染雾两只狗对生活的意见 -范文
大约1个月前，孟京辉在深圳为他的《恋爱的犀牛》造势时，就曾经说过：“孟氏话剧可分三类，
两只狗对生活的意见
。需要美学基础的是一类，需要情感真挚的是一类，还有一类就是什么人都能看懂，就像《两只狗的生活意见》。”这两只狗就这样来了，让人没有一丝戒备与担忧，一改闻先锋必艰涩难懂的状态。5月6日至10日，“两只狗”将在少年宫剧场开讲对生活诸多的意见。“虎照门”、三鹿奶粉、金融危机、布什和 、山寨生活、俯卧撑……两只狗会对人类生活阐释出何种简单却又精辟的真理？孟京辉又将如何释放他“愤青”的情绪，展现先锋话剧的另一面？一切只能等这两只狗来了，就会真相大白……
不断发生的生活新问题提供即兴表演的空间
一场话剧演出只有两位演员？你确认这是话剧而不是小品或者相声？是的。话剧《两只狗的生活意见》单凭两位演员就展现当下宽广的社会图景，直截了当、肆无忌惮地对着社会阴暗处开火。
据“旺财”一角的饰演者刘晓晔称，这部戏最考究演员的不是语言功底，也不是从来没尝试过的摇滚演出，而是体力要求。1小时50分钟左右的时间内，不停地上蹿下跳，疯狂地台上台下走动，做出极度夸张甚至扭曲的姿态。据了解，这“两只狗”会与观众产生很强的互动，如果观众背着LV特别是假LV肯定会被抢，他们还会“被生活所迫”来翻观众的口袋找钱，会吃掉观众手里的食物。正如刘晓晔所说，“把身体交给每一个到场的人”不仅是给角色铸造开放的表演空间，更是在挑战演员身体极限。他坦言，一开始只演半个多钟就累得半死，体力消耗过大。现在为了保持体力，演出时能瞬间释放身体能量，包括语音的能量，自己平日里讲话都要压低声音。
除刘晓晔外，来深演出的“来福”一角由“新狗”韩鹏翼饰演。其表演风格热烈奔放，极具表演张力。他们俩不仅饰演两只狗旺财与来福，还串演其他角色，且每个人串演的角色都超过30个。这让孟京辉也毫不避讳地称赞：“这两个演员很有天赋，每场演出中都有即兴表演，难度太大了，他们俩不仅能做到，还能创造性地将即兴表演和现实主义表演融为一体。”
刘晓晔说，从2007年起，这部戏就处于不停的修缮过程中，至今才确定基本结构框架。两只狗离开家乡进城，他们企盼在城里找到幸福的生活，卖艺、当保安等等不同的经历穿插起不断碰壁的现实。在四处碰壁之后，意见自然而然地产生。“除了框架的确定，这部戏最重要的戏码在于细节的不断更新变换，根据时下生活的热点。”刘晓晔说：“这对演员来说，就需要即兴演出。例如，之前的版本，两只狗对苏丹红很有意见，但现在苏丹红过时了，就对三鹿奶粉有意见，对布什和 有意见、对山寨生活和俯卧撑有意见、对索马里海盗有意见、对金融危机有意见……”孟京辉也表示，他就是想借两只狗的眼睛来折射社会问题。
其实，说到底，这不是两只狗的生活意见，而是孟京辉本人以及广泛观众所能产生共鸣的生活意见。如此发展，我们是否会在深圳的少年宫看到两只狗对“猪流感”有意见？这个谜就要等开演才能揭晓了。
在剧中，两位演员会用摇滚乐唱出他们的意见
正如刘晓晔所说，已经在上海看过《两只狗的生活意见》的深圳特区文化研究中心文化政策研究室主任毛少莹一开口就说：“这话剧，演员太累。”
据毛少莹介绍，倘若认为话剧名为两只狗，演员就一定要以狗姿态出现，就是误解导演的原意了。虽然演员偶尔会有几声狗叫，也偶尔会有夸张的肢体动作，但大部分时间都还是两个人，不过是两个摸爬滚打的人！
“孟京辉的实验话剧有强烈的个人风格，很多作品都实验得让人摸不着头脑，流于情感与意识流中，当然是对传统戏剧的突破，但也会成为观众与演员之间的隔阂。”毛少莹说，“但这部戏却全然不同，有清晰的故事发展逻辑，而且还有开阔的视野，现实主义意义很强。”
“在剧中，两位演员会用摇滚乐唱出他们的意见，也会用相声中的唱念做打，还有经典戏剧片段等等揭开城市生活表象下的疮疤，
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《两只狗对生活的意见》()。”毛少莹说，“我认为，这两只进城的狗就像是隐喻进城的农村人，从他们身上看到城乡差异，看到情感中的躁动，看到近乎有些变形的物质生活。这是具有反讽精神的。戏剧好玩、好看了，笑完之后更深刻地感受到现实的光怪陆离与残酷。这才是真正的先锋。具有尖锐揭示问题的价值与意义，而不是停留在艺术表现形式上的标新立异。”说到底，孟京辉这次依旧是愤怒的，嘲笑的，尖刻的，在表露着对社会的不满，就像他在《爱比死更冷酷》用文化的手段给经济危机下注脚一样，不过，这次的《两只狗》开创了他纯喜剧创作的先河。“戏剧不是头疼医头，脚疼医脚的事情，弄出个《三鹿奶粉历险记》，讲述与歪风邪气作斗争，这种戏剧会有人爱看吗？”孟京辉如此解答现实与创作之间的关系。
这正与主办方所解释的《两只狗的生活意见》能够笑傲市场的原因不谋而合———从文化上解答生活现状，戏而不谑，质朴而不简陋，热烈而不肤浅喧闹，让观众在笑声中沉思。
深圳作品缺乏商业的推力，“两只狗”具有指导意义
向来，孟京辉的戏剧在各地都像是票房号召的大旗，在深圳是否也是如此？据主办方表示，深圳依旧缺乏戏剧观看氛围。“两年前，在上海连续两天看了《两只狗的生活意见》，爆满不说，开场前还有几十号人排队等待加座。而在深圳，目前只有低价100元的
的确，深圳市场需要培育，但只能靠外来戏剧来开拓与发掘吗？深圳本土戏剧能否在尚未成熟的市场中抢占先机，先分得一杯羹？深圳市戏剧家协会主席从容称，事实上，深圳本地戏剧创作也相当火热。“表现青少年迷惘的《我爱莫扎特》，表现深圳闯荡中困惑、信任问题的《有一种花的语言》，表现都市邻里关系的《蓝色交响曲》等等，都颇有现实主义色彩，也是口碑很棒的作品。”从容说，“不过，深圳原创戏剧缺乏商业推力。没有支撑的剧团，剧目演出几场之后，演员们就散了，很可惜。”
对此，毛少莹称，文化需要借鉴国外文化政策与基金会操作的方式，给予原创作品合理的文化经费。但目前的情况大多都是，未成名的创作人无人问津，成名之后才会有发展基金的扶植。“只有锦上添花，没有雪中送炭。这将导致文化原创生态难以健康发展。”
相比于深圳这些现实主义戏剧作品，从容认为，《两只狗的生活意见》除了商业操作上的启发之外，从戏剧创作上而言，仍然很有指导意义。“全新的角度，拟人的手法，从社会视角看问题，揭示人类社会的谎言，不用权威话语去判断说教，更显示出平民的率真视角。而且从动物的'角度反射人类社会，质疑当下生活，观察更有冷峻的意味。从观演关系上来讲，观众也更容易接受。戏剧的兴奋点与张力也从此而产生。”
■观点
在传统与试验中
获得平衡的翘楚之作
在传统与试验中
获得平衡的翘楚之作
毛少莹，特区文化研究中心文化政策研究室主任
这部话剧是孟京辉少有的“正常”之作。最起码他没有陷入让人费解的意识流中，遵循了传统戏剧的基本要素，如清晰的结构、演员的台词、场景变换等等，后现代主义风格的拼接很少，无厘头的也很少。不管什么层次的观众进入剧场都能看懂剧情，感受到诙谐、自由、轻松的气氛。与一些惊世骇俗的、雷人的实验戏剧相比，它令人愉悦，而与一些拖沓沉闷的传统作品相比，它又是尖锐犀利的，具有崭新的视角。
对于港台以及内地的先锋话剧，我认为台湾对传统戏剧的承继最多，在对台词大力的挖掘、在保证故事性与可看性的基础上探索，香港则更多地向西化的表演方式靠拢。而内地方面，虽然北京、上海的小剧场话剧很火爆，但兼有好的表达方式与思想性的作品并不多。《两只狗的生活意见》就是其中翘楚，而且它的风格又活泼搞笑，这种剧目不火才怪。
