我最喜欢的艺术形式800字作文 篇一
我最喜欢的艺术形式是音乐。音乐是一种神奇的艺术语言,它能够用美妙的旋律和动人的歌词传达出人们内心深处的情感和思想。对我来说,音乐不仅仅是一种娱乐,更是一种心灵的寄托和情感的表达。
首先,音乐给我带来了无尽的快乐和享受。每当我听到一首优美的音乐,我的心情就会变得愉悦起来。音乐中的节奏和旋律能够让我感受到一种奇妙的力量,仿佛能够把我带入一个全新的世界。无论是欢快的流行音乐还是悠扬的古典音乐,都能够让我忘却烦恼,享受到片刻的宁静与舒适。
其次,音乐是我情感表达的方式。有时候,我不擅长用语言来表达自己的情感和思想,但是通过音乐,我可以找到一种更直接、更真实的方式来传达我的情感。当我沉浸在音乐的海洋中,我可以将自己的情感和思绪融入到旋律中,让音乐成为我与世界交流的桥梁。无论是快乐还是悲伤,音乐都能够帮助我找到情感的出口,释放自己的情绪。
最后,音乐给我带来了很多的启发和思考。音乐作为一种艺术形式,蕴含着丰富的文化和思想。通过欣赏不同类型的音乐,我可以了解到不同国家和地区的文化传统,还能够了解到不同时期的历史背景和社会变迁。音乐中的歌词和旋律也能够激发我的思考,让我对世界和生活有更深刻的理解和认识。
总的来说,音乐是我最喜欢的艺术形式。它给我带来了快乐和享受,让我能够更好地表达自己的情感和思想,还能够启发我的思考。我相信,音乐会一直在我生活中扮演重要的角色,陪伴着我走过人生的各个阶段。我会一直热爱音乐,享受音乐带给我的美好。
我最喜欢的艺术形式800字作文 篇二
我最喜欢的艺术形式是绘画。绘画是一种可以用色彩和线条表现出人们对世界的独特视角和情感的艺术形式。对我来说,绘画不仅仅是一种创作方式,更是一种与世界沟通和表达自我的方式。
首先,绘画给我带来了无穷的创造力和想象力。当我拿起画笔和调色板,开始创作时,我就能够进入一个自由自在的状态。我可以自由地选择颜色和线条,将自己的想法和感受转化为具体的形象和画面。绘画让我能够发挥自己的想象力,创造出独特的艺术作品。
其次,绘画是我表达情感和思想的方式。有时候,我难以用语言来准确地表达自己的情感和思想,但是通过绘画,我可以找到一种更直接、更真实的方式来传达我的内心世界。绘画中的色彩和线条能够传递出我内心深处的感受和情感,让观者能够更好地理解我想要表达的意义。
最后,绘画给我带来了无尽的乐趣和满足感。当我完成一幅作品时,我会感到一种莫名的满足感和成就感。我会翻看自己的作品,回忆起自己创作的过程和感受到的美好。这种乐趣和满足感让我对绘画充满了热爱和激情,让我愿意不断地探索和尝试新的创作方式和风格。
总的来说,绘画是我最喜欢的艺术形式。它给我带来了创造力和想象力的发泄,让我能够更好地表达自己的情感和思想,还给予了我乐趣和满足感。我会一直热爱绘画,坚持创作,用画笔记录下自己对世界的独特视角和感受。绘画将永远是我生活中不可或缺的一部分。
我最喜欢的艺术形式800字作文 篇三
我最喜欢的艺术形式800字作文
从小到大,始终都很喜欢听歌,连高三的紧要关头也是在作业时塞着耳机在听歌.总觉得由音乐所构建的才是真正属于自己的和谐世界,你可以不受任何其他人或者物的打扰,你想建造城堡也可以,你想变成魔法师都可以,不同的音乐会带给你不一样的场景,这是除了现实生活以外的另一个万花筒般绚烂,天马行空的世界,但是音乐真的可以给你一个绝对的属于自我的空间,我最喜欢的艺术形式。
先说说近期在听的一些音乐吧,jazz,现代爵士,其实也没听很多人的,就是norah jones.
在知道她之前,我对爵士是什么完全是一头雾水,分不清,现在也说不上多精通,但是给我一段旋律,我总能分辨出是否是爵士了。总之一句话,norah jones是带领我进入爵士世界的引路人。
还记得初次听norah jones的歌,感觉只能用惊艳来形容,我一直以为惊艳只能用来形容象vitas这样的声线,却在不经意的时候发现这样的浅吟低唱也是可以让我感觉到惊艳的,jones的歌喉不是高亢的那种,似乎唱jazz的在一般的曲调上很少用那种很高的音,jazz讲究的是一种气氛,那种暧昧不明却又温暖人心的感情,一味的高喊不是jazz的特点,更不是norah jones的特点,她的嗓音很醇厚却又不是很粗的那种,很有磁性,很沉稳,很低缓,贴近你的心,高音的时候虽然少却可以表现的相当漂亮,似乎她毫不费力的就唱完了一个高音点,你听着却感觉不到那种很用力在唱的感觉,这可能也是对jazz精神的一种最好痊释吧,不会去破坏整首歌轻松自如的感觉。
第一次听到的是come away with me,直到现在,还是对这首歌念念不忘,始终是我心里排行榜的第一位,随着她的歌声,空气中没有凝重,飘荡的都是舒缓自由,我甚至能闻到小时候那种水果糖的味道,反正能想到的很多,但是却抓不准是哪一种情感,天马行空的最好痊释,mv拍的也是相当的有味道,norah jones开着一辆复古的淡绿色小轿车在美国西部的'沙漠公路上面行驶着,看到车可能会想到速度,但是在此种旋律上你完全不会想到速度上面,你只想坐进她的小轿车里面,慢慢的行驶着,一种我想要去流浪,放逐的感觉,可能是现在压力大人群的美梦吧。
“JAZZ”一词在美国由来已久,如今已经作为美国乃至世界文化的一部分融入了人们的日常生活。从这个英文单词的汉语音译“爵士”来看,大多数不明就里的中国人也会把“爵士”当做是一种高雅、完全属于上流社会的音乐,但其实不尽然。虽然对于它名称的来源尚无一致的观点,但可以肯定的是,“JAZZ”的发源地是新奥尔良的黑人聚居区,他们在美国的生活体验是最早爵士音乐的灵感来源。
一、我们对艺术应持什么观点?在这个问题上,过去中国有过很大的争论。大家可能知道,徐志摩先生曾说过这样一句话:“诗要如银针之响于幽谷”,银针在幽谷中怎样响法,我不知道。但我知道他是一个艺术至上主义者。那时像他这样主张的人很多,他是这方面的一个代表。另一方面是鲁迅先生所代表的马克思主义艺术论者。他们在艺术论上的争论,有长期的历史,现在不能去细说它。艺术至上主义是一种艺术上的唯心论,这种主张是不对的。但现在为了共同抗日在艺术界也需要统一战线,正如鲁迅先生所说的那样,不管他是写实主义派或是浪漫主义派,是共产主义派或是其他什么派,大家都应当团结抗日。当然对我们来说,艺术上的政治独立性仍是必要的,艺术上的政治立场是不能放弃的,我们这个艺术学院便是要有自己的政治立场的。我们在艺术论上是马克思主义者,不是艺术至上主义者。我们主张艺术上的现实主义,但这并不是那种一味模仿自然的记流水账式的“写实”主义者,因为艺术不能只是自然的简单再现。至于艺术上的浪漫主义,并不是完全没有道理的。它有各种不同的情况,有积极的、革命的浪漫主义,也有消极的、复古的浪漫主义。有些人每每望文生义,鄙视浪漫主义,以为浪漫主义就是风花雪月哥哥妹妹的东西。殊不知积极浪漫主义的主要精神是不满现状,用一种革命的热情憧憬将来,这种思潮在历史上曾发生过进步作用。一种艺术作品如果只是单纯地记述现状,而没有对将来的理想的追求,就不能鼓舞人们前进。在现状中看出缺点,同时看出将来的光明和希望,这才是革命的精神,马克思主义者必须有这样的精神。
中国文艺界还曾有所谓“第三种人”,在今天我们也并不排斥他们。今天第一条是一切爱国者的抗日民族统一战线,第二条才是我们自己艺术上的政治立场。艺术上每一派都有自己的阶级立场,我们是站在无产阶级劳苦大众方面的,但在统一战线原则之下,我们并不用马克思主义来排斥别人。排斥别人,那是关门主义,不是统一战线。但在统一战线中,我们不能丧失自己的立场,这就是鲁迅先生的方向。你们鲁迅艺术学院要遵循鲁迅先生的方向。
二、艺术作品要有内容,要适合时代的要求,大众的要求,中学生作文《我最喜欢的艺术形式》。作品好比饭菜一样,要既有营养,又有好的味道。中国人是最会做饭菜吃的,做菜的时候适当地调配各种材料,加上油盐酱醋各种佐料,经过巧妙的烹调,便产生一种美味,并且保持了营养成分。大师傅做得一手好菜,要有一个长期实践的过程,不是学一天便做得好的。他们做菜,用的材料和别人一样,却能做出好的味道来,这就要研究各种材料的调配和时间火候的掌握。艺术至上主义者是只注重味道好不好吃,不管有没有营养,他们的艺术作品内容常常是空虚的或者有害的。艺术作品要注重营养,也就是要有好的内容,要适合时代的要求,大众的要求。比如现在唱京戏,在戏报上已经看不见《游园惊梦》之类的东西了,因为那样的戏在今天卖不了座。演旧戏也要注意增加表现抗敌或民族英雄的剧目,这便是今天时代的要求。艺术作品还要有动人的形象和情节,要贴近实际生活,否则人们也不爱看。把一些抽象的概念生硬地装在艺术作品中,是不会受欢迎的。
三、鲁迅艺术学院要造就有远大的理想、丰富的生活经验、良好的艺术技巧的一派艺术工作者。你们不应当是只能简单地记述社会生活的艺术工作者,而应当有为新中国奋斗的远大理想。这就是说,不但要抗日,还要在抗战过程中为建立新的民主共和国而努力,不但要为民主共和国,还要有实现社会主义以至共产主义的理想。没有这种伟大的理想,是不能成为伟大的艺术家的。但只有理想还不行,还要有丰富的生活经验与良好的艺术技巧。中国近年来所以没有产生伟大的作品,自然有其客观的社会原因,但从作家方面说,也是因为能完全具备这三个条件的太少了。我们的许多作家有远大的理想,却没有丰富的生活经验,不少人还缺少良好的艺术技术。这三个条件,缺少任何一个便不能成为伟大的艺术家。
鲁迅先生在《毁灭》的后记中说到,《毁灭》的作者法捷耶夫是身经游击战争的,他描写调马之术写得很内行。像上马鞍子这类细微的动作,《毁灭》的作者都注意到了,鲁迅先生也注意到了。这告诉我们,大作家不是坐在屋子里凭想像写作的,那样写出来的东西是不行的。《红楼梦》这部书,现在许多人鄙视它,不愿意提到它,其实《红楼梦》是一部很好的小说,特别是它有极丰富的社会史料。比如它描写柳湘莲痛打薛蟠以后便“牵马认镫去了”,没有实际经验是写不出“认镫”二字的。事非经过不知难,每每一件小事却有丰富的内容,要从实际生活经验中才会知道。你们是青年艺术工作者,现在的大千世界都是属于你们的,都是你们活动的园地。你们的艺术作品要有充实的内容,便要到实际生活中去汲取养料。你们不能终身在这里学习,不久就要奔赴各地,到实际斗争中去,正如你们唱的《游击队员之歌》中所说的,“我们都是飞行军,哪怕那山高水又深”。你们不但要在口里唱,而且要实际地去那样做。没有丰富的实际生活经验,无从产生内容充实的艺术作品。要创造伟大的作品,首先要从实际斗争中去丰富自己的经验。艺术家固然要有伟大的理想,但像上马鞍子一类的小事情也要实际地研究。过去一个研究《红楼梦》的人说,他曾切实地把大观园考察过一番。现在你们的“大观园”是全中国,你们这些青年艺术工作者个个都是大观园中的贾宝玉或林黛玉,要切实地在这个大观园中生活一番,考察一番。你们的作品,“大纲”是全中国,“小纲”是五台山。要把中国考察一番,单单采取新闻记者的方法是不行的,因为他们的工作带有“过路人”的特点。俗话说:“走马看花不如驻马看花,驻马看花不如下马看花。”我希望你们都要下马看花。
到群众中去,不但可以丰富自己的生活经验,而且可以提高自己的艺术技巧。夏天的晚上,农夫们乘凉,坐在长凳子上,手执大芭蕉扇,讲起故事来,他们也懂得胡适之先生的八不主义[4],他们不用任何典故,讲的故事内容却是那么丰富,言辞又很美丽。这些农民不但是好的散文家,而且常是诗人。民歌中便有许多好诗。我们过去在学校工作的时候,曾让同学趁假期搜集各地的歌谣,其中有许多很好的东西。这里存在着一个极大的不协调,就是有丰富的生活经验与美丽辞的人不能执笔写作,反之,许多能写作的人却只坐在都市的亭子间,缺乏丰富的生活经验,也不熟悉群众生动的语言。我们都知道高尔基,他的生活经验丰富极了,他熟悉俄国下层群众的生活和语言,也熟悉俄国其他阶层的实际情形,所以才能写出那样多的伟大作品。
至于艺术技巧,这是每个艺术工作者都要学的。因为没有良好的技巧,便不能有力地表现丰富的内容。艺术技巧是多方面的,并不只限于语言。但是,对于艺术工作者来说,掌握语言的能力确是非常重要的。我看鲁迅先生便是研究过大众语言的。你们一定要下一番苦工夫去学习和掌握艺术技巧。
要做伟大的艺术家,必须具备以上所说的三个条件,缺一不可。现在,我们阵线上有些人所写的东西,缺乏丰富充实的内容,不合于客观的实际,艺术技巧也比较粗糙。这种缺点我们一定要努力克服。