染雾赛德克巴莱观后感 篇一
赛德克巴莱观后感
《赛德克巴莱》是一部由台湾导演魏德圣执导的历史剧情片，该片于2011年上映，讲述了1930年代台湾原住民草根英雄赛德克巴莱领导下的抗日故事。影片以其深刻的历史背景和精湛的艺术表现力，给观众留下了深刻的印象。
观看这部电影，我被其震撼的场景和感人的故事所深深吸引。首先，该片展现了原住民的勇敢和坚韧。在日本侵略的压迫下，赛德克巴莱带领着他的族人进行了顽强的抵抗。他们用血肉之躯和不屈不挠的精神，为了保护自己的家园和族人的尊严而奋起反抗。他们的勇敢和坚韧感动了我，让我对他们的生活和历史有了更深入的了解。
其次，该片的摄影和美术设计也给我留下了深刻的印象。电影中的画面色彩鲜艳，充满了浓厚的土地气息。这种真实感和细腻的描绘使得观众能够身临其境地感受到那个时代的氛围和人物的真实感受。影片中的战争场景和原住民部落的生活场景都给人以强烈的视觉冲击力，令人难以忘怀。
最后，我认为该片成功地传递了一种关于人性的思考和对历史的反思。赛德克巴莱的抗争不仅仅是为了保护自己的族人，更是为了捍卫他们的尊严和自由。电影通过赛德克巴莱的故事，让观众反思人性中的善恶和对自由的渴望。片中的角色塑造和剧情发展都充满了哲学意味，这使得观众在欣赏电影的同时也思考了人性和历史的问题。
总的来说，电影《赛德克巴莱》是一部令人难以忘怀的作品。通过其深刻的历史背景和精湛的艺术表现力，该片成功地将观众带入了那个时代的环境和人物的内心世界。观看这部电影，我深深被原住民的勇气和坚韧所感动，也对历史和人性有了更深入的思考。这部电影不仅仅是一部娱乐作品，更是一部具有思想深度的艺术品。
赛德克巴莱观后感 篇二
赛德克巴莱观后感
《赛德克巴莱》是一部非常震撼人心的电影。这部电影以台湾原住民赛德克巴莱的真实故事为背景，讲述了他带领族人进行抗日战争的英勇历程。电影不仅展现了原住民的勇敢和坚韧，同时也通过真实的历史背景传达了对自由和尊严的追求。
首先，电影中的演员表演给我留下了深刻的印象。主演林志玲在片中饰演的赛德克巴莱是一个勇敢、坚毅又具有领导才能的角色。她将赛德克巴莱的坚定和勇敢演绎得淋漓尽致，令人为之动容。此外，其他演员也都表现出色，为电影增添了更多的色彩和深度。
其次，影片的制作水平非常高。导演魏德圣通过精心的摄影和美术设计，为观众呈现了一个真实而又令人震撼的世界。电影中的战争场景和原住民部落的生活场景都充满了细腻的细节和真实的感受。同时，电影的音乐和配乐也非常出色，为影片增添了更多的情感和氛围。
最后，电影通过赛德克巴莱的抗争，传达了对自由和尊严的追求。赛德克巴莱是一个草根英雄，他带领着自己的族人进行了艰苦卓越的抗日战争。他们用血肉之躯和不屈不挠的精神，捍卫了自己的家园和族人的尊严。这种对自由和尊严的追求，深深触动了我。电影通过赛德克巴莱的故事，让观众思考人性中的善恶和对自由的渴望。
总的来说，电影《赛德克巴莱》是一部非常出色的作品。通过其精湛的制作和感人的故事，该片成功地将观众带入了那个时代的环境和人物的内心世界。观看这部电影，我深深被原住民的勇气和坚韧所感动，也对历史和人性有了更深入的思考。这部电影不仅仅是一部娱乐作品，更是一部具有思想深度的艺术品。
赛德克巴莱观后感 篇三
好的编导，就是这样和自己所拍的电影，在灵魂上合二为一。
上海首映式在衡山电影院，影片结束，低调的魏和两名主要演员和观众现场交流，一个光头愤青大喊这电影好，要有这样精神，不愁黄岩岛收不回来，台下也一片叫好，台上主持更是不断显摆民族主义优越感，什么这电影是拍给中国人看的，也是拍给日本人看的，显然，魏所有在电影里面的努力在他们面前基本是属于白费。他不得不耐心解释他拍这电影的内心冲动，是觉得活着比什么都好，虽然悲壮去死也很感动。
相比《赛德克巴莱》，我认为《与狼共舞》、《勇敢的心》更接近于伪史诗，因为它们给你一面倒的崇高感，让你在电影院里为了那一声freedom绷紧浑身唯一一个膀胱而不愿动弹，其叙事策略非常明确，就是直捣你最愿意看到听到的地方，所有勾勒主人公缺陷的地方，都属于调味的罗勒草，有点清新有点涩，但绝不敢败你的胃口，至于《阿凡达》，更是这方面做到了登峰造极，为了票房，好莱坞的剧本永远牵着观众的鼻子走，他们说，这个叫专业，是很专业，在电影院里大家意淫到高潮，花了钱买快乐，天经又地义。
《赛德克巴莱》一方面以磅礴气势主推抗日主线，但却不断以各种浓重笔墨在消解这个行动的正义性，后者绝对是影响票房的，因为善良的观众不愿意看到英雄有凶残杀戮未成年人的动机，也不愿看到太太们为了男人的尊严不得不选择自尽，更不愿意看到还在啼哭的孩子被扔进山崖，魏已经收敛了，在国际版里我没看到赛德克们如何砍下日本儿童和妇女的头颅，但是，尸横遍野的场景还是暗示了这一点。
只有真正的原始的史诗才敢这么写，写下英雄或神灵身上种种不可思议的残暴与邪恶，而现代人能接受的，却只能是被改装过的玩意儿，超人多好，善良成了他唯一的缺点。
魏挑战公众神经，他不断在影片里抛出同样一个话题：为了祖灵崇拜心理格式，付出几乎灭族的代价是不是符合正义？这是对票房的一个冒险挑战，没有什么观众喜欢这来自政治伦理学的挑战，因为这挑战让人不舒服，它没有固定答案，到处是伦理陷阱和计算困境，就算你和你的同伴争论到面红耳赤，仍旧找不到可以一劳永逸的解决方案。所以那些看客立即将这个话题消解为单纯的抗日，似乎在赶走殖民者这样俗不可耐的革命口号下，一切反思就可以终结。我甚至怀疑，那些愚蠢的提问者，都是官方早就安排好的五毛，因为这样降低大陆观众智商的提问，也只有五毛干得出。
也是由于这对不断纠缠的主题和副主题，导致电影在节奏上无法做到和好莱坞史诗电影一样流畅，因为流畅的前提就是让观众不假思索觉得自己特别爽，但这是一部需要你不断停下来思考的电影，虽然魏头脑里商业的那部分不允许他这么做，但这XX年，显然他在艺术上的个人意志战胜了票房上的商业逻辑。
赛德克巴莱观后感 篇四
与其他电影不同，《赛德克·巴莱》最先感动我的，不是其自身的电影剧情，而是它背后的故事。
《赛德克·巴莱》的导演魏德圣，因为拍出《海角七号》而声名鹊起，本来，他可以借着这部口碑与票房俱大获成功的电影再拍几部不痛不痒的商业片赚足热钱，但他为了十二年前的一个梦想，选择了另外一条艰难的道路。
为了拍《赛德克·巴莱》他先是于2003年自掏200万台币拍摄5分钟的短片，虽然受到各方称赞，但因商业因素，无人看好此片的票房前景，遂陷入资金筹措困难的尴尬境地。《海角七号》之后，功成名就的魏德圣终于获得了5亿台币的巨额投资，但试拍时每天100万台币的花费仍让导演捉襟见肘，为完成此片，魏德圣不仅把自己《海角七号》赚的5000万台币全部搭了进去，就连办公室也抵押给了银行，但即便这样，资金缺口依然很大，逼不得已的他只好四处借钱，危急时刻，好在台湾的演艺同仁纷纷仗义相助，周杰伦借出2000万台币，只象征性的收了1块钱利息，主演徐若瑄想要卖房子但被导演拒绝，最后拿出了1000万台币，其他像言承旭、戴立忍等也纷纷资助，电影结束后字幕中有一个名为“天使·巴莱”的名单，上面都是曾经为这部影片出钱的人，一行一行，密密麻麻，有很多现在活跃在歌坛影坛的明星，也有很多默默无名的人，或许有人指责说这是影片的噱头，但即便这真的是噱头，我也希望今后我们大陆的电影，可以少一些借绯闻八卦等搏出位博眼球的噱头，而多一些“赛德克·巴莱”式的噱头。
这部电影的主角几乎全部都是素人(无表演经验的人)，导演把大部分的资金都用到电影制作之中，而看网上的新闻，现在很多演员片酬之高令人咂舌，而喜欢打明星牌的电影更是将投资的一大半用到了演员身上，所以就出现了一大批明星阵容强大而电影情节弱智的作品。而魏德圣反其道而行之的做法除了是他对梦想的执着追求外，他对电影对艺术的诚意也同样令人感动。
近来又看到一则新闻，是《赛德克·巴莱》引进大陆后首周票房不利，和很多导演不同的是，魏德圣并没有把责任推到观众身上(似乎观众不识货已经成为很多票房不好的最好推辞)，而是认真的反思了自己，他坦言说：“我们私下也检讨原因，觉得评论的发酵都只在艺文圈、媒体圈，但没有影响到普通观众，票房失败也给我们一个反省，以后的营销更要重视普通观众”。如此的胸襟，着实会令很多同行汗颜吧，而值得高兴的是，《赛德克·巴莱》第二周的票房在影厅减半的压力下竟比首周多了两倍，魏德圣高兴的在微博中感慨：“看见彩虹了”。
赛德克巴莱观后感 篇五
今天，爸爸向我推荐了一部超好看的电影，片名叫《赛德克·巴莱》（意即“真正的人”）。电影讲述了台湾赛德克族人民反抗日本殖民统治的故事。我被激昂而震撼的情节深深吸引，在不知不觉中度过了四个半小时——这是我看过最长的电影。
在日本人来之前，赛德克人世世代代生活在山高林密的原始大山中。那里山清水秀，风景优美。男人们负责打猎，女人们负责农耕和织布。赛德克人成年后，以脸上刻有图腾为荣。男人必须善于打猎和取敌人首级，女人必须会织彩布，才有资格获得图腾。
但是随着日本人的占领，赛德克人的好日子一去不复返。男人只能做苦役，不准打猎。女人只能做女佣，不能织彩布。在祖先留下的猎场，赛德克人被迫砍伐大树。他们备受煎熬，心里愧对祖先。年轻一代的脸上再也无法印上那令人骄傲的图腾。
终于有一天，赛德克人心中的怒火爆发了。他们在头领莫那的带领下，奋起反抗，与日本军队展开了殊死拼搏，最后惨遭灭族。赛德克人带着尊严和骄傲跨过了“彩虹桥”，与祖先相会。
在这部片子中，我印象最深的是主人翁莫那——他刚强坚毅，虽然平时他话很少，但他双目炯炯有神，身材矫健，让人感到一种无形的威严，神圣不容侵犯。在莫那的指挥下，赛德克族的战士们数次把强大的日本军队杀得人仰马翻，真了不起！
赛德克人在起义之前心里就很清楚自己注定失败，因为他们的实力远远不能跟日本人比。但为了尊严，为了脸上自豪的图腾，他们视死如归。当我看到妇女们为了节省粮食，不拖男人们的后腿而集体上吊自杀时，我哭了。那是多么悲壮的场面啊！
电影看完，我心里久久不能平静，眼前浮现的依旧是那些血腥残酷的场面，耳边回响着莫那的话：“真正的人，可以输掉身体，但一定要赢得灵魂！”
赛德克巴莱观后感 篇六
前几天看了一部电影《赛德克巴莱》，讲述了台湾经马关条约被割舍后，台湾雾社与日本人对抗的事迹，这一事件在历史上也有讲述。
这部电影从两个视角入手，土著人和日本人，主要是以雾社土著的视角演绎了全片，土著人各个部落之间的对弈，是为了追求荣誉与食物；土著与日本人之间的对抗，为了自尊与救赎，为了在死后可以抵达“彩虹桥”（一个可以让土著人死后心灵得以净化的圣地）。
在土著人自己的博弈中，每个部落的人都会高喊“血祭祖灵”这深深的体现了土著人自己的文化，他们部落之间的对抗并非是仇恨，而是一种生活的态度和竞争，输了的就是死亡，灵魂的超脱。当然，每个人都是自私的，就像电影中道泽部落的铁木瓦利斯头目，在年幼时被莫纳头目一次的威胁，成为其心理阴影，直到与日本人作战时，为一己之私协部落战士与日本人联手击杀土著联军。看到这里，我不禁想起了现在工作的事来，好多电影里都有演绎出这种为一己之私不顾团体利益的人，他们结局都是很凄惨的。果然，铁木最终在对抗中死在了莫纳儿子的刀下，也是在死的瞬间，或许吧，在我的理解中，我觉得他明悟了。
土著人自己的对抗只是被电影导演化作了一个精
细的片面，而主要演绎的还是与日本人之间的对抗。电影中，日本人后用的是同化的办法，力求用最小的代价彻底征服台湾，让台湾人成为日本人，着相对是成功的，在电影中也表现出了土著人与日本人的和谐，少数人与日本人通婚、学习日语等。但是，就像土著有铁木这样的头领一样，日本人也不乏类似的人。一个日本小军官，从其本性中瞧不起土著，欺负土著。在莫纳儿子结婚的时候，跑出来挑衅被土著殴打，最终成了两方对抗的导火索，接着战斗就开始了。
战争很惨烈，土著女人为了男人可以无后顾之忧，除孕妇外（电影中日本人不杀孕妇）全部自缢。莫纳首领说“谢谢你们女人和孩子，是你们成就了男人的灵魂”。土著三百战士全部死亡，战死或者自缢，没有俘虏。一位日本军部的军官说了这样的话“为什么我会在台湾看到消失了几百年的武士道精神？是这里的樱花更加灿烂吗？”
电影即将结束的时候，在那彩虹桥上出现了莫纳和他的300战士，灵魂的超脱用一种意会的感觉在这一刻完美的演绎出来。心存信念，死并不可怕。
