染雾《唯爱永生》观后感 篇一
《唯爱永生》是一部令人深思的电影。它以独特的方式展现了爱与死亡的关系，引发了我对生命和爱的思考。
影片通过一个爱情故事，将观众带入了一个超越时间和空间的境地。男主角亚当因为车祸去世，但他的灵魂并没有离开。他在死后的世界中遇到了女主角伊芙，两人坠入了爱河。然而，亚当却不愿意离开这个世界，他选择与伊芙共度永恒。于是，他们决定通过身体转移的方式，重新回到了现实世界。
电影中的情节设置非常吸引人，让观众产生了强烈的共鸣。我们每个人都曾经历过爱与失去的痛苦，而亚当和伊芙的故事则让我们重新思考了爱的意义。他们不仅仅是为了自己的幸福，还为了对彼此的深爱而做出了牺牲。他们愿意放弃一切，包括自己的身体，只为了能够永远在一起。这种无私的爱让人动容，也让人思考自己对爱的态度。
影片中的意象和画面也给人留下了深刻的印象。导演运用了大量的黑白和明暗对比，营造出了一种梦幻般的感觉。这种处理方式使得观众仿佛置身于一个超现实的世界，体验到了亚当和伊芙的情感。同时，影片中的音乐也非常出色，它与画面完美地融合在一起，增强了观影的震撼力。
《唯爱永生》让我重新思考了生命的意义。在亚当和伊芙的故事中，他们选择了爱情而不是死亡，选择了拥抱生命而不是逃避。这种坚持和勇气让我深受启发。无论是在爱情中还是在生活中，我们都应该珍惜每一刻，勇敢地去爱，去追求自己的梦想。
总的来说，《唯爱永生》是一部情感深沉，思想深刻的电影。它引发了我对生命和爱的思考，让我懂得了爱的力量和生命的意义。我相信，这部电影将会让更多的人感受到爱的力量，激发出他们内心深处的勇气和温暖。
《唯爱永生》观后感 篇二
《唯爱永生》是一部令人感动的电影。它通过一个爱情故事，展现了爱与生命的坚守，给观众留下了深刻的印象。
影片以男主角亚当的死亡为起点，讲述了他与女主角伊芙在死后的世界相遇并相爱的故事。两人决定通过身体转移的方式回到现实世界，重新拥抱生活。这个故事充满了浪漫和情感，让观众感受到了爱的伟大和生命的宝贵。
影片中的角色塑造非常出彩。亚当是一个坚强而勇敢的男人，他对爱情的执着和对生命的珍惜让人动容。伊芙则是一个温柔而坚定的女人，她愿意为了爱情付出一切。两个角色之间的化学反应让整个故事更加感人。他们的爱情不仅仅是对彼此的承诺，更是对生活的热爱和希望。
影片中的意境和画面也非常美丽。导演运用了大量的自然元素和寓意，给观众带来了一种超越现实的感觉。尤其是在亚当和伊芙回到现实世界后，他们重新感受到了生命的美好，每一个细节都充满了温暖和力量。
《唯爱永生》让我深刻地思考了生命和爱的意义。在这个快节奏的世界中，我们常常忽略了生活中最珍贵的东西。亚当和伊芙的故事提醒了我要珍惜每一天，勇敢地去爱，去追求自己的梦想。无论是在爱情中还是在生活中，我们都应该坚守自己的信念，用爱去温暖他人，用行动去改变世界。
总的来说，《唯爱永生》是一部让人感动和思考的电影。它通过一个爱情故事，让观众深刻地体验到了爱的力量和生命的意义。我相信，这部电影将会持续地触动人们的内心，激励他们去追求真爱和幸福。
《唯爱永生》观后感 篇三
《唯爱永生》是一部由张艺谋执导的电影，该片于2002年上映，由巩俐、张东健和李冰冰等主演。这部电影以爱情和家庭为主题，讲述了一个跨越三十年的爱情故事。
电影的第一个时间段发生在1961年的北京，许仙是一个普通的年轻人，他在大街上遇到了一个神秘的女子白素贞。他们迅速坠入爱河，但是他们的爱情却遭到了各种阻碍和考验。白素贞是一个妖精，她的真实身份被揭露后，许仙的家人和朋友都反对他们的关系。尽管如此，许仙仍然选择了与白素贞在一起，并与她一起离开北京。
电影的第二个时间段发生在1991年的纽约。许仙和白素贞已经离开了北京，他们改名换姓，在纽约过着平凡的生活。然而，他们的幸福生活受到了新的威胁。一个叫小青的女孩出现在他们的生活中，她声称自己是许仙和白素贞的女儿。这个女孩的出现让他们陷入了痛苦的抉择，他们不得不面对过去的错误和伤痛。
这部电影给我留下了深刻的印象。首先，它展现了爱情的伟大和牺牲。许仙和白素贞为了彼此的爱情，不惜一切代价，包括放弃亲人和家园。他们的坚持和牺牲让我深深地感动和震撼。
其次，电影揭示了人性的复杂和纯真。许仙和白素贞都有着善良的内心，他们对爱情和家庭充满了渴望和向往。然而，他们的爱情却被外界的阻挠和误解所困扰，最终导致了不可挽回的结果。这让我深思人性的善恶和爱情的力量。
最后，电影的视觉效果令人赞叹。张艺谋以其独特的拍摄手法和精美的画面呈现，将观众带入了一个充满幻想和浪漫的世界。无论是北京的古老街道还是纽约的现代城市，每一个场景都让我流连忘返。
总的来说，电影《唯爱永生》给我留下了深刻的印象。它不仅展现了爱情的伟大和牺牲，还揭示了人性的复杂和纯真。通过这个故事，我深深地感受到了爱情的力量和生命的脆弱。这部电影让我思考了许多关于爱情和家庭的问题，并且在我心中留下了深刻的烙印。
《唯爱永生》观后感 篇四
《唯爱永生》观后感 篇五
美国导演吉姆·贾木许的新片《唯爱永生》在最后时刻入围了本届戛纳电影节的主竞赛单元。这部电影的入围可以说是一波三折。最开始的情况是，按照拍摄周期推算，《唯爱永生》恰好可以赶在戛纳电影节之前制作完毕。贾木许当年在戛纳拿到了最佳处女作金摄影机奖，是戛纳力捧的新人，后来又拿到了评审团大奖，是货真价实的戛纳嫡系，这次又是和老搭档蒂尔达·斯文顿这样的在艺术电影界享有盛名的影人合作，大家纷纷将此片列为戛纳主竞赛单元大热门。
但是4月中旬组委会公布主竞赛电影名单的时候，《唯爱永生》却和《女性瘾者》《雪国列车》等大热门一起缺席了这份名单，大家以为本片也许题材太前卫，质量不够好，所以没有入围。哪知官方发布会之后仅一个星期，组委会突然宣布《唯爱永生》作为最后一部主竞赛电影入围今年戛纳。所以大家都很关心，这部在最后一分钟才入围的主竞赛电影究竟长成什么样子，是什么原因让组委会和剧组如此纠结。
涉足电影界、音乐界和诗歌界的贾木许，三十多年来从文艺青年混到了文艺中年的阶段，电影的风格一直就没正常过。这样一个涉猎广泛的导演，这次带来的新作十分符合他的身份——这是一部大杂烩的冷幽默电影。片子的故事很简单，有一群吸血鬼在不停地聊天，其中有一对男女吸血鬼是情人，分别由斯文顿和汤姆·希德尔斯顿饰演。故事很简单，甚至可以说根本没有故事，也没什么内心戏。但是他们聊天所涉及到的内容，基本上可以编一本幼儿版的百科全书。这部片子是个小怪物，没有足够的冷知识储备，还真难以降伏它。
看看这几个吸血鬼都是谁，都提到了哪些冷知识：男女主角叫做亚当和夏娃，这个大家都知道；女主角看到所有的动植物，都可以立刻叫出该物种在生物学上的拉丁语学名；电影的配乐有一种异族情调，电影里的主人公玩的是摇滚，但是男主角拿起小提琴来，演奏的是19世纪浪漫主义作曲家尼科洛·帕格尼尼的《24首小提琴随想曲》，这是小提琴独奏里难度最顶级的作品之一，他和情人谈论摇滚的时候，会穿插着对19世纪古典主义作曲家舒伯特的评价；片中某吸血鬼的人名是克里斯托弗·马洛，而这个人在历史上是与莎士比亚同时期的剧作家；男主角假扮的医生前后使用了两个名字：浮士德和卡里加利，而马洛曾经以浮士德的神话故事为蓝本创作过一个剧本，卡里加利则是同名德国表现主义怪片中的主角。
另一位医生的名字是沃森，这个人是发现DNA双螺旋结构的两位生物学家之一；电影中的一位没有出现的人物叫做菲伯纳奇，这个人是最早研究菲伯纳奇递归数列的意大利数学家；男女主角聊天的时候谈到了伽利略、哥白尼和牛顿；男主角曾经和英国诗人拜伦下象棋；男女主角吃的冷饮名字叫O negative，首先这是一种罕见的血型的名字，与主人公的吸血鬼身份契合，同时这是一个摇滚乐队的名字，和主人公玩摇滚的身份契合；男女主人公订机票的.时候，护照上的名字分别是：Stephen Dedalus——这是爱尔兰作家詹姆斯·乔伊斯在自己作品里经常使用的一个自传性角色——，和Daisy Buchanan——这是美国作家F·斯科特·菲茨杰拉德的小说《了不起的盖茨比》的女主角，盖茨比的美貌但不坚定的情人；男女主角在饿极了准备找猎物吸血的时候，突然谈起了爱因斯坦量子力学里的量子纠缠理论，似乎影射了热恋中的情人的关系……如果再考虑到故事的发生地：因为汽车工业衰退而破败得像鬼城一样的底特律，甚至可以把本片的内核升华为人类对于悲观现实的寓言化的反应。
怪咖贾木许把这些毫无关联的冷知识拼在一起，凑出一部有冷幽默的怪片。或许电影确实没什么深意，为了噱头而玩怪，但是它完整地把这些冷知识捏合在一起，成功地制造了冷幽默，让观众不时发笑，就已经非常不简单了。如果仔细分析这部电影的话，电影拍摄方面的知识未必能学到很多，但是如果能把片中提到的这些冷知识哪怕只学懂一个领域，都足够一个人在侃大山的时候聊一辈子了。
