染雾电影《孔雀》的音乐赏析的论文 篇一
电影《孔雀》是一部由中国导演吕克·贝松执导，于2005年上映的法国电影。这部电影以其剧情的引人入胜和音乐的精彩表现而备受赞誉。本篇论文将就《孔雀》中的音乐进行赏析，探讨音乐在电影中的作用和意义。
首先，电影《孔雀》的音乐由法国作曲家埃里克·萨蒂创作。萨蒂在电影中运用了多种音乐元素，如钢琴、弦乐器和合唱等，使得电影的音乐具有丰富多样的层次感和情感表达能力。尤其是电影中的主题曲《孔雀之歌》，以其悠扬的旋律和动人的歌词，展现了电影中的主要情感和主题。这首主题曲在电影中多次出现，为电影的情节发展和人物形象的塑造提供了重要的支持和衬托。
其次，电影《孔雀》的音乐在表达情感和氛围方面起到了重要的作用。在电影中，音乐通过悲伤的旋律和紧张的和弦，增强了电影中的戏剧性和紧张感。例如，在电影的高潮部分，音乐采用了快速的节奏和强烈的音效，使得观众更加投入到电影的情节中。此外，电影中的音乐还通过柔和的旋律和温暖的和弦，表达了电影中的温情和爱情。这些音乐元素使得观众对电影中的情感和人物产生共鸣，增强了电影的观赏性和感染力。
最后，电影《孔雀》的音乐还在表达主题和思想上发挥了重要的作用。电影以孔雀的形象为主线，探讨了人类的自由意志和命运的主题。音乐通过其独特的和谐和旋律，表达了这一主题的深刻内涵和情感。例如，在电影的结尾部分，音乐采用了悠扬的旋律和宏大的合唱，表达了希望和自由的主题，给观众留下了深刻的印象和思考。
综上所述，电影《孔雀》的音乐在电影中起到了重要的作用和意义。它丰富了电影的层次感和情感表达能力，增强了观众的观赏性和感染力。同时，音乐还通过表达情感和氛围，以及表达主题和思想，强化了电影的主题和情节。因此，电影《孔雀》的音乐赏析是我们对这部电影的深入理解和欣赏的重要一环。
电影《孔雀》的音乐赏析的论文 篇二
电影《孔雀》是一部由中国导演吕克·贝松执导，于2005年上映的法国电影。这部电影以其剧情的引人入胜和音乐的精彩表现而备受赞誉。本篇论文将就《孔雀》中的音乐进行赏析，探讨音乐在电影中的作用和意义。
首先，电影《孔雀》的音乐由法国作曲家埃里克·萨蒂创作。萨蒂运用了丰富的音乐元素，如钢琴、弦乐器和合唱等，使得电影的音乐具有丰富的层次感和情感表达能力。特别是电影中的主题曲《孔雀之歌》，其悠扬的旋律和动人的歌词，展现了电影中的主要情感和主题。这首主题曲在电影中多次出现，为电影的情节发展和人物形象的塑造提供了重要的支持和衬托。
其次，电影《孔雀》的音乐在表达情感和氛围方面起到了重要的作用。音乐通过悲伤的旋律和紧张的和弦，增强了电影中的戏剧性和紧张感。例如，在电影的高潮部分，音乐采用了快速的节奏和强烈的音效，使观众更加投入到电影的情节中。此外，电影中的音乐还通过柔和的旋律和温暖的和弦，表达了电影中的温情和爱情。这些音乐元素使得观众对电影中的情感和人物产生共鸣，增强了电影的观赏性和感染力。
最后，电影《孔雀》的音乐还在表达主题和思想上发挥了重要的作用。电影以孔雀的形象为主线，探讨了人类的自由意志和命运的主题。音乐通过其独特的和谐和旋律，表达了这一主题的深刻内涵和情感。例如，在电影的结尾部分，音乐采用了悠扬的旋律和宏大的合唱，表达了希望和自由的主题，给观众留下了深刻的印象和思考。
综上所述，电影《孔雀》的音乐在电影中起到了重要的作用和意义。它丰富了电影的层次感和情感表达能力，增强了观众的观赏性和感染力。同时，音乐还通过表达情感和氛围，以及表达主题和思想，强化了电影的主题和情节。因此，电影《孔雀》的音乐赏析是我们对这部电影的深入理解和欣赏的重要一环。
电影《孔雀》的音乐赏析的论文 篇三
电影《孔雀》的音乐赏析的论文
[摘要]《孔雀》分段落分别描述了三个年轻人各自的一段生命历程与生命状态，呈现出来的是或明朗或冲动或懵懂的理想追求，以及理想幻灭、神经抽搐、精神萎靡，以至日子平淡、尘埃落定的过程。而影片中的音乐，更是为主题的表达，情绪的烘托起了重要作用。
[关键词]音乐 画面 旋律
《孔雀》是导演顾长卫的电影处女作，影片讲述的是上个世纪七
电影《孔雀》在故事结构上是按照分别对姐姐、哥哥、弟弟的讲述分为了三大部分，音乐也就自然的在整部影片的总体布局上也分为了三大块。其中在导演在划分这三个部分的时候，除了通过画面影像和弟弟的旁白外，音乐也是一个重要的标志。可以说，音乐在该片中的地位是很高的，是构成整部影片一个非常重要的元素。影片中有很多情节都有音乐的铺底，虽然音乐的使用率较高，但并没有给人一种凌乱的感觉，反而每次音乐的出现都让人感觉很自然也很舒服。片中运用了大量的主题音乐、场景音乐和背景音乐，并通过多样的音乐表现形式(画内乐与画外乐、音画的同步、对位与平行、音乐蒙太奇等)推动着整个影片情节的发展，为影片增色很多。下面我就分类细致地谈一下自己的看法：
主题音乐的在片中的成功运用是该片在音乐上的一大特色，在很多地方上的处理，让我想起了另一部非常优秀的也是我个人非常喜欢的一部片子——辛德勒的名单。《孔雀》的主题音乐简单的音符中透着一种很怀旧很伤感的情绪，每次听到这段旋律时都感觉心里很压抑。虽然它在片中多次的出现，但每次出现时几乎都是用不同的乐器演奏的，在旋律上则通过变形、变奏、延展等手法也都略有不同。例如：在影片中出现了三次全家人在走廊吃饭的场景。这三次“聚餐”的音乐都是以弦乐铺底，竖琴演奏的主题音乐片段，按常理来说全家人在一起吃饭应该是一件很开心的事情，但配上这段音乐让整个气氛变得很忧郁，旋律中透着一股伤感和怀念。另一个给我印象比较深的一场戏就是全家人正在院子里做蜂窝煤时，突然下起了大雨，雨水把煤都冲走了，全家人像疯了一样到处找砖头和塑料布保护煤，可最后还是只能眼睁睁的看着大雨和煤混成的黑水四处流淌……主题音乐再次出现了，旋律是由圆号演奏的，弦乐和竖琴铺底把整个场景的气氛渲染得更加凄凉和无奈，让人感觉在那一刻人的力量是多么渺小。那种无助和无奈的心情随着旋律流淌进每个观众的心里。
场景音乐是对每个具体的场景演绎的故事情节，人物在具体场景中的感情发展变化进行必要的铺垫、烘托和渲染。起着营造戏剧性高潮和推动情节发展的重要作用。片中的例子也有很多，比如：在整部影片中，姐姐、哥哥、弟弟都分别有一段自己的“快乐音乐”。姐姐的“快乐音乐”是在她看到伞兵跳伞后，骑自行车回家的路上开始的，以及在她报名参军中一直穿插着。这段旋律是一段弦乐的拨弦，轻快的三拍子，让人听了心中有一种在舞蹈的感觉，节奏轻盈欢快。准确的表达了当姐姐的理想就要实现以及和遇见了自己喜欢的英俊的年轻军官时的愉快心情，是很有情趣的一段音乐。哥哥“快乐音乐”则分别出现在妹妹和弟弟请他吃包子并送给他一只小鸭子以及他在公园相亲的一段戏。弟弟的则是离家出走多年后带着老婆和孩子再次回到家里的时候。家中电视里放出的《追捕》里的一段音乐，这属于画内音乐。这两处的音乐都十分贴切的表现了人物的内心情感，对这两场戏起到了很好的'烘托效果，给人耳边一亮的感觉。
背景音乐是加强环境真实感的一个重要手段，有时也可以赋予它们更为丰富的内涵。例如：在片中有场参军送别的戏。背景音乐是喜庆的锣鼓声，在这属于画内音乐。同时里面还有一个音画对位的处理，姐姐想当伞兵的理想破灭了，她的心情是极度伤心和不平衡的，而画面声音却是热热闹闹欢庆的锣鼓声，更衬托了姐姐当时理想破灭极度伤感的崩溃心情。此外，影片中还有画内乐与画外乐的结合，例如：有一场戏姐姐下班在回家的路上听到有手风琴的声音。于是就随着琴声一直走到了一个小阁楼上，这时画外乐中又加入了男声的哼唱，随后走进了一间是舞蹈教室，但拉琴人的最后的出现还是从大镜子里看到的。虽然这一段前面一直是画外乐，但充分调动了演员的表情要素，给观众制造了悬念，具有比较引人入胜的“现场”艺术效果。
以上就是我个人对电影《孔雀》的音乐分析，最后我想引用顾长卫本人对《孔雀》片名的解释(并不是关于音乐的)作为本文的结尾：“人和人生都具有强烈的观赏性，人与人之间一生都在相互观赏，喜讯与丑闻，落魄与荣华。四周人尽收眼底。人生是个笼子，每个人都被关在里面，别人观赏我们，我们也观赏别人，同时我们也观赏自己。孔雀这种鸟好像是最具观赏性的动物。人一点也不次于它们，好比影片中的三个孩子，身上长满故事，人生的经历，如同色彩斑斓的羽毛长满人生……”。
