新古典主义与达维特论文 篇一
新古典主义与达维特论文
新古典主义与达维特论文是当代经济学的两个重要研究方向,分别代表了经济学理论的两种不同取向。本文将对新古典主义和达维特论文进行介绍和比较,并分析它们在经济学研究中的应用和影响。
新古典主义是20世纪初兴起的一种经济学思想。它强调市场的自由竞争和个体的理性行为。新古典主义认为,市场经济的最优资源配置是通过供需关系和价格机制来实现的。在新古典主义理论中,个体是理性的经济人,他们追求自身的效用最大化。而供求关系决定了商品的价格和数量。新古典主义的核心概念包括效用函数、边际效用和均衡价格等。新古典主义对于经济学的发展起到了重要的推动作用,尤其是在微观经济学和消费者行为研究方面。
达维特论文是20世纪80年代提出的一种经济学研究方法。它强调的是经济学的实证分析和数据驱动。达维特论文认为,经济学研究应该以实证数据为基础,通过统计和计量方法来分析经济现象。在达维特论文中,经济学家通过收集大量的数据,利用计量经济学的方法进行分析,从而得出对经济问题的解释和预测。达维特论文的核心思想是“实证经济学为王”,它对经济学方法论的发展起到了重要的推动作用。
新古典主义和达维特论文在经济学研究中扮演着不同的角色。新古典主义强调的是理论的建立和模型的构建,它提供了一种理论框架来解释市场经济的运行机制。而达维特论文则更加注重经验数据和实证研究,它通过对真实数据的分析和解释来验证和改进经济学理论。新古典主义和达维特论文是两种不同的研究取向,但它们相辅相成,共同推动了经济学的发展。
在当代经济学研究中,新古典主义和达维特论文都得到了广泛的应用。新古典主义的理论框架被应用于市场经济的研究和政策制定。而达维特论文的实证方法被应用于经济数据的分析和政策评估。新古典主义和达维特论文的应用不仅推动了经济学的理论研究,也对实际经济问题的解决提供了有益的参考。
综上所述,新古典主义和达维特论文是经济学研究中的两个重要方向。新古典主义强调理论建模和市场机制,而达维特论文注重实证研究和数据驱动。它们在经济学研究中相互补充和促进,共同推动了经济学的发展。无论是理论研究还是实证分析,新古典主义和达维特论文都发挥着重要的作用,为经济学的进步做出了贡献。
新古典主义与达维特论文 篇二
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新古典主义与达维特论文 篇三
新古典主义与达维特论文
新古典主义与达维特。摘 要:新古典主义是盛于18世纪中期,19世纪上半期的美术思潮,而雅克?路易?达维特则是这个思潮的弄潮儿,他把自己的艺术创作紧密的与这个时代的变革结合起来,借古喻今,用古代的艺术形式,描述现实中的重大事件,体现出一种英雄主义情结,追求典雅、庄重、和谐的古希腊罗马时代的艺术形式,达维特对画家的的启示是艺术应该与现实生活和时代精神紧密相连。
关键词: 新古典主义 达维特
18世纪是中期新古典主义开始发端,直至19世纪上半期这股艺术思潮才震动了画坛。新古典主义极力反对贵族社会倡导的巴洛克和罗可可艺术风格,主张恢复欧洲古希腊罗马的艺术形式,追求一种在庄严中体现优美,在肃穆中结合雅致的艺术格调,虽然新古典主义画家钟爱体现古希腊罗马艺术形式的绘画元素,对这个古代艺术深深的迷恋,但新古典主义的可贵之处在于同时代精神,现实生活紧密相连,尊重真实和现实。
新古典主义画派认为艺术应该从现实出发,崇尚用理性的观点分析问题,服从理智和法律,认为公民应该以国家的利益为重。在艺术创作上以古希腊的理想美为审美的最高准则,在油画中色彩元素并不突出,反而强调素描的结构,在画面上力求呈现一种雕刻感,这样的油画作品庄重而典雅。
新古典主义的另一个名称是革命古典主义,原因是它虽然表现的是古代的绘画元素、题材,采用古代的表现手法,但是它与当时的资产阶级革命紧密联系在一起,借古代的英雄人物和重大事件比喻现实中的阶级斗争,为资产阶级吹响革命的号角,因此新古典主义有鲜明的政治倾向性,达维特可以是新古典主义的领导者,其油画作品有着极强的政治寓意。
雅克?路易?达维特Jacques — Louis David (1748—1825年) 作为新古典主义画派的最具代表性的画家,出生于巴黎的一个普通家庭,父亲早年去世之后,年仅10岁的?达维特由亲戚抚养,并在亲戚的帮助之下投在了罗可可画派的著名画家布歇门下学习绘画,布歇觉察大卫的绘画风格与迥异于自己的罗可可风格,将他转送到皇家美术院教授维恩门下。达维特曾经认真的系统的研究过布歇、格勒兹、普桑、和卡拉瓦乔的油画作品,他早期的艺术风格受到过这些画家的影响。达维特在27岁时获得罗马奖赴罗马留学,在学习期间对古代希腊罗马艺术遗迹产生了浓厚的兴趣,专心钻研希腊罗马雕刻,受到了古代理想美的熏陶。在这期间,法国社会政局动荡,达维特在也受到了反对封建专制统治的古罗马共和政体的影响,涌现了极大的反封建政治热情,他在艺术创作中开始借鉴古代欧洲艺术形式,试图表达自己的这种热情和政治意见。
达维特早期的作品仍然保留着古典主义的基本特点,但又与之不同,这些作品以古代的理想美为典范,他曾说过,古代是当代画家的学校,它是当代画家艺术创造取之不尽的源泉。吸收古代营养的.同时他又积极体验和表现现实生活,在当时法国反封建革命热情高涨的政局中,因为与雅各宾党有着亲密的交往,受资产阶级革命思潮的影响,他创作出了一批宣扬共和思想的油画作品。达维特果敢的将自己的艺术的创作与这个时代空前高涨的革命情绪联系在一起,表达自己的政治理念,反映现实生活,他曾经说过:“艺术必须帮助全体民众的幸福与教化,艺术必须向广大民众揭示市民的美德和勇气”。 达维特以时代为视野,以画笔作为战斗的工具,将艺术与现实革命紧密的连接在了一起,成为了一名革命画家,《贺拉斯兄弟宣誓》是这个时期的代表作品,彰显着高亢的革命热情。
可以这样说,罗可可艺术显示着路易十五时期走向没落,达维特的绘画艺术则是资产阶级革命的旗帜,他不断探索新的反映时代的艺术,打破新古
典主义的常规,以现实的姿态更真实的描绘了当时革命的斗争。达维特在革命生涯中找到了打开艺术个性的钥匙,毫无疑问,他的艺术感受力极强,其善变的气质,易波动的情绪,热情的内心,激烈的独立性可以帮助他对既定秩序的突破,实际上他与革命对接的艺术,虽然有时是狂热的,但出发点绝不是自私和嫉妒,这样的思想促使他在此期间的活动,他说:“艺术不是目的,而是手段,它为了帮助某一个政治概念的胜利而存在”。在大革命中,《马拉之死》是最具有鲜明革命时代特征的肖像画,这件作品代表是一个艺术家的政治信念直接体现在其作品中的最有力的证词,一个政治烈士——马拉被谋杀的瞬间被达维特真实的描绘在画布上,这种场景的重现更像是一种安静的控诉,大卫和马拉是许许多多的热切盼望社会改革的革命者的代表,而这些信仰就这样的被血腥和暴力的终止了。“热月党”政变以后,罗伯斯庇尔被送上了断头台,达维特被监禁。革命理想的破灭使整个社会陷恐怖之中,达维特在出狱后心灰意冷,从此在创作上他放弃了现实的题材,期望和平,在这样的心境下创作了《萨宾妇女》,这幅画表现了被劫后与罗马人结婚生子的妇女勇敢地冲入战场,以血肉之躯隔开兵器,使自己的丈夫和父兄化干戈为玉帛的场面。暗喻了画家在经历牢狱之灾乞求和平的内心诉求。
当拿破仑夺取政权建立帝制以后,达维特为其服务,这一时期发展了自己的帝国风格,创作了很多反映拿破仑英雄业绩和形象的作品,如《拿破仑一世加冕》。1816年拿破仑被推翻,代表封建势力的波旁王朝复辟,曾经追随资产阶级革命的达维特被迫迁居比利时布鲁塞尔,最终客死异国。
达维特的艺术充满了时代革命气息,具有鲜明的政治思想倾向性,将古典主义的艺术形式和现实生活的完美的结合在一起,他跌宕起伏的艺术生涯也与革命中自己的政治选择紧密相关,不管画家的政治选择如何,达维特给我们的启示是:一个艺术家只有投身于时代的变革,才能创造出震撼人心的优秀作品。达维特他曾经说过的一些话至今还是对现在的画家有所启示,他说:“绘画不是技巧,技巧不能构成画家。”他还说:“拿调色板的不一定是画家,拿调色板的手必须服从头脑”。
参考文献:
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