电视剧审核梗概范文9篇

时间:2013-06-01 01:17:45
染雾
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电视剧审核梗概范文 第一篇

参看附录的样本,不要将你的名字放在第一页上。

1、你的剧名:

我们的老传统就是将剧名放在第一页,但就是现在流行将其略去。其实两种选择都可以。假如你用老式方法,大约在页面上缘往上厘米出打上剧名,左右居中,用大写,加上下划线。

2、剧本页码:

从第二页开始,打上剧本页码,字体与正文的保持一致。剧本页码非常重要,所以千万不要疏忽这个程序。

3、开始写作:

紧接着剧名,双倍行距上,在左边空白处,以大写字体打上:“淡入:”,注意使用冒号。在你的剧本结束处,打上:“淡出”,注意这里没有冒号。

使用“淡入”和“淡出”只出现一次:分别在剧本最开始和剧本完全结束的地方。不要在其他地方使用它们,假如你使用了“淡入”,那么双倍行距后,就可以开始写作剧本的第一场了。

电视剧审核梗概范文 第二篇

可能很多人都觉得是创意、镜头等等,但是重要的是——剧本。剧本才是一切的基础。很多人都有这样的经历,在心里构思好了如何拍一个短视频,可是在实际拍的时候不知道怎么回事,就“变形”了,“走样”了,拍出来的东西和之前想的不一样了。这就是因为没有好的剧本写作思路。好的短视频剧本相当于给你的视频定了一个框架,打了一个地基,让你的成果能够在规定的地方、按照规定的方向把血肉填充进来。

我们在写作剧本的时候,要先审一下里面涉及到的场景、镜头是否适合当下的环境,如果不能,要立刻对剧本进行修改——在修改的过程中,就会发现在理想迁就现实的同时,会不会导致变形和走样,如果会,有没有什么补救办;如果不能补救,就当机立断,重新写作一个剧本。可以说,剧本是给视频质量上的靠谱的保险,是保证视频出彩的基石。

电视剧审核梗概范文 第三篇

先要了解故事梗概的目的 1、报批 2、吸引资金 字数在1500字左右,无所谓怎么写,首先必须要故事脉络清晰,在梗概中体现全片节奏及人物。把你的故事写精彩才能吸引投资方。它不能是散文,更多的像是说明文。

通常,在最开始,梗概只会先到两种人手上,导演和制片人,导演拿到一个好的故事,他们眼中的好的故事的标准是好看并契合自己的价值观,同质化倾向不强。他们认可了,会推荐给他们合作过的制片方(公司或个人)期望得到认同。制片人或资方公司拿到梗概,他们也有一些“好”的标准:是不是具有市场价值,是不是符合制度和当下的宣传重点,植入是不是好做,是不是合适本公司目前力挺的艺人,操作的可行性等。

然后故事梗概会申请广电总局报批,这就需要很多东西点到为止,避免被阉割。

一个好的故事梗概是剧本的敲门砖,在1500字左右写精彩,让看到的人客观的感受到戏剧的张力与诉求,并有精彩的故事情节吸引。

电视剧审核梗概范文 第四篇

剧本杀的创作过程中,文笔确实挺重要的,但是一个好的剧本不应该是由文笔支撑起来。剧本好坏取决于玩家的体验感,如何去营造体验感才是写剧本应该考虑的事情。我见过有的朋友写本子,光是一个人物的外貌描写就写了五百多字,这个人物的剧本就已经超过2万字了。拿到这个本子的玩家在阅读剧本时候能获取很强的画面感,但是阅读时间大大增加,并且其他玩家不会有该玩家这么强的画面感。比如你想创作一个恐怖本,你用很大篇幅很好文笔去描述一个恐怖场景,但是真实的恐怖是在玩家看见文字后产生的联想,考虑到所有玩家所以文字相对来说就要偏白话一些。

剧本杀和小说的表现形式不同,除此之外你还需要考虑玩家的盘点。我见过很多人噼里啪啦写了一大堆,测试时玩家一句话都不提的。

电视剧审核梗概范文 第五篇

作文要求:文章或影视作品的梗概

从本组课文中,我们可以学到一些写作的方法。请从下面提示的几个角度里,任选一个进行习作。

我们在用文字向别人介绍一本书、一部影视作品或推荐一篇文章时,常常会用到写梗概的方法。写梗概,就是把书、文章或影视作品的主要内容用简练的语言写下来。

从最近读过的文章或看过的影视作品中,选择一个写梗概。写好之后读给同学听,然后根据同学的意见进行修改,使之更加清楚、明白。

《开国大典》梗概

10月1日,在xxx的首都北京举行了开国大典。参加大典的总人数达三十万人。

会场在天安门广场,主席台设在天安门的城楼上。广场汇集了从四面八方来的群众队伍。下午三点整,xxx出现在主席台上,跟群众见面了。当中央人民政府秘书长xxx宣布开始后,乐队奏起了xxx国歌。之后,xxx宣布,xxx中央人民政府成立。接着,升国旗。升国旗时,54门礼炮齐发,一共28响。xxx在群众的掌声中,宣读中央人民政府的公告。宣读完毕后,阅兵式开始。第一个队伍是海军,然后是步兵,炮兵,战军师,骑兵师和人民空军的飞机。傍晚,阅兵式完毕。礼花射入天空,群众游行开始了。

直到晚上九点半,游行才结束。光明充满了北京城。

《梦想皆有神助》梗概

他是一个匈牙利木材商的儿子,因从小生得呆笨,人们都喊他“木头”,他也确实“笨得像木头”。

十二岁时,他梦见国王给他颁奖,因为他的作品被诺贝尔看上了。他兴奋地将这个梦告诉了妈妈。妈妈对他说:“上帝把一个不可能的梦放在谁心中时,就是真心想帮助他完成!”男孩信以为真,他想:我真是天下最幸运的人!从此,男孩喜欢上了写作。

“倘若我经得起考验,上帝回来帮助我的。”他怀着这样的信念开始了写作生涯。可六年过去了,他没等来上帝,却等来了希特勒的部队。他被关进集中营,受尽了痛苦。在那里,数百万人失去了生命,他却靠着坚强的信念活了下来。

当他终于走出集中营时,立刻满怀欣喜地开始了文学创作。《无法选择的命运》、《退稿》……一部部小说相继出版,经他苦难的磨砺更显意义。

就在他不再关心上帝是否会帮助他时,瑞典皇家文学院宣布:把诺贝尔文学奖授予匈牙利作家凯尔泰斯·伊姆雷。他听到后大吃一惊,因为这正是他的名字!他真的获得了诺贝尔文学奖!

梦想皆有神助!有了梦想,便往成功的路上迈出了第一步。而梦想的实现需要实践与勤奋,只有这样坚持不懈,才能取得最后的成功。(文章阅读

《白雪公主》梗概

白雪公主出生还不到半年,她的母亲就去世了。然后,国王又娶了一个新王后,这个王后非常坏,还有一面魔镜。一天,王后问魔镜:“谁是世界上最美丽的人?”魔镜回答:“白雪公主。”于是,王后叫一个猎人把白雪公主杀死。猎人不忍心杀死这位小姑娘,就把她放了。白雪公主走啊走,走到了森林里的一个小屋子,便睡着了。当她醒来时,却有七个小矮人围着她,白雪公主向小矮人说了自己的遭遇,小矮人非常同情她,便让她和小矮人们住在了一起。

当王后再次问魔镜时,魔镜却说:“白雪公主还活着,而且越来越漂亮了!”王后又化妆成一个卖梳子的老太婆,到七个小矮人的家门口叫卖,王后把那有毒的梳子插在白雪公主的头发上时,白雪公主就晕了过去。七个小矮人回来了,看她倒在地上,不知道发生了什么事,看见白雪公主的头发上有一把梳子,便拔掉梳子,白雪公主又活了过来。

王后得知这个消息后,气得不可开交。于是又做了一个毒苹果到窗前叫卖,白雪公主才吃了一口,就倒了下去。小矮人回来后,看着白雪公主,也不知道她得了什么病,小矮人们舍不得离开她,就做了一个玻璃棺材,把白雪公主放了进去。一天,一个王子看到了她,王子就被白雪公主的美吸引住了,便把她的棺材运了回去,由于路上凹凸不平,口里的苹果被吐了出来,白雪公主又活了。于是,王子和白雪公主举行了盛大的婚礼,王后气得跑进了森林里,再也没回来。

从此,王子和白雪公主过上了美好的生活。

电视剧审核梗概范文 第六篇

剧本是我们拍摄视频的依据,剧本的创作是提前对每个人应该做什么、怎么做、怎么做的每一步做一个统筹安排,它服务于效率和结果。抖音短视频脚本模板。

什么时间,什么地点,画面中出现了什么,镜头怎么用,什么样的景色不一样,走小路的准备都是根据剧本创作的。抖音短视频脚本模板。

比如你拍了半个镜头发现场景不对,只能花很多时间暂时再找一个地方;

还是在中间,我发现道具不完整,没有道具's的协助,演员不知道怎么在镜头前表演。

结果,所有的人力、物力、财力都被浪费了,视频却没有被剪掉!抖音短视频脚本模板。

电视剧审核梗概范文 第七篇

[杂志简介]

戏剧文学和戏剧艺术刊物。以发表优秀剧本、总结创作经验、培养青年剧作家、繁荣戏剧创作为宗旨。刊登话剧、戏曲、歌剧、电视优秀剧本,发表剧本评论、剧作家研究、创作问题研究等。

《剧本杂志》由田汉、张光年等老一辈戏剧家新手创办并任职的专业戏剧文学创作刊物。宗旨是扶持、提高、展示戏剧创作,发现培养联络戏剧创作力量,繁荣我国戏剧舞台。1

[杂志基本信息]

期刊名称:剧本

管单位、主办单位:中国戏剧家协会

地址:北京市朝阳区北沙滩1号院32号楼

邮政编码:100083

国际标准刊号:ISSN 0578-0659

国内统一刊号:CN 11-1499/I

邮发代号:2-209

创刊时间:1952年

单价:元

全年定价:114元

刊期:月刊

开数:16开

《剧本杂志》设有栏目有:剧本,戏剧理论。

电视剧审核梗概范文 第八篇

剧本是灵魂,反映出一部戏的基本风格和艺术思想。剧作家是建筑师,掌控着剧本情节和角色命运。剧本和剧作家在一部戏中的作用,不言而喻。

不过,一部戏的最终成型,不仅依赖于剧作家,还需要导演、演员以及幕后工作人员的通力合作。这就像打仗,既要有人负责指挥战役,也要有人冲锋陷阵,还要有人为前线提供粮食弹,药。

剧本就像作战计划,决定一场战役的打法。但怎么打固然重要,更重要的是打赢这场仗。无论是剧本还是作战计划,最终都要上“战场”接受考验。作战计划根据实战需要可能进行调整,剧本在表演或拍摄过程中,也难免需要修改。剧本修改谁说了算呢?这就要看导演、编剧和演员,谁在决定着这部戏的命运。换句话说,要看谁是这部戏的总指挥。在国内,一般采取的是“导演中心制”,导演在一部戏中拥有最大话语权。因此,导演对是否修改剧本、怎么改,拥有最高决定权。

具体来讲,剧作家拿出剧本后,导演可根据剧情等需要对剧本进行修改。剧作家当然也可提出不同意见,但不能轻易否决。在表演过程中,演员也可根据艺术表达需要对台词进行适当改动,不过应经过导演或剧作家认可。在国外实行“编剧中心制”的模式下,编剧可根据需要挑选导演和演员,实际上成为一部戏的总指挥。因此,导演和演员往往不敢挑战编剧的权威地位,包括剧本修改问题。此外,也有一些剧作是为大腕明星量身打造,实行“演员中心制”即主角制。在这种情况下,主角的话语权自然也就水涨船高。

但不管是什么模式,只要基于拍摄或表演的需要,都可对剧本进行相应修改。表演艺术家认为演员是在演戏,不是念剧本。这是对的。如果演员只会照本宣科,一部戏就可能丧失独特的艺术风格。剧作家认为演员随意改动台词,可能违背创作原意。这句话也没错。这里并未否认演员改动台词的权利,只是反对“随意改动”。因此,无论谁拥有更大话语权,从尊重艺术规律的角度,还是要有话好好说,对于剧本怎么修改,大家不妨坐下来好好谈一谈。

电视剧审核梗概范文 第九篇

剧本写作基础:剧本的格式

首先明确一点,剧本区别于任何一种文体形式,我经常看到有的朋友把剧本写成了小说或人物传记,这是不对的,至少是不专业的。剧本有自己专署的格式,写剧本从某种程度上说是个技术活。

写剧本也不是什么很崇高的艺术创作,这只是一个普通的工种,剧作家和清洁工人没什么区别,都是很普通的工作而已,所以每个人都可以写剧本,每个人都可以当导演。当然,既然是一个工种,就有自己的规范。这些规范也许不会让你迅速变成一个专家,但至少能使你看上去像一个专家。或者,不至于让你糟糕的格式成为审稿人枪毙你稿子的理由。因为一个审稿人每天要看三到四篇稿子,如果你的剧本格式看上去不怎么专业的话,他完全有理由翻上几页就把你的剧本扔在角落里凉快。

先来看看剧本写作常犯的错误:

1:把剧本写成了小说

刚刚上面提到有的朋友把剧本写成了小说,不是不可以,但那个是文学剧本,根本不能用来指导拍摄和制作。举个例子,你可以在小说里花几页的笔墨来写一个人的身世,背景,家庭组成,或是用几页的笔墨来描写主角的心理斗争过程,但这些东西是无法表现在电影屏幕上的。你的剧本就是一个屏幕,你所要表现的是电影屏幕上能被观众直接看到感受到的东西。像心理活动这类东西是无法很好的表现出来的。加旁白?当然可以,除非你能忍受主角的画外音在一动不动的镜头里读几页小说。电影*画面表达情绪,你的剧本就是电影画面,要通过摄像机的角度来写,这可能引起第二个问题。

2:不必要的摄象机标注

如果你这样写剧本:在5号升降台,用盘纳为升70型相机,60mm镜头,由摇至2m对焦…………如果你这样写,就算过了审稿人这一关,你的剧本也会被导演扔掉。你不需要教他怎么拍,这不是你的事。你在写剧本的时候完全不用担心相机的事。但是不是剧本就不要考虑相机了呢?也不是,你需要考虑相机的关系而不是位置。剧本里有自己的专用相机术语,多多使用这些术语,能让你的剧本很专业,至少看上去很专业。

on 角度对准:比如BILL走出便利店,相机对准BILL。

主要表现:BILL在一个大广场,人很多,但主要表现BILL。

angle 另一个角度:换个角度的相机表现BILL在大广场玩的很开心。

angle 更宽的角度:先表现BILL在广场的一角喝可乐,然后镜头拉远,表现BILL所在的广场。

angle 新角度:换个角度表现BILL喝可乐,使镜头丰富。

视点:从BILL的视点看东西。就是第一人称视角。

angle 反拍角度:BILL和SALLY在一起跳舞,先拍BILL看到的SALLY,再拍SALLY看到的BILL,通常是两人的POV互反。

shoulder angle 过肩镜头:相机越过BILL的肩头看到SALLY,BILL的肩头能把画面自然的分割,很常用的类型。

shot 运动镜头:包括跟拍,摇移,追随等等,反正镜头是运动的,至于具体怎么动,还不是现在考虑的问题。

shot 双人镜头:BILL和SALLY在边喝可乐边交谈,这种镜头的相机不要随意移动,防止“越轴”。把BILL和SALLY两人连起来有一条轴线,相机只能在轴线一侧运动,如果越过这条轴线,在画面上BILL和SALLY的位置就会左右互换,引起观众视觉上的逻辑混淆。

shot 近景:强调SALLY美丽的眼睛,但一般少用为妙。

插入镜头:某物的近景,比如天色已晚,SALLY问BILL几点了,BILL抬起手来,接下来可以接一个BILL手表的特写,当然你还可以用此种镜头来换景,比如BILL移开手表时摄象机里看到的已经是夜晚的舞会了。

以上就是剧本里的镜头描写格式,看个例子就明白了。这是具体的写作格式:

场景说明要黑体,时间地点要黑体,居左

场景中出现的音效要黑体标出

第一次出现的人物名要黑体居中

人物的对话要居中,两边留空,不同人物的对话要另起一行

标明摄象机的关系

标明场景的切换,“切至”就是硬切,“化至”就是加转场的效果,全部居右

如有特效运用,也要用黑体标出

电视剧审核梗概范文9篇

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