染雾最新电影《黑天鹅》观后感 篇一
《黑天鹅》是一部由达伦·阿伦诺夫斯基执导的心理惊悚片，该片于2010年上映。影片以芭蕾舞为背景，讲述了一个年轻舞者追求完美的故事，同时也探讨了心理压力和疯狂的边界。影片在上映后引起了广泛的讨论和赞誉。我也非常幸运地有机会观看了这部电影，并对其产生了深深的触动。
首先，我要赞扬影片的剧情和故事构建。影片通过一个年轻女孩娜娜的视角，展示了舞者为了追求完美所付出的努力和代价。娜娜在片中经历了心理崩溃和自我毁灭的过程，非常真实而令人震撼。故事的布局紧凑，情节扣人心弦，每一个细节都被精心设计，使得观众无法预测接下来会发生什么。导演通过对主角内心世界的揭示，成功地将观众带入了一个扭曲而令人窒息的境地。
其次，影片的演员表现也十分出色。娜塔莉·波特曼在片中扮演的娜娜一角让人印象深刻。她不仅在舞蹈场上展示了惊人的技艺，还通过精湛的表演将娜娜内心的挣扎和痛苦表现得淋漓尽致。她的表演让我感受到了角色的真实和脆弱，这是一位优秀演员的魅力所在。此外，文森·卡索尔和芙丽达·皮特也分别出色地扮演了娜娜的教练和舞蹈竞争对手，为影片增添了不少亮点。
最后，我要称赞影片的视觉效果和音乐。影片中的舞蹈镜头十分精美，通过流畅的舞动和独特的摄影手法，展现了舞者们的优雅和力量。导演对色彩的运用也非常出色，黑白对比的对比让整个影片充满了神秘感和紧张感。此外，影片的配乐也非常出色，音乐与故事情节相得益彰，让观众更加投入到影片的氛围中。
总的来说，最新电影《黑天鹅》是一部令人印象深刻的心理惊悚片。影片通过精彩的剧情、出色的演员表现和精美的视觉效果，成功地打动了观众。它不仅是一部关于舞蹈的电影，更是对人性和心理状态的深刻探索。我相信这部电影会引起更多的讨论和赞誉，并留下深刻的影响。
最新电影《黑天鹅》观后感 篇二
《黑天鹅》是一部令人深思的心理惊悚片，该片于2010年上映。导演达伦·阿伦诺夫斯基通过舞蹈的背景，讲述了一个年轻舞者在追求完美过程中逐渐走向疯狂的故事。影片以黑白对比和扭曲的画面风格为特点，通过精湛的表演和出色的剧情构建，成功地将观众带入了一个扭曲而令人窒息的境地。
首先，我要赞扬影片的视觉效果。导演将黑白对比的手法应用得恰到好处，使得影片充满了神秘感和紧张感。黑白的画面给人一种冷酷和压抑的感觉，与主角娜娜内心的挣扎和痛苦相得益彰。此外，影片中的扭曲画面和快速剪辑技巧也增加了观影的紧张感，使得观众感受到了主角逐渐陷入疯狂的过程。
其次，影片的演员表现也十分出色。娜塔莉·波特曼在片中扮演的娜娜一角给人留下了深刻的印象。她通过精湛的表演将娜娜内心的挣扎和痛苦表现得淋漓尽致。观众可以清晰地感受到角色的真实和脆弱，这是一位优秀演员的魅力所在。此外，文森·卡索尔和芙丽达·皮特也分别出色地扮演了娜娜的教练和舞蹈竞争对手，为影片增添了不少亮点。
最后，影片的剧情构建也非常出色。导演通过一个年轻舞者追求完美的故事，探讨了心理压力和疯狂的边界。娜娜在片中经历了心理崩溃和自我毁灭的过程，非常真实而令人震撼。整个影片的布局紧凑，情节扣人心弦，每一个细节都被精心设计，使得观众无法预测接下来会发生什么。导演通过对主角内心世界的揭示，成功地打动了观众，引起了广泛的讨论和赞誉。
总的来说，最新电影《黑天鹅》是一部令人深思的心理惊悚片。影片通过精彩的剧情、出色的演员表现和扭曲的视觉效果，成功地将观众带入了一个扭曲而令人窒息的境地。它不仅是一部关于舞蹈的电影，更是对人性和心理状态的深刻探索。我相信这部电影会引起更多的讨论和赞誉，并留下深刻的影响。
最新电影《黑天鹅》观后感 篇三
我总是慢一拍，直到现在才被推荐看《黑天鹅》，这确是一部准确反映当今社会人性的经典影片。导演采用芭蕾舞剧天鹅湖的一个悲观版本：白天鹅因绝望而跳下悬崖，在这一背景下，充分运用音箱和色彩的细致变化，再配上虚实结合的表现手法，成功地提出了一个矛盾的问题“人性有恶(黑)和善(白)两面，当恶的一面完全被排斥，人的生命呈现机械、没有活力，当恶回到个体身上时，生命那么有张力，舞动全世界，可是个体却倒在了血泊中：死亡，完美就意味着死亡?”
我作为心理咨询师，多年与访客的共同实践证明：完美不仅不是死亡，而且是一个新生的过程。老子有言“天之道，利而不害”，道就是事物本身的规律，无法用言语表达，但可以体悟到;我们每个人有一个属于自己的唯一的“自我(道)”，当我们转向这个“道”，一定是百利而无一害的，我们的美好生活就此开启，生命一定从此辉煌而持久。
问题是妮娜的生活完全被她母亲以“爱的名义”完全控制了，你那没有选择的成为母亲的“Sweetgirl”，背负着母亲“罪恶(失身而葬送舞者前途)”的后果，妮娜只允许自己是“圣洁的白天鹅”，拼命地压抑那本能的“黑天鹅”，但本能的力量是无限的，最后，无奈的妮娜只能选择把辉煌的生命还给母亲(死亡)，但是实现了母亲的愿望。
另外一种假设：倒下的妮娜仅是皮外伤，在医院小住一段时间后回到芭蕾舞团，并且主动寻找一位咨询时陪伴，和咨询师一起向着“成为本质上的真实自我转变”，远离母亲设定的虚假样式，远离幼年的面具，日益听从自己的生理存在和情感存在最深处的声音，并且发现自己带着更大的准确性和深度，原来越愿意成为自己最真实的自我，那她就是涅盘重生了。
最新电影《黑天鹅》观后感 篇四
电影《黑天鹅》是一部心理惊悚片，看后却也有着些许释放和感动。尤其是在看了相关影评之后。
影片中我最喜欢的人物是Lily，其次是Tina。Lily热情奔放，不加掩饰，举手投足间流露完美。Tina心理压力极大，无论是母亲加压还是自己施压，都使她越来越怯懦。“黑天鹅”是Tina长期以来一直被压抑的自我。最后“白天鹅”与“黑天鹅”的完美结合象征她的超我的实现。
在表演的最后，Tina不再压抑自己，选择了释放，从而也获得了所有人对她的认可。
面对压力，每个人都有不同的宣泄手段，片中多次出现这句话：“人要活得轻松些。”Tina本身就已经很努力很优秀，她所需要的只是克服自己。人最大的敌人不是别人，而是自己。Tina最终战胜了自己。她成功了。
有关心理分裂、人格分裂，一直是让人惧怕的话题，因为有太多的恐怖事件涉及心理问题。有时我在想，如果在古代出现这些情况，人们顶多把他们叫做“疯子”，至于“精神病人”、“人格分裂”等听起来就很吓人的名词，恐怕古人们都还闻所未闻。看来，活得简单些就会相对幸福些。
人的发展，遗传占一部分，教育占一部分，个人的主观能动性占大部分;起决定作用的就是个人的主观能动性。不管生命线、事业线还有爱情线是长是短，是好是坏，最终仍在自己手上，仍在自己的掌控中。每一刻，我们都是自己的主人，都掌握着自己这片领土。
每个人都是上帝精心创造，然后“丢弃”到世界上来的。上帝对人如此放心，我们也应该对自己有信心，相信只要努力，一定会活出自己的价值。
凶杀、暴力、滥交、嫉恨……这些仍然存在，牺牲、和平、忠诚、友谊……这些却是更让人向往的。人心趋向，在这一瞬就可看出。
最新电影《黑天鹅》观后感 篇五
娜塔莉波特曼的《黑天鹅》让观众为之沸腾
娜塔莉波特曼真可谓是女人成功的典范，13岁时，她出演《这个杀手不太冷》的女主角，开始了一边读书一边拍戏的生涯。
1997年，波特曼以《管到太平洋》片中安奥格斯特一角获得金球奖最佳女配角的提名。1999年，成年后的她凭借《星球大战》三部曲帕德梅艾米达拉女王一角为大众熟知，之后，波特曼进入哈佛大学攻读心理学。2011年，娜塔莉波特曼凭借电影《黑天鹅》里人格分裂的芭蕾舞者角色，获得了奥斯卡最佳女主角奖！
她直接化身冷艳黑天鹅，惊艳全场。
娜塔莉波特曼在这部影片中以精湛的演技展现了角色一直以来压抑着的情绪，在化身成为黑天鹅的那一瞬间终于释放。
影片讲述一个非常想站C位的芭蕾舞女孩，成了执念，以致于出现很多幻觉，白天鹅和黑天鹅不同的状态，影片分析的很到位，这一点让观众为之沸腾
电影的情绪处理、配乐烘托非常的高级，值得一看
明明靠颜值就能称霸演艺界，娜塔莉却在撕掉标签的路上越走越远：以全A成绩进入哈佛大学心理学系，精通四国语言
她的演技太炸裂了，
说句实话，《黑天鹅》绝对是一部非常好的电影，但至今我也只看过一遍。
那一遍已经够我受的了，简直就是恐怖片。
《黑天鹅》无疑是艺术上最疯狂的冒险。
芭蕾舞演员本就是一般演员难以企及的表演高度，而影片不仅要让芭蕾看起来美轮美奂，还要充分的展示出芭蕾舞女演员的内心世界。
最新电影《黑天鹅》观后感 篇六
电影《黑天鹅》就讲了一个芭蕾女演员为排练《天鹅湖》而分饰白、黑（正、邪）两角，最终由于压力而人格分裂的故事。
娜塔莉波特曼扮演的NINA就是一个一直生活在相对单纯的世界里的乖乖女，她的世界里应该只有3样东西。舞蹈，母亲，自己（并且这个自己是她自己也不曾真正了解的，被种种压抑着的自己）然而越是能一眼望到底的纯洁澄净一旦被沾染，就越会显露出其月亮面。就如同镜常静，但一旦破碎则必定伤人，自伤。NINA就是那句话的最好佐证，她从小在那样一个父爱缺席，母爱畸形，没有多余的放松消遣的环境下成长，长大后自然扭曲蜕变为黑天鹅。
母亲是失败的舞蹈演员，nina是从没离开过母亲生活半径的SWEET GIRL，在NINA的世界里曾经只有天使的白色和女孩的粉色。NINA虽然练习刻苦，舞步准确，但是表演缺少张力和激情。那时的她即使解下羽毛群，脱掉缎面鞋，也还是那个白天鹅，无邪，娇羞。然而当她心底的小恶魔被欲望名利引出来之后，她的世界开始向灰色、黑色过渡。直到最后，我个人认为，她的世界里还有一抹红色，那个红是血的红。是最后她自己插入腹中的那抹鲜红，凝固浓重，彻底沉沦。
NINA的迷失分裂不是出于肮脏地追名逐利，而是出于她内心真的渴望成功。她的肩上是母亲全身心投入的爱的筹码。或许她以前想当queen是为了实现母亲年轻时未完成的梦，但是之后我以为，nina迫切想成为queen也是为了自己的。因为她的世界缺乏安全。她其实不想像母亲一样自怜孤清，她想努力表现出最好的一面给别人看，她，想完美。用完美来抵御这个世界，用完美来逃避内心的黑暗和恐惧。影片后来她对她母亲说你一辈子都只能跑龙套，而我是天鹅女王就可以印证这一点。
她也害怕失去，她怕失去总监对她的器重与欣赏，所以想拼命拽住总监的心，她带着点尊敬或许还有点些许的爱情。她害怕失去女主角的位置，所以到后来会央求总监换掉Lily。因为她害怕lily觊觎她的地位。其实nina只是一个易碎的瓷娃娃，怯生脆弱，敏感绝望。尝过各种以前想都不敢想的禁果后，她得到快感得到解脱。外界的压力，病态的母爱，沉重的角色像狂风骤雨般扫荡着她的精神，心灵，人格。我也不晓得该赞叹她的敬业，还是该叹息她的自我摧残。
外界给予她的各种黑色养料，将她撕碎，她自己逼自己太紧也将她自己撕碎。当我们怀着某种虚幻的愿望极力想在生活的秋千上荡到最高处，最终回到的，却还是原来的位置。正如影片最后，nina获得了观众的爱，她完美了，然而也只能纵身一跃，回到现实。并且这样的现实还不能回到从前。因为恶之花已经插在了她的裙襟。
一个人可以被毁灭却不可以被打败。她被毁灭了，却赢了。折翅也要飞翔，她像是从灰烬中燃起的凤凰，身上有抖不净的灰尘，但，却真正，美丽，带着哀伤丑陋的美丽。
