染雾民间工艺美术教育实践论文 篇一
如今，随着现代科技的迅猛发展，传统的民间工艺美术逐渐被人们所遗忘。然而，这些传统工艺不仅是我们民族文化的瑰宝，也是我们历史的见证。为了保护和传承这些宝贵的文化遗产，民间工艺美术教育在当今社会显得尤为重要。本篇论文将探讨民间工艺美术教育的实践，以及其对学生的意义和影响。
首先，民间工艺美术教育有助于学生培养对传统文化的热爱和认同感。通过学习民间工艺美术，学生们能够接触到丰富多样的传统技艺和工艺品，了解其背后的文化内涵和历史渊源。这不仅有助于学生们对传统文化的认知和理解，还能够激发他们对传统文化的兴趣和热情。同时，通过亲身参与民间工艺美术的制作过程，学生们能够亲身感受到传统技艺的独特魅力，从而更加珍视和尊重传统文化。
其次，民间工艺美术教育有助于培养学生的创造力和艺术表现力。在学习民间工艺美术的过程中，学生们需要通过实践来掌握各种工艺技巧和手法，同时还需要发挥自己的想象力和创造力来创作出独具个性的作品。这种实践性的学习方式不仅能够培养学生的动手能力和技艺，还能够激发他们的创造力和艺术表现力。通过自己的努力和创作，学生们能够体验到艺术创作的乐趣和成就感，从而在艺术领域中获得更多的自信和成长。
最后，民间工艺美术教育有助于培养学生的综合素质和审美能力。在学习民间工艺美术的过程中，学生们需要不断观察和分析各种工艺品，从中学习到不同的艺术风格和审美标准。同时，学生们还需要了解和掌握相关的文化知识和历史背景，从而更好地理解和欣赏工艺品所传递的文化信息和艺术价值。这种综合性的学习方式能够培养学生的审美能力和文化素养，使他们能够更好地欣赏和理解各种艺术形式，并在日常生活中运用到实践中。
综上所述，民间工艺美术教育在当今社会具有重要的意义和价值。通过学习民间工艺美术，学生们不仅能够培养对传统文化的热爱和认同感，还能够培养创造力和艺术表现力，以及培养综合素质和审美能力。希望我们的社会能够更加重视和支持民间工艺美术教育，保护和传承我们宝贵的文化遗产。
民间工艺美术教育实践论文 篇二
随着现代社会的发展，人们对美的追求和欣赏需求也日益增长。作为一种重要的文化遗产，民间工艺美术在当今社会仍然有着重要的地位和意义。然而，由于现代生活的快节奏和工业化的冲击，传统的民间工艺美术正面临着严峻的挑战和困境。为了保护和传承这些宝贵的文化遗产，民间工艺美术教育实践成为当务之急。本篇论文将探讨民间工艺美术教育实践的现状和问题，并提出相应的解决措施。
首先，民间工艺美术教育实践面临着资源匮乏的问题。由于传统的民间工艺美术技艺需要传承多年，并且往往是由个别传统工艺师傅手把手传授，因此传承的过程需要时间和耐心。然而，现代社会的快节奏和物质化导致许多年轻人对传统手工艺失去了兴趣，也缺乏耐心和毅力去学习传统技艺。另外，由于传统工艺师傅的年龄渐长，许多技艺也面临着逐渐消失的危险。因此，我们需要加大对民间工艺美术教育资源的投入，培养更多的传统工艺师傅和教育人才，同时也需要加强对年轻人的教育宣传，提高他们对传统工艺的认知和兴趣。
其次，民间工艺美术教育实践面临着现代化与传统的矛盾。随着现代科技的发展，许多传统的手工艺品也面临着被机械化生产替代的风险。虽然机械化生产能够提高效率和降低成本，但也丧失了手工艺品独特的质感和艺术价值。因此，我们需要更加注重传统工艺的保护和传承，在教育实践中注重传统技艺的传授和培养学生的手工能力。同时，也需要在现代科技的基础上进行创新，将传统工艺与现代设计相结合，创造出更具时代特色和市场需求的工艺品。
最后，民间工艺美术教育实践需要与现代教育体系相结合。在现代社会，学生们的学习压力和时间安排非常紧张，因此如何将民间工艺美术教育融入到现有的教育体系中成为一个重要问题。我们需要通过改革教育课程和教学方法，将民间工艺美术教育融入到学生们的日常学习中。同时，也需要加强学校与社区、家庭之间的合作，共同为学生提供更多参与民间工艺美术实践的机会和平台。
综上所述，民间工艺美术教育实践在当今社会具有重要的意义和价值。然而，面临着资源匮乏、现代化与传统的矛盾以及与现代教育体系的融合等问题。我们需要加大对民间工艺美术教育的关注和支持，培养更多的传统工艺师傅和教育人才，同时也需要注重传统工艺的保护和创新，将民间工艺美术教育融入到现有的教育体系中。希望通过我们的努力，能够保护和传承这些宝贵的文化遗产，让民间工艺美术在现代社会中继续发扬光大。
民间工艺美术教育实践论文 篇三
民间工艺美术教育实践论文
那一年的元宵节，看着儿子刚刚开始蹒跚学步，想起自己年幼时父亲会在元宵节亲手为我做手提灯，我和伙伴们领着手提灯走街串巷开心极了的场景，于是初为人父的我也摸索着做了一个手提灯，在华灯初上的傍晚一家三口拎着手提灯悠闲地逛街。人流不息的大街上偶尔会看到有人拎着一只吹气的或塑料的灯笼，只有我们的是手工做的手提灯。可以想象，我们的手提灯回头率几乎百分之百。有些人上前来打听：“哪里买的?”我妻子回答：“自己做的。”人家只好失望地走开了。有一对二十来岁的情侣经过，女孩对男孩嘟囔道：“我小时候我爷爷给我做过的，现在……”有些经过的人议论着：“以前拎这种灯笼的很多的，现在看不到了。”那时我的心头灵光一闪，何不把这些民间工艺美术的技法带入我的美术教学中，让我们的学生也能继承和发扬中国传统的工艺美术的魅力呢。我们初中美术教材上也汇编了一些民间工艺美术的教学内容，但因为具体材料选择、制作过程比较复杂，往往不会落实在课堂。我想自己在这方面还有一点功底、也很感兴趣，可以试一试去挖掘一下这些内容，让学生在做中学，培养学生的实践能力和创新能力。经过几年的摸索、实际操作，我从以下几方面进行了实践：
1、民间工艺美术作品制作材料的城市化：
民间工艺美术运用的材料大都是自然界中的材料，要将民间美术移植到我的美术课上，我首先要解决在城市中找到可替代的材料。以我做的灯笼为例：我做的手提灯笼俗称“六格灯”，它原身是用芦苇杆折成六个等大的正方形，然后用线，角对角地连接在一起，形成框架。如果要给城市学生介绍“六格灯”的制作，城市中芦苇是很难看见的，材料是个大难题，材料的性质要满足芦苇的硬度和韧性。经过一段时间的观察和思考，我决定用一次性筷子和吸管来做框架，用一次性筷子的'硬度作支撑、吸管的韧性做连接。所需材料确定了，筷子和吸管之间如何连接呢？这又是摆在我眼前的难题。如果用502快干胶，在吸管的包裹下，胶水很难快干，而且有些材质的吸管还会被502胶水溶蚀。如果用打火机烧熔吸管来连接，学生很难掌握火候。烘烤的时间短了，学生用手按压吸管，吸管粘不住筷子。烘烤的时间太长，吸管会熔融甚至会燃烧起来，高温度会把学生的手烫起一个小水泡。由于学生很难掌握筷子和吸管连接的技巧，学生做的灯笼的骨架也很不牢固，极容易散架，对学生的信心打击很大。后来经过不断的摸索和思考，我让学生改用线来穿过四根吸管段，筷
2、民间工艺美术作品制作过程的步骤化：
由于我从小喜欢美术，所以对民间美术也特别感兴趣，制作起来也较得心应手。但对于生活在城市中的学生，无疑是陌生的。他们平时很少接触工具，也少有动手的机会，所以动手能力难免会比较薄弱。如何切筷子？如何绑线？如何涂胶水？如何糊纸？每一步的注意点都要为学生讲清楚。如何把民间美术作品的制作传授给我的学生呢？我首先自己掌握，并将制作步骤过程化。以灯笼的制作为例，我分了不同的课时。第一课时介绍元宵节的民间习俗和灯笼背后的故事：这节课我主要让学生对灯笼有一个初步印象，学生可以初步了解整个制作过程及材料。第二课时准备材料：这节课我要学生截取26根筷子，每根筷子长12cm，6根吸管每根截成4段。这里我要教学生截筷子的方法，如何拿刀？如何割筷子？第三课时骨架制作：要对学生讲清楚穿线和扎制的手法。第四课时糊灯笼：这节课主要给学生讲解如何糊纸？如何整理架子？如何在灯笼骨架糊好后，每个面都保持正方形,并且纸面平整。第五课时装饰与美化：让学生用国画、剪纸、甚至用粘纸来装饰。学生按照我设定的步骤完成每一步该完成的事情就很容易得到成功的结果。
3、民间工艺美术作品制作教学的分层化：
现在我所教的学生的年龄段是预备年级和初一。预备年级的学生和初一年级的学生在动手能力上有很大的差异。预备年级的学生相对来说动手能力比较薄弱，对立体的空间的理解能力不够。对于预备年级的学生，我重新设计了灯笼的制作方法。用8K的卡纸横放，上下两端各剩下3厘米的距离，画好横线。中间位置画上1.5厘米间隔的竖线，总数20根。标好两线相夹的纸条的序号。挖除2、4、6、8、12、14、16、18标号的纸条，并把10和20沿下方横线处切断，其余单数序号的都留下。切去除标有序号外的多余的那块纸片，并把整张卡纸卷成筒状。1和20相接并固定纸筒。以最初上下3厘米处为折线，把纸条上下两端向外翻折出折痕。下拉10和20的纸条，让整个灯笼骨架的身高为18厘米时，用胶水固定10和20下端的纸条，这样只要粘好我设计好的瓜瓣状的纸，整个灯笼的大致外形就成功了。这种方法相对切筷子，搭骨架等的灯笼制作工序相对简单一点，预备年级的同学相对较容易掌握。所以我觉得在初中开展民间工艺美术教育必须要充分考虑学生的年龄层，实现分层教学，每个年级虽然可能都是制作灯笼，但难易程度要有区分。根据学生所处年级段，同样的灯笼的形式也会发生相应的变化。我虽然没用灯笼这节课在初二，初三上过，但灯笼的样式和材料我也已经考虑清楚，初二可以教他们做一个较为简易的兔子灯或鱼灯，初三可以教学生们手牵式的兔子灯。材料可以网上购买碳纤维或玻璃钢材质的细杆。由于学校非常支持我的美术教育工作，所以材料不成问题。
4、民间工艺美术作品制作课程的民俗化：
以上我只是着重用灯笼的制作来介绍我在民间工艺美术教育实践中的一些做法，当然民间工艺美术中可以挖掘起来带入课堂的内容有很多。我可以根据不同的民俗节时为学生介绍不同的工艺作品的制作。比如放寒假前可以为学生介绍窗花，也可以根据学生的年级不同变化难易程度，让学生知道过年的传统。清明节可以为学生介绍风筝，端午节可以为学生介绍香囊的制作等。这样学生既了解了民间工艺美术的制作过程，又了解了我们国家的民俗文化，丰富了美术课堂，也能让学生感受节日的气氛。
5、民间工艺美术作品制作的个性化：
我在进行民间美术教学中也尽量让学生发挥自己的个性，给学生自己创作的机会，当然也要降低难度。比如画脸谱时可以把印有五官的图案发给学生，让学生有一点可参考的材料。如果纯粹让学生自己画，学生的绘画能力可能达不到预期的效果，这样就会让学生倍受打击。学生可以拷贝图案到自己的创作媒介（可能是一次性盘子或鹅卵石、鸡蛋等）上后，他们就可以是自由地创作，学生可以在这个过程中张扬自己的个性。由以上方法我还可以让学生创作燕子风筝上的图案，给他们一个外轮廓，让他们自己创作。降低绘画难度的同时也激发了学生的创作力，学生也很容易得到成功的喜悦。又如灯笼的制作，前面的四个步骤可以限定，但装饰与美化可以让学生发挥个性，可以是国画，也可以是剪纸，甚至用买来的彩色粘纸，只要他们装饰得漂亮，具有个性，没有什么不可以。
6、民间工艺美术作品制作习得知识的内化：
民间工艺美术作品的种类繁多，有些也近乎失传。我也尽我所能从网上搜索图片和视频，自己先摸索着做，然后再移植到我的课堂上去。最近我在电视里看到有一个竹蜻蜓的平衡玩具，感觉不错。我想是否可以用卡纸直接剪，试了一下，成功了！我又在想怎样教给学生了。材料如何替换？过程如何实施？教哪个年级段的学生？还要我认真地探索和实践。
