染雾《三傻大闹宝莱坞》观后感-摘抄 篇一
电影《三傻大闹宝莱坞》是一部充满温情和感动的喜剧片。这部电影以对教育体制的批判和对追求真正梦想的呼唤为主题，给观众带来了深刻的思考和启示。
故事发生在印度的一个工程学院，主人公拉努在这里与两位好友冲突与和解，一起经历了许多令人啼笑皆非的经历。电影通过拉努和他的好友们对传统教育体制的质疑和挑战，揭示了教育应该是为了培养学生的创造力和独立思考能力，而不仅仅是为了应付考试和追求高分。
电影中的三傻，拉努、法兰西斯和兰乔，代表了不同的人生态度和价值观。拉努代表了勇敢追求梦想的人，他不顾家人的反对，选择了自己热爱的摄影事业；法兰西斯代表了社会对成功和名利的追逐，他在追求金钱和地位的过程中，失去了对生活的热情和真正的幸福；兰乔则代表了传统价值观和道德观念，他在为了家族的利益而放弃了自己的梦想。通过这三个角色的对比，电影告诉我们，真正的成功和幸福不仅仅是追求金钱和地位，更重要的是追求自己的梦想和热爱。
电影中的角色形象鲜明，充满了喜剧色彩。拉努的机智幽默、兰乔的老实可爱、法兰西斯的热情奔放，给观众带来了许多欢乐和笑声。同时，电影也通过一些悲剧元素的插入，给观众带来了深深的触动。例如拉努的父亲在电影中的突然离世，让观众们在欢笑之余也感受到了生活的无常和珍惜亲情的重要。这种喜剧与悲剧的结合，使得电影更加真实和感人。
电影的音乐也是其亮点之一。《三傻大闹宝莱坞》的音乐风格多样，旋律优美动听。尤其是电影中的主题曲《Give Me Some Sunshine》，歌词真实反映了年轻人对教育体制的不满和对追求梦想的渴望，引起了观众的共鸣。这首歌曲成为了许多年轻人的青春主题曲。
总的来说，《三傻大闹宝莱坞》是一部充满智慧和情感的优秀影片。它通过对教育体制的批判和对追求真正梦想的呼唤，给观众带来了深刻的思考和启示。同时，电影中的喜剧元素和音乐也使得观众在欢笑和感动中享受了一次难忘的观影体验。
《三傻大闹宝莱坞》观后感-摘抄 篇二
《三傻大闹宝莱坞》是一部让人感动和思考的电影。它以喜剧的形式，揭示了教育体制的弊端，并呼吁人们追求真正的梦想和热爱。
电影中的主人公拉努，是一个充满激情和勇气的年轻人。他在面对家人的反对和社会的压力时，依然坚持自己的梦想，选择了摄影事业。拉努的坚持和勇敢，让我深受启发。在现实生活中，我们常常受到外界的影响和压力，很容易迷失自己的方向。而拉努告诉我们，只有坚持自己的梦想，才能找到真正的幸福和成功。
电影还通过对教育体制的批判，让观众反思教育的真正目的。在电影中，拉努和他的好友们对学校的传统教育方式提出了质疑。他们认为传统的教育体制只注重知识的灌输和应试能力的培养，忽视了学生的创造力和独立思考能力。电影中的一场场插曲，生动地展现了学校教育的荒谬和局限性。这让我深感教育需要改变，需要更加注重培养学生的综合素质和人格发展。
电影中的角色形象丰满而真实。拉努的机智和幽默、兰乔的老实可爱、法兰西斯的热情奔放，都给观众带来了欢乐和笑声。他们的情感和友情，让观众们在电影中找到了共鸣和感动。电影中的音乐也很出色，旋律动听，歌词深入人心。尤其是电影的主题曲《Give Me Some Sunshine》，它反映了年轻人对教育体制的不满和对追求梦想的渴望，让人们感受到了电影的力量和共鸣。
总的来说，《三傻大闹宝莱坞》是一部充满智慧和感动的电影。它以喜剧的形式，揭示了教育体制的弊端，并呼吁人们追求真正的梦想和热爱。电影中的角色形象和音乐都给观众带来了欢乐和感动。通过观看这部电影，我深刻地认识到教育的重要性和追求梦想的价值，这将对我未来的人生产生积极的影响。
《三傻大闹宝莱坞》观后感-摘抄 篇三
《三傻大闹宝莱坞》观后感-摘抄
那是一场关于理想的美梦。这个大体改编于印度畅销书作家坦·巴哈特的处女作小说《五点人》的故事果然爆笑，名字里“三傻瓜”所言非虚——在每学期42场考试、成绩排名张榜公布、竞争激烈乃至自杀率高居不下的“皇家工程学院”中，竟然出现了个周星驰般不按牌理出牌的问题学生Rancho，他顶撞老师，质疑传统，完全不把成绩当回事，古板校长“病毒”当然要骂Rancho和两个追随他的室友Farhran与Raju是大傻瓜了。这个特立独行的Rancho有个口头语叫“一切都好”（Aal izz well），影片中一段恰到好处的歌舞充分诠释了这种乐天派心态的关键——就算不能解决问题，至少可以平复心绪，打败恐惧，增加直面问题的勇气。我非常佩服导演拉库马·希拉尼在这段歌舞前后的调度安排以，每段超现实的舞蹈暂告一段落后镜头都切回故事进程，轻松推进情节发展；整个狂欢结束后再突如其来一个巨大的对比，让观众的情绪从轻松惬意的云端直坠沮丧遗憾的谷底，既增加了剧情本身的跌宕起伏，又给本来轻飘飘的“一切都好”加入了对比及深度。宝莱坞的叙事技巧实非虚名。
比起通常的好莱坞喜剧片，《三》几乎长出一倍，小包袱小笑料层出不穷，种种小片段事无巨细，但却并不考验观众的耐心。我觉得这跟情节安排的前后呼应及影片整体所维系的“严肃的调侃”基调分不开关系。最明显的一个例子是在介绍Raju的家庭环境时，画外音一边自嘲地说“就像五十年代黑白电影的翻版，狭小昏暗的房间，瘫痪的父亲，咳嗽
但我觉得影片最值得嘉奖的还是其不吝自嘲的精神。没有那些调侃与歌舞，剩余的便只有干巴巴的励志。自嘲也使得影片脱离了现实主义的调子，不会变成义正言辞的空洞鼓噪，要不然，这个纯理想主义的空谈还真难于自圆其说。人人都知道Rancho说得极对，却也都知道他那一套在现实生活中将处处碰壁。理想面对现实为什么总是撞得粉碎？这可不是简单归烦燥缺乏激情或充满恐惧便能解释一切的，更多的时候，再高歌“一切都好”也只不过是阿Q精神的自我麻痹。长辈的'期许、同侪的压力、生存的必须、机会的稀缺、天赋的不可求、一次又一次向理想主义证明特立独行者们的悲惨命运；而死记硬背的模范学生“消音器”才是大众意义上的成功典范。这个“典范”也许毫无人格魅力，气管创新精神，充其量只能当个打工皇帝；但在一个贫富分化严竣，大部分人尚在为温饱奋斗的第三世界国家里，不光孕育出适合理想成长的土壤就空谈理想的实现是多么幼稚啊，那根本就是一条不成功即成仁的血路！要超越生存阻碍，披荆斩棘义无反顾地追求理想当然可歌可泣，但这其中必须跨越的灰色地带可比电影一笔带过十年的笑谈残酷得多，不一定白骨涔涔，可至少也血泪斑斑。已经浪漫化了的好莱坞影片《当幸福来敲门》都还得展示主人公带着年幼的孩子无家可归，经过睡厕所、吃救济的低谷才能抓住机遇，终于奔向成功。《三》将一个独行者的奋斗艰辛干脆忽略，重点完全放在理想主义的理论之上，没有调侃，不搞自嘲肯定行不通。
尽管电影终究是一场理想主义的美梦，但它依然触及了很多非常值得深思的社会问题，包括印度的高自杀率、人才流失、学校死记硬背的教育方法及社会分工的单一和就业选择的缺乏。印度所面对的这些社会问题和中国颇有交集，这也是为什么我这个也曾深切体会过“千军万马过独木桥”升学压力的中国观众会颇感共鸣。影片将近结尾还有一处令我很是意外，一直对Rancho深恶痛绝的校长“病毒”在暴雨积水中语重心长地劝诫他“你不可能总是对的”，尽管影片不可能真正走向现实主义的方向，但起码，这一点恳切的诚实颇为难得。
特立独行的Rancho是个只能生活在电影里的虚拟人物，但他所代表的那份理想主义的勇气与执着依然令人敬畏。他就是叶芝在《当你老了》中所全心热爱的“朝圣者的灵魂”。我愿意看到他成名成家，终于抱得美人归，哪怕这一切真的只能是梦。
