染雾电影光辉岁月观后感 篇一
《光辉岁月》是一部由香港导演王家卫执导的电影，该片于1993年上映。这部电影以香港繁荣的九十年代为背景，讲述了一群年轻人的爱情、友情和成长故事。观看完这部电影后，我被其深情的画面和真实的情感所打动。
首先，电影的画面非常精美。王家卫导演擅长运用镜头语言来表达情感和故事。他通过镜头的运动、色彩的运用以及摄影的构图来营造出一种独特的视觉美感。影片中的每一帧都像是一幅精心绘制的画作，让观众感受到了当时香港的繁荣和活力。尤其是电影中那些夜景的处理，充满了浪漫和诗意，让人仿佛身临其境。
其次，电影展现了年轻人的爱情和友情。影片中的主要角色都是年轻人，他们有着自己的梦想和追求。他们在繁华的城市中相遇、相知，一起经历了成长和困惑。电影中的爱情情节虽然并不是特别突出，但却给人一种真实和温暖的感觉。这些年轻人之间的友情也让人感动，他们相互扶持、相互鼓励，一起度过了许多艰难的时刻。从这些情节中，我感受到了年轻人的纯真和坚韧。
最后，电影的音乐也是其一大亮点。影片中使用了许多经典的香港流行歌曲，这些歌曲既勾起了观众的回忆，又增加了电影的情感厚度。特别是电影中的主题曲《光辉岁月》，这首歌曲旋律优美，歌词深情，完美地表达了年轻人的梦想和追求。每当这首歌响起时，我都不禁陷入了对过去的回忆和思考。
总的来说，电影《光辉岁月》是一部充满温情和思考的作品。通过讲述年轻人的故事，影片传递了对生活的热爱和追求梦想的勇气。观看这部电影让我重新思考了人生的意义和价值，也让我对香港这座城市有了更深的了解和感受。
电影光辉岁月观后感 篇二
《光辉岁月》是一部让人沉浸在情感和回忆中的电影。该片由香港导演王家卫执导，讲述了一群年轻人在繁华的香港九十年代经历爱情、友情和成长的故事。观看完这部电影后，我被其中的人物形象、剧情以及电影所传递的情感所深深打动。
首先，电影中的人物形象非常鲜明。导演通过细腻的刻画和演员们的出色表演，塑造了一群富有个性和魅力的年轻人。每个角色都有着自己的梦想和追求，他们在繁华的城市中奋斗和探索。观众可以从他们的言行举止中感受到他们的真实性和生动性，仿佛这些人物就在身边一样。
其次，剧情紧凑而又扣人心弦。电影以一系列独立但又相互关联的故事线展开，每个故事都有着自己的起伏和高潮。观众可以从不同角度去感受年轻人的成长和追求。剧情的推进也让人感到紧张和充满期待，情节的发展让观众不禁为主人公们的遭遇和选择而捏一把汗。
最后，电影中的情感非常真实和贴近生活。影片中展现了友情、爱情、亲情等各种情感，每一种情感都让人感到温暖和动容。观众可以从影片中找到自己曾经经历过的情感经历，这种共鸣让人产生了强烈的情感共鸣。同时，电影中也充满了对人生的思考和对时间的回忆，让观众不禁陷入对自己生活和人生的思考中。
总的来说，电影《光辉岁月》是一部让人陶醉在情感和回忆中的作品。通过讲述年轻人的故事，该片传递了对生活的热爱和对梦想的执着追求。观看这部电影让我重新思考了自己的人生和价值观，也让我对那个繁荣的年代有了更深的理解和感受。
电影光辉岁月观后感 篇三
《光辉岁月》这部电影给了我很多感悟和启示。影片以香港乐坛的发展为背景，通过五个主角的成长历程，展现了他们对音乐的热爱和追求梦想的坚持。这部电影不仅仅是一部关于音乐的故事，更是关于人生的思考和成长的历程。
首先，影片中的五个主角都有着独特的音乐才华，但他们并不是一开始就如日中天。他们经历了无数的失败和挫折，但从未放弃对音乐的热爱和追求。他们不断学习，不断努力，最终实现了自己的梦想。这让我深刻地认识到，成功并非一蹴而就，它需要我们付出努力和坚持。无论遇到多少困难和挫折，只要我们保持对梦想的信念，坚持不懈地努力，最终我们一定能够取得成功。
其次，影片中的友情给了我很大的触动。五个主角从初识到相互扶持，他们一起经历了成功和失败。在他们最困难的时刻，朋友们总是在身边给予鼓励和支持。这种真挚的友情让我明白了友谊的珍贵和重要性。在人生的旅途中，我们都会遇到各种困难和挑战，但只要有朋友在身边，我们就能够勇往直前，克服一切困难。
最后，影片中的家庭也给了我很大的感悟。五个主角的家庭背景各不相同，但他们都在家人的支持下坚定地走向自己的音乐梦想。他们的家人一直在背后默默支持他们，给予他们鼓励和帮助。这让我想起了自己的家人，他们一直在我身边，给予我爱和支持。家庭的力量是巨大的，它能够让我们无论面对什么困难，都能够坚持下去。
总的来说，电影《光辉岁月》让我对人生有了更深刻的思考。它告诉我只有坚持和努力，才能实现自己的梦想；友情的珍贵和重要性；以及家庭的力量。这部电影让我更加坚定了自己的信念，也让我明白了人生的真谛。无论遇到什么困难和挫折，只要我们保持对梦想的信念，坚持不懈地努力，最终我们一定能够取得成功。同时，我们也要珍惜身边的朋友和家人，因为他们是我们前进的动力和支持。
电影光辉岁月观后感 篇四
这是一部经典影片。我喜欢的体育题材。虽然是较陌生的橄榄球，可是，还是让我在影片的尾声流下眼泪。泪花从眼中流出的那一刻，更多是真情流露的感动。好久没有如此感动了，相信只有经典可以做到。
为什么曾志伟的电影都特别好看?在我印象中，他从没演过烂片。是我对他本人演技十分出色的喜爱，还是他的电影本来就很好看。已经弄不懂这个问题了，相信只有专业人士才能回答它。
电影是在周末看的。是在网上某个留言看到的。2014年的老片，那时候我对电影的关注不多，或者可以说，不如现在这么喜欢看电影。看来，真的要找些经典老片回顾一番了。不想因为自己的疏忽而错失太多美好的东西。
剧情呢，很简单，很美国励志电影的套路。据我观察，只要是关于体育的好莱坞电影，基本都是一个套路。有争斗，有困境，最后取得非常棒的成绩。
影片唯一一个特点，是很大胆的利用黑人白人间的摩擦来讲故事。这是巨大勇气。种族歧视一直是重大问题，无论何时，它就在那里。希望有一天，不会像片中和现实中那样敏感。都是人，都有所长所短，世界和人都是公平的。
好莱坞体育励志电影，核心思想就是面对困境，无所畏惧。不写太多了，推荐观看。五颗星。
电影光辉岁月观后感 篇五
在这个物质世界，难得看到那么纯精神的电影，有感动，有冲动，我想，我已经开始行动!
重温一下几个让我尤位感动的情节:
1.确定这个团队的“老爹”，也即是教练权威的确立。
2.“巨人队”队员之间联系的加深，亦或者叫感情的确立。
3.主力队员受伤后队员们继续努力，夺得冠军的时候。这三组场景深深地映在我的脑筋海中，他让我觉醒:这不就是是一部优秀团队的成功史吗?
首先，一个优秀的团队必须得有一个优秀的指挥大师，即领导的作用，这是关键的一步，因为这是个方向性，原则性的问题，领导必须睿智，这是关系到团队的战略，他同时还应该具有权威性和影响力，这是执行力的保证，也就是战术性问题。其次，关系到你手下的兵了。
作为一只橄榄球队，很明显，这不是一个人的运动!所以，我们必须靠团队!上世纪上半页中华民族饱受欺凌的历史很好的说明:人心涣散，各谋其利，我们什么都不是!只有团结起来，我们才能五指成拳，形成战斗力!这支球队做到了，他们是兄弟般的球队，所以他们战无不胜!
第三，就说到了个人对团队的影响了。在这支球队里面，明星球员的意外受伤无疑对这支球队的伤害很大:他能以一敌二，关键时候他值得信赖!这里面我想到了管理学里面一个重要的理论-木桶理论:木桶能装多少水，不取决于他的那块最高的挡板，而取决于他的最低的那块挡板!一个优秀的团队，是最低水平仍高出对手一节的团队，是没有个人英雄主义的团队，是少了任何一块拼图仍能正常运转的团队。但我们也不能忽略一个细节:巨人队最后能够赢球:还是靠的那位一直坐能板凳的“明星球员” !
它给了我们另外一个启示:一个楼梯，我们所能到达的高度，取决于最高那节楼梯的高度;也即是:一个优秀团队所能取得最高成就，取决于团队中的那个最优秀的队员!
电影光辉岁月观后感 篇六
相比较于一般商业电影逐利的追求，《光辉岁月》更像是一部香港电影的青春回忆录。作为致敬华语动作经典、致敬黄金时代港片精神的诚意之作，它承载着老一辈香港电影人对电影和表演的执着，也承载着属于70后、80后关于功夫片的记忆。
我相信，每个男孩子心中都曾拥有一个武侠梦，在我们年少的时候，看着荧幕上的那些大侠、好汉，幻想自己某一天也可以成为一个绝代高手，英雄救美，抱打不平。但随着年龄的渐长，这些梦如花瓣一样慢慢剥落，就好像如今越来越少的港产功夫片。
但曾经，功夫片是香港电影的骄傲，半个世纪以来，动作巨星层出不穷。《光辉岁月》里一闪而过的身影，有许多便是老电影里绝代大侠、武林高手的扮演者。像狄龙、梁家仁、陈观泰、惠英红、黄日华、吴启华、张国强，在当年，随便拉三两个人就可以组成一个不错的班子。但自古美人如名将，不许人间见白头。随着商业化浪潮的冲击，观众血液的更新，功夫片渐渐式微。如今的动作电影，随着高新科技的应用，画面越来越美，招式越来越玄，却再也寻不回当初的感觉。
也许，本没有哪一种电影可以永远长青，但功夫片带给人的感动却可以持续到地老天荒。在《光辉岁月》里，那些久违的名字，那些曾经熟悉但已渐渐陌生的面孔，勾起的是我们早已消逝的年轮。
影片以“英雄聚首，再战江湖”为基石，以“喋血复仇，捍卫自由”为主线，以“生有所恋，死无所惧，以暴制暴，血债血偿”为情怀，讲述清末动乱背景下，一群没落英雄反抗清廷及其爪牙的迫害，为死者复仇，夺回黄金的故事。刀光剑影之间，让人想起古龙笔下的一句话:饮不尽的杯中酒，唱不完的别离歌，放不下的宝刀，上不得的高楼，流不尽的英雄血，杀不完的仇人头。热血悲歌下，似乎也蕴藏着这些年渐渐淡出舞台淡出观众视线的功夫巨星们心中沸腾的英雄记忆。好似曾志伟饰演的猫老板说的:人总会死的，不是老死就是病死，你能选择轰轰烈烈很有意义的去死吗?今晚就可以。我们都年轻过、豪迈过，也意气风发地在这个世界上活过，这或许就是所谓的“言志”吧。
我是个感情并不怎么充沛的人，但这个片子里至少有十多处泪点让我的鼻子发酸。其实，《光辉岁月》的故事不新，桥段很老，即使在黄金峡、瓦石城的人由避世到反抗的高潮里你也很难看出新意，相反，影片中英雄聚首的情节是香港电影常用的桥段，在郑少秋主演的《忠义群英》里就能找到明显的痕迹。但热血为引，纵没有过多的曲折，依旧动人。
有时候，遗憾是无法避免的，当90后、00后成为观影的主体，老电影终将被人遗忘或缅怀。影片里冷兵器与热兵器的对战让我想起了老舍的《断魂枪》，西方列强的枪炮惊破了“东方大梦”，沙子龙行走于荒林野店的豪放事业如梦幻般一去不返，他把镖局改成了客栈，将自创的绝技“五虎断魂枪”弃之一旁，任人怎么挑衅都不施展。但小说两次写到沙子龙在夜静人稀时面对天上的群星一气刺出六十四枪的场面，我在想，《光辉岁月》的演绎，演员们是否也是一般的悲壮。慕白在出征前写着辛弃疾的《破阵子》:马作的卢飞快，弓如霹雳弦惊。了却君王天下事，赢得生前身后名。可怜白发生。猫老板说:门是靠人打开的，世道不会自己变好，明天我们一起去打开这扇门，让阳光透进来。他的话是否又是一语双关?
我毫不掩饰自己如脑残粉一般对于港产动作片的喜爱，曾经我花了三年多的时间，看了上千部上个世纪的武侠片、喜剧片。纵然《光辉岁月》概念先行，为了突出片名有点生搬硬套的意思，但演员的卖力演出与影片本身的诚意值得我们由衷地尊重。我觉得，这部电影输票房但不输感动。
在每个人的记忆里，总有那么一段日子，总有那么一些东西，风沙卷不走，大浪淘不尽，因为它已成为一种情怀，融进了我们的血液里，港产功夫片的光辉岁月即如是。
