染雾赞赏油画的优美句子 篇一
油画是一种古老而优美的艺术形式，通过色彩和线条的组合，艺术家们创作出了许多令人惊叹的作品。赏析油画需要细心品味，下面就来分享一些赞赏油画的优美句子。
1. "油画是一种无声的诗歌，它用色彩和线条诉说着艺术家的心声。"
2. "在油画中，每一笔每一画都是艺术家的思想和情感的抒发，让人感受到无尽的美好与力量。"
3. "油画的深邃和内涵常常让人沉浸其中，仿佛置身于一个神秘而美丽的世界中。"
4. "油画是艺术家对世界的独特诠释，每一幅作品都是他们对生活、对情感、对理想的表达。"
5. "赏析油画需要用心感受，细细品味每一个色彩和线条，才能领略到其中的美妙和奥妙。"
6. "油画是一种让人陶醉的艺术形式，它犹如一首美妙的乐曲，让人心旷神怡。"
7. "在油画的世界里，时间仿佛停滞了，每一幅作品都是永恒的存在，让人感受到生命的深刻意义。"
8. "油画展现了艺术家对世界的独特视角，让人看到了不同于现实生活的美好和可能。"
9. "油画是一种超越语言的表达方式，它让人通过色彩和线条的交织，感受到一种无法言说的美丽。"
10. "赏析油画就像是一场心灵之旅，让人在艺术的海洋中遨游，感受到无限的想象和创造力。"
油画的美丽在于它的独特性和内涵，每一幅作品都是艺术家心灵的抒发和思想的表达。在欣赏油画的过程中，我们要用心感受每一个色彩和线条，体会其中蕴含的情感和意义，唤起内心深处的共鸣和感悟。愿每一个赏析油画的人都能在艺术的海洋中找到属于自己的美好和力量。
赞赏油画的优美句子 篇二
油画是一种古老而优美的艺术形式，通过色彩和线条的组合，艺术家们创作出了许多令人惊叹的作品。赏析油画需要细心品味，下面就来分享一些赞赏油画的优美句子。
1. "油画是一种富有魅力和内涵的艺术形式，它通过色彩和线条的组合，展现出艺术家独特的个性和情感。"
2. "在油画的世界里，每一个作品都是一段故事的延续，让人感受到时间与空间的无限延伸。"
3. "油画是一种让人沉醉的艺术形式，它蕴含着无穷的想象和创意，让人感受到无尽的美妙和奥秘。"
4. "在油画的世界里，每一幅作品都是一次灵魂的对话，让人与艺术家的心灵相通，感受到共同的情感与理念。"
5. "油画是一种让人陶醉的艺术表达，它犹如一首动人的诗歌，唤起人内心深处的共鸣和感悟。"
6. "在油画的世界里，色彩和线条的交织形成了一幅幅美丽的画面，让人感受到生命的多姿多彩和无限可能。"
7. "油画展现了艺术家对世界的独特理解和情感表达，每一幅作品都是他们对生活、对人性、对美好的追求。"
8. "在油画的世界里，时间仿佛停滞了，每一幅作品都是永恒的存在，让人感受到生命的深刻意义和价值。"
9. "油画是一种超越语言的表达方式，它让人通过色彩和线条的交织，感受到一种无法言说的美丽和力量。"
10. "油画是艺术家对内心世界的探索和表达，每一幅作品都是一次灵魂的呼唤，让人感受到情感的纯粹和深刻。"
油画的美丽在于它的独特性和内涵，每一幅作品都是艺术家心灵的抒发和思想的表达。在欣赏油画的过程中，我们要用心感受每一个色彩和线条，体会其中蕴含的情感和意义，唤起内心深处的共鸣和感悟。愿每一个赏析油画的人都能在艺术的海洋中找到属于自己的美好和力量。
赞赏油画的优美句子 篇三
1. 明代画坛沿着元代已呈现的变化继续演变发展，文人画和风俗画绘成洪流，并形成诸多流派；山水、花鸟题材流行，人物画衰微；水墨技法不断创新，进一步丰富了笔墨表现能力；创作宗旨更强调抒写主观情趣，追求笔情墨韵。明代绘画前期，有继承元代水墨画法的文人画；宫廷“院体”绘画；由戴进、吴伟创立的“浙派”绘画。代表画家有：刘俊、倪端、商喜、谢环、李在、边景昭、吕纪、林良、戴进、吴伟、张路。明代绘画中期，苏州崛起“吴门四家”，沈周、文徵明形成声势煊赫的“吴门画派”，弘扬文人画传统，唐寅、仇英兼取“院体”、文人画之长，形成新的面貌。代表画家有：周臣、沈周、文徵明、唐寅、仇英、文嘉。明代绘画后期，山水画成为主流，文人写意花鸟画也迅猛发展，画坛尊吴门画派为首。代表画家有：张宏、徐渭、陈淳、篮瑛、项圣谟、吴彬、丁云鹏、陈洪绶、崔子忠、曾鲸。
2. 冷暖是油画的精髓，在自然光的照射下亮部呈暖色，暗部冷色，冷暖的对比可以产生空间，近景暖远景就要冷，近景厚远景要薄，薄就会把远景推的很远，厚与薄可以把距离拉开。
3. “艺术”的力量远比“需要”弱小。
4. 神来之笔
5. 我还是爱着属于我的初三的。爱属于初三给与我的心旷神怡的时刻：当你冥思苦想，而终于恍然大悟的时候，你会品尝成功的喜悦；当你忙里偷闲和别人闲聊上几句家常时，你会发现生活的乐趣；当你趁着课间十分钟一瞥窗外那云卷云舒的宽容时，你会感到心灵的轻松与惬意。所以，我说初三是一幅流光溢彩的油画，是一片充满幻想的云霞，是一个充满竞争的年华。
6. 妙笔生花,破画欲来、维妙维笑,以假乱真、点睛之笔、丹青妙笔、如临此境、下笔如神、妙致毫巅、一笔传神、苍劲雄浑、入木三分、墨洒青山、一挥而就
7. 有多少人就有多少审美观。
8. 我喜欢画画，每当我画出一幅优美的作品时，心里不禁就充满了成就感。还记得我曾在一次绘画比赛中，画了一幅《风中的文竹》，竟然得到了全市二等奖的荣誉，乐得我几天都合不拢嘴。
9. 绘画有两种：一种为物质的，一为精神的。——康定斯基
10. 最近刚刚看完傅雷先生写的世界美术名作二十讲。
11. 山上的枫叶被秋风染成了红色，夹在绿色山林中，好象是一幅油画，正如《山行》里的诗句，停车坐爱枫林晚。在植物园里，金灿灿的桂花开了，香味扑鼻而来，还有美丽的白菊，鲜艳的一串红等，放眼望去到处是秋天的景色。当然西湖的景色就更美了，像西湖里的荷花和睡莲，在秋风中静静地开放，秋风吹过，好象在向游客们点头微笑和致意。湖里的水鸟，正贴着湖面自由自在地飞翔，好象在做游戏，尽情享受这美丽的秋天。
12. 艺术是花，美丽处处可见，艺术是雪，洁白纯洁让人永生难忘，艺术是海，其中藏着无数珍宝，艺术是灯，为我们照亮前进的路，艺术是一块磁石，将人吸引，艺术是歌，让人沉醉。
13. 这就是我心目中的完美的艺术节，我相信一定会实现这个艺术节，这样的艺术节一定会举办的，一定会好看的！
14. 在艺术作品中，最富有意义的部分即是技巧以外的个性。
15. 冬日的寒风，虽然没有春风那样炽烈，没有夏风那样烦燥，更没有秋风那样凉爽，但它把原野的大树刮得左摇右摆，把冬天的田野刮得特别的空旷，特别的辽阔；它把光秃秃的树枝刮得呜呜作响，仿佛在欢快的节奏中，褪尽了大地最后的浓妆；它如一头凶猛的雄狮，呼啸在山川，呼啸在平原，把壮怀激烈凝结成一幅苍老的油画。
16. 审美观没有什么好争论的。
17. 缕缕墨香萦绕在心灵深处，绚丽的色彩渲染在宣纸表面，一枚精致的印章映入眼帘，水杯中的水折射出了细微描绘的身影，作品高悬在墙面。
18. 在一间干净整洁的西式书房，巨大的黑檀木书桌横亘书房中央，其后墙壁之上悬挂着一副肖像油画，画中人军装笔挺，持缰勒马，虽年纪轻轻，但将帅英姿一览无遗。
19. 秋风瑟瑟的日子里，我们登高望远，看南飞的大雁在蓝天上振翅翱翔，看丰收的稻谷在阳光下颗粒归仓，这是一幅多么美的油画啊！收获的季节给我们带来沉甸甸的思想，一切寂寥都在蝈蝈声中湮没，心灵深处的富矿毫无暴露地被开采，我们捧起汗水凝成的希望，走在重阳的路上。
20. 国画是我们老祖宗创造发明的，传承了数千年，从绘画材料、笔、墨、纸、砚，到绘画理论、技巧、审美观等，已经形成了完整的、宏大的、系统的、精妙的、甚至是超前的艺术体系。中国画要革新也只能在自身的艺术体系中寻求更完美，更适合画家个性的笔墨语言。
21. 好像一幅巨大的油画，以不同的色彩，丰富的层次，揭示出大自然难能诉诸文字的深刻内涵。那绯红，以牧歌般的轻快，写出青春的壮丽；那乳白，则象征着爱情、友谊的纯洁和美好；那铅灰，暗示的是沉甸甸的命运基调，向人们宣告，只有抗争才能进取；那墨黑和青紫，则以震撼人心的力量，表现了生命的博大深沉。
22. 耳朵听到的旋律是美妙的，但是，听不到的旋律更美妙。
23. 就从这没有色彩的画幅上，人们看到了她心灵上的色彩；从这线条简单的构图中，人们听到了她感觉到的声音。
24. 草莓形似鸡心，但比鸡心大的多。由于它茎杆支撑不住，故总是躺在大地妈妈的怀里撒骄。受光照的一面红的发亮，贴地面的白里透红。草莓味道甜美，还散发特有的果香。在自然光下，色彩富有层次红白相间，和谐统一，成为一个整体，犹如一幅画家的油画；再加上草莓散发的自然酒香，使人见了足以陶醉。看着一粒粒透红的草莓，真使人垂涎欲滴。
25. 我喜欢画画，不仅仅是它可以使人忘掉忧愁，而且还可以陶冶人的情趣。当一个人沉浸在画海中，这是一件多么美妙的事情呀!当我们坐在画板前，描绘着花、人、景、物时，心也不禁陶醉在这美妙的风景中，正是因为这样，才塑造了我遇事沉稳冷静的性格，我可真得感谢画画呀!
26. 看油画的时候，退到更远的距离，才能看明白。离得很近，黑和白是什么意思都分不清。退得远点，就能明白黑是为了衬托白，再远点，才能知道整幅画的意思。打这个比喻是为了时时提醒我们牢记目标，不至于做着做着就做糊涂了。作者：柳传志
27. 如果不知道历史，会认为这里的村民懦弱:
28. 而且，用油画做居室的装饰，肯定可以大大提高人们的欣赏品位，起到画龙点睛的作用。
29. 自然往往在人们不经意的地方出现，想要捕捉的时候，它们又被虚伪给替代了，所以时间上的艺术家多是画静物，天性的美在他们眼中是十分可贵的。
30. 艺术有独立的生命，正和思想有独立的生命一样，而且完全按照艺术自己的种种路线向前发展。
31. 语文是滋味甘醇的美酒，让人回味无穷。语文是色彩缤纷的花园，让人流连忘返。语文是意境深远的油画，让人惊叹不已。语文是旋律优美的音乐，让人听之动容。
32. 这幅油画显示了皇宫的富丽堂皇。
33. 他的画也大多以家乡那山那水那花那草为原形，画中风味独特，比如他笔下的菊花，与许多画家不同，他的菊花中透出一股野味，把你带入溪水潺潺、野菊盛开的山间。
34. 绘画愈像雕刻，映在我眼里愈觉得它是出色的作品，雕刻愈像绘画，我就愈觉得它是拙劣的作品；雕刻是绘画的火把，它们就如太阳与月亮的光，有天壤之别。
35. 只要你认真地画好每一块颜色、每一根线条，你会发现你也和别人一样优秀。
36. 齐家屯的生活是没有空白的，像古典的油画那样，充满着浓郁得化不开的色彩。一切都是浓烈和温热的：铺着厚厚乌拉草的火炕、铜烟锅里的关东烟和莫合烟、厚实的高粱饭、六十五度的高粱酒但这一切，又都在宁静与平和中流逝着，像屯子边上的小溪一样。最令叶文洁难忘的是在齐家屯的夜晚，在那时她真正感受到对生活的眷恋。作者：刘慈欣出处：三体
37. 自从学了葫芦丝，我感觉自己好像变了一个人似的，喜欢生长在有艺术气息的地方。可以说，没有艺术，我就没有乐趣。
38. 当古老的藤蔓爬上荒凉的古堡，宫殿的仪仗最终只剩下冰冷的金属的微光，尘土附上油画上的少女那张仿佛不老的脸，镶嵌着的宝石的殿堂走廊里唯有走过的时候，才响起孤独而旷远的足音……老去的公主是不是也会回忆起若干年前，那个默无声息地跟在她身边，包裹在布满风霜的铠甲里的骑士呢?
39. 下坡时，路两旁的芦柑树林郁郁葱葱，黄色的果子像灯笼一样缀满枝头，沉甸甸的，几乎压弯了树木的腰背，在探出一个个小小的头。秋晓何处寻，深绿在林间，一副惹人眉开眼笑的丰收景象，像一幅幅浓妆重彩的油画，在眼前吐露着醉人的芬芳。许许多多绿色的芦柑树林，整个山坡像绿色的汪洋，在眼前闪烁着。
40. 往往一些小细节不被我们重视，其实说白了，这些都是艺术。不过不是知名画家手中的艺术，不是著名歌唱家唱出来的艺术，也不是设计师脑袋中的艺术。这种艺术是专属于生活的，是普通人的艺术。正是这样的艺术，才让我们的生活缤纷多彩，充满快乐和平实。
41. 绘画，让我掌握了绘画技巧，给我的生活增添了欢乐;绘画，让我多次获奖，给自己添加了许多光荣;绘画，让我幸福快乐地度过每一天!
42. 太阳，却放射出光辉；高山无语，却体巍峨。
43. 客人们被迎进一幢淡青色的别墅。在他们面前展现了世界上一些国家元首曾经居住过的房间，舒适恬人的卧室，富丽堂皇的起居室和气魄很大的会客室。水曲柳制成的拼花地板，铺着大幅的红色暗花地毯，墙上镶嵌着工艺精致的护墙板。穿过房间，有一条晶莹透明的暖廊，凭窗眺望，绚丽多姿的园地景色像油画一般映入。
44. 我看见了一幅“大草原”，画得真好!那草原一望无际，绿油油的草，许多羊、牛正在悠闲自得地吃草，还有一些人骑着蒙古马，在草原上奔驰，看着这幅画，我好像也到了大草原。画家是怎么画出这样好的画呢?努力!做人就要努力，遇到挫折不要退后，从哪儿跌倒就从哪儿站起来，只要努力就没有办不成的事。突然，我感觉到了看画展是一件多么愉快的事呀!
45. 如果说人生是一幅绚丽多彩的油画，那么，青春必是五彩斑斓的颜料；如果说人生是一场充满激情的足球赛，那么，青春必是选手活力四射的来源；如果说人生是一首令人魂牵梦绕的音乐，那么，青春必是倾注情感的心灵。
46. 每当我拿起画笔，我就很快乐，因为这是一种艺术的享受。它可以让你的心情很舒畅;也可以倾诉你的喜怒哀乐;更可以把最美的东西用最美的方式表现出来。
47. 在远处看梨花，树密花稠，好似看一幅重笔浓彩的油画，浓郁、热烈；在近处看梨花，树稀花疏，好似看一幅轻笔淡墨的山水画，清淡、恬雅。
48. 西洋油画:一大群裸体男人东倒西歪倒在地上，而一个丰满的女性脸露骄傲的神色，裸露躯体，高举着双臂···，此画的题名是“胜利者”。
49. 他的目光低垂着，看起来仿佛油画里漠然的天使。作者：郭敬明出处：小时代
50. 关于安纳托尼亚高原金红色的落日，我只在书中读过，也或许在一些色彩忧郁的无名油画中见过，那是文明在历史中受伤的伤口的颜色，又有时间赋予的触目惊心的结痂。那种红色，名字叫做土耳其。作者：七堇年
51. 而所谓艺术的生活，则是那种享受点滴趣味的心情，是否有心情为一幅心仪的油画停下匆忙的脚步，是否有心情去聆听一场邂逅的音乐会，是否有心情去享受那一瞬间照耀在脸上的阳光味道?出处：背包十年
52. winterisanetching，springawatercolor，summeranoilpaintingandautumnamosaicofthemall。冬天是蚀刻画，春天是水彩画，夏天是油画，而秋天则是三者的美丽交织。
53. 窗外，那光秃秃的树分布在座座房屋旁的空地上，树杈中间朦朦胧胧的点缀着柔和微黄的灯光，像一幅油画。的确，大自然不就是一位最好的作家吗？
54. 我们太迟接触现代艺术，又太早被现代艺术带来的一系列问题搅扰不安。小至油画，大到整个中国的文艺，都处于“更年期”。你看，传统文学、戏剧、音乐、舞蹈，电影等等，都面临持续变局。小说家要面对网络文学，音乐家要面对流行音乐，电影导演更面对影视业、制片人制度、盗版dvd等等，如果还像从前，脑筋只绕着镜头、用光之类“影像风格”转，你根本弄不到资金，干不成活儿。作者：陈丹青出处：退步集
55. 绘画的宝藏中没有金银财宝，它只有绘画这颗小小钻石，别看它小，它不小，而是一个大空间。只是要你追踪它的痕迹，懂得它，你就懂得了“享受”这两个字的真正含义。心中总会有过不去的坎，那么就要学会绘画，来结开心中的结，才会舒坦。
56. 栩栩如生。
57.
58. 陶器是新石器时代的产物，陶器分黑陶、白陶和彩陶。在新石器时代重要遗址西安半坡村出土的彩陶上，画有互相追逐的鱼，跳跃的鹿。甘肃永靖出土的一件摹拟船形的陶壶，使我们如身处岸边，情景历历；还有青海大通上孙家寨发现的舞蹈彩盆上，绘有三组五人携手踏歌图，表现出青春的活力，它是研究中国画史的根源。在新石器时代的晚期，辛店和龙山诸文化遗址中，发现了我国最早的青铜器，它是器物，又是工艺美术品。常见的青铜器饰纹，有晏吞纹、云雷纹、夔纹、龙纹、虎纹等，也有用人体作为装饰的花纹。双夔合成的容谷纹，尾部多上卷，极富美观。
59. 秋山的红叶，好像一幅色彩浓重的油画。
60. 中午的云更是让你神秘了，许多白云犹如一堆堆棉花糖。午后的云朵变得很多，很厚，它们排的很整齐，两个一伙的飘在碧蓝的天空中。一阵凉风吹过，树枝被吹得东倒西歪，树叶满地都是，天上突然出现了乌云，好像要把白云吞没似的，风姐姐来了，她吹走了乌云。这时，天空又恢复原样了。白云持在天空，形成了一幅宁静美丽的油画。
61. 艺术是浑然一体的，只有融合了一切种类的艺术才能臻于最完美的境界。
62. 毅公在前引导，走进冰如的客室。这是一间西式的屋子：壁炉上面，横挂一幅复制的油画，画的是一个少女，一手支颐，美妙的眼睛微微下垂，在那里沉思。两只式样不同安舒则一的大沙发，八字分开，摆在壁炉前面。对面是一张玲珑的琴桌、雨过天晴的花瓶里，插几枝尚未全开的腊梅。里面墙上挂四条吴昌硕的行书屏条，生动而凝炼，整个地望去更比逐个逐个字看来得有味。墙下是一只茶几，两把有矮矮的靠背的椅子。中央一张圆桌，四把圆椅围着。地板上铺着地毯。光线从两个又高又宽的窗台间射进来，全室很够明亮了。右壁偏前的一只挂钟，的搭的搭奏出轻巧温和的调子。
63. 徐悲鸿（1895-1953），是我国现代杰出的画家和美术教育家。他热爱艺术，热爱祖国，一生中给人民留下了几千幅优秀作品，并培养和造就了一大批人材，不愧为中国美术史上的一代宗师。
64. 也许是我与生俱来的性格我的思维，使我和图画之间有了一种心灵感应。这种感觉是奇妙的、梦幻的，我可以通过图画上的画面和色彩体察作者的心境，也试图用画来表达我的想法。也许是因为这些我才爱上画画的吧？
65. 奶奶还住在弄堂里，那种弄堂里的老房子。李莎莎骑着车在弄堂里穿行的时候，一直看见灰白的墙，上面布满了青苔的绿印子，被太阳晒淡了，成了淡青色，略微带了点蟹子黄，三种颜色糅合在一起像一幅抽象的油画。临街的墙上一式的开了两个窗子，一上一下，住在楼上的人可以从窗户里挑出一根竹竿，旁若无阻地伸到对面的屋檐上，上面挂满衣服，悬空地，看底下人走来走去。作者：吴洲星出处：红舞鞋
66. 你一定不知道，你是那么轻易的与景融成一幅画卷，好似年代久远却永不褪色的油画，不会太冷，也不会太烈。然当我找你时，你仍是那么轻易的入景，而后消失不见。
67. 她细高个子，瓜子脸，淡眉圆服，眼白是浅浅的蓝色，跟眸闪着水莹莹的光。
68. 夕阳笼罩下，村口一片静谧安宁。橘红色的阳光渗过茂绿枝叶间的缝隙，在天地间洇出一幅金灿灿的油画。
69. 将自己的职业作为武器，去抗争，去争取自由，要相信自己，负己之责，凭借自己的力量去与社会斗争。——安藤忠雄
70. 也许是我与生俱来的性格我的思维，使我和图画之间有了一种心灵感应。这种感觉是奇妙的、梦幻的，我可以通过图画上的画面和色彩体察作者的心境，也试图用画来表达我的想法。也许是因为这些我才爱上画画的吧?
71. 这位知识分子家里的的家具和油画都经过精心选择，很符合他的个人风格。
72. 美术是揭示真理的谎言。——xxx
73. 音乐用理想的纽带把人类结合在一起。
74. 初次见到油菜花时，实在不敢相信自己的眼睛，这目不暇接的烂漫黄色海洋竟然能壮美瑰丽。我想像着，假如把飞奔的列车窗口做画框，列车瞬间而过，一个个绝妙的油画就定格在窗口中，多么美的天然油画啊。
75. 回忆是斑驳的油画，印着面目全非的我们。
76. 国画一词起源于汉代，汉朝人认为中国是居天地之中者，所以称为中国，将中国的绘画称为“中国画”，简称“国画”。主要指的是画在绢、宣纸、帛上并加以装裱的卷轴画。国画是中国的传统绘画形式，是用毛笔蘸水、墨、彩作画于绢或纸上。工具和材料有毛笔、墨、国画颜料、宣纸、绢等，题材可分人物、山水、花鸟等，技法可分具象和写意。中国画在内容和艺术创作上，体现了古人对自然、社会及与之相关联的政治、哲学、宗教、道德、文艺等方面的认知。
77. 我爱艺术，我不愿意放弃它。我爱艺术，我不愿意离开它。我爱艺术，爱的不能用言语来表达。艺术是我心灵的窗口，当我难过时把这扇窗户打开，会使我充满信心，给与我力量与希望。
78. 音乐当使人类的精神爆出火花。
79. 用我的指尖触摸你的身体，走进已逝画者的心灵，走进早已翻过的旧黄历。能量可以带着我走进过往，穿透岁月，穿越时空。我无法忘记让我凝止的每一个瞬间的体验和记忆，如此的真实，也许，只有我自己或者太少人才能懂，然而我沉浸于如此美不可言的境界里。-李择轩
80. 这像是一句信誓旦旦的誓言，在玄色无边的天空下与苍茫的大地上许诺，但是没有人知道它到底会不会被实现。记忆之中的这一幕像是一幅让人沉醉的油画，在心底弥久珍藏。作者：周宏翔出处：少年们无尽的夜
81. “。。。当我独自在布拉邦特和海牙的时候，我把自己看做一个重要人物，觉得我是个孤身与整个世界作斗争的人，我是个艺术家，是唯一现存的艺术家，我画的一切都是有价值的。我知道我有了不起的才能，也知道世界最终一定会说:‘他是个出色的画家。’”
82. 下雪时寄出第一封信，
83. 一遍又一遍地看手工作，来它二十来次，但每次都得从头开始，直到完全满意为止。——马蒂斯
84. 美是艺术的最高原理，同时也是最高的目的。
85. 有鲜红的血淌了下来，鲜血滴在柏油路上，异常的醒目，像一幅油画里盛开的朵朵碎生生的小金菊。
86. 形神兼备、行云流水、气势磅礴、龙飞凤舞、笔走龙蛇、委婉含蓄、遒美健秀、神妙绝伦、笔精墨妙、丰筋多力、渴鹿奔泉、力透纸背、柳骨颜筋、龙蛇飞动、龙伸蠖屈、落纸烟云、绵里裹铁、妙在心手、墨债山积、怒猊抉石，渴骥奔泉、怒猊渴骥、飘飘欲仙、飘如游云、群鸿戏海、如锥画沙、入木三分、银钩玉唾、游云惊龙、右军习气、虞褚欧颜、臻微入妙
87. 画出时代的“春云浮空，秋水行地”，写出人生的“干裂秋风，润含春雨”。为艺术的人生，为人生的艺术，留下自己的“春秋笔墨”，用精品和精典，用精力和精神，再写新的“笔墨春秋”。
88. 沧海桑田，岁月变迁，只有它永恒，这就是——艺术。艺术是我们生命中不可或缺的伴侣。走进艺术的世界，你将从无知走向丰富，从浅薄走向深刻，从浮躁走向平和。
89. 但是我们不得不承认，如果把中国或者东方文化和西方文化区别开来的话。我会这样举例子。东方文化就好比“油画”，可远观，却经不起别人拿着放大镜“近观。”出现这样的尴尬局面，是因为我们重“理”，而西方文化重“法”，尤其是西方的近代哲学的发展，这就是为什么在中国理为先，法为后，甚至理大于法。而西方是法大于理。这就是我上面提到的“中国性格”作者：灵遁者出处：非线性波动
90. 我醉心于读诗，醉心于写诗。那一行行诗句是一只只飞翔的彩蝶，带我到美丽缤纷的大花园；那一首首诗又像是一只只萤火虫，“发出了微弱的光，但攒起来将是亮丽的光”。
91. 我用水彩比用油画颜料或丙烯酸颜料要少得多。
92. 千年以来，文人画家置身世俗政治的森严壁垒，借寓梅兰竹菊和山水，以艺术品位和人生意境的高度，以自由、野逸与疏放的移情，抵挡官场黑暗与异族压迫带来的心灵压抑，以个人的价值与尊严丰满了中华文化的羽翼。所以，文人画一直来都是布衣才俊、隐者高士、正直文官和知识贵族抒发胸怀，言明心志的艺术载体。
赞赏油画的优美句子 篇四
1. 再美的油画也会掉色吧再纯的牛奶也会过期呀再大的雨它最终会停下在黑的夜它也会过去啊
2. 今天，全国院校，全国的教育，大谈”人文“--------可是大家要知道，一个民族忽然要来大谈人文，不是好事情，正相反，它说明人文状况出现了大问题。二十年前，我为什么去到纽约，不是为了移民，发财。而是为了到西方开眼界，看看油画经典的原作。当我走到纽约大都会美术馆，上下古今的西方油画看也看不过来，可是没有想到就在那里，我从此开始了中国艺术中国文化的启蒙，认清了我们民族从上古到清末的艺术家谱作者：陈丹青出处：退步集
3. 从我的窗外望出去，中庭只是一片平凡的风景。公寓里的陈设也是简单的:桌椅、画架、桌上的画笔文具、画架上未完成的油画，还有台灯，以及几尊古旧的雕像……当窗外的天光渐渐亮起来，立灯细长而不明显的影子拖在地板上，光在窗边的几只旧茶碗上流转，几滴污渍，透露出一点生活的痕迹。作者：尉任之出处：室内静物·窗外风景
4. 中国画是以“气”作为自己存在的特性，“气”构成了中国画的基础，而水与气之间天然地存在着必然的联系，存在着相互转化的多重通道。由水化为气，既是自然的物理想象，又隐含着中国绘画艺术独特的变异；既是一种艺术的创造，又代表着天人的合一。水作为对象和作为构成，都直接与中国画的气脉相通，使中国画最终有了一个气的格局。水在宣纸上干涸后，它身后留下的痕迹，构成了一种完全“透明”的绘画，一种与西画截然不同的水的空白的绘画。
5. 他的中国画乱中有序，拙中见奇，他画笔下的“并蒂”、“春晓”、“秋远”，一花一鸟都倾注着他自己独有的思想感情，一幅幅画上都画出了一种情调，表露出一种情思，引发了观者的共鸣。
6. 水彩画似乎仍比油画略逊一筹。相对来说我喜欢油画的色彩丰富，画面感栩栩如生！
7. 他的画中常有不中不西，不洋不土，来古不今，没有规矩，不按常理，将传统和“野性”糅合在一起。然而，就是这样一种不定格，使他的画有着一种特有的艺术感。尤其是他熟悉农村、根植于农村，更使他的画与家乡、山村有着一种深厚的笃情。他的画也大多以家乡那山那水那花那草为原形，画中风味独特，比如他笔下的菊花，与许多画家不同，他的菊花中透出一股野味，把你带入溪水潺潺、野菊盛开的山间。
8. 老师运用一支行云流水的画笔，于水墨流动间，在传统的中国画里创造性地有机融入了西方现代艺术的视觉元素，向世人显示了一个中国传统美学的意境。
9. 一树一叶一海棠，红
10. 鹅毛般的大雪瀌瀌的下着，交织、缠绕成凌杂的油画。少年在一间漏缝百出的茅草屋中哆哆嗦嗦，牙齿不住地打着寒颤，手也因寒冷而发抖。
11. 早不学，晚不学，偏偏就在那年月，我抹开油画颜料学起不画裸体“不行”的西洋画。结果呢，我画的是胖乎乎笑嘻嘻的xxx:他老人家成了“xxx”初年红遍全国的超级模特儿，在千万幅革命油画中，唯一的“半裸体”也是xxx:只见他游泳过后身穿浴衣肩胸半露，正慈祥地招手呢。作者：陈丹青出处：多余的素材
12. 代，象形字，奠基础；文与画在当初，无歧异，本是一个意思。我国夙有书画同源之说，有人认为伏羲画卦、仓颉造字，是为书画之先河。文字与画图初无歧异之分。
13. 我早已达到技精艺熟，可是如今我在研究自己的表现手段时，似乎觉得自己刚开始学习、——马蒂斯
14. 幸福本是不能全部描写出来的，它能体会，体会越深就越难以描写，因为真正的幸福不是一些事实的汇集，而是一种状态的持续。幸福不是给别人看的，与别人怎样说无关，重要的是自己心中充满快乐的阳光，也就是说，幸福掌握在自己手中，而不是在别人眼中幸福是一
15. 啊，家乡的美景，你像一幅幅名贵的油画，赞美家乡的美丽；你像一篇篇优美的诗作，歌颂着秋天的可爱！留给我最美的回忆
16. 绘画，是一种艺术，是一种精美的、无可挑剔的艺术。绘画艺术可以让人感受无穷的乐趣。
17. 徐悲鸿在绘画创作上，提倡“尽精微，致广大”；他对中国画，主张“古法之佳者守之，垂绝者继之，不佳者改之，未足者增之，西方绘画之可采者融之”。他的画能融古今中外技法于一炉而又有其独特风格。他不但擅长中国画，素描、油画都有很高的造诣和成就。人物注重写实，传达精神；所画花鸟、山水、走兽，简练明快，富有生气，尤以画马驰名中外。
18. 艺术的真正职责就在于帮助人认识到心灵的最高旨趣。
19. 水在宣纸上干涸后，它身后留下的痕迹，构成了一种完全“透明”的绘画，一种与西画截然不同的水的空白的绘画。
20. 施诗将食指穿过抽屉中间的缝隙，冬瓜凉凉的手指钩住了它，彼此许下了一个百年后的约定。然后冬瓜说:“我要走了，你再把眼睛闭上，不要看着我离开。”
21. 每个绘画大师都有深厚扎实的艺术修养造诣，有精湛一流的绘画技法，有自己独立的艺术思想艺术理念。大师通过自己独创的绘法技法包括一些“拿手绝活”，通过自己的专属画风将自己的艺术思想理念在作品中表现出来。他们的作品不仅在形式上有着精采绝伦的画面，而且在内容上有着丰富的思想情感内涵，往往能够给人以更多的思想启迪和审美感受。比如达芬奇的《蒙娜丽莎》、《最后的晚餐》，xxx的《最后的审判》，拉斐尔的《圣母玛俐亚》，鲁本斯的《父与女》，伦勃朗的《夜巡》，安格尔的《泉》，梵高的《星空》，高更的《我们从哪里来》，xxx的《格尔尼卡》，弗洛伊德的《救济金的保管员》等等。
22. 技法往往与人文情怀甚至宗教信仰是分不开的。一件好的艺术品往往是一种思想影响另一种思想。所以当你看到一张绚丽无比的作品的时候，首先是被震惊了，然后你发现画的其实是一坨屎的时候，你还是不能忍！
23. 高超的艺术能给人美的享受，能震憾人的心灵，但是，要想具有精湛的艺术，是要付出很大的代价的。它需要浓厚的兴趣，坚强的毅力，不懈的追求。
24. 如果在媚俗之物上再增加一个维度，使之成为现实，又会是怎样的呢?难道我们不是身处风雨棚中，明天毫不确定，而一个同伴开始了歌唱吗?啊，这是伤感的。然而也是媚俗。但这是那样一种媚俗，比起一种未曾承认的、对强迫的同伴关系的反感，它只是更多地作为一种悲伤存在于悲伤中。从根本上，在多年的最后时刻中，人们应该能够感觉到一些东西，而死亡意象的压力不一定非得是一幅油画复制品。作者：罗伯特·穆齐尔出处：穆齐尔散文
25. 春天，中国的春天。画家，尤其是花鸟画家们也随万物一起“复苏”。此次讲学归来，他为自己的创作注入了新的元素。他将西洋艺术与中国画传统有机结合，精妙绝伦地融会贯通；他也不再拘泥于仅仅描绘折枝花卉，而是自觉地向浩瀚的抽象形式借鉴，使自己的中国花鸟画表现增强了气势，扩大了意象的延伸。自此，张万琪画的传统中国花鸟画，明显地带上了抽象意味。
26. 艺术有制定权——艺术家制定美，而不是接受现成的美。
27. 天空飘浮着瑰紫的薄云，绚丽的如同油画中的风景；夕阳渐渐沉落，白鸽背对着夕阳，站在房顶上眺望，羽毛被镀成金色；光影和谐，城市留下了它一天中最完美的一道剪影。自然界中流动的风开始回归，而我站在风里像个虔诚的信徒，似乎笃信会有什么奇迹发生，出神地望着各家灯火初明，直到暮色四合才依依不舍地离开。
28. 他的中国画乱中有序，拙中见奇，他画笔下的“并蒂”、“春晓”、“秋远”，一花一鸟都倾注着他自己独有的思想感情，一幅幅画上都画出了一种情调，表露出一种情思，引发了观者的共鸣，他的《望秋》获中国扇面书画艺术展金奖，《映红》获水墨状态――现代书法美术家作品邀请展金奖，九十年代连续三年在新加坡“中国书法美术家作品邀请展”上获金奖。
29. 冬的色彩，就像一幅油画，浓抹淡写，随意自然，常令人驻足，凝望，感怀;冬的韵味，就像一杯醇酒，只有等到所有的苦痛都经历一番之后，才可慢慢品润，咀嚼，回味;冬的写意，就像一段旋律，在冬风里感知的是寒冷，在冬雨中感知的是惆怅，在飞雪间感知的是浅淡、是恬然、是莫名的清幽。。。。。。
30. 徐悲鸿取法西方古典写实绘画，力倡用xxx写实主义xxx改造中国画，强调xxx尽精微、致辞广大xxx、xxx惟妙惟肖xxx、xxx直接师法造化xxx，特别是他的xxx素描是一切造型艺术的基础xxx论，在画史上产生了划时代的效果，宣布了从顾恺之到任伯年一千多年间勾红填色形式的大体结束和一代新形式国画的诞生。他的写实主张和从苏联引进的xxx社会主义现实主义xxx并为一体，成为本世纪最大的主流画派。
31. 栩栩如生 [ xǔ xǔ rú shēng ] 形容艺术形象非常生动逼真，像活的一样。
32. 这些油画水准不高，或可用来自娱，如果拿去参展，恐怕要贻笑大方。
33. 艺术是感情的传递。
34. 教堂墙上悬挂着一些因年久而丧失了色彩的油画，画上画着一些光屁股的小孩，他们都生着肉翅膀，胖得像红皮大地瓜，后来我才知道他们的名字叫天使。作者：莫言
35. 我喜欢画画，每当我画出一幅优美的作品时，心里不禁就充满了成就感。还记得我曾在
36. 绘画大师的作品要去形容，我觉得单单看某张画不足以说出点啥，还是要结合时代的背景还有作者本身的成长环境与经历。
37. 那天，天蓝的不像话，大团大团的白云，饱满得像维多利亚时期的油画。作者：午歌出处：晚安，我亲爱的人
38. 艺术的第一目的是再现现实。
39. 这幅《云阳山下春意浓》，还有一个显著的特点，陈励忠在中国山水画的现代性探索上又迈出新的一步，使山水画创作更符合时代精神。与此前陈励忠众多山水画绝然不同的是，这幅画突出表现了人的改天换地的作用，画面中出现了新兴城市、摩天大楼、高架大桥和飞驰的动车。
40. 瞧，秋天树叶的颜色多姿多彩，有的如浓茶般的绿，有的如麦穗般的黄，有的如铁锈斑的褐，还有的如火焰般的红，宛如凡高笔下一幅美丽的油画。
41. 艺术是德行的宝库。
42. 为了绘画，我可以不牺一切追求。时间是挤出来的，老师常常这样告诉我们。对呀!就是用挤出来的时间来享受、享受快乐、享受乐趣。绘画是自然的点缀，有了它大自然也增色不少，它是印在白纸上的画，用心将它描述，用自己的心灵去体会它，我想，这择是绘画吧!
43. 几笔勾勒似云锦，点墨绘出心中情，意境如此赞
44. 每当我拿起画笔，我就很快乐，因为这是一种艺术的享受。它可以让你的心情很舒畅；也可以倾诉你的喜怒哀乐；更可以把最美的东西用最美的方式表现出来。
45. 艺术是一组体系庞大的交响乐，每个片段都舒缓，不需要节奏。艺术家是一只鸟，或升或沉地飞行。
46. 画面中每一种景物都在动，云蒸霞蔚是动，旭日东升是动，山势挺拔是动，城市拔节是动，瀑布飞流是动，鸟语花香是动，但所有这些的“动”都在帮衬高架上动车的“动”。
47. 绘画是一样很高雅的艺术，它可以陶冶人的情操。它现在会伴随着我走下去，我相信，以后也会，绘画会伴随着我的一生。
48. 尤其《潇湘风雨》中竹子，枝干挺拔遒劲，墨虽淡却筋节有力。而竹叶秃笔横扫，依风势倾斜。风雨来临，夸张地几呈平行之势，有力地表现了疾风狂吹的情形，此时双雀飞来，竹旁顽石阔笔涂写，与竹浑然一体，更加突出了竹竿迎风屹立的不屈，并给予有力的支持，显示了两种力量的强烈的对抗性，赞颂了竹子与狂风顽强苦斗的精神。
49. 路边是无限的画布，在这些可爱的橘子的点缀下，如同一副闪烁着亮晶晶的笑眼的油画，呼啦啦的往后退隐，前方的，又迫不及待的闯入我的眼帘。呼啸而过的车辆，喇叭声是被拉长的欢呼，往身后无限的空间蔓延而去。松柏依然苍翠，时不时一晃而过的银杏，总能吊起我全部的胃口。那些被冬天霸气的盖上专属的印章后不知名的草木，凄凉而萧瑟，然而，相对于满车的热闹，这些显然，显然不值一提。
50. 我不愿吵醒你，就像吵醒那幅沉静在睡梦中的油画，隽永而悠长，遗世而独立
51. 一个作家阐述的真理比别人更少，仅仅因为他讲述了更多的真实，这是永恒的规律。
52. 那些长于表现技巧的艺术家则不能称真正的艺术家，因为他们的目的是在于满足人的欲望，因此他将自然的艺术、写实艺术的艺术统称做“无目的的艺术”。这类艺术“是一种遭到艺术，不可来。”——康定斯基
53. 远方的翠微淡成一渺轻烟，各色树荫交错层层光影。今天的夕阳很大，晚霞很美，落日余晖来回穿梭，朱红、阳橙、琥珀色、香槟黄，接著往上暖转冷，苍色、灰蓝、天蓝、矿紫，油画般饱和的绚烂出奇。
54. 呼之欲出 [ hū zhī yù chū ] 也说呼之或出。
55. 徐悲鸿取法西方古典写实绘画，力倡用xxx写实主义xxx改造中国画，强调xxx尽精微、致辞广大xxx、xxx惟妙惟肖xxx、xxx直接师法造化xxx，特别是他的xxx素描是一切造型艺术的基础xxx论，在画史上产生了划时代的效果，宣布了从顾恺之到任伯年一千多年间勾红填色形式的大体结束和一代新形式国画的诞生。他的写实主张和从苏联引进的xxx社会主义现实主义xxx并为一体，成为本世纪最大的主流画派。
56. 艺术是精神和物质的奋斗。
57. 而历史上对人的灵与肉有震撼力的艺术作品，莫不是饱蓄人性和有血性的抒情意识的视觉展开。他关注的始终是人类的终极问题。他拥抱的是整个世界，按自己的意愿组织世界，揭示世界，提供给人们某种哲学上的参悟。
58. 各种艺术经常互相影响，彼此交流，或者由于自然演化而越出自己的范畴，侵入相近的艺术领域。
59. 秋色弥漫的傍晚，丝丝微风把乳白色的炊烟揉捻成长长的飘带，从豪爽的田野袅袅地飘过，乡间更加的成了一幅意境绝妙的抒情油画。在这幅画里，看不到太多萧条的迹象，只感觉到一场壮丽的丰收已。
60. 灯火光影街道人群
61. 我在等着，等着一个人，穿着黑色礼服，手拿红色玫瑰，深情款款的走来，就像唯妙的一副油画，一切都浪漫的无法比拟。
62. 中国绘画历史悠远，是中华文化中的重要组成部分。它以墨笔、线条为骨架,写实与表意相结合,强调画的意境与神韵，既简明大略又深邃悠远，形成了中国绘画特有的风采。而其中的线条则是中国画的精髓所在。它是表达物象结构的骨架,是中国绘画中最基本、最简练、最具概括性的艺术语言，具有独特的艺术魅力。中国画的独特艺术魅力具体表现在：中国画重视空白的运用，有xxx虚实相生xxx的效果；中国画重视艺术与自然的关系，强调xxx以形写神xxx，讲究意境、神韵；中国画与书法有很深的渊源，即xxx书画同源xxx、xxx书画同法xxx；中国画与诗有相通之处，因而推崇xxx画中有诗xxx；中国画还经常使用印章，是点缀，也增加韵味和美感.
63. 凡高也许会迷恋这样的金黄，除了他的向日葵，也为粲然的银杏树陶醉。水墨画意境淡远，不能尽显银杏树风采，还是油画更合适。可要是画下银杏树的黄得趁早，错过初冬了，也就错过今年的金色银杏树了。走的最急的总是光阴，这豪华的凋零，壮阔而豪放，想不珍爱都难。我不会作画，只好举着相机，也不枉看了一段好风景。
64. 中国画的中国味最主要表现是笔墨线条，发挥毛笔、水、墨、宣纸、等工具灵活多变的特殊性能和画家个人感性及书法艺术功力，使中国画的线条具有千变万化的笔墨趣味，形成绝妙的韵味十足的艺术线条美。而不是像西方的传教士郎世宁那样画中国画，虽然把形象画得维妙维肖，就是缺乏中国味的线条美。
65. 这里所藏的油画，每件都是赏心悦目的精品。
66. 灵感不过是“顽强的劳动而获得的奖赏”。——列宾
67. 我喜欢秋天中银杏叶的黄，尤其是在路灯照耀下的那种色彩。在黑夜的映衬下，那种黄不是金灿灿的，黄得有些娇嫩，黄得有些含蓄。路上的行人很少，那路灯照着的银杏树就像画在画布上的油画，很美。我还喜欢枫叶的红，红得热烈，没有哪一种颜料能调出如此浓烈的色彩。我在设想着哪一天我能去一个很大的枫林，独自在枫林中徜徉，让枫叶的红流进我的血液。此时，我想起了停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花的诗句。想必古人对枫叶也是情有独钟的。
68. 艺术是大自然映现在人间的东西，重要的是要好好磨镜子。——罗丹
69. 挥翰成风、挥毫落纸、挥洒自如、活色生香、落笔成蝇、眉黛青颦、
70. 一首伟大的诗篇象一座喷泉一样，总是喷出智慧和欢愉的水花。
71. 我喜欢秋天，因为秋天是鲜艳的季节，是美丽的季节。经过几场秋雨的洗刷，秋天的天空格外的晴朗蔚蓝，白天，白云在阳光中泛着银色的灿烂的光，到了傍晚，整个天际被夕阳染上绚烂的色彩，偶尔有几只鸟盘旋飞过，像一幅大师的油画，让人产生无尽想象。夜晚，一轮明月挂在天空，皎洁的月光使人神清气爽。
72. 我喜欢画国画，我最爱画竹子的细细的叶，疏疏的节，最爱她顶天立地，胸怀坦荡的精神；我也爱画池塘中冰清玉洁的荷叶，它出淤泥而不染，濯清涟而不妖精神也深深感到了我；我还爱画展翅翱翔的苍鹰，学习它面对崎岖和坎坷所表现的顽强不屈，奋勇向前的精神……国画的创作拥有无限瞎想的空间，国画的内涵是一种修养。这让我深深地爱上国画，尤其是写意画。国画本身不仅带给人们身心无限的愉悦，关键在于通过国画的意境，感受它给我们带来心灵的震撼……国画家要经过长时间，几十年的磨练，达到炉火纯青的境界，才能把自己的心灵感悟和大自然的景物融为一体，这就是神与物化。
73. 从小，我就格外痴迷于绘画。尤其喜爱那活泼可爱的卡通画和诗情韵雅的水粉画。它们往往会向路灯一样让我的生活更加充实，美好。几年前，大约是我3岁的时候，我就特别爱那俏丽形象的卡通人物，便不顾一切的画，画的家里每一个房间的雪白的墙壁都格外凌乱。上面有我3岁画的，也有5岁、7岁画的，甚至到现在的都有。这满墙的卡通人物，记载着我童年成长的痕迹。
74. 伦敦机场相遇那趟我太忙没去看她，只匆匆通了几次电话。我飞回香港前夜蕊秋倒赶来旅馆送了我一本画廊出版的图录，印得很讲究，里头好几幅法国油画我都喜欢，标价都不低。“不要你买，”她说。“你看得上眼我就高兴!”看她甜甜一笑我其实也高兴。蕊秋从来守着一份冷傲，应酬陌生人三分客气七分矜贵，难得笑靥里流露一丝在意，那是蓝色月亮的慷慨了。读完书她给台湾报刊写过许多通讯稿，篇篇几乎都先让我过目。真是天生的作家，下笔清淡而句句圆满，偶然释放几滴冷眼的同情，细读竟也读出朦胧的赧颜。文章写油了往往没了这丝灵气。我舍不得为她动红笔:她更舍不得不认我做老师。那天聊完图录我送她下楼搭车，街灯昏暗，夜风萧萧，蕊秋裹紧枣红披肩搂了我一下说:“来巴黎看我，记得!”作者：董桥出处：橄榄香
75. 缕缕墨香萦绕在心灵深处，绚丽的色彩渲染在宣纸表面，一枚精致的印章映入眼帘，水杯中的水折射出了细微描绘的身影……国画作品，高悬在墙面，这便是我喜爱的兴趣。翻开我国的历史长卷，著名的国画家多似繁星，杰出作品美如彩虹。我知道的有唐代吴道子的“天王送子图”；北宋张择端的“清明上河图”，还有近代张大千的“山水”；齐白石的“虾”；徐悲鸿的“马”；我们故乡诸暨枫桥的著名画家陈洪绶的“人物画”、王冕的“梅花图”也是赫赫有名的。
76. 画龙刻鹄、画若鸿沟、画沙聚米、画水镂冰、画脂镂冰、画中有诗、
77. 艺术——神圣的平民，它在每个人心里，与黑影敌对。它在灰尘里长出绿叶，从污水里发展枝桠，并召唤阳光的来临。这是一种奇妙的精神感受，它是朦胧的，混沌的，清新而美。善恶并无分别，这个界限是无理的。艺术引领着我们去爱，去怜悯这个世界。
78. 您可以从以下几个方面进行评价，第一感受，画面构图和色彩，派系，画面细节，画面表现，结合作者创作的历史背景和具体情景等。
79. 秋天的傍晚在哪儿？它在天空里。偏西的太阳倾吐着火红的余晖，使悠然的云朵镶上了一道金边儿，它像彩绸，又像锦缎。那晚霞在蓝天的怀抱里悠悠地聚散，仿佛是挂在天空中的一幅油画。
80. 必须坦诚承认，在潘天寿老师把着手指导下我从画册中大量临摹过宋、元、明、清的山水、花鸟、兰竹，不折不扣的临摹呵，在前人笔墨中讨生活，如果不是油画那方面的诱惑，我将会同李可染一样感到：要用最大的勇气打出来。
81. 它最大的优点是不单调。既不是永远的荒凉大漠，也不是永远的绿草如茵，而是变化多端，丰富之极。雪山在远处银亮得圣洁，近处则一片驼黄。一排排林木不作其他颜色，全都以差不多的调子熏着呵着，托着衬着，哄着护着。有时好像是造物主怕单调，来一排十来公里的白杨林，像油画家用细韧的笔锋画出的白痕。有时稍稍加一点淡绿或酒红，成片成片地融人驼黄的总色谱，一点也不跳跃刺眼。一道雪山融水在林下横过，泛着银白的天光，但很快又消失于原野，不见踪影。作者：余秋雨
82. 执一簇烈火烧红晚霞
83. 欣赏完了声势浩大，雄伟壮观的瀑布，再来看看平静清澈的池水。行走在幽静的森林中，突然见到一汪彩色的池水，这便是则查洼沟的五彩池。池如其名，池水是五彩缤纷的。而且清澈见底。池水流光溢彩，如：蓝、绿、紫各种色彩互相辉映，好像一副色彩丰富的油画，再加上碧空中的骄阳洒向大地的阳光，更使得五彩池光亮无比，诸色交辉，其丽无比，让游人有脚行池边道，人在画中游之感。
84. 遥远的南方，有一座城，阳光很重，话语很轻。人们的话语夹杂在空气里溶入水底，喝了城里的水便能听到很多故事，甜美悲伤愤怒。我知道有这样一座城，于是开始徒步寻找，路上遇到了恶魔，他说我把心交给他，他便能带我去那座城。后来心给他了，他便成为那座城。后来我明白了，原来关于那城的故事就是进入恶魔的心底。但是在恶魔的城里没有阳光，只有死亡和悲伤。一天两天三天过去了，我在空荡荡的殿堂里等待，看着阳光透过窗户投下斑驳的光影，素白的手指刮过花瓣。房间里是被灰尘覆盖的油画和陈旧的气息。我开始厌倦了，于是找恶魔谈判，他说只有我把年轻的容颜交给他，他便还回我的心。为了摆脱恶魔的城，我答应了。带着衰老的容颜离去他的城。衰老的容颜，我依然在寻找我的城。走过布满芦苇沼泽地
85. 一个油画般的造型，穿着有七八个破洞的t恤，蹲在夕阳下，深深吸一口烟，缓缓吐出来，淡淡地说:“我也想成为伟大的人，可是妈妈喊我回家种田。作者：张嘉佳出处：从你的全世界路过
86. 这里所藏的油画，每件都是赏心悦目的精品，令人应接不暇。
87. 在油画横纵凹凸之间，我看到了画者在绘画的过程里淋漓尽致的笔触和内心些许的感动。那来自于他内心能量的流动，那来自于他描绘过程的一切!我感动着，为他，为它，为了有生命的灵魂，没有声音，没有语言。
88. 我喜欢画画，不仅仅是它可以使人忘掉忧愁，而且还可以陶冶人的情趣。()当一个人沉浸在画海中，这是一件多么美妙的事情呀！当我们坐在画板前，描绘着花、人、景、物时，心也不禁陶醉在这美妙的风景中正是因为这样，才塑造了我遇事沉稳冷静的性格，我可真得感谢画画呀！
89. 但是在修道院里的时候，有一会儿她感觉自己像是进入了另外一个世界，一个超然于宇宙之外的世界。那些空荡荡的房间和白色的走廊虽然简陋，却似乎有一种迷离、神秘的气息游荡于其间。那间小礼拜堂看上去是那么粗陋俗气，几乎可以说是一派惨相，然而它却具有某种雄伟的大教堂所没有的东西。它的彩窗和油画是如此拙劣，然而它所包含的信念，人们对它所怀有的崇高情感，却赋予了它纯净的灵魂之美。在这个瘟疫肆虐的中心地带，修道院的工作却是如此一丝不苟，有条不紊，简直就是对这场劫难的嘲讽作者：毛姆出处：面纱
90. 这些油画水准不高，或可用来自娱，如果拿去参展，恐怕要贻笑大方。也难怪会被记过。
91. 墨笔丹青，如行云流水绕素笺，展瀚海崇山依旧颜，怎一个好字了得。
92. 我姥爷我也是一名书法家在我心中。因为从我记事，他就笔不离手，很多年很难理解他为什么如此痴迷的去做一件事。直到他去世，给我写了一幅中堂。每当看到中堂超想了我姥爷，我心中的最棒的书法大师。是一种思念，是一种记忆，是一种家风
93. 艺术所具有的奥林皮克精神，其内容是无限的，探讨不尽取之不尽，这就是艺术本身最“美”之处。
94. 你看，我画山画水，画人物画花鸟，丹青素描，油画水彩，作了这么多的画，却还是画不好一个你。作者：连城女子出处：想与你厮守到老
95. 艺术乃德行的宝库。
96. 我用毛笔蘸上喜欢的颜色，按照老师的要求画点、线、面。我正画得高兴，一件意想不到的事情发生了，由于毛笔吸水太多，一滴紫色的颜料滴在宣纸上，我可真是城隍扑蝴蝶--慌了神。突然，奇迹发生了，那滴颜料慢慢地向四周扩散，居然变成了一朵美丽的小花，花瓣有深有浅、层层叠叠。我用这种方法画了许多美丽的图案，我时而轻笔细描，时而浓墨涂抹，一幅五彩缤纷的作品完成了。
97. 芳草妻妻如茵。那个女孩倚在树干上，聆听迟来的布谷鸟动人的呜叫。远处的山岚雾霭迷迷茫茫，醉酒般的斜阳跌跌撞撞坠入西山，遗落半天彩锦，成为绮丽的背景，鸟雀和远山近树，以及劳动的人们定格在这幅叹为观止的油画里。
98. 想到这里，我轻轻地提笔，在纸上勾勒。说来也怪，一想到故乡，平时在手中不听使唤的笔，现在却像懂了我的思想似的，在纸上轻轻地勾勒开来。勾出外形，就开始进一步的描绘。我心里想着故乡，故乡的绿萝，一边画着画，却不觉得是在画画，而是在向一个最好的朋友倾诉心事。我把对故乡的怀念和对绿萝的喜爱一笔一笔地融进了画中。
99. 第一次学画时，我们画的是蜻蜓。可能由于没有接触过绘画，我画出来的线条歪歪扭扭的，根本不像一幅画——蜻蜓的翅膀一大一小，眼睛被涂成了墨坨儿;身子也歪歪斜斜的。当时老师每上完一节课，都要评论那些作品。当轮到我时，听着老师勉强的评价，我大哭着跑出了教室。下一节课是妈妈把我强行拉过来的，但是我说什么也不愿意再拿起画笔了。好说歹说，这才勉勉强强地完成了一幅画。如此反复几次，妈妈也厌烦了，就随我折腾去了。
100. 虽然只是初夏，但属于它的颜色可一点也不逊色于秋的黄，冬的白，春的绿。它是一幅各种颜色混合而成的油画。鸟儿在这时放声歌唱，在初夏的早晨，万物都在做着晨练，利用这一年的好时机，用热情来开始新的一天，好心情永远伴随着。
101. 有些收藏像油画一样。
102. 青铜器物上的装饰画，主题约可分为两类，一是描写贵族生活中的礼仪活动，如宴乐、射礼、表祭等；如赵固出土的《刻纹铜鉴》，集中表现了贵族生活的仪礼活动；另一类是描绘水陆攻战的图象，以山彪镇出土的《水陆攻战纹鉴》为代表。其他百花潭铜壶，故宫《宴乐铜壶》都有表现战争景象的图画。这些画幅中，有水陆交战、坚壁防守、云梯攻地等情节。还有描绘水战、陆战的阵势中，表现了冲锋击杀攻坚的细节。士兵有的执剑和戟，有的持戈和矛等，形象生动。这些艺术手法，给汉画石刻、砖刻以很大的启发和影响。
103. 所谓人的生命图像，也就是我们看待世界的基本位置及其使用材料、参照材料，一般认为是人过去的整体遭遇、人的经验总和如一幅油画般一层一层涂抹的结果，但恐怕不只如此，因为还得再加上我们对未来的预期和描绘，包含着一大堆想望的、期待的乃至于我们以为是应然性的东西。向着未来的这一部分，由于受限于我们所能拥有未来的时间长度及其容量，其实是最不稳定的、时时随年纪修改的作者：唐诺出处：尽头
104. 父亲从小一直大红灯笼高高挂，玩啊闹啊竟也摸爬上了高中。依旧的，父亲总是逃课出外玩；不同的，他背上画板着了迷。父亲喜爱绘画，素描油画样样行，常为学校画板报，给剧团绘布景。正是少年有梦的热血时候，却因文化科不及格阻挡了美院的去路。父亲的失望和沮丧，是我不能了解的。
105. 我们的生活样式，就像一幅油画，从近看，看不出所以然来，要欣赏它的美，就非站远一点不可。作者：叔本华
106. 艺术在常总是十分高雅而不可及的，其实它可以是一首歌、一次展览、一段经历……有艺术的生活就有欢乐，就有美。
107. 她最多只有七八岁，穿着肮脏的破衣烂衫；她的一双小脚，没有穿袜子，穿在一双破鞋里。
108. 流水上的小桥，在雨后显出了清亮的灵动。如针的细雨缝补着大地的外套，却不经意地撩起了江面晶莹的欢笑。这是纸上的画，也是我心中的景。
109. 绘画不仅给我带来了乐趣，也给我带来了好朋友似的安慰。在我开心的时候，用彩笔画下自己的喜悦;在我不开心的时候，用颜料画下自己的烦恼。绘画成了我生命中不可缺少的一部分。
110. 女孩子是什么样的颜色，男孩子又是什么样的颜色呢?天空，一片蔚蓝。还有那碧绿的山峦。将烤好的红薯掰开，一片金黄映入眼帘。这样说来--女孩子是红色的?那么男孩子又会是怎么样的颜色呢。不明白…不知是何种颜色的女孩子，与不知是何种颜色的--男孩子，当这两样的个人邂逅之时--究竟会变成什么颜色呢?嗯…一定…还是纯白色的…就像刚被摆好的油画布一样。“从现在开始”染上颜色，所以--恋爱的颜色当然也是纯白，那是用两个人的色彩交织而成的，无垢，纯真之白出处：纯白交响曲
111. 巨幅的油画站在近处看只是一块块混乱的色斑，只有站在远处看才是清晰的画面。人同此理:有些人在近处看很差劲，连一般人都比不上，但在远处看他就比最高的山峰还要雄伟壮丽。
112. 中国画，取景布局，视野宽广，不拘泥于焦点透视；按表现形式有壁画、屏幛、卷轴、册页、扇面等画幅形式，辅以传统的装裱工艺装潢之。按其使用材料和表现方法，又可细分为水墨画、重彩、浅绛、工笔、写意、白描等；中国画的画幅形式较为多样，横向展开的有长卷、横披，纵向展开的有条幅、中堂，盈尺大小的有册页、斗方，画在扇面上面的有折扇、团扇等。我是中国人，我爱画中国画，我也以中国画为骄傲。
113. 艺术是生活的镜子，若是生活丧失意义，镜子的把戏也就不会使人喜欢了。
114. 人生犹如一幅油画，因为有您，才变得五彩斑斓；人生犹如一首歌曲，因为有您，才变得悦耳动听；人生犹如一片花丛，因为有您，才变得沁人心脾父亲，人生的道路上，因为有您，才让我对一切都充满幻想，充满希望
115. 画面的上半段似乎都处于动态之势，但都“动”就不平稳了，所以画家特别在画面的中下段巧妙安排了大块平静的水面，使欣赏者在拍手惊呼的同时，又能享受到如水般的宁静。画家构图的目的，就在于把所绘物象的各种“势”联系起来，形成统一的大“势”，这是陈励忠山水画“取势”的高明之处。
116. 经过十年多的勤学苦练,伍小萍终于通过了自学考试,取得了美术学院油画专业本科文凭。
117. 人生是一副五彩斑斓的油画，而童年是画中最美的地方；人生是一篇精彩绝伦的的
文章，而童年是文章中最美的语句；人生是一场无与伦比的电影，而童年则是电影中最回味无穷的片段。把人生喻为千万种事物，童年都是事物中最美好的。
118. 绘画大师之所以被称为绘画大师，是因为他们在绘画领域或开宗立派或独树一帜或创新突破或身怀绝技或有传世经典作品，他们都是在绘画艺术上成就卓著建树不凡影响较大的画家。
119. 阿树原来在高中当绘画老师，房间里到处都是油画的画布。
120. 秋风瑟瑟，落叶飘零。湛蓝的天空，深邃而悠远。枫树脚下，红色的叶子，黄色的叶子，紫色的叶子，绿色的叶子，都懒懒的躺在清脆的草丛里，这真是一副最美的油画。
121. 他的画风渐渐成为中国花鸟画中一股个性极为明显、风格极为明媚的新风。
122. 嫩江县的第一本书画作品集，在“点燃激情，传递梦想”的北京奥运火炬传递过程中，为人们捧出一片春的绚烂。尽管这绚烂未免来得晚些，尽管这片北国的春色中难免有去秋的败叶枯枝，然而，毕竟在书画界同仁的共同努力下，她仍然是目前黑河这片寒地黑土上暨各市县中最先绽放出的第一本美术之花。
123. 没有油画、雕塑、音乐、诗歌以及各种自然美所引起的情感，人生乐趣会失掉一半。作者：斯宾塞
124. 我喜欢近视，300刚好，
125. 看着身边的艺术画，我真想变成一朵花，假如我是一朵花，我会让风把我香味送到世界各地，让许多动物闻到香味，我会让雨把我浇的水灵灵的，让我时刻散发香味。
126. 我不知道这种感觉是从哪儿来的，画中的人，上身穿着一件喇嘛的衣服，下身是一件藏袍，站在山间，背后能看到卡尔仁次雪山山峰。不知是夕阳落下还是日初的光辉，把整幅油画的基调，从白色变成了灰黄色，这是画工拙劣，但在颜色上运用得相当大胆，直接带出意境的绝妙例子。我之所以惊讶，是因为我认识画中的这个人。是的，这个人身上的特征和他的表情，让我绝对没有怀疑。就是他。作者：南派三叔出处：藏海花
127. 时间在这种压抑的气氛下流逝，本来恍如仙境的美景，在我眼里也变成了一幅乏味的死板油画一般，莫名的想快点儿逃离这个地方，哪怕是刀山火海的地狱，至少我还知道自己在面对什么。。。
128. 现在它装进了父亲的油画颜料，镊子之类早已不知去向。
129. 马的尾巴上还有一个红色的开关，打开开关，便会响起一首又令人心旷神怡的乐曲，仿佛也在歌颂着和平年代的美好。是啊，战争终于结束了，大家都过着舒适的生活，这一切，难道不让人觉得开心吗？骏马每天都和妈妈在一起聊家常，陪着妈妈在田园里散步，两人幸福地活着。
130. 跃然纸上 [ yuè rán zhǐ shàng ] 形容描写或刻画得十分生动逼真。
131. 语言真是一门学问，如果我们会用欣赏的眼光去看待别人，自然会发现别人身上的闪光点，用智慧的美言与别人交谈，那我们的人际关系不就会更加和谐，更加美好了吗？今天我也“喝”到了一点“美言果汁”了，你“喝”到了吗？
132. 绘画，不仅给人带来一种美的享受，而且每一幅画，都会让人如痴如醉于情境中。一副成功的作品可以使人领略到祖国悠久灿烂的文化历史、大自然的磅礴隽秀、精湛艺术的高超。使人看起来有种身临其境之感，仔细品味，便可以陶冶情操。这样不仅能培养我们的性情、增强我们的艺术思维，还能提升我们的审美理念，使生活更丰富。
133. 墙上悬挂着一些因年久而丧失了色彩的油画，画上画着一些光屁股的小孩，他们都生着肉翅膀，胖得像红皮大地瓜，后来我才知道他们的名字叫天使。作者：莫言
134. 在他的笔下，那清绿纯净的溪滩，那花香扑鼻的山涧，江边的翠竹，岭上的紫藤，似乎都是他笔下喷涌的山泉，时时会升腾起童年生活的亲切印记。
135. 如果说人生是一幅绚丽多彩的油画，那么，青春必是五彩斑斓的颜料；如果说人生是一场充满激情的足球赛，那么，青春必是选手活力四射的来源；如果说人生是一首令人魂牵梦绕的音乐，那么，青春必是倾注情感的心灵……
136. 真正的艺术不是也不可能是再现性的。
137. 「抛却铅尘的浮华，你是携永时光的油画」
138. 树杈间那些无蛛的破网，随着寒风轻颤，网线上悬着的晶亮雨滴，正急速坠下，悄悄地碎在金色的草地上。草柔柔的伏在地面，宛如一幅年代久远的油画，藏起的是对谁无尽的思念。
139. 春秋，是时光、是岁月、是历史、是人生，是播种、是收获。而笔墨，则不仅仅是书画艺术本身，也是书写人生，记载历史，描绘时代，展示心灵。不管你是用墨笔还是彩笔，不管是淡雅的墨分五彩，还是厚重的油彩斑斓。
140. 惟妙惟肖 [ wéi miào wéi xiào ] 形容描写或模仿得非常好，非常逼真：这幅画把儿童活泼有趣的神态画得～。
141. 艺术就象一个全身针刺向外发射的仙人球，给人以万千感受，让灵魂受激。
142. 前年我回老家的时候，我最小的表弟在学书法和国际象棋，去年我回老家的时候，他在学萨克斯和葫芦丝。我问他，你才七岁，你爹妈让你学这么多你不累啊，用来以后泡妞吗?他说你不也钢琴跆拳道散打竖笛油画什么的学了一堆东西吗。我耸肩回答------我是野草生长模式，我爹妈进行的是放养政策。我可没你那么多压力。爱考几分考几分，爱学什么学什么，不学了就拉倒。所以那些东西都是我自己感兴趣时学的，没兴趣了就半途而废了。你哥我可是个“十八般武艺样样稀松”的人儿~小聪明不少，大智慧没有，说到怂这种天赋，我倒是勇冠三军。要不你和我学“怂”吧?或者学相声，我可以练得你嘴很贫的。我觉得他努力了很久才忍住没从鼻子里哼出声来，用力过猛，白眼翻得我都怕他厥过去。臭小子，没大没小
143. 艺术是生活的.镜子。
144. 油画是用颜料掺油画出来的画，和中国画以水来混合墨和颜料不一样。作者：蒋勋出处：写给大家的中国美术史
145. “其实艺术不重于表现的方式，而是端来创作者的巧思，跟注入其中的鲜血，不管是摄影、雕塑、或者是油画，只要有美感，一瞬间也能是永恒。”出处：剪刀石头布
赞赏油画的优美句子 篇五
1. 远与近
2. 谁想献身绘画，谁首先就得通晓语言。——马蒂斯
3. 杰出的艺术家怀有的任何心思，都有本事透过一块大理石表现无遗。——米开朗琪罗
4. 人生就像顺小河漂流的软木塞。——雷诺阿
5. 看画理论：看画，退到更远的距离，才能看得清楚。画油画的时候，离得很近，黑和白是什么意思都分不清楚；退得远点，能明白白是黑为了衬托白；再远点，才能知道整个画的意思。打这个比喻是为了时时刻刻提醒我们牢牢记住目标，不至于做着做着就糊涂了，不至于游离目标之外。作者：柳传志
6. 这是一幅独具匠心的油画。
7. 我喜欢画画，不仅仅是它可以使人忘掉忧愁，而且还可以陶冶人的情趣。当一个人沉浸在画海中，这是一件多么美妙的事情呀！当我们坐在画板前，描绘着花、人、景、物时，心也不禁陶醉在这美妙的风景中正是因为这样，才塑造了我遇事沉稳冷静的性格，我可真得感谢画画呀！
8. 她那些色彩斑斓的油画与纸上作品给人一种天真、梦幻般的感觉。
9. 人间仙境
10. 人们生活中缺少不了艺术，即不会欣赏艺术的人亦不会生活。
11. 我欠你的绘画真理，我将在画中告诉你。——塞尚
12. 关于张国荣和梁朝伟，有这样一种说法。
13. 她最多六七岁，有一对亮晶晶的眼睛，仿佛两潭清水，又深又亮。挺直鼻梁，薄薄的舌尖儿灵活地舔着嘴唇，显得多恬静呀。
14. 这大娘骂起人来，就像雨打芭蕉．长短句，四六体。一气呵成。
15. 中国绘画历史悠远，是中华文化中的重要组成部分。它以墨笔、线条为骨架,写实与表意相结合,强调画的意境与神韵，既简明大略又深邃悠远，形成了中国绘画特有的风采。而其中的线条则是中国画的精髓所在。它是表达物象结构的骨架,是中国绘画中最基本、最简练、最具概括性的艺术语言，具有独特的艺术魅力。中国画的独特艺术魅力具体表现在：中国画重视空白的运用，有xxx虚实相生xxx的效果；中国画重视艺术与自然的关系，强调xxx以形写神xxx，讲究意境、神韵；中国画与书法有很深的渊源，即xxx书画同源xxx、xxx书画同法xxx；中国画与诗有相通之处，因而推崇xxx画中有诗xxx；中国画还经常使用印章，是点缀，也增加韵味和美感.
16. 浓墨，勾勒；淡墨，烘托；轻彩，渲染。顺着一级一级从云端莫名延伸出来的石阶，缓缓地向上。
17. 奏一曲素心安然，听一世花开春暖，倾听一脉心跳，淡看四季变幻。
18. 三年的时光，从指缝中溜走，靳如歌不敢去想，如果没有恩师父子的扶持，没有慕希宸一路不离不弃的陪伴，她一个人，带着孩子，要怎么熬过来。尤其，油画给了她全新的生活，丰富了她的人生，充盈了她的灵魂，也绽放了她的气质。女人做了母亲，性格上所有的棱角都会被磨平。
19. 那天他心情好，带我钻进楼上书库看丘吉尔的一幅小油画，画书桌上的瓶花笔筒笔架镇纸和三叠乱书，玻璃窗外浓绿的树影里飘散的几道金光尤其生动。作者：董桥出处：今朝风日好
20. 浓墨，勾勒；淡墨，烘托；轻彩，渲染。顺着一级一级从云端莫名延伸出来的石阶，缓缓地向上。周边是郁郁葱葱的不知名的小树，蜿蜒着身子，向有光的地方蹿着。山涧树叶掩映的地方，隐隐地透出古老而质朴的屋脚，还有袅袅炊烟，悠闲地从叶儿的间隙里散开，散开……远处，是黛色的长眉一样的山峦，云吞噬了它的脚，它却欣然任自己消失在梦似的烟云中。流水上的小桥，在雨后显出了清亮的灵动。如针的细雨缝补着大地的外套，却不经意地撩起了江面晶莹的欢笑。孤船里的人，只是静静地望着，望着水青色绸缎似的江面，还是那远方的山呢？这是纸上的画，也是我心中的景。
21. 转眼“xxx”十年。我糊里糊涂学会了连环画、宣传画，甚至画“油画”，还竟出版送展，小有声名了，看来“男女老少裸体模特儿”不画也行?到底行不行呢--如今，艺术学生的说话做事可比咱们少了太多顾忌，去年到美院代课，就听得进修班诸生有句极坦然的说法:上美院图个啥?一是和名家教授混个“脸熟”，二是画“女裸体”。前一说固然乖张，莫说不敬，那会儿根本还没这句说法;这后一说，却是“人同此心，心同此理”。xxx当年的意思，“男、老、少”是虚，“女”裸体是实:澡堂子里挤满赤条条老少爷们儿搓上抹下的，谈什么“封建思想”、“革命思想”，封建思想横加禁止而男画家“不要不行”的，当然是指隔壁“女部”池子里的女裸体!作者：陈丹青出处：多余的素材
22. 但是我在用毛笔描线的时候总描不好，描到外边去。为了克服这些困难，我每天回到家，就在白纸上画一条直线，用沾有颜料的毛笔描。描完了直线描曲线，再描很复杂的线，手描得非常的酸痛。有时痛得汗水和泪水一块流，但想到不久后在我笔下可以诞生出十分美丽的画面，我就很快乐。
23. 不知不觉，出了林子，岸边是生得茂密的芦苇丛，远远望去，与近处的水，远处的树融为一体，颜色由浅到深，像一幅油画一般，就是再好的画家也调不出这般相匹配的色彩。我不禁想起一句诗来：自古逢秋悲寂寥，我言秋日生春朝！
