染雾《百鸟朝凤》电影观后感 篇一
《百鸟朝凤》是一部由中国导演管虎执导的电影，该片于2013年上映。这部电影以中国民间音乐为背景，通过一个家庭的故事展现了音乐的力量和传承的重要性。观看完《百鸟朝凤》后，我深受感动，对音乐的意义和家庭的纽带有了更深的理解。
首先，电影中的音乐给人留下了深刻的印象。故事以一个家庭的鸣琴传统为线索，通过不同角色的音乐表演展现了中国民间音乐的魅力。每一段音乐都充满了激情和力量，让观众陶醉其中。尤其是电影中的主题曲《百鸟朝凤》，旋律优美动人，令人难以忘怀。这些音乐不仅展示了中国传统文化的独特之处，也让人们意识到音乐对人们情感的激发和表达的重要性。
其次，电影通过一个家庭的故事展示了音乐传承的重要性。主人公阿庆是一个热爱音乐的人，他一直致力于保护家族的鸣琴传统。然而，随着时间的推移，这个传统逐渐被遗忘。阿庆的努力和坚持，不仅让观众看到了传统音乐的美丽，也引发了对文化传承的思考。电影中的一幕幕感人的场景，让人们意识到了传统文化的宝贵性和保护的重要性。正是通过家庭的传承，音乐的力量得以传递，并继续照亮人们的心灵。
最后，电影中的表演和剧情都非常出色。演员们的精湛表演让人们真实地感受到了角色们内心的情感和挣扎。他们用音乐表达了自己的情感，同时也传达了对传统和家庭的热爱。剧情紧凑而有深度，故事情节引人入胜，让观众不禁为角色们的命运而感到担忧和悲伤。这部电影既有情感的共鸣，又有思考的空间，给观众留下了深刻的印象。
总的来说，《百鸟朝凤》是一部具有深度和感染力的电影。它通过音乐和家庭的故事，让观众对音乐的力量和传承的重要性有了更深的理解。这部电影不仅给人们带来了美妙的音乐体验，也引发了人们对传统文化的思考。我相信，这部电影将会在观众心中留下深刻的烙印，成为一部不容错过的佳作。
《百鸟朝凤》电影观后感 篇二
《百鸟朝凤》是一部感人至深的电影，该片以中国民间音乐为背景，通过一个普通家庭的故事传达了对传统文化和家庭纽带的思考。观看完《百鸟朝凤》后，我被电影中的情感和人性所打动，深深体会到了音乐和家庭的力量。
首先，电影中的音乐给人留下了深刻的印象。中国民间音乐的独特韵味和悠扬旋律让人陶醉其中。电影中的音乐表演非常精彩，演员们用琴声和歌声表达了自己内心的情感，让观众们感受到了音乐的力量。其中，电影的主题曲《百鸟朝凤》更是美妙动人，旋律流畅而优美，歌词深情而富含哲理。音乐不仅令人陶醉，还能够激发人们内心深处的情感，让人们更加热爱生活。
其次，电影通过一个家庭的故事展示了家庭纽带的重要性。主人公阿庆是一个热爱音乐的人，他一直致力于保护家族的鸣琴传统。电影中的一幕幕感人的场景，让人们深刻体会到了家庭的温暖和力量。阿庆和他的家人们在音乐的陪伴下度过了一生，他们共同面对生活的困难和挫折，同时也分享着喜悦和幸福。家庭纽带的力量让他们相互支持和鼓励，共同面对生活的挑战。电影中的家庭情感让观众们感到温暖和感动，也让人们思考家庭在生活中的重要性。
最后，电影中的表演和剧情都非常出色。演员们的精湛表演让角色们栩栩如生，观众们仿佛能够感受到他们的情感和挣扎。他们用音乐表达了自己的情感，同时也传达了对传统和家庭的热爱。剧情紧凑而有深度，故事情节引人入胜，让观众们情绪起伏不定。电影中的情节和人物塑造都非常真实，观众们能够很容易地与角色们产生共鸣。这种真实和情感的表达令人难以忘怀。
总的来说，《百鸟朝凤》是一部充满情感和思考的电影。它通过音乐和家庭的故事，让观众们感受到了音乐和家庭纽带的重要性。这部电影不仅给人们带来了音乐的美妙体验，也引发了人们对传统文化和家庭的思考。我相信，这部电影将会在观众心中留下深刻的烙印，成为一部经典之作。
《百鸟朝凤》电影观后感 篇三
电影《百鸟朝凤》说的是传统手艺吹唢呐传承的故事，今天看完，写写感想。
1，这是一部注定不卖座的电影，它缺少了吸引眼球的噱头，缺少激情碰撞的场景，一个电影院一天就安排一两个场次，它，可能不适合在电影院中用银幕表达，在灯光下捧着纸书细品应该是它更合适的欣赏形式。
2，一个拥有唢呐匠梦想但无法实现的父亲，把唢呐匠的梦全寄托在了孩子身上，这段让我莫名想起来前几天看过的《无声告白》这本书，只不过游天鸣比莉迪亚幸运而已。希望所有的孩子都能走上自己喜欢的人生道路，希望所有的父母真是按照孩子的特点去助力他们的人生。
3，焦三爷的德艺双馨、师娘的勤勉慈善皆令我钦佩。一对老实朴素又有傲骨的乡下老人，有自己的生活准则和标准，以德品人，以德律己。唢呐匠，在别人眼中只是一段可有可无的背景音乐，而在他们眼中，那是一生的骄傲和守候，值得用鲜血乃至生命去捍卫。这，可能就是我们这个时代最最缺乏的匠人精神吧。还好，他们有了游天鸣去传承这份精神。
4，洋乐队慢慢抢了唢呐班的饭碗，大家举步维艰。从坐太师椅到没了拜师礼，再到另谋生路打工断指的、打工肺痨的，在悲情背后其实是一个普世性的沉重问题：传统的如何与时俱进?何为时，如何进?时，就是时代的车轮带动的大势，代表着生产力的进步，代表着思想的进步，代表着生活习惯的变化。随着信息的流动越来越顺畅，任何行业任何角色都被引入了竞争，今天是洋乐队，明天就是录音机，后天就是在线音乐，如逆水行舟不进则退。那么如何进呢?有时候，有些老物件就会慢慢沉淀在历史长河里吧，这就是事实，因为它生长的土壤已经变了(红白喜事的形式已经彻底变化了)。如果说转机，那就是用这份“德”，守住这份“艺”，换块土壤(非物质文化遗产也好，民俗民乐也罢)再去慢慢发芽吧。
5，总体而言，这是洗涤内心的一部片子，当我们习惯在喧闹的街市中大步急奔，当我们习惯在快餐式和碎片式文化中汲取信息，偶尔停下来，想想为什么也是好的。
《百鸟朝凤》电影观后感 篇四
《百鸟朝凤》讲的是唢呐匠的故事。唢呐作为一种中国乐器，是古时候的礼制的延续。红白喜事，不同场合、不同社会地位，排场和所奏曲目也不同。普通人家过世，吹四台，富贵人家吹八台，而德高望重者过世才可吹奏“百鸟朝凤”——一首难度高、气势浑厚的大悲之乐。
电影开始时的1983年，还是唢呐匠备受尊重的年代。但与其说尊重的唢呐匠，不如说尊重的是“礼”。那时候的婚礼请唢呐班来演奏，是要对唢呐师行迎师礼的。主角焦三，就是这样一位备受尊重的唢呐匠。因为在无双镇，只有他的焦家班会吹“百鸟朝凤”。
但焦师傅逐渐老去，他需要把手艺传给一个“把唢呐吹进骨头缝儿”里的人。这个人就是他刚收的小徒弟，游天鸣。游天鸣十几岁到焦师傅家，从吸水学起，到学会用唢呐惟妙惟肖地模仿各种鸟叫，最终二十几岁学成“百鸟朝凤”，从师傅手中接过焦家班，自立门户为游家班。
游天鸣自立门户应该是在1995年左右，那时候改革开放已经十几年了，全国都在搞经济建设，大家一致向“钱”看。老辈儿的规矩，婚礼丧礼的礼制，都没人在意了。唢呐匠作为礼制产物，自然也不再有当初的江湖地位。游鸿明自立门户后的第一次活儿，是小学同学的婚礼。演奏时的太师椅变成了长板凳，入门时的迎师礼变成了大红包。导演用钞票，展现了物质对精神的侵蚀。
有人看过电影后说备受鼓励，要开始保护民族文化，复兴民族文化。我当然不否认这点，唢呐是非常有特色的中国民俗乐器，更不用说背后的礼制曾经是非常先进的国家、社会制度。但看过电影中令我感触颇深，几次落泪的不是因为这是中国的文化，而是我看到当一个人心中有了“应该怎样”的信念的时候他的人生状态有什么不同。
如果你准备去看这部电影，你不要想着这是一部拍中国唢呐匠的电影。你可以把唢呐换成小提琴，换成油画笔，甚至换成寿司。不要去挖掘“民族”的东西，不要去从唢呐中找“中国人”的文化认同感，就仅仅是看一个人喜欢一个东西喜欢到极致，是一种什么状态。
电影中两个场景触动我最深，恰好体现了这种匠人和个人的精神。
第一个场景，是游天鸣和小师弟蓝玉在草房里睡着了不慎失火。天鸣从火中抢出了师弟的唢呐，但火势太大，天鸣来不及拿自己的唢呐。焦师傅闻声赶来，看到天鸣手中空无一物，蓝玉手里的唢呐完好无损，愤怒难忍给了天鸣一个耳光，厉声说道：“告诉你的唢呐离口不离手，唢呐呢!”天鸣老实不敢说话，蓝玉见状向师傅解释到，自己的唢呐是天鸣从火力抢回来的。焦师傅听完便消了气。
