上好音乐欣赏课 篇一
音乐作为一门艺术形式,对于培养学生的审美能力和情感表达能力具有重要意义。因此,上好的音乐欣赏课可以为学生提供一个全面发展的平台,让他们在音乐的世界中感受到美的力量和情感的表达。
首先,上好的音乐欣赏课可以拓宽学生的音乐视野。在课堂上,教师可以通过播放不同类型的音乐作品,引导学生了解各种不同风格和流派的音乐。比如,可以引导学生欣赏古典音乐、民族音乐、流行音乐等不同类型的作品,让他们感受到不同音乐形式中的美和独特之处。通过这样的方式,学生可以开阔视野,了解到音乐的多样性和丰富性。
其次,上好的音乐欣赏课可以提高学生的审美能力。在课堂上,教师可以通过讲解音乐作品的构成要素和表达手法,培养学生对音乐的感知和理解能力。比如,教师可以解读音乐中的旋律、和声、节奏等要素,让学生了解到这些要素如何相互作用,构成一首完整的音乐作品。同时,教师还可以引导学生通过欣赏音乐作品,感受其中所表达的情感和意境,培养学生的情感表达能力。
此外,上好的音乐欣赏课还可以激发学生对音乐的兴趣和热爱。在课堂上,教师可以通过与学生的互动和讨论,让他们参与到音乐的创作和表演中。比如,可以组织学生进行合唱、合奏等音乐活动,让他们亲身体验到音乐的魅力和乐趣。通过这样的方式,学生可以感受到音乐的魅力,激发他们对音乐的兴趣和热爱,进而培养他们长期学习和参与音乐的意愿。
总之,上好的音乐欣赏课可以为学生提供一个全面发展的平台,让他们在音乐的世界中感受到美的力量和情感的表达。通过拓宽学生的音乐视野、提高他们的审美能力、激发他们对音乐的兴趣和热爱,音乐欣赏课可以促进学生的综合素质和个性发展。因此,我们应该重视音乐欣赏课的教学,为学生提供更好的音乐学习环境和机会。
上好音乐欣赏课 篇二
音乐欣赏课是培养学生的艺术修养和情感表达能力的重要途径。上好的音乐欣赏课可以为学生提供一个积极向上的学习氛围,让他们在音乐的世界中感受到美的力量和情感的表达。
首先,上好的音乐欣赏课可以激发学生的情感和想象力。在课堂上,教师可以通过讲解音乐作品的背景和情感内涵,引导学生产生共鸣和联想。比如,可以通过播放一首充满激情的音乐作品,让学生感受到其中蕴含的情感和能量,激发他们的情感表达能力。同时,教师还可以引导学生通过欣赏音乐作品,想象其中所表达的场景和画面,培养学生的想象力和创造力。通过这样的方式,学生可以在音乐的世界中感受到情感的表达和想象力的发挥。
其次,上好的音乐欣赏课可以培养学生的专注力和细节观察能力。在课堂上,教师可以通过引导学生仔细聆听音乐作品,观察其中的细节和变化,培养他们的专注力和细致观察能力。比如,教师可以引导学生注意音乐中的节奏变化、旋律发展等要素,让他们感受到音乐所表达的节奏感和层次感。通过这样的方式,学生可以提高对音乐的感知和理解能力,培养他们的专注力和细节观察能力。
此外,上好的音乐欣赏课还可以培养学生的团队合作能力和表达能力。在课堂上,教师可以组织学生进行合唱、合奏等音乐活动,让他们学会与他人合作并共同表达音乐。通过这样的方式,学生可以培养团队合作能力和表达能力,提高他们的社交能力和协作能力。
综上所述,上好的音乐欣赏课可以为学生提供一个积极向上的学习氛围,让他们在音乐的世界中感受到美的力量和情感的表达。通过激发学生的情感和想象力、培养学生的专注力和细节观察能力、培养学生的团队合作能力和表达能力,音乐欣赏课可以促进学生的综合素质和个性发展。因此,我们应该重视音乐欣赏课的教学,为学生提供更好的音乐学习环境和机会。
上好音乐欣赏课 篇三
上好音乐欣赏课
"竖笛是步入音乐王国的桥梁""竖笛是步入音乐王国的桥梁“音乐课就是唱歌课”的音乐教育观念是怎样形成的呢?清末,以康有为、梁启超为代表的资产阶级改良派,极力推行变法维新,主张“远法德国。近采日本,
以完学制”,于1898年上书光绪皇帝,请求废八股,开学堂。康梁变法虽然失败了。但在当时世界文化大潮流的冲击下,科举制度取消了,学堂兴起来了。学堂中设了唱歌课,称为“学堂乐歌”。由于种种原因,这种音乐课上只教唱歌的形式一直延续了90多年,久而久之,人们就把音乐课等同为唱歌课了。其实,这种制度和观念早已落后了,许多发达国家中,多年前器乐就进入了课堂,例如在美国和日本,每个中小学生都会演奏一二件乐器。
为什么要“让器乐进课堂”呢?21世纪是充满激烈竞争的时代,各国经济、军事、科技的竞争,归根到底是人才的竞争。据研究,人的手、眼、舌、脑等各个器官的运动,能刺激大脑和整个神经系统,宜于智力开发。为了这个目的,日本专门有个“筷子中心”,提倡人们使用筷子吃饭,锻炼手的灵活性。而演奏乐器要比使用筷子复杂的多。演奏乐器并不是简单的器官体操,因为所演奏的音乐作品是美的,因此孩子们会在欢悦的音乐体验中,受到美的陶冶。培养集体主义思想和高尚的情操。
中、小学音乐教学大纲中早已有了“器乐进课堂”的规定,有些学校已将竖笛、口琴、电子琴、手风琴等乐器引进了课堂,有些学校还成立了民乐团、管乐团、交响乐团。然而就教育整体来说,能占多大比例呢?我粗略调查过天津市一 个区和郊区一个县的情况,市区的`情况还比较好,全校有一个班器乐进课堂的占学校总数的百分之三十左右;县的情况就比较令人遗憾了,有器乐活动的学校还占不到总学校数的百分之五。作为中国三个直辖市之一的天津市情况尚且如此,广大农村的情况则可想而知了。国家教委号召并要求“器乐进课堂”已经多年了,为什么进展这样缓慢呢?原因是多方面的,除了认识方面的原因外,乐器问题是主要原因之一。对于很多家庭来说,买太贵的乐器负担较沉重。那么什么乐器“进课堂”比较适合当前我们的国情呢?那就是竖笛。当前我国流行的塑料竖笛价钱便宜,造形美观,用清水冲洗不裂,风吹日晒不变形,笛头装有“微调”,可根据气温冷热变化调节音分。竖笛适合集体齐奏、合奏、重奏,并且坐、立、行走均可演奏。为适应课堂教学,天津市静海县盛兴乐器有限公司开发研制出系列教学用六孔、八孔、高音、低音塑料竖笛,它发音流畅,低音浑厚,高音清脆,转调离调符合我国传统演奏习惯,表达民族音乐很有韵味。在北京。天津的一些小学使用,效果很不错。可以预见,高质量的竖笛将成为广大青少年的亲密朋友。
学生通过竖笛可以更广泛地接触音乐,如合唱、合奏、管弦乐等。所以国外有些地方把竖笛看作是广大青少年步入音乐王国的桥梁,是有道理的。在我国改革开放的今天,精神文明建设呼唤着美育,愿“器乐进课堂”尽快发展,让艳丽的美育之花结出累累果实。