如何使中学音乐课堂更具活力论文 篇一
中学音乐课堂作为培养学生音乐素养和审美能力的重要环节,应该充满活力和创造力,激发学生对音乐的兴趣和热爱。然而,目前很多中学音乐课堂缺乏活力和趣味性,学生们对音乐课的兴趣逐渐减退。为了使中学音乐课堂更具活力,教师可以采取以下措施。
首先,教师应该注重培养学生的主动参与和合作精神。传统的音乐课堂往往以教师为中心,学生只是被动接受知识的对象。而现代音乐教育强调学生的主体地位,教师应该创造条件让学生们能够积极参与课堂活动。例如,可以组织学生进行小组合作,让他们共同完成音乐作品的创作和演奏。通过合作学习,学生们可以相互交流和启发,激发出更多的创造力和想象力。
其次,音乐课堂应该注重创新和多元化的教学方法。在传统的音乐课堂中,教师往往只是简单地讲解乐理知识和演奏技巧。而现代音乐教育强调培养学生的创造力和表达能力,教师应该尝试使用多种教学方法来激发学生的兴趣。例如,可以利用多媒体技术展示音乐作品的演奏视频,让学生们更直观地感受音乐的魅力。同时,教师还可以引入一些有趣的音乐游戏和活动,让学生们在轻松愉快的氛围中学习音乐知识。
最后,音乐课堂应该关注学生的情感体验和情感表达。音乐是一门富有情感的艺术,教师应该引导学生去感受音乐,表达自己的情感。可以通过让学生们听音乐、分析音乐,或者自己创作音乐来培养他们的情感表达能力。同时,教师还可以组织学生们进行音乐欣赏会和音乐会,让他们有机会展示自己的才华和表达自己的情感。
综上所述,要使中学音乐课堂更具活力,教师应该注重培养学生的主动参与和合作精神,采用创新和多元化的教学方法,并关注学生的情感体验和情感表达。只有这样,中学音乐课堂才能真正成为学生们热爱和享受的地方。
如何使中学音乐课堂更具活力论文 篇二
中学音乐课堂是培养学生音乐素养和审美能力的重要环节,但目前很多中学音乐课堂缺乏活力,学生们对音乐课的兴趣逐渐减退。要使中学音乐课堂更具活力,教师可以从以下几个方面进行改进。
首先,教师应该注重培养学生的实际操作能力。传统的音乐课堂往往注重理论知识的传授,而实际操作却被忽视。然而,音乐是一门实践性很强的学科,学生们只有亲自动手去演奏、创作才能真正理解和体验音乐的魅力。因此,教师应该引导学生们多进行实践操作,例如组织乐器合奏、合唱团和乐队演出等活动,让学生们有机会亲身参与音乐的表演和创作。
其次,音乐课堂应该注重培养学生的创造力和表达能力。传统的音乐教育往往只注重学生的乐理知识和演奏技巧,忽视了学生的创造力和表达能力的培养。然而,音乐作为一门艺术,更应该强调个体的创造和表达。教师可以鼓励学生们进行音乐创作,例如写歌词、编曲或者创作独奏曲等。同时,教师还可以引导学生们通过音乐表达自己的情感和思想,例如让学生们选择一首自己喜欢的音乐作品,用音乐语言来表达自己对这首作品的理解和感受。
最后,音乐课堂应该注重培养学生的团队合作精神。音乐是一门需要团队合作的艺术,教师应该引导学生们学会与他人合作、交流和协作。可以通过组织学生们进行合唱团、乐队或者合奏活动,让他们在团队合作中学习音乐技巧和表达能力。同时,教师还应该注重培养学生的音乐欣赏能力,让他们学会欣赏他人的演奏和作品,从中获得启发和借鉴。
综上所述,要使中学音乐课堂更具活力,教师应该注重培养学生的实际操作能力,培养学生的创造力和表达能力,并注重培养学生的团队合作精神。只有这样,中学音乐课堂才能真正成为学生们兴趣盎然、活力四溢的地方。
如何使中学音乐课堂更具活力论文 篇三
如何使中学音乐课堂更具活力论文
中学的音乐教育对于中学生的健康成长有着不可忽视的重要作用。应该说几乎所有的中学生都很喜欢音乐,但是,有相当部分的同学在音乐课堂中却没有表现出多大的兴趣,究其原因,是因为我们大多数音乐教师在课堂上过多的强调科学的发声方法、识谱、和要求学生掌握乐理知识等技术问题,令学生感到枯燥乏味,在整个课堂中教学中处于被动地位,使的音乐课堂的气氛活跃不起来。
如何能使得中学的音乐课堂对学生更具有吸引力,激发学生的兴趣,让学生在音乐课堂中愉快的接受教学。本文结合自己几年的教学实践,谈几点看法。
一、音乐教师必须保持愉快的情绪贯穿整个课堂
情绪是一种微弱而持久的情感状态,它一经产生,就会在相当长的一段时间内,使人的生活和工作都染上某种感情色彩。音乐教师如果怀着平静、愉快的情绪进行课堂教学,不仅学生受益,而且也给教师本人带来无穷的乐趣和特有的幸福感。如果教师的心情不好或者教师的要求过于严格,导致课堂气氛沉闷,影响到学生,使学生的心情过于紧张,就会大大地影响教学效果。我们就要重视良好心境在课堂教学上的运用。因为我们不仅要将知识传授给学生,而且还要将自己的志趣、才能、性格、情感、意志、情绪潜移默化地影响和教育学生。也只有怀着这种愉快的情绪面对学生,才能让学生在音乐课堂上有亲切感,更能激发学生学习音乐的兴趣。
二、音乐教师必须具备较为全面的素质
一般来说,学生会因为喜欢某位老师而喜欢这位老师所教的学科,每个中学音乐教师必须首先在提高自身魅力方面做些努力。音乐文化的内容和形式又是十分丰富的,集演唱、演奏、舞蹈、朗诵、表演于一体,又处处体现着人文精神,作为一名中学音乐教师,我们应该拓宽了思路,全面提高我们自身的各种素质,除了要有较强的歌曲演唱能力、有较好的键盘弹奏水平及较高的识谱听音能力外,还必须具备一定的语言表达能力、组织管理能力、应变能力。要能说一口较为标准的普通话,朗诵示范能力,能写一手较好的板书,课堂教学要富于幽默感。并且我们要把自身多方面的优点完全地在课堂中及平时跟学生的接触中体现出来,用我们音乐教师个人特有的艺术气质和人格魅力来感染学生,来吸引学生对音乐课堂的喜爱。
三、音乐教师要能迎合学生的新时代品位需求
作为一名中学音乐教师,我们在引导学生热爱音乐学科的同时,应该认识到,最主要的`是要激发学生对学习音乐的兴趣。学习兴趣是学生对学习活动或学习对象的一种力求趋进或认识的倾向,要让学生感受到"音乐是美的,更是快乐的"。因此,教师可以在心态、穿着及平时的一些兴趣爱好包括言行举止尽可能的"年轻化",当然,我们并不是强调要跟随现代那些"非主流"文化及与学校教育不相符合的一些现象,但是我们需要贴近学生,必须尊重和关爱每个学生,要肯定他们的每一次细微的进步,培养他们的自信心,尽量缩短教师与学生之间的代沟,这样更有利于师生间的交流,也就让我们教师在音乐课堂教学上更容易把握方向,吸引学生对音乐课的兴趣。 四、音乐课堂教学要不断创新、灵活多变
1、巧设教学组织形式
在上课前,中学音乐教师可以利用钢琴弹奏一些旋律优美的通俗流行歌曲,或者播放一些学生喜闻乐见的流行音乐,让学生伴着琴声或歌声走进教室,给他们一种先入为主的感觉,用优美的音乐把他们的情绪带入到课堂,让他们产生一种神圣、奇妙的殿堂般的感觉,以此吸引学生的注意力,让他们对接下来的一堂音乐课怀揣着期望,也可以大大的激发了他们上好这一堂音乐课的兴趣。
2、课堂教学灵活多变
由于中学各个班级的学生音乐素质存在差异,有着不同的生活经历,在加上音乐本身具有一定的自由性和宽泛性,学生对音乐的理解和感受也各不相同。因此,音乐教师在课堂教学的时候,更要形象生动、灵活多变,比如在《音乐与戏剧》的欣赏教学中,可以根据教学要求设计多种图式,如京剧脸谱(生、旦、净、丑各一幅),标有京剧锣鼓点的图片或纸张,京剧大师梅兰芳的剧照,也可以自己用纸张设计创作带有京剧脸谱的衣服等等。教具的选择突显新奇、形象美观,更要适合学生,并且能恰倒好处地说明问题。在讲解京剧知识的同时,可以让一些学生穿着这些衣服或者戴上面具。必定会调动整个课堂的气氛。京剧脸谱是极具中国特色的艺术品,本身也是一种文化,利用这种情境教学方法,会吸引学生对音乐课的更大兴趣。
3、实践活动贯穿教学课堂
中学音乐教师不仅仅是课堂的引导者,也是课堂活动的参与者,是学生的合作伙伴,音乐课堂上教师不用讲述太多,主要引导学生去做什么,接下来就是实践排练与即兴创作,要让学生感觉到每一节音乐课都是在"玩",在置身于"玩"的过程中去了解音乐的知识,去感知音乐的内涵,以此产生人与人之间的在情感上的沟通与联系,在实践的过程当中增强合作意识和在群体中的协调能力。让学生认识到,在课堂上我们是学习的主人。
4、音乐教师要对学生善于表扬、积极评价
俗话说"好言一句三冬暖",几乎所有的学生都喜欢被夸奖,而学习兴趣和爱好的激发或维持往往少不了外界的评价,任何一学科想取得成功的老师都应该懂得在这一方面下工夫。我们中学音乐老师一样要懂得用亲切的眼神、和蔼的态度、热情的赞美等来缩短与学生之间心灵上差距,及时的肯定和表扬,积极的对学生做出评价,鼓励他们用心的学习音乐。特别是在学生对上音乐课没有信心,对学习音乐失去方向的时候,教师应该给以适时的鼓励和帮助,只要学生有点滴的进步便给予肯定和表扬,千万不要轻易的否认学生对音乐的见解,哪怕他们的理解是错误的,教师要通过语言、表情、动作对学生流露出期待、信任的态度,这样,学生就会以更高的热情,投入到音乐课堂的活动中去,从而有效地提高学生学习音乐的兴趣,使学生对音乐的体验也就随之丰富和深刻起来。
总之,学生在参与丰富多彩的音乐课堂教学活动中,有趣地、开心地掌握基本的音乐文化知道和技能,增强进一步学习音乐的兴趣和信心,获得更多的成功和喜悦。只有这样,更具活力的音乐课才会受到学生们的欢迎和喜爱。