《摊破浣溪沙》诗词赏析

《摊破浣溪沙》诗词赏析

　　《摊破浣溪沙》是清代著名词人纳兰性德所写的一首词。此篇写离恨。上下片结构相似，皆作前景后情之语，又交织浑成。语言浅淡，明白如话。以下就是小编为大家分享的《摊破浣溪沙》诗词赏析，欢迎大家阅读和借鉴!

　　摊破浣溪沙·一霎灯前醉不醒

　　纳兰性德

　　一霎灯前醉不醒，恨如春梦畏分明。月淡云窗外雨，一声声。

　　人道情多情转薄，而今真个不多情。又听鹧鸪啼遍了，短长亭。

　　《摊破浣溪沙》诗词赏析(一)

　　这首词写离恨：孤灯之前，一下子沉醉不醒，又怕醉中梦境与现实分割开来。窗外有舒云淡月，细雨声声。人说若太多情，情谊就会变得淡薄，而现在我已经真的不再多情了。可是，窗外又传来鹧鸪啼鸣之声，不知那送别的短亭长亭之处是否有人驻足倾听?

　　作为伤感之词，这首词写得十分哀伤，自怜自伤太甚。纳兰自己也说“人到情多情转薄，而今真个不多情。”这首词抒写是离情，但纳兰声声感慨真是多情不似无情，只有品尝过情爱之苦的人，才能做出如此深的体会。

　　在这首词上，纳兰做了一些词语上的技术处理，开篇那句“一霎灯前醉不醒”仿佛是一组动静交替的画面，做到了情景交融，相互映衬。这句起篇，令整首词有了似醒似醉、似睡非睡的模糊意境。

　　写道离愁的诗词有许多，但这首离愁的词因为是纳兰写的，便与其他的词有了很大的不同。纳兰是一个天生内心纤细的人，他看待任何事物都要比别人更加敏感，更加透彻。离愁在纳兰的眼中比别人的更加沉重，仿佛天地万物同悲的味道。

　　在纳兰的离别词中，“淡月淡云窗外雨”，云和月在雨夜淡淡的，看上去朦朦胧胧似乎要落泪的样子。这真是将离愁写到了极致，而前一句“恨如春梦畏分明”也分明说道，这份悲愁，无可替代。

　　唐人张泌《寄人》诗有：“倚柱寻思倍惆怅，一场春梦不分明。”纳兰在这首词中，将一个“畏”字与前人的诗句中相替换，更使得词意显得矛盾哀愁。在这首词中，纳兰采用了许多表现手法，丰富的表现手法令这首词读起来不乏趣味，虽然写道离愁，但也有着明快的色彩。

　　不愿面对现实，便要入梦逃避，但又无法安然地睡去，似梦非梦之中，离愁之意犹如窗外细雨，淅淅沥沥，连绵不断。而最后整首词的结语“一声声”，“又听鹧鸪啼遍了，短长亭”，使得词的整体风格更显得冷清生动，孤寂格外分明。

　　词中的每个字眼，都好似敲打在心坎上，难怪王国维称赞纳兰，纳兰既突出“离情”之“苦”，又写出夜里相思之恨。这首离别之词，写得十分精妙贴切。句句都写出了离人之恨。虽然纳兰总是化用前人诗句，但在词中所描述的心情和心境已经有了很大的改变。

　　纳兰仿佛是一位能工巧匠，将词意拿捏得恰到好处、巧夺天工，丝毫让人看不出有着前人的影子。从作词上来看，纳兰尽力完美地展现了他的情感，让其展露在世人面前，虽然凌乱，但却始终哀伤顽艳。

　　在一首《摊破浣溪沙》中，纳兰同样写到了“人到情多情转薄，而今真个不多情”。极为平淡的一句话，却被用在了两首词中。想来纳兰是对这句话感悟极深的。无情不似多情苦，纳兰体会到了内心深处。

　　多情的纳兰自然无法忍受离别，所以他才更愿意长醉不醒，在梦中想念远去的人。但是，人世间，哪能不遇离别，唯有祈求时间，尽力地冲淡别离之后的伤感。

　　《摊破浣溪沙》诗词赏析(二)

　　此篇写离恨。上下片结构相似，皆作前景后情之语，又交织浑成。语言浅淡，明白如话。其景语又自然平实，余味无尽。“摊破浣溪沙”实际上就是由“浣溪沙”摊破而来。所谓“摊破”，是把“浣溪沙”前后阕的结尾，七字一句摊破为十字，成为七字一句、三字一句，原来七字句的平脚改为仄韵，把平韵移到三字句末，平仄也相应有所变动。

　　李璟那首词在《词律》中词牌就直接标为“摊破浣溪沙”。此后的词人觉得好就一直沿用。这首词可与“风絮飘残已化萍”比对来看，都是自怜自伤太甚的哀词。无论是“悔”或是“不”，总归还是免不了多情所扰……所不同的是，这首词抒写是离情，在技巧上借用了外界的景物作为内心的映衬。“风絮飘残已化萍”像一副静态的画，旁边题着作者的的心语。而“一霎灯前醉不醒”则似一组动静交替的画面。虽然在感情的表达上有所削弱，但情景交融互相映衬，在表现手法上又相对丰富很多。全词以“一霎灯前醉不醒”起句，又以“又听鹧鸪啼遍了，短长亭”做结，上下片结构相似，皆做前景后情之语，交织浑成。犹如人从梦中惊起，尚带着三分迷惘。全词似醒似醉，意境飘摇。容若这样神经纤细的人，他的离愁注定就比别人沉重，甚至有普天万物同悲的味道。在他为离别所伤的时候，云和月在雨夜淡淡的，也是看上去蒙蒙若湿将要落泪的样子。

　　当真是愁情难遣难梦也悲，不梦也悲，唐人张泌《寄人》诗有：“倚柱寻思倍惆怅，一场春梦不分明。”容若在此翻做“畏”字则化原诗的惆怅之情为矛盾哀沉。因为离愁，醉得分外快，仿佛一刹那就在灯前沉醉了，又不愿从梦中清醒过来面对伤人的离别，害怕醉中梦境和现实分明起来，偏偏在这似梦非梦，愁恨盈怀的.时候，窗外的雨声淅沥不断。离人苦夜长，雨夜更是使得孤寂格外分明，以三更雨衬写离愁，清冷生动。这种“间色法”出自花间派的鼻祖温庭筠《更漏子》——玉炉香，红烛泪，偏照画堂秋思。眉翠薄，鬓云残，夜长衾枕寒。梧桐树，三更雨，不道离情正苦。一叶叶，一声声，空阶滴到明。打在梧桐叶上的雨声，好似在敲打心坎。这既突出“离情“之“苦’，亦反映出离人长夜难眠长“思”，正合王国维“一切景语皆情语”之说，“物”皆着“我”之情也!三更雨映离愁，因为太精妙贴切，就像刘希夷的《代悲白头翁》中“年年岁岁花相似，岁岁年年人不同“的妙句引发后世文坛巨大震撼一样，温庭筠发明创造了妙喻之后，古人多有化用，沿成词中一成俗。容若此词中所述的心情和心境，与飞卿词大同。这种“盗意”不“盗境”的高杆学习法，比宋之问杀外甥夺句(见《唐才子传》，真假待定。)的搞法可高明多了。这两阕《山花子》，都有“人到情多情转薄”之语，也许容若本人对此句是特别感慨良深吧!情感是共通的，却也是渐入的。“真个”这看似极平常极淡的两字，却是光亮，值得再三玩味，少了这两个字品不出容若心比秋莲苦。

　　前番是情深转薄，现在是情深到无。还要加上“真个”两字强调，越读越有“愁多翻自笑，欢极却含啼”反语意味。人什么时候才说反语，是身不由己时，还是言不由衷却不愿被人看破时?反语一旦读穿了，比直语更让人心酸。“而今真个不多情”看似比“而今真个悔多情“果决，其实心意更凄绝。不多情的人像自绝了天日的树木，即使生长，也在幽暗冷腻的沼泽里。

　　古人认为鹧鸪的叫声像在说“行不得也哥哥”。长亭作别，连鸟都懂得愁苦，愿你不要远行。套用恒温的那句感概就是“木犹如此，人何以堪。”如非必要，不要离别。因为时间会冲淡感情，人生却又是矛盾的，有时候唯有离别才能更深的体会到被人牵挂的温暖和快乐。

　　拓展阅读：

　　摊破浣溪沙

　　风絮飘残已化萍，泥莲刚倩藕丝萦。

　　珍重别拈香一瓣，记前生。人到情多情转薄，而今真个悔多情。

　　又到断肠回首处，泪偷零。

　　作者简介：

　　纳兰性德(1655-1685)，清代词人，与朱彝尊、陈维崧并称“清词三大家”。字容若，号楞伽山人，大学士明珠长子。出生于满州正黄旗。自幼天资聪颖，18岁考中举人。公元1676年中进士，授乾清门三等侍卫，后循迁至一等。诗文均很出色，尤以词作杰出，著称于世。曾把自己的词作编选成集，名为《侧帽集》，后更名为《饮水词》。在清代词坛享有很高的声誉，在整个中国文学史上，也以“纳兰词”为词坛一说而占有光采夺目的一席之地。其诗词的创作呈现独特的个性特征和鲜明的艺术风格。