染雾走进宫崎骏的动画圣殿
摘 要：宫崎骏——一代动画大师，为我们留下了宝贵的动画资料，学习宫崎骏的作品对推动我国动画事业的发展有着积极的作用。本文从分析宫崎骏动画任人物的性格入手，展现宫崎骏动画的魅力。
宫崎骏——这位日本动画界的传奇人物，日本三代动画家中承前启后的精神支柱人物，他是第一位将动画上升到人文高度的思想者。
一、“宫氏动画”的角色性格特点
在宫崎骏先生导演的动画角色中，首先，也是最重要的一定是“善良”，其次就是“勇敢”。除此之外，还不难发现在主人翁身上时常体现的“美好”、“单纯”、“坚强”等性格品质。
在我们熟悉的动画电影《风之谷》中，著名女主角——娜乌西卡就是一个比较典型的代表。影片一开始，娜乌西卡对不小心踩到的虫子说“对不起”，她的“善良”就深深的打动着我们。 在片子的高潮时，娜乌西卡勇敢的用血肉之躯迎上了失去理智的培吉特人的枪口，并在知道会被河水腐蚀的情况下，也依然义无反顾的拦在王虫的前面，以及她奋不顾身的挡在疯狂的王虫大军的时，无不充分体现出娜乌西卡的“勇敢”与“坚强”的美好品质。这也正是宫崎骏影片中常常出现的一句台词：“爱的力量”的充分体现——真正的“勇敢”是以“爱”为原动力的。虽然，娜乌西卡也曾因父亲被杀而心中充满仇恨，曾因内心的害怕和懊悔而脆弱的失声哭泣。而这正是宫崎骏这位一代大师的过人之处，他没有满足于单调的一味强调主角完美的光辉形象，而是让人物“人性化”，有着丰富的感情和完善的人格，而不是简单的，设计出来的为了拯救世界而生的，没有感情的机器和超人。这也正是我们国产动画片所缺少的。
此外，如《千与千寻》的千寻和小白龙，为了心中所爱，坚强勇敢的与恶势力作斗争，哪怕自己很渺小，很卑微。
还有，在我们喜爱的唯美的动画影片中，《哈尔的移动城堡》的哈尔和苏菲，无不有善良、勇敢的性格，为了自己心中所爱，牺牲了自己的美貌，青春，不停地战斗，让观众们感受到了爱的伟大力量。
二、反面角色的人物塑造
在宫崎骏的电影中，除了这些让人喜不胜收的主角之外，我们不难发现，很多所谓反面角色也都不同于我们的一贯对反派的理解与记忆。在宫崎
例如，《千与千寻》里的汤婆婆和无脸人，《哈尔的移动城堡》里的荒野女巫等，均不能简单的从表面上判断其好坏。例如，“无脸人”，在汤池里面他阴险暴虐，十恶不赦，生吞活人，在认为被千寻伤害之后歇斯底里的`报复。而在被千寻带离了那个充满欲望与诱惑的汤池之后却变得老实，可爱，憨态可掬。无脸人——没有面目，没有声音，亦没有形体，他象征着空虚与寂寞，本无所谓好坏。他只是渴望求证自我的存在价值，渴望着被爱与被关怀的可怜人，最终在千寻的帮助下找到了适合自己的归宿。他是宫崎骏先生投入了很多关照与思考的角色，其中也蕴含了许多他对社会的思考。
三、宫崎骏的人文主义关怀
有意思的是，在宫氏动画中，不管《千与千寻》中的汤婆婆，《幽灵公主》中的黑帽子大人，还是《风之谷》中的库夏娜等，掌权者一律都是女性角色，这被认为是其“女权主义”思想的体现，也是宫崎骏对日本社会中重男轻女现象的反抗。在日本，这个重男轻女的地方，这一点是难能可贵的。
更有意思的是，在年龄层次方面，宫氏动画中的主角往往是青少年儿童。为什么“龙猫”只有小月和小梅才可以看见？因为她们有着孩子纯真的眼睛，有着对这个世界的好奇与热爱，不像那些成人，被世俗蒙蔽了眼睛。
再如，《千与千寻》中的糊涂父母在被千寻从鬼门关拉回来之后却浑然不知，这是不是宫崎骏先生对我们这些自以为是的家长们的一点小小的讽刺与提醒呢？
同时，不难在宫崎骏作品里发现，他认为日本的教育体制存在很严重的问题。大人们总是把一切赌注和压力都压在孩子们的身上，而无视孩子们的天性，过早的将他们带入成人的世界，会扼杀他们的想象力和创造力。天真无邪的孩子们需要什么，我们却没有真正关注过。
四、辩证的学习“宫氏动画”
综上所述，我们可以看出宫崎骏塑造的人物性格具有“善良”，“勇敢”，“富有人性”等特点。而这些经典动画角色的的成功设计是基于作者深厚的历史文化积淀，对生活和大自然的热爱和个人责任感与使命感所致。推动我国动画事业的发展，我们要充分研究和挖掘宫崎骏作品中的动画角色性格的创作历程。
当然，也有人认为宫崎骏并没有那么伟大，他也并没有想表达多么伟大的主题，这些都是观众们强加给宫崎骏的，确实，这种说法也许有一定的道理，因为即使对于宫崎骏这样的大师我们也得辩证地去看待、不能盲从。至于宫崎骏先生是否想表达那些伟大的主题我认为并不是关键，关键的是我们可以从中学习到一些对我们有用的，具有正能量的东西，并努力为自己所用，这就够了，这才是我们研究学习宫崎骏作品的意义所在。
