染雾浅论栏目剧中典型人物的宣传论文 篇一
栏目剧作为一种受众广泛的电视剧类型，通过生动的故事情节和鲜明的人物形象吸引了大量观众的关注。在栏目剧中，典型人物的塑造更是起到了重要的宣传作用。本文将从几个方面浅论栏目剧中典型人物的宣传效果。
首先，栏目剧中的典型人物往往具有鲜明的个性特点和深刻的内心世界，这使得他们具备了强大的吸引力和感染力。观众可以通过这些人物的形象和故事情节来感受到人生的喜怒哀乐，从而引发共鸣和思考。例如，在《都挺好》这部栏目剧中，姚晨饰演的苏明玉一角，她坚强勇敢、乐观向上的性格，以及对家庭的无私付出，引发了观众对家庭和亲情的思考和思考。
其次，栏目剧中的典型人物往往具有现实生活中的代表性，他们的形象和故事情节可以直击观众内心深处的某种情感或者社会现实。通过这种方式，栏目剧可以起到宣传社会价值观的作用。例如，在《小别离》这部栏目剧中，胡歌饰演的陈末一角，他是一个坚强、勇敢的单亲父亲，在面对生活困境和家庭问题时，始终保持着积极乐观的态度，通过他的努力，展现了家庭和睦、亲情和睦的重要性。
最后，栏目剧中的典型人物也可以通过塑造正面形象、传递积极价值观的方式，对观众产生积极的影响。通过观看这些人物的故事，观众可以从中汲取力量和勇气，面对生活中的困难和挑战。同时，栏目剧中的典型人物也可以激发观众的情感共鸣，引发观众的思考和反思。例如，在《人民的名义》这部栏目剧中，陆毅饰演的李达康一角，他是一个为人民利益而奋斗的正直廉洁的公务员，通过他的形象和故事情节，传递了正义、诚信、奉献的价值观念。
综上所述，栏目剧中的典型人物具有强大的宣传效果。他们的形象和故事情节可以引发观众的情感共鸣，传递社会价值观念，激发观众的思考和反思。通过这种方式，栏目剧可以对观众产生积极的影响，并起到宣传社会正能量的作用。因此，在栏目剧的制作中，典型人物的塑造至关重要。
浅论栏目剧中典型人物的宣传论文 篇二
栏目剧作为一种受众广泛的电视剧类型，典型人物的塑造对于宣传栏目剧的形象和主题起到了重要的作用。本文将从几个方面对栏目剧中典型人物的宣传效果进行浅论。
首先，栏目剧中的典型人物往往具有鲜明的个性特点和独特的形象，这使得他们在观众中产生了强烈的代入感。观众可以通过这些人物的形象和故事情节来感受到人生的喜怒哀乐，从而引发共鸣。例如，在《琅琊榜》这部栏目剧中，胡歌饰演的梅长苏一角，他以聪明、机智、勇敢的形象深入人心，观众可以通过他的故事来感受到背后的辛酸和无奈，从而引发观众的思考和思考。
其次，栏目剧中的典型人物往往具有现实生活中的代表性，他们的形象和故事情节可以直击观众内心深处的某种情感或者社会现实。通过这种方式，栏目剧可以起到宣传社会价值观的作用。例如，在《人民的名义》这部栏目剧中，陆毅饰演的李达康一角，他是一个为人民利益而奋斗的公务员，通过他的形象和故事情节，传递了正义、诚信、奉献的价值观念。
最后，栏目剧中的典型人物也可以通过塑造正面形象、传递积极价值观的方式，对观众产生积极的影响。通过观看这些人物的故事，观众可以从中汲取力量和勇气，面对生活中的困难和挑战。同时，栏目剧中的典型人物也可以激发观众的情感共鸣，引发观众的思考和反思。例如，在《都挺好》这部栏目剧中，姚晨饰演的苏明玉一角，她坚强勇敢、乐观向上的性格，以及对家庭的无私付出，引发了观众对家庭和亲情的思考和思考。
综上所述，栏目剧中的典型人物具有强大的宣传效果。他们的形象和故事情节可以引发观众的情感共鸣，传递社会价值观念，激发观众的思考和反思。通过这种方式，栏目剧可以对观众产生积极的影响，并起到宣传社会正能量的作用。因此，在栏目剧的制作中，典型人物的塑造至关重要。
浅论栏目剧中典型人物的宣传论文 篇三
浅论栏目剧中典型人物的宣传论文
法国古典主义戏剧奠基人高乃依说过:戏剧作品是一种模拟,说得确切些,它是人类行为的肖像;肖像越与原型相像,它便越完美,这是不容置疑的。
生活远比戏剧更有戏剧性。戏剧要凸显事件,制造矛盾冲突,波波相起。同样,作为栏目剧看的是故事,看的是剧中人的性格命运,要想很好地完成主题故事阐述、
一、真本色
栏目剧追求故事真实化、形态生活化、内容平民化、演员群众化、语言地方化、情景真实化。以百姓的视角反映大众生活,将社会新闻和电视短剧融为一体。亳州广播电视台《药都人家》栏目创办于2007年初,以亳州人说亳州话、演绎亳州百姓故事为特色。其中最重要一点就是“真”!
从《涡河之畔》到 《平民法官何允芝》,及新近完成的《白衣丹心》,都应属于典型人物宣传的范畴。艺术来源于生活,其中典型人物的塑造及矛盾冲突的显现,来不得任意天马行空的主观臆造,唯有经过大量缜密地采风,近乎于偏执地占有海量素材,方能如画肖像般塑造人物。 注目中国英雄形象,历经了王成的高大全时代,到李云龙的枭雄时代,已经来到熊阔海的时代,熊阔海心里有对祖国的大爱,也有对小家的眷恋。对于编剧而言,其实宛若带着镣铐跳舞,幅度大顾忌轨道偏离,幅度小又生恐露怯。在我看来,寻常百姓更期待着对近身生活的审视和对普通人的情感的表现,更注重故事的真实可信。《白衣天使》中孔娟护士长被本色的`搬上荧屏,不虚夸,不拔高。她有着朴素的衣着、质朴的话语、善良的人格,对病人尽心尽职,对同事团结友爱,对老人孝顺周全,对家人悉心呵护!在这个时代,这个令人头晕目眩地高速飞旋的时代,这个金钱比以往任何时候都决定着人们关系定位的时代,这个“腰包”与一个人的社会身价越来越具有等号关系的时代,使很多人出现了心理上的失衡和精神上的惶恐。人们越来越多地期待着超越利益的情感,由亲情、友情、爱情所构成的“人情味”已经成为现今时代的奢侈品。于是,我们果断摒弃“高大全”,回归真实,回到孔娟本人。以孔娟护士长为原型创作的两集栏目剧《白衣丹心》,以期颂扬新风正气,发挥典型示范引领作用!在采风过程中,我们真切感受到很多护士泪洒当场,医生们亦满含热泪,老年患者梗咽不能言,都令我记忆犹新!如何刻画典型人物,完成主体形象塑造,让观众观后心有感动,回归真实,是定力点之一!
本土性、地域性是栏目剧特质,所以我们力求语言质朴,用老百姓的话,追忆孔娟其人其事。在情节的处理上,我们不追求大起大落的悲欢离合,而是力求展现其对工作认真敬业、对家庭切实负责的护士形象。浓郁的生活气息,本色的演员表演,忠于事实的情节安排,生动活泼的日常语言,这些都会使栏目剧充满着“人情味”,自然会拥有众多的观众,并让其产生共鸣。
二、大主题、小切入
矛盾冲突是一剧之本。如何客观真实地再现亳州10年所走过的历程,绝非易事,如何在这有限的时间里阐释建市10年这一宏大主题,即刻成为一个难点。最后我们理智地选择了大主题、小切入的方式。每部戏都以生活中寻常小事为切入点,做具体地演绎。演的都是百姓身边的小事,说的都是家乡的土话。以小见大,让老百姓感同身受亳州日新月异的变化和广大人民群众的力量。
《芍花》里交织着错综的人物关系、纠结的冲突、层层推进的悬念。该剧以一个大学生村官作为载体,勾勒出药都农家致富奔小康的全景!亳州是药都,芍花是市花,于是该剧就人如其名的出现了大学生女村官——芍花,这一朴素又被老百姓所熟悉的花字作为主人公姓名。她革除村民盖房陋习,精心化解矛盾,利用专业特长发展种植业。与此同时,她还是《中华药都.养生亳州》行动计划的积极实践者,她利用本地中药材资源优势,扩大中药材标准化种植面积,千方百计提高农民收入。《涡河之畔》首先是一部反映现实的戏,其次它是一部反映干群关系的戏。它把 “和谐社会” 这一执政理念用电视短剧的形式作了有力的注解。剧中角色赵霞,自己是拆迁还原工作的执行者,同时也是被执行者,她不仅自己率先支持拆迁工作,还不遗余力地做群众的工作,讲全局,说小情,算大帐,让群众了解、理解、支持涡河治理这项民心工程,使民心工程济民苦、惠民生、赢民心!另外它还是一部反映人性和奉献的戏。它生动地讲述了基层干部在全局利益面前的奉献,也讲述了在涡河治理这一重大工程中,党和政府对人民群众的人性关怀。剧中赵霞为了顺利完成拆迁任务,遭丈夫和女儿的误解,早出晚归辛勤工作,甚至拔掉吊水又来到拆迁现场,不仅感动了女儿,女儿还主动请缨成为一名志愿者。
如上所述,《涡河之畔》选择的同样是大主题,剧情的发展也同样是从一对谈婚论嫁的男女打算让家人购房切入,剧中涉及两个家庭,一个是寻常基层干部,一个是平凡被拆迁户,展现了郭庆山由执意不愿拆迁到主动劝说侄子拆迁的转变过程。
相对于亳州10年的发展历程,我们从微乎其微的一部分入手,就可展示社会发展这一大主题。
三、大事不虚、小事不拘
剧因人物而生动。电影与戏剧理论家陈荒煤说:戏对一个导演来说,最重要的恐怕就是如何把戏剧的冲突更鲜明、更强烈、更真实地表现出来。电视剧有电视剧的规律,戏要写得好看,大事不能违背,小事上要做文章,用生动的细节来加强整体的可看性。
对于以电视短剧的方式进行正面典型人物宣传,此前创作的《芍花》、《涡河之畔》虽有原型,却非实实在在的客观人物,而《平民法官何允芝》力主表现的应该是观众接受、当事人认可、同事不讶异,亲人不陌生的“何允芝”!那么如何以电视剧的体量表现何允芝法官办理的案件和生活的实事,如何演绎出一个活色生香的办案标兵呢?有一个创作原则我们不能不遵守,那就是 “大事不虚、小事不拘”。 梳理法官何允之的先进事迹以及办案经历时,我们发现可供使用的素材太多,当事人更多,于编剧而言,可谓沙中拣金,
颇有难度。而且作为电视剧作品,不同于简单的实事重现,还要求选择戏剧性强的事件来编制剧情,并将这么多的当事人与戏剧冲突融合在一个主题故事架构下。带着这么一个主题故事架构,我们到涡阳县进行了为期一周的采风,围绕邻里亲朋、婚姻关系、孝老友亲、未成年人等四大主题,我们先后采访当事人、代理人、村干部近八十人,还有何允芝法官夫妇双方的父母及家人,也就是在这次采风中发掘出很多真实生动、感人至深的细节,后来这些细节被我们“优化组合”在剧中得以展现。
《平民法官何允芝》虽是一部主旋律的献礼之作,但我们始终把真实作为《平民法官何允芝》的基本准则,剧中有名有姓的角色达五六十个,没有一个虚构案件和生活场景,甚至每一个核心细节都是真实的。在创作时我尽可能还原现实,复活那些掩埋在深处的细节。以何允芝法官为例,她办理的案件有的是邻里纠纷,有的是父子矛盾,有的两口子离婚,多是鸡毛蒜皮的寻常小事,可是在浩繁的庞杂案例之中潜躲着大量看似琐碎的细节。但是,对于电视剧而言,这样的细节之处,恰恰才是最轻易感动观众的关键,甚至决定了一部作品的成败。
小事的“不拘”,不仅应符合历史逻辑,还应符合生活逻辑,所有的一切都应建立在事实基础之上。另外,作为事实本身的魅力便足以令人倾倒,我们无需去刻意编织剧情,真实的生活本身就天然地蕴含着戏剧的元素。以本剧中第三集《法外有情》,有这样的剧情,就是妻子对丈夫酗酒心怀不满,愤而离婚,何允芝法官怎么做工作都做不动,却因半夜感冒,无人为自己倒水吃药而回心转意。其实,这个事实就是在采风中我们了解到并很忠实地写进了剧情。
《平民法官何允芝》坚持以人带事、以案说情,打通工作与生活,把妻子的贤淑、女儿的孝顺、母亲的慈爱和法官的严谨融为一体,不是一个很单一的形象,而是展示了她丰富的多个侧面,将法官解难分忧、止纷息争的理念转化为容易被观众理解、接受的情感和行为,以引发观众共鸣,巧妙地完成主题讲述。
以小见大,贴近百姓,在生动、生活、细节的捕捉中寓含重大主题的诠释,正是广播电视落实“三贴近”原则的有益探索,也正是由于践行了“三贴近”原则,赋予系列短剧以浓郁药都地域特色这一特质。
坚持取材真事、源于生活的原创、贴近百姓生活的故事一以贯之,就会积极主动地创作出更多群众喜闻乐见的栏目剧!同样,栏目剧只要高擎“故事性”与“参与性”两面旗帜,坚持地方特色,坚加大投入力度,精心组织人才,培养本土编剧、演员,坚持本土化战略,做到节目质量与栏目经营两手抓两手硬,不仅会在观众心目中扎下根,还会愈发葱郁茁壮,开出最美的花儿!
