染雾儿童画的创作与辅导论文 篇一
在儿童的成长过程中，绘画是一种非常重要的表达方式。通过绘画，儿童可以展示他们的想象力和创造力，同时也可以表达自己的情感和思维。儿童画的创作与辅导是一个复杂而有趣的过程，需要教师和家长的指导和支持。
儿童画的创作过程中，教师和家长起着至关重要的作用。他们应该提供一个宽松、自由的环境，鼓励儿童尽情地表达自己。在创作过程中，教师和家长可以引导儿童观察周围的事物，培养他们的观察力和想象力。他们还可以提供一些启发性的问题，帮助儿童思考和表达自己的想法。此外，教师和家长还应该充分尊重儿童的意见和选择，不要限制他们的创作方式和风格。
在儿童画的辅导过程中，教师和家长可以通过一些方法和技巧来帮助儿童提高绘画技能。首先，他们可以引导儿童学习一些基本的绘画技巧，如线条、色彩和构图等。通过练习这些基本技巧，儿童可以提高他们的绘画能力。其次，教师和家长可以鼓励儿童参加一些绘画培训班或艺术活动，与其他有兴趣的儿童交流和学习。这样可以激发儿童的创作热情，拓宽他们的视野。最后，教师和家长还可以提供一些绘画材料和工具，让儿童有更多的机会进行绘画创作。
儿童画的创作与辅导不仅仅是为了培养儿童的艺术兴趣和能力，更重要的是帮助他们发展其他方面的能力。通过绘画，儿童可以提高他们的观察力、想象力和表达能力。同时，绘画还可以培养儿童的耐心和专注力，锻炼他们的手眼协调能力和创造力。因此，儿童画的创作与辅导应该得到更多的重视和关注。
总之，儿童画的创作与辅导是一个有趣而有意义的过程。教师和家长应该提供一个良好的环境和支持，帮助儿童进行创作，并通过一些方法和技巧来提高他们的绘画能力。儿童画的创作与辅导不仅仅是为了培养儿童的艺术兴趣和能力，更重要的是帮助他们发展其他方面的能力。儿童画的创作与辅导应该得到更多的重视和关注。
儿童画的创作与辅导论文 篇二
儿童画的创作与辅导是一个富有挑战性和创造性的过程。在儿童的艺术创作中，教师和家长应该充当引导者和启发者的角色，而不是简单地给予评判和限制。儿童画的创作与辅导应该注重培养儿童的创造力和自信心，同时也要关注他们的技巧和艺术表达能力。
在儿童画的创作过程中，教师和家长应该鼓励儿童进行自由创作。他们应该提供一个宽松、自由的环境，让儿童尽情地表达自己。在这个过程中，教师和家长可以通过观察和倾听，了解儿童的兴趣和想法，从而引导他们进行创作。他们可以提供一些启发性的问题，帮助儿童思考和表达自己的想法。同时，教师和家长还应该充分尊重儿童的意见和选择，不要限制他们的创作方式和风格。
在儿童画的辅导过程中，教师和家长可以通过提供一些技巧和方法来帮助儿童提高绘画能力。例如，他们可以教授一些基础的绘画技巧，如线条、色彩和构图等。通过练习这些技巧，儿童可以提高他们的绘画水平。此外，教师和家长还可以鼓励儿童参加一些绘画培训班或艺术活动，与其他有兴趣的儿童交流和学习。这样可以激发儿童的创作热情，拓宽他们的视野。
儿童画的创作与辅导旨在培养儿童的创造力和自信心。通过自由创作和艺术表达，儿童可以展示他们的想象力和创造力，同时也可以表达自己的情感和思维。在这个过程中，教师和家长应该注重儿童的艺术成长，而不仅仅是追求技巧和成果。他们应该鼓励儿童尝试不同的绘画风格和表达方式，培养他们的独特性和个性。
总之，儿童画的创作与辅导是一个富有挑战性和创造性的过程。教师和家长应该充当引导者和启发者的角色，注重培养儿童的创造力和自信心。同时，他们还应该提供一些技巧和方法，帮助儿童提高绘画能力。儿童画的创作与辅导应该注重儿童的艺术成长和个性发展。
儿童画的创作与辅导论文 篇三
儿童画的创作与辅导论文
在日复一日的学习、工作生活中，大家都经常看到论文的身影吧，通过论文写作可以提高我们综合运用所学知识的能力。还是对论文一筹莫展吗？以下是小编收集整理的儿童画的创作与辅导论文，希望能够帮助到大家。
从教十余年，儿童画的辅导始终贯穿在教育教学中，路漫漫其修远兮，对于儿童画的创作与辅导我始终在探索中学习与总结，也总结出点滴经验，现与同行共同学习探讨。
儿童画绘画是儿童普遍喜爱的一种爱好，是儿童以绘画的形式所进行的活动及创作，这项活动在发展儿童智力、对儿童进行美育等方面有着不可忽视的作用。
儿童画，顾名思义，儿童的画。儿童是主角，在这里看重的是儿童参与绘画活动的过程。作为教师，我们通过研究和分析儿童在绘画创作过程中所反映出来的生理和心理特点，了解和认识儿童的发展，同时利用这些特点找出更加适合少年儿童生理和心理发展的辅导教育方法，以促进少年儿童身心的健康发展。从这个意义上讲，儿童绘画作品并不能作为一项专门的美术门类同画家们的创作划等号。如果一味的将少年儿童的绘画活动和作品同成年人的绘画活动和作品划等号，从教育的角度就会起相反的作用，抑制甚至扼杀了少年儿童身心健康的发展。那么作为教师在这其中扮演一个什么样的角色？辅导二字又体现在哪儿？这里的“度”又如何把握？很简单，既然儿童是主角，那我们当好配角就好了。儿童有儿童的
首先，真诚的鼓励学生。
常有人认为儿童画是绘画的初级阶段，对儿童画横加指责，这不象那也不象，要他们服从严格的基础训练。有的采取“拔苗助长”，效果却适得其反。故此，作为教师要因势利导地让儿童进行这一创造，要引导他们仔细地观察事物的特征，启发和保护儿童的想象力。有的教师过多的让孩子临摹他人的作品，养成了离开了样本便无从下手的不良习惯，不会用线条和色彩表达自己的想法，或者缺乏主动表达，思考的积极性。应该鼓励孩子自由想象，随意创作，不要用成人的审美观去要求孩子绘画，孩子才能创作出充满童趣的作品来。鼓励学生的大胆涂鸦，鼓励他们的大胆尝试想象，不要把他们创作天性扼杀在摇篮里。
其次，激发学生的创作激情。
在指导儿童绘画创作时，有一位比较有代表性的孩子，他非常喜欢画创作画、想象画，他就是六年一班的同学，每次绘画创作，他总会出其不意的创作出新鲜的东西，比如，一次欣赏国内外建筑，当然，欣赏过程中，中外古建筑体现的民族智慧，现代建筑的'巍峨壮观，激起了孩子们人定胜天的斗志，于是，接下来的创作他画了一个中国最高的摩天大厦，比上海世贸中心高101层，取名101大厦，到达顶层后，又别出心裁的设计了一个100米的龙型旋转电梯直达最顶端的参观塔，他说，“现在这样子建筑是人力所不能为的，但是到我们这代就可以由我们来实现”！好大的口气，好大的气概，好样的孩子，我和全班的同学为他喝彩！学生的热情得到激发，创造能力就像喷薄的日出苒苒提升。
再次，注重良好辅导关系的建立
辅导过程中，要让学生感受到温暖、友善、尊重和信任的心理氛围。开始请学生画画时，一些学生会有畏难情绪。一个重要原因是他们习惯了老师要求做的事一定要做好，让老师满意；学生也会和美术课上的一些训练和作业联系起来，顾忌到教师的评价。辅导者首先要向学生说明，这不是美术课，也不是美术作业，你的画不会拿给美术老师看，和你的美术成绩没有关系，而是请你把心中想到的、看到的尽情地画出来。有的学生会说：我不会画，画得不好。辅导者要鼓励他：没关系，你想怎么画就怎么画，别着急，你肯定能画出来的。通常，学生都能开始画下去。在小组辅导中，许多学生在一起画。辅导教师要看到群体，对个别同学特别的鼓励和称赞，会使另外的同学担心自己画得不好，或者觉得辅导者不关心自己。这时，教师可以来回走动，以鼓励的目光、亲切的身体语言支持学生画画。
最后，要引导学生积极思维
教师应时注意的是充分发挥学生的天性，尽最大努力减少一切不利于儿童自由绘画创作的精神束缚，应不失时机地诱导、启发学生大胆创作、培养其想象力。目前，我国的美术教学模式大多是处于“因师设课局面，”其一，以“简笔画”代替儿童画教学；其二，纯粹的临摹课代替儿童画教学；其三，以艺术家们在绘画中创造出来的变形形象替代儿童画中想象和创作的形象。这些指导方法容易使儿童画形象概念化，画面单调、生硬，使儿童画发展陷入一个狭窄闭塞的空间，抑制学生思维的发展。
思维是智力的核心。教师要引导学生积极思维。
第一，应设法让学生对创作的课题产生浓厚的兴趣，教师应根据学生生活实际，拟题新颖，切合实际，能让学生回忆与想象；
第二，创设一个良好的教学情境。
辅导中，学生的绘画既是一种表达，也是一种沟通。倾听在这时很重要，可以和同学一道谈论他的画，以好奇和欣赏的态度鼓励学生说出他画的故事；对学生所表达的情绪，无论是负面的还是正面的，都不要加以评论，而是以尊重、接纳的态度，做出同感的回应。整个辅导过程，辅导者都要保持和学生的心理接触，而不是将学生撇在一边，只去关注和审视那张画；这种带有挑剔性的审视会伤害到辅导关系，这是万万要杜绝的方式，相反的，教师要激发他们的偶然的即兴之作，随时鼓励他们的妙手偶得之，只有如此，学生才能用他们儿童特有的天性创造出别有情趣的作品来。
总之，指导学生绘画创作应多给予肯定的赞扬，不要要求过高，对学生创造的作品不要干涉过多，限制过死，批评过重，否则会压抑学生的学习积极性和主动性的发展，正如卢梭所说：“大自然希望儿童在成人以前就要像儿童的样子，如果我们打乱了这个秩序，就会造成一些果实早熟，他们长的既不丰满，也不甜美，而且很快会腐烂。”因此，美术教师在指导学生绘画创造时，应及时给予鼓励和帮助，让学生最大程度地把想象力、创造力体现出来，最终达到美育的目的，让儿童画以他特有的美丽大放异彩！
