《清平乐》原文

《清平乐》原文

《清平乐》原文1

　　作者：晏几道

　　留人不住，醉解兰舟去.

　　一棹碧涛春水路，过尽晓莺啼处.

　　渡头杨柳青青，枝枝叶叶离情.

　　此后锦书休寄，画楼云雨无凭.

　　liúrénbúzhù，zuìjiělánzhōuqù.

　　留 人 不住 ，醉 解 兰 舟 去.

　　yízhàobìtāochūnshuǐlù，ɡujìnxiǎoyīnɡtíchù.

　　一棹 碧涛 春 水 路，过 尽 晓 莺 啼处 .

　　dùtóuyánɡliǔqīnɡqīnɡ，zhīzhīyèyèlíqínɡ.

　　渡头 杨 柳 青 青 ，枝 枝 叶叶离情 .

　　cǐhujǐnshūxiūjì，huàlóuyúnyǔwúpínɡ.

　　此后 锦 书 休 寄，画 楼 云 雨无凭 .

《清平乐》原文2

　　清平乐·别来春半

　　别来春半，触目柔肠断。

　　砌下落梅如雪乱，拂了一身还满。

　　雁来音信无凭，路遥归梦难成。

　　离恨恰如春草，更行更远还生。

　　翻译

　　离别以来，春天已经过去一半，映入目中的景色掠起愁肠寸断。就象白雪飘飞的阶下落梅一样零乱，把它拂去了又飘洒得一身满满。

　　鸿雁已经飞回而音信毫无依凭，路途遥远梦中要回去也难形成。离别的愁恨正象春天的野草，越行越远它越是繁生。

　　赏析

　　上片点出春暮及相别时间，那落了一身还满的雪梅正像愁之欲去还来；而下片由彼方措意，说从善留宋难归，托雁捎信无凭，心中所怀的离恨，就好比越走越远还生的春草那样无边无际。两者相形，倍觉愁肠寸断的凄苦和离恨常伴的幽怨。歇拍两句从动态写出离恨的随人而远，尤显生动，为人所称。

　　鉴赏

　　此词一说系后主乾德四年（966）其弟从善入宋久不得归，因思念而作。如其可信，则上片不妨可视为就己方落笔，点出春暮及相别时间，那落了一身还满的雪梅正像愁之欲去还来；而下片可看作由彼方措意，说从善留宋难归，托雁捎信无凭，心中所怀的离恨，就好比越走越远还生的春草那样无边无际。两者相形，倍觉愁肠寸断的凄苦和离恨常伴的幽怨。歇拍两句从动态写出离恨的随人而远，尤显生动，为人所称。

　　劈头一个“别”字，领起全文，结出肠断之由，发出怀人之音。“砌下”二句，承“触目”二字而来。“砌下”即阶下：“落梅如雪”，一片洁白。白梅为梅花品种之一，花开较晚，故春已过半，犹有花俏。“如雪乱”，是说落梅之多。梅白如雪，尽为冷色，画面的冷寂，色调的愁惨，不正是寓示着人生的哀伤、离情的悲凉么？“乱”字尤语意双关。此时思绪之乱决不亚于落梅之乱。“拂了一身还满面”，亦以象征手法表达自己扫不尽的离愁。梅花越落越多，而离愁亦拂去仍来。一笔两到，于婉曲回环中见出情思。这两句，词人巧妙地将感时伤别的抽象之愁绪，与大自然融为一体，构成一个天真纯情的艺术造型。花下久立恋恋不去，落梅如雪，一身洁白，是个深情的怀人形象，境界很高洁，拂了还满， 而又洁白如雪，十分纯洁。《花间集》中就难以找到这样的词境和格调。

　　下阕仍承“别来”二字，加倍写出离愁。古人有雁足传书的故事。“雁来音讯无凭”是说雁来了，信没来；雁归了，而人未归。“路遥归梦难成”，从对方难成归梦说起，是深一层的写法。极写离人道途之远，欲归未能。信亦无，梦亦无，剩下的只有情天长恨了，于是逼出结尾二句：“离恨恰如春草，更行更远还生。”把怀人的情思比作远连天边的春草，正在不断地繁衍滋生。《楚辞.招隐士》云：“王孙游兮不归，春草生兮萋萋。”乐府《相和歌辞.饮马长城窟行》云：“青青河畔草，绵绵思远道。”白居易《赋得古原草送别》则有：“野火烧不尽，春风吹又生。远芳侵古道，晴翠接荒城。”

　　家习惯用春草以赋离情。李煜则用以入词，用了“更行”、“更远”、“还生”三外简短的词句，将复迭和层递等修辞手法交织于一句，以春草的随处生长比离恨的绵绵不尽，委婉，深沉，余思不尽。“春草”既是喻象，又是景象，更是心象。随着它的“更行列远”，向天涯之尽头，拓开了人的视野和时空的距离。人走得愈远，空间的距离拉得愈大，春草也就蔓延得更多，直至视野尽处那一片虚化了的，模糊了的空间。词人的满腔离愁别绪，也随之化入了漫漫大气，离情之深，无可言状了。这种虚实相生的手法，使形象化入漫漫时空，促人深思联想，与《虞美人》中“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”句，有异曲同工之妙。秦少游《八六子》词所写的“倚危亭，恨如芳草，萋萋刬尽还生”，就是化用李煜此词。

《清平乐》原文3

　　清平乐·红笺小字

　　宋代：晏殊

　　红笺小字。说尽平生意。鸿雁在云鱼在水。惆怅此情难寄。

　　斜阳独倚西楼。遥山恰对帘钩。人面不知何处，绿波依旧东流。

　　译文

　　精美的红格信笺写满密密小字，说的都是我平生对你的爱慕之情。鸿雁飞翔云端且鱼儿游戏水里，这番满腹惆怅的情意难以传寄。在斜阳里我独自一人倚着西楼，遥远的'群山恰好正对窗上帘钩。桃花般的人面不知到何处去了，唯有碧波绿水依旧向东方流去。

　　注释

　　①红笺(从竹,戋( jiān)声)：红色的质地很好纸片或者条。供题诗、写信等用的(质量较高的)小幅纸张。如:笺管(纸和笔);笺幅(笺纸,信笺);笺咏(在笺纸上题咏诗词)古时用以题咏或写书信。

　　②平生意：这里是写的平生相慕相爱之意

　　③鸿雁：在古代，传说中的一种鸭科鸟(鸿雁)可以传递书信。也作书信的代称。“鸿雁传书”是中国古老的民间传说，因为鸿雁属定期迁徙的候鸟，信守时间，成群聚集，组织性强。古人当时的通信手段较落后，渴望能够通过这种“仁义礼智信”俱备的候鸟传递书信，沟通信息。

　　④斜阳：傍晚西斜的太阳。 唐 赵嘏 《东望》诗：“斜阳映阁山当寺，微绿含风月满川。” 元·彭芳远 《满江红》词：“牛背斜阳添别恨，鸾胶秋月续琴心。” 清·黄遵宪 《养疴杂诗》：“竹外斜阳半灭明，卷帘欹枕看新晴。” 艾芜 《人生哲学的一课》：“ 昆明 这都市，罩着淡黄的斜阳。”

　　⑤惆怅：失意，伤感。惆怅就是因为心中郁闷而不知道该干什么，忧伤和悲哀是表示的一种心理状态，而惆怅是强调一种迷茫，不知所措的感觉。

《清平乐》原文4

　　原文

　　莺歌蝶舞。池馆春多处。满架花云留不住。散作一川香雨。

　　相思夜夜情。青衫泪满啼红。料想故园桃李，也应怨月愁风。

　　鉴赏

　　当时词人客居他乡。那正是春光明媚的销魂时分，绿杨烟外莺啼婉转；百花丛中蝶舞蜂飞，池边的客馆前洋溢着浓浓的春意。“池馆春多处”中的这个“多”字，看似平常，实则用的非常贴切，恰到好处，较之“浓”、“满”、“密”、“繁”等字眼，实在准确得多，而且有着一种内涵丰富、独特的新意。

　　接下来，词人用“满架花云留不住，散作一川香雨”二句，描写暮春落花成阵的景象也显得十分新颖、工巧。词人把满架茂密的繁花比作一片美丽的彩云，把落到水面的片片花瓣比作“一川香雨”，这就不仅使这被历代多少文人写尽写滥了的关于落花的描写获得了形象上、语言上的新意，而且在“花云”与“香雨”这两个比喻物间找到了内在的联系：有“云”才会落“雨”，有“花”才会有“香”，因此这前后两句虽然造语工巧，但读来顺畅自然，不露斧凿之痕，不给人刻意求新之感。

　　在上阕写了词人客居所见的情景之后，下阕便顺势抒写自己客中的情怀。“相思夜夜情悰”，“悰”，特指欢悰，即欢情，谢眺《游东田》诗云：“戚戚苦无悰，携手共行乐”，这里词人是抒写自己对所怀之人“夜夜相思”，只有在梦中才能重温昔日相聚相伴时的欢情。梦中的欢情是虚幻、短暂的，梦醒之后带来的是更加失落的悲哀，因而便泪湿青衫，襟满“啼红”了。“啼红”乃“啼血”之别称。古谓杜鹃鸟啼至出血乃止。词人把自己比作啼声悲老的杜鹃，这斑斑泪痕不正像是杜鹃啼鸣的血痕吗？而且杜鹃又是相思鸟；“杜鹃声声，只唤不如归去。”它又是思归的象征，词人把自己暗比作杜鹃，也正蕴含了这两层意思在内。

　　最后二句乃是词人展开想象的羽翼，设想所怀之人在家乡、在故国对自己的思念。古典诗词中常有写己怀人却言对方怀己的篇什，如杜甫《月夜》本系怀念妻子，却言妻子怀念自己：“今夜鄜州月，闺中只独看。香雾云鬟湿，清辉玉臂寒……”这样就把怀念之情写得更深更切。这里也是用的这一手法：“料想故园桃李，也应怨月愁风”，不同的是词人不直写所怀之人怀己，而是运用借喻，以桃李隐譬所怀之人，人愁人怨以至连院中的桃李也都愁怨起来了，这便把人衬托得更加愁苦、幽怨。为何愁为何怨？不是愁风也不是怨月，而是愁己离家，怨己不归，己怀人却言人怀己，这就把词人自己思家怀人之情写得更深、更切、更难于忍受了。

　　作者介绍

　　赵崇，约公元一二四o年前后在世（一作崇皤，亦作崇嶓）字汉宗，南丰人。生卒年均不详，约宋理宗嘉熙末前后在世。嘉定十六年（公元一二二三年）进士，授石城令。

《清平乐》原文5

　　清平乐·瓜洲渡口

　　宋代：李好古

　　瓜州渡口。恰恰城如斗。乱絮飞钱迎马首。也学玉关榆柳。

　　面前直控金山。极知形胜东南。更愿诸公著意，休教忘了中原。

　　注释

　　①瓜洲：在今江苏邗江县南。

　　②城如斗：指城形如北斗。

　　③玉关：泛指边塞。

　　④直控金山：是说瓜洲直接控制镇江金山，是东南的要冲。

　　赏析

　　作者经过瓜洲时，但见平沙浅草，征途茫茫，有感而作此词。南宋时，瓜洲渡是金兵南侵的冲要之地。所以这个“乱絮飞钱”的南方小镇，如今已成了从前的边塞玉门关。词中说瓜洲南控金山，形势十分重要，作者提醒朝廷诸公加意经营，不要忘了中原地区。全词融写景、抒情、议论为一体，语言工丽精练。

《清平乐》原文6

　　【作品介绍】

　　《清平乐·凤城春浅》是南宋词人陈允平的作品。这是一首描写闺妇之思的词作，大概作于词人留居钱塘之时。全词所写虽然缠绵悱恻的闺怨之情，但艺术上有其鲜明的风格和特色。

　　【原文】

　　清平乐①

　　凤城春浅，寒压花梢颤。有约不来梁上燕，十二绣帘空卷。

　　去年共倚秋千，今年独上阑干。误了海棠时候，不成直待花残。

　　【注释】

　　①《清平乐》（qīng píng yuè）：词牌名，又名《清平乐令》、《醉东风》、《忆萝月》，为宋词常用词牌。晏殊，晏几道，黄庭坚，辛弃疾等著名词人均用过此调，其中晏几道尤多。

　　【赏析】

　　这是一首描写闺妇之思的词作，大概作于词人留居钱塘之时。

　　全词以“凤城春浅，寒压花梢颤”起句。“凤城”即南宋京城临安。“春浅”言初春，指出季节。“寒压花梢颤”，因时为初春，故残寒肆虐，花梢打颤，“压”字给人以寒气如磐的沉重之感，一方面渲染了当时的环境气氛，同时也暗示着人物怨恨的特有心境。这是情景交融，以景衬情。“有约”一句言因为刚入春天还冷的缘故，因此见不着燕子踪迹。此写燕，实用以寄托思妇的重重心事。说“有约”，是嘱燕传递天涯芳信，但燕却违约不来，故接用“十二绣帘空卷”一句，将闺妇思夫的烦恼无端发泄到燕子身上。“十二绣帘”，泛指帘幕。燕巢梁上，垂帘妨碍燕子活动，故须卷起。“空卷”一词，寓有思妇盼燕归来的急迫心情和对梁燕不来的惆怅与空虚，思妇在春寒中翘首期盼的痴怜之态跃然纸上，真切生动。

　　下片之结构，全由上片结句而来，正面抒写思妇的相思幽怨情怀。“去年共倚秋千”一句意即见秋千而触动旧欢，用“去年”，引出往昔情事，心中荡起一层幸福的涟漪。“今年独上阑干”一句，忽又跌入眼前“独上阑干”的寂寞凄清苦闷之情。“去年”“今日”，一欢一恨，形成鲜明对比。结句转入幽怨，埋怨所爱的人不能及时惜花，误了花期，相思之重，故埋怨之深。

　　全词所写虽然缠绵悱恻的闺怨之情，但艺术上有其鲜明的风格和特色。就结论而论，由物及人，由景及情，平正和谐，而缺乏变化，虽然不能反映起伏不定的感情，却正好适宜于表现幽怨与含蓄的情怀；就人物而论，没有涉及女性的体态服饰，写其轻嗔薄怒之态，人却隐而不露，走见词风的平正雅致。语言含蓄委婉，清丽可人。铭心刻骨的相思一诉诸文字，却成了“误了海棠时候，不成直待花残”。这里，没有直白的表达，也没有强烈指责，有的只是“十二绣帘空卷”的痴心与怅然，和平婉曲但含思凄迷哀婉，而思妇的情态及思绪的微澜，描画得生动传神。南海伍崇曜跋《日湖渔唱》，曾标举此词下片云：“清转华妙，宜玉田生秀冠江东，亦相推挹矣。”这“清转华妙”四字，道出了此词的艺术特色。

　　【作者介绍】

　　陈允平，（1205？-1280？）字君衡，一字衡仲，号西麓，四明（今浙江宁波）人。少从杨简学，试上舍不遇，乃放情山水。南宋淳祐三年，为馀姚令，旋罢去。往来吴越间。咸淳九年，郡守刘黻创慈湖书院于杨简故居，以允平相其事。德祐时，授沿海制置司参议官。元至元十五年，以王姓仇家告变，言允平为书约都统苏刘义，于九月乘航下庆元，当出兵迎，遂遭捕，同官袁洪（袁桷之父）为之解脱。自是杜门不出，扁山中楼曰“万叠云”。后以人才征至北都，不受官，放还。著有《西麓诗稿》一卷，方回为序。词有《西麓继周集》一卷、《日湖渔唱》一卷。更多古诗词赏析内容请关注“”

《清平乐》原文7

　　原文

　　清平乐⑴·村居

　　茅檐低小⑵，溪上青青草。醉里吴音相媚好⑶，白发谁家翁媪⑷？

　　大儿锄豆溪东⑸，中儿正织鸡笼⑹。最喜小儿亡赖⑺，溪头卧剥莲蓬⑻。

　　词句注释

　　⑴清平乐（yuè）：原为唐教坊曲名，取用汉乐府“清乐”、“平乐”这两个乐调而命名。后用作词牌名。《宋史·乐志》入“大石调”，《金奁集》、《乐章集》并入“越调”。双调四十六字，八句，前片四仄韵，后片三平韵。

　　⑵茅檐：茅屋的屋檐。

　　⑶吴音：吴地的方言。作者当时住在信州（今上饶），这一带的方言为吴音。相媚好：指相互逗趣，取乐。

　　⑷翁媪（ǎo）：老翁、老妇。

　　⑸锄豆：锄掉豆田里的草。

　　⑹织：编织，指编织鸡笼。

　　⑺亡（wú）赖：《汉书·高帝纪》：“始大人常以臣亡赖，不能治产业，不如仲力。”注云：“江淮之间，谓小儿多诈狡狯为亡赖。”这里指小孩顽皮、淘气。亡，通“无”。

　　⑻卧：趴。

　　译文

　　草屋的茅檐又低又小，溪边长满了碧绿的小草。含有醉意的吴地方言，听起来温柔又美好，那满头白发的老人是谁家的呀？

　　大儿子在溪东边的豆田锄草，二儿子正忙于编织鸡笼。最令人喜爱的是小儿子，他正横卧在溪头草丛，剥着刚摘下的莲蓬。

《清平乐》原文8

　　朝代：宋代

　　作者：朱淑真

　　原文：

　　风光紧急。三月俄三十。拟欲留连计无及。绿野烟愁露泣。

　　倩谁寄语春宵。城头画鼓轻敲。缱绻临歧嘱付，来年早到梅梢。

　　⑴意谓取得迅速。用笔亦跳脱。贾岛《三月晦日寄刘平事》：“三月正当三十日，风光别我苦吟身，劝君今夜不须睡，未到晓钟又是春。”不独这句用贾岛诗句，即全篇之意亦与之略同。

　　⑵上片押入声韵，声情高亢。结尾倒插一句写景。如把“绿野”这句放在开头，就显得平衍了。

　　⑶倩：叫人代为。音“请”去声。

　　⑷城楼定时击鼓，为城门坊门启闭之节。每日击二次，五更三筹击后，听人行，昼漏尽击后，禁人行。每次击数百下，曰鼕鼕鼓。如白居易《城上》：“城上鼕鼕鼓，朝衙复晚衙。”孙洙《菩萨蛮》：“楼头上有三冬鼓。何须抵死催人去。”是唐宋时均然。

　　⑸三月三十夜，才是春光的最后一霎，所以要“寄语春宵”、“临歧嘱付”，却说得委婉，亦贾岛诗中后二句意。

　　1、 俞平伯．《唐宋词选释》．北京 ：人民文学出版社，1979年10月第一版：159—160页

　　赏析

　　唐贾岛《三月晦赠刘评事》诗云：“三月正当三十日，风光别我苦吟身。共君今夜不须睡，未到晓钟犹是春。”命意新奇，女词人朱淑真因其意而用之于词，构思更奇。

　　词的起句便奇突。风光通常只能用秀丽、迷人写来形容，与“紧急”搭配很是奇特。留春之意已引而未发。紧补一句“三月俄三十”，此意则跃然纸上。这两句属于倒置，比贾诗从月日说起，尤觉用笔跳脱。

　　一般写春暮，止到三月，点出“三十（日）”，更见暮春之“暮”。日子写得如此具体，读来却不板滞，盖一句之中，已具加倍之法。而用一“俄”字渲染紧急气氛，比贾句用“正当”二字，更有生气。在三月三十日这个临界的日子里，春天就要消逝了。“拟欲留连计无及”，一方面把春天设想为远行者，另一方面又俨有送行者在焉，“拟欲留连”者究竟是谁？似是作者自谓，观下句则又似是“绿野”了。暮春时节，红瘦绿肥，树木含烟，花草滴露，都似为无计留春而感伤呢。写景的同时，又把自然景物人格化了。上两句与下两句，一催一留，大有“方留恋处，兰舟催发”的意趣，而先写紧催，后写苦留，尤觉词情叠宕。

　　上片已构成一个“送别”的局面。催的催得“紧急”，留的“留连无计”，只好抓紧时机作临别赠言罢。

　　故过片即云“倩谁寄语春宵”。上片写惜春却未露一个“春”字，此处以“春宵”出之，乃是因为这才是春光的最后一霎，点睛点得恰是地方。春宵渐行渐远，需要一个称职的使者追及传语的。“倩谁”？——“城关画鼓轻敲”，此句似写春宵这境，同时也就是一个使者在自告奋勇。读来饶有意味，隐含比兴手法。唐宋时城楼定时击鼓，为城坊门启闭之节，日击二次：五更三筹击后，听人行。昼漏尽击后，禁人行。叫做“咚咚鼓”。鼓声为时光之友伴，请它传语甚妙。“敲”上着一“轻”字，便带有微妙的感情色彩，恰是“缱绻”软语的态度。“临歧”二字把“送别”的构思表现得更加明显。最末一句即“临歧嘱咐”的“缱绻”的情话：“来年早到梅梢。”不道眼前惜别之情，而说来年请早，言轻意重，耐人寻味。“早到梅梢”尤为妙笔生花之语。盖百花迎春，以凌寒独放的梅花为最早，谓“早到梅梢”，似嫌梅花开的还不够早，盼归急切，更见惜春感情的强烈。把春回的概念，具象化为早梅之开放，又创出极美的诗歌意象，使全词意境大大生色。整个下片和贾岛诗相比，实在是别开生面，更有异彩。

　　贾岛诗只是诗人自己寄语朋友，明表惜春之意。而此词却通篇不见有人，全用比兴手法创造了一个神话般的送别场面：时间是三月三十日，行者是春天，送行愁泣是“绿野”，催发者为“风光”，寄语之信使为“画鼓”，……俨然是大自然导演的一出戏剧。而作者本人惜春之意，即充溢于字里行间，读之尤觉妙趣横生。

《清平乐》原文9

　　朝代：宋代

　　作者：李清照

　　原文：

　　年年雪里。常插梅花醉。挼尽梅花无好意。赢得满衣清泪。

　　今年海角天涯。萧萧两鬓生华。看取晚来风势，故应难看梅花。

　　译文

　　小时候每年下雪，我常常会沉醉在插梅花的兴致中。后来虽然梅枝在手，却无好心情去赏玩，只是漫不经心地揉搓着，却使得泪水沾满了衣裳。

　　今年梅花又开放的时候，我却一个人住在很偏远的地方，而我耳际短而稀的头发也已斑白。看着那晚来的风吹着开放的梅花，大概也难见它的绚烂了。

　　注释

　　挼（ruó）：揉搓。

　　海角天涯：犹天涯海角。本指僻远之地，这里当指临安。

　　萧萧两鬓生华：形容鬓发华白稀疏的样子。

　　“看取”二句：“看取”是观察的意思。观察自然界的“风势”。虽然出于对“梅花”的关切和爱惜，但此处“晚来风势”的深层语义，当与《菩萨蛮·归鸿声断残云碧》和《忆秦娥·临高阁》的“西风”埒同，均当喻指金兵对南宋的进逼。因此，结拍的“梅花”除了上述作为头饰和遣愁之物外，尚含有一定的象征之意。故应：还应。

《清平乐》原文10

　　清平乐·金风细细

　　晏殊

　　金风细细，叶叶梧桐坠。绿酒初尝人易醉。一枕小窗浓睡。

　　紫薇朱槿花残。斜阳却照阑干。双燕欲归时节，银屏昨夜微寒。

　　【简析】

　　初秋的风，细细地吹过，梧桐树，叶叶飘落，多情善感的词人，已有一缕惊秋的感觉。绿酒新酿熟了，浅尝辄醉，便在小轩窗下酣然入睡。一枕浓睡醒来，已是夕阳西下。一抹斜阳里，紫薇、朱槿，都已凋残。花残的意象，连接上片梧桐叶坠的。愁的色彩若隐若显。已进了秋季。梁上的双燕，就要南归了。念及此，词人顿觉昨夜醉眠时，床头的银屏已透出微寒，一比单寒落寞的心情，油然而生。

　　【赏析】

　　此词与作者的《浣溪沙·小阁重帘有燕过》都突出反映了晏殊词的闲雅风格和富贵气象。作者以精细的笔触，描写细细的秋风、衰残的紫薇、木槿、斜阳照耀下的庭院等意象，通过主人公精致的小轩窗下目睹双燕归去、感到银屏微寒这一情景，营造了一种冷清索寞的意境，这一意境中抒发了词人淡淡的忧伤。

　　这首词写初秋时节的哀愁。全词生动形象地表现出词人闲雅的风格。结构紧凑，布局天成。一系列色彩词的运用，色彩斑斓，透露出词人对其中许多颜色将在秋风中暗淡，消失而表现出内心的感伤。另外，客观地表现初秋之物象，主观情感含而不露，让读者从字里行间品味出含蓄的愁绪。

　　起首二句写景中点明时间，渲染环境。金风，即秋风。《文选》张协《杂》金风扇素节中，李善注曰：西方为秋而主金，故秋风曰金风也。此时庭院内是西风落叶，画堂中的词人因饮了绿酒，一会儿便醉眠了。用笔轻灵，色调淡雅，语气仿佛与一位友人娓娓而谈。其中两组叠字，首尾相接，音律谐婉。以细细状金风，就没有秋风惯有的那种萧飒之感，而显得平静、悠闲。叶叶这两个名词连用，展开一片片叶子飘落的景象，并使人感到很有次序、很有节奏。向来写梧桐经秋都是较为凄厉的，如温庭筠《更漏子》：梧桐树，三更雨，不道离情正苦。一叶叶，一声声，空阶滴到明。李煜《乌夜啼》：寂寞梧桐深院锁清秋。经过一代又一代词人的染笔，以至于使人一听到秋风吹拂梧桐，就产生凄凉况味。而象晏殊写得如此平淡幽细的，却极为少见。下面绿酒一句，因为用了初字和易字，就觉得他的酒量不大，浅尝辄醉，也是淡淡的一笔。然后词人才用了较重的笔墨：一枕小窗浓睡。绿酒句点出浓睡的原因，是陪笔，一枕句才是此片的主意。宣何以易醉？浅醉何得浓睡？原来词人有一点淡淡闲愁，有愁故易醉，愁浅故睡浓。

　　下片则是写次日薄暮酒醒时的感觉。词人一觉就睡了整整一个昼夜，睡极浓矣。浓睡中无愁无忧，酒醒后是什么样的情绪，他没有言明，只是通过他眼中所见的景象，折射出心情之悠闲，神态之慵怠，而结句中却仍反映出一点淡淡的哀愁。紫薇，夏季开花；朱槿，夏秋间吐艳。上片说金风吹得梧桐叶坠，显然是秋天了，所以词人从小窗望出去，这两种花都已凋残。值得注意的是：上片的梧桐叶坠，为耳中所闻；下片的两种花残，乃眼中所见。词人正是通过对周围事物的细微感觉，来表现他此际的情怀。斜阳却照阑干，紧承前句，描写静景。晏殊另一首《踏莎行》中云：一场愁梦酒醒时，斜阳却照深深院。词境相似。

　　日暮了，斜阳正照着阑干，正是双燕欲归时节。此意平平说来，似不相干语、没要紧语，但实际上，却用这样的语言来调和气氛，缓冲节奏，烘托情感。吴衡照《莲子居词话》云：言情之词，必借景色映托，乃具深婉流美之感。燕子欲归，乃系景语，它对下句银屏昨夜微寒，正好起了一个铺垫和烘托的作用。双双紫燕即将归巢了，这个景象便兴起词人独居无聊之感，于是他想到昨夜酒醉后原是一个人独宿。一种凄凉意绪、淡漠愁情，不禁流于言外。但他不用枕寒、衾寒那些用熟了的字面，偏偏说屏风有些微寒。寓情于景，含蓄蕴藉，令人低徊不尽。

　　这首词的特点是风调闲雅，气象华贵，二者本有些矛盾，但词人却把它统一起来，形成表现自己个性的特殊风格。晏殊以相位之尊，间为小歌词，得花间遗韵。刘攽《中山诗话》说：无献尤喜冯延巳歌词，其所自作，亦不减延巳乐府。也就是说他的词风酷似冯延巳。但从这首词来看，它的闲雅风调虽似冯词，而其华贵气象倒有点像温庭筠的作品。不过温词的华贵，大都表现词藻上的镂金错采，故王国维以画屏金鹧鸪状其词风。晏词的华贵却不专主形貌，而于精神。每吟咏富贵，不言金玉锦绣，而惟说其气象，若‘楼台侧畔杨花过，帘幕中间燕子飞’，‘梨花院落溶溶月，柳絮池塘淡淡风’之类是也。（见吴处厚《青箱杂记》）这首词中所写的风，正与上举两例相似。它所塑造的形象，借用晁补之评论其子晏几道词的说话，一看就知道不是三家村中人，而是一个雍容闲雅的士大夫。