《汉宫春晓图》的创作背景与影响

《汉宫春晓图》是仇英平生得意之作，为中国十大传世名画之一，亦被誉为中国“重彩仕女第一长卷”。

《汉宫春晓图》以春日晨曦中的汉代宫廷为题，用长卷的形式描绘后宫佳丽百态；画中后妃、宫娥、皇子、太监、画师凡一百一十五人，个个衣着鲜丽，姿态各异，既无所事事又忙忙碌碌。其中，亦包含有画师毛延寿为王昭君写像的故事。

创作背景

仇英生活在江南吴浙一带，该地区工商业非常发达，经济发展较为快速，出现了资本主义萌芽。依托于当时的经济，文化艺术也随之迅速发展。商贾聚集之地，商品经济发达，绘画需求也应不在少数。明代的社会经济对于当时的文化艺术产生影响是不为过的。

同时，明代世俗风气经历了简奢变化，这种变化大约以成化（1465—1487年）年间为界。无论南北方地区，尚奢已成风俗。明代中晚期的社会风气在很大程度上影响着当时的书画交易：奢靡之气影响着消费观念，培养出庞大的消费群体，而长物之好、雅贿之风则制造了消费动机，成为书画交易繁荣的直接原因。

仇英出生在明弘治十一年（1498年）左右，正是明代社会尚奢风气的形成和发展时期，他早年接触和浸染在这样的世俗文化之中，对其艺术的创作造成了很大影响。《汉宫春晓图》即是在这样的艺术背景下产生的，其创作时间大约为嘉靖十九年至二十三年（1540—1544年）期间。

后世影响

地位

《汉宫春晓图》为中国十大传世名画之一，被誉为中国“重彩仕女第一长卷”。

影响

《汉宫春晓图》是仇英平生得意之作，在中国重彩仕女画中也独树一帜，独领风骚，甚至成为当时仕女画的时代典范，对后来的仕女画也产生了很大的影响。

在《汉宫春晓图》中，仇英将自己的青绿山水和亭台楼阁技法作为仕女画的背景，增加了画面的生活情趣，以及将古人法度和明代风格融合在一起，追求文人的古雅蕴藉，形成仇英自己独具风格的一派仕女画创作，成为明代工笔人物画的典范。对明代人物画有挽衰振弊之功，对后来的尤求、禹之鼎等人都有直接的影响。

历史传承

《汉宫春晓图》大约于嘉靖十九年至二十三年（1540—1544年）间创作完成后，经由明代收藏家汪爱荆等人所鉴藏，后于隆庆初年被项元汴所购得；至清代时，于康熙五十二年（1713年）三月，作为恭庆康熙六十大寿的贺礼进入清宫廷，著录于《石渠宝笈》卷十五。现收藏于台北故宫博物院。

重要展览

2014年7月28日，“春晓时代，汉宫style”展在江苏南通·1895文化创意产业园数字教育体验馆开展，《汉宫春晓图》以数字互动技术展现在世人眼前。

2014年10月4日—12月29日，台北故宫博物院推出“明四大家特展之仇英作品展”，《汉宫春晓图》为其重要展品之一。