扬州八怪汪士慎人物简介：卖画为生

汪士慎（1686—1759）清代著名画家，书法家。字近人，号巢林、溪东外史等，汉族，安徽休宁人，寓居扬州。

工分隶，善画梅，神腴气清，墨淡趣足。暮年一目失明，仍能为人作书画，自刻一印云：“尚留一目看梅花”，后来，双目俱瞽，但仍挥写，署款“心观”二字。有《巢林集》。

与罗聘、李方膺、李鳝、金农、黄慎、高翔和郑燮并称”扬州八怪“。

汪士慎卖画为生。擅画花卉，随意勾点，清妙多姿。尤擅画梅，常到扬州城外梅花岭赏梅、写梅，代表作有《潇湘灵芳图》、《绿萼梅开图》、《洒香梅影图》、《月佩风襟图》、《灵根出谷图》、《苍松偃蹇图》等。

54岁时左眼病盲，仍能画梅，“工妙腾于示瞽时”。67岁时双目俱瞽，但仍能挥写狂草大字，署款“心观”，所谓“盲于目，不盲于心”。汪士慎善诗，著有《巢林诗集》。他诗书画印俱佳，精于篆刻。印章取法小篆而参合汉篆，以画意入印，法度之中别有意趣，如“巢林”印和“七峰草堂”印。

汪士慎篆刻多取法小篆，如“汪士慎”印，给人以苍茫朴茂之感。“慎”字中大块的并笔给该印带来扑朔迷离的色彩，使人们在朦胧美中体味艺术的真谛。此印的大块留白，加之“士”字加粗的两横笔，在印面形成数块大的白色块面，它们相互分离，而又相互呼应；其红色的底面也相应地出现了大的色块，“计白当黑”的趣味溢于印表。这一白一红的强烈对比与一疏一密的相互参照，使该印达到了“疏可跑马，密不容针”的境界。汪士慎篆刻，其字的结体往往打破常规，自成一家；章法安排往往在平稳中求变化，韵味之佳，称雄一时。

“尚留一目着花梢”白文印，是汪士慎人生经历的传真写照。清乾隆四年（1739年），他第二次游浙江归来，左目失明，多么不幸！为此他曾戏刻“左盲生”、“尚留一目着花梢”、“晚春老人”、“一生心事为花忙”等闲章，以志其情志。

到了67岁那年，汪士慎双目失明，这更增加了痛苦。他以健康的心态，战胜残疾，开始摸索写狂草。汪士慎以为艺术献身的精神来从事创作，表现出坚强的毅力，这点足可为后世之楷模。在他左眼失明后，曾有“隐几宜晴画，挥毫仗小明”的诗句，读来令人感喟。“尚留一目着花梢”一印具有汉印整齐茂密的特点，篆法工稳自然，不随意增减，一任天成。在章法上，“尚”、“梢”二字较小，一头一尾，作斜角呼应。该印文字横画多，汪士慎在处理印面时，把右行的字形、笔画安排得清晰，用刀起讫分明，线条富于变化，把左行处理成漫漶朦胧状，这样两行一清晰、一朦胧、一工整、一漫漶，增加了该印的趣味。

“一生心事为花忙”白文印，有字距而无行距，这种章法的安排容易造成印章的横向取势，营造出一种如千里阵云般的那种排山倒海的气势。“一”、“事”、“花”三字下部这些形状各异、丰富多彩的红色块面的获得依仗于两个条件：一是所留出的自然空间，一是篆字结体上紧下松所表现出来的结构空间。它们互为表里，以印章的大章法到篆字的小章法，共建出此印的完美形式。

1754年秋，汪士慎在扬州北城边买了一处“蓬窗”小屋，作为养老之所。他在这所茅屋里，布衣蔬食，品茗读书，写字作画，安宁生活。67岁时，他的另一只眼睛也渐渐失去了光明，深居蓬门僻巷，交游本来不多，失去双目不能作书作画，来往的人更少了，除了“三四素心，时相过从”，门前冷落得很。汪士慎耐得住寂寞，也忍得住“蓬生三径逐年贫”的生活，但失明剥夺了他视若生命的书画创作，这种痛苦毕竟难以忍受。汪士慎“朴不外饰，俭不苟取”，他的晚年孤寂贫困。1759年，汪士慎在他的城隅草屋中与世长辞。这位像梅花一般一生疏淡的老人，也像梅花的一缕清香那样消逝了。