染雾齐白石蛙声十里出山泉观后感 篇一
在齐白石的作品《蛙声十里出山泉》中，我被他独特的艺术表达方式所吸引。这幅作品以蛙声和山泉为主题，通过简洁而生动的笔触，展现了大自然的美妙和生机。观赏这幅作品让我感受到了艺术的力量，也激发了我对自然的热爱和对生命的敬畏。
首先，我被齐白石的绘画技巧所折服。他运用了简练的线条和色彩，创造出了一幅富有生命力的画面。在这幅作品中，蛙儿跃出水面，身姿优雅而灵动，仿佛在欢快地歌唱。山泉水流湍急，溅起的水花形成了美丽的弧线。整个画面充满了运动的感觉，给人一种活力四溢的感觉。齐白石的绘画技巧让我感受到了艺术的魅力，也让我对他的创作能力深感敬佩。
其次，这幅作品让我感受到了大自然的美妙和生机。蛙声和山泉是大自然中常见的景象，但是齐白石通过他独特的艺术表达方式，使得这些平凡的事物变得不平凡起来。他用简洁而生动的笔触，表现出了蛙儿的欢乐与山泉的清新。蛙声仿佛回荡在耳边，令人陶醉其中。山泉的水流仿佛在眼前流动，给人一种清凉的感觉。这幅作品让我重新认识了大自然的美丽和神奇，也让我更加热爱自然，更加珍惜生命。
最后，这幅作品激发了我对自然的热爱和对生命的敬畏。通过观赏《蛙声十里出山泉》，我感受到了大自然的伟大和生命的无穷价值。蛙声和山泉都是大自然的礼物，它们不仅给我们带来了欢乐和清新，更重要的是让我们感受到了生命的力量和生命的意义。齐白石通过他的艺术作品，让我重新认识到自然的美妙和生命的宝贵。这让我更加热爱自然，更加珍惜生命，也更加懂得了艺术的力量。
总之，齐白石的作品《蛙声十里出山泉》让我感受到了艺术的力量和大自然的美妙。他独特的艺术表达方式和对自然的热爱，使得这幅作品成为了一幅令人陶醉的画作。通过观赏这幅作品，我对艺术有了更深的理解，对自然有了更深的热爱，对生命有了更深的敬畏。这让我更加珍惜眼前的一切，也更加热爱生活。
齐白石蛙声十里出山泉观后感 篇三
齐白石老人一生最有名的画要数《蛙声十里出山泉》。自一九五一年问世以来，此画属于老舍家已过去了整整六十二年。今年，经过四位子女的一致同意，决定拿出来献给国家，让它成为公众的财产，由中国作家协会中国现代文学馆保管。此决定一出，不少人都认为，存放地点的地位有点“小”，应该给国家博物馆或是中国美术馆。其实，说来话长，这里面有许多故事。核心是这幅画和文学有关。
一是求画人是老舍先生，画是因文学而生的;其二，画是命题画，是按古人诗家的名句的意思而成画的，是文学和美术的共同产儿。
1951年，老舍选了苏曼殊的四句诗句，向齐老人求画。老人很漂亮地完成了四幅画作，裱出来之后，挂在寓中客厅西墙上，满壁生辉。老舍先生受了鼓舞，这回找了四句表现难度更高的诗句再度向老人求画，其中最难的就是查初白“蛙声十里出山泉”和赵秋谷的“凄迷灯火更宜秋”这两句。查初白是清康熙时期的进士，官至翰林院编修，著诗万首，被誉为白居易、陆游之后的“那一人”。老舍先生选中他的《蛙声十里出山泉》诗句也确实是一个妙招。
齐老人得信之后，超水平地创作了两幅杰作。对其中《蛙声十里出山泉》，他用重墨在纸的两侧画了一个山涧，急湍的山泉在山涧中流淌，水中游曳着六只小蝌斗，上方用石青点了两个青青的远山头，青蛙妈妈在那里呢，她的声音传出了十里之遥，到了山涧的这头。画作完成之后，在老舍先生客厅挂出之后，消息立刻传向四方，轰动一时，成为中国文坛画坛一桩大事。这大致是一九五一年秋天的事。当时流传的说法是，老人得到命题后冥思苦想了三天三夜，终于找到了灵感，提笔完成了有奇妙构思的绝品。当朋友们询问时，老舍先生自己也这么说，总是对老人的`聪明才气和创作水准倍加赞赏，称他不愧是世界级的美术大师，九十一岁啊!
这张画后来常常挂在老舍客厅西墙上，许多文艺界的朋友都欣赏过。有关它的故事上了小学教课书，上了齐老人的几种传记。此画还正式出版了国家邮票。后来，为了安全起见，根据胡絜青先生的建议，暂时交给我任职的中国现代文学馆保管，锁在该馆库房的大保险框里。
2011年，北京文史研究馆的《北京文史》杂志改版，它的一位策划人杨良志先生向我约稿，我写了一篇长长的回忆文章给他，题目叫《齐白石和老舍、胡絜青》。哪知道，文章发表时，竟然同时刊登了老舍先生当年求画的原信，信下面注明是“北京画院供稿”。这封信披露了一段惊人的史料，大出包括我在内的所有人的意料。原来，老舍先生在求画的同时，居然主动提供了绘画的构思。其中关于怎么画《蛙声十里出山泉》，老舍先生用红毛笔写到：“蝌斗四五，随水摇曳;无蛙而蛙声可想矣”。
这封信像一颗炸弹，立刻轰动了整个美术界。原来，这幅杰作，真的是两位巨人用接力赛的方式取得的成果：老舍先生出题，出构思，定情调;齐老人继而完成美术构图和实现艺术创作。而且，老舍先生对谁也没有提过这封信的内容，反衬了他人格的自谦，平凡而自然，以及那个时期文人之间友谊的真诚和无间。
一句话，这幅《蛙声十里出山泉》是丰富想像力的辉煌结晶。而且，这种按诗意作画的绘画方式也就成了中国画里特有的一种创作门道，由于构思巧妙，意境绝佳，所产生的作品绝对是原创孤品，非常罕见，几乎件件都可能成为上上品，开启了一片美术新天地，为中国画常常复制自己找到了一条背律。
于是，这个故事本身成了诗。
齐白石蛙声十里出山泉观后感 篇四
首先，映入眼帘的是一幅生动的画面。蝌蚪头上的点颇为精湛，好似蝌蚪就已经在画面上活蹦乱跳起来了。白石先生还用线把溪流勾勒了起来，线条是那么流畅，那么柔美。好像在画面上涓涓细流一样。还仿佛听到了“哗啦啦，哗啦啦”的流水声。从而衬托出了隐隐的青蛙叫声。慢慢的由远到近，最后直到青蛙叫声响彻云霄。给人一种无限的回味与亲切。仿佛置身在画面之中，欣赏着淋漓尽致的美景，听着这轻快而优美的流水声，喝着那美酒。画中可缺少不了面，一缺少面就显得画面死气沉沉，没有生机。再怎么好也没有轻快感。本画的面就用在了山石上，感到有轻有重，下笔明确。整个画面因山石而舞动起来！
我认为白石先生唯一一个缺点就是蝌蚪的数量不太多。而且使人非常盲目，不知蝌蚪是从哪里蹦出来的，应该再画几只刚出洞的`蝌蚪。另外，蝌蚪有点感觉头重脚轻，不轻快。
这就是我的评价，还望美术老师多多指点。
齐白石蛙声十里出山泉观后感 篇五
一涧清泉出深山，十里蛙声画中传。眺望山涧，清石点点，遥闻泉水击石之声，待近看只见一股山泉奔流而下，泉无断，奔腾出山涧；蛙声鸣，回荡山谷间。这就是齐老的《蛙声十里出山泉》。
齐白石老人在他90岁高龄时创此佳作，无论是笔墨技法还是艺术境界都上升到很高的层次，令人叹为观止。中断之石，笔墨酣畅、浓重。显示出石的稳重、雄健，具有阳刚之美。远处略谈，具有近实远虚之感，两点淡青的墨可谓远山的一点影吧。近处用皴擦之法大快挥淡墨，显示出山石急转处石块淡出画面之意。无论是凝重的浓墨，还是随意挥洒的淡墨，浓淡之间富有韵味。浓淡的跳跃，虚实的结合，显示出画家对墨的运用炉火纯青，真可谓：墨墨含情，笔笔蓄意。
画家用画石来界定山泉，画石是为画泉的奔涌作依据。画家对泉的细致描绘，显示出水的灵动，水的阴柔之美。每一个线条都有它独到之处：或飘逸，或凝重，或曲绕，或虚无。高处的急流，用线紧密、曲绕。显示出泉的流速，泉的奔涌。再近，山势渐宽，泉势渐缓，用线舒张、虚无，寓示泉流无碍，肆意奔流。山石激荡，山泉奔涌，线线传神，逸趣怡然。
泉流优美的线条似五线谱，跳跃其间的音符便是那活泼可爱的小蝌蚪，源自泉涌处，奔向希望去。小蝌蚪欢快的游动，摇摆的尾巴如欢快的调子，起伏在流泉里。蛙呢？生命的创造者隐在深山里，她把孩子放逐在流泉里，希望新的天地会有新的生活。蛙鸣声荡在山谷，是母亲欢送的歌声，于是就有了蛙声十里出山泉。
