染雾《伊豆的舞女》读书笔记 篇一
《伊豆的舞女》是日本作家川端康成创作的一部小说，讲述了主人公青年岛村在旅途中遇到的舞女花千代的故事。本书通过描写岛村与花千代之间的相遇和交往，展现了岛村内心的成长和思考，同时也反映了当时日本社会的种种问题。
首先，本书通过花千代这个角色，揭示了当时舞女这一特殊职业的困境。花千代是一个年轻美丽的舞女，但她却因为行业的特殊性而备受歧视和排斥。在当时的日本社会，舞女是一个被边缘化的群体，她们被视为一种低贱的存在，被人们唾弃和嘲笑。然而，在与花千代接触的过程中，岛村逐渐发现了花千代的内心世界和对生活的渴望。他看到了花千代那种坚韧不拔的精神和对自由的追求，深为之动容。通过花千代这个角色，川端康成向读者展示了舞女这一职业的真实面貌，并呼吁人们对这些被边缘化的人群给予更多的理解和尊重。
其次，本书还通过岛村的成长来探讨了人生的意义和价值。岛村是一个追求自由和理想的年轻人，他热爱旅行，希望能够通过旅行来寻找人生的真谛。在与花千代的相处中，岛村逐渐认识到了自己对于爱情和人生的迷茫。他开始反思自己的行为和想法，并逐渐成长为一个更加成熟和理智的人。通过岛村的成长过程，川端康成向读者传达了人生的意义不仅仅在于追求自由和理想，更在于找到自己内心的平衡和满足。
最后，本书还涉及了日本社会的一些问题，如家庭观念和性别歧视等。在小说中，岛村的家庭对他的旅行计划持反对态度，认为他应该安定下来过平凡的生活。这体现了当时日本社会对于家庭观念的强调，以及对个人追求自由和理想的限制。另外，在花千代的身上，我们也可以看到女性在当时社会中所遭受的不公平待遇。她们被迫从事舞女这一职业，被人们视为玩物，缺乏尊重和平等的待遇。通过这些描写，川端康成在小说中对社会现象进行了深入的思考和批判。
总之，《伊豆的舞女》通过描写岛村与花千代之间的相遇和交往，展现了岛村内心的成长和思考，同时也反映了当时日本社会的种种问题。通过对舞女这一特殊职业的描绘，川端康成呼吁人们对被边缘化的人群给予更多的理解和尊重；通过岛村的成长过程，他传达了人生的意义不仅仅在于追求自由和理想，更在于找到自己内心的平衡和满足；通过对日本社会的批判，他引发了读者对家庭观念和性别歧视等问题的思考。这些都使得《伊豆的舞女》成为一部值得深入研读和思考的小说。
《伊豆的舞女》读书笔记 篇二
《伊豆的舞女》是日本作家川端康成创作的一部经典小说，通过描写主人公岛村与舞女花千代之间的故事，展现了人生的追求和内心的成长。
首先，本书通过花千代这个角色，探讨了追求自由和独立的主题。花千代是一个舞女，她在一个受限制的行业中生活，但她内心渴望自由和独立。她坚持追求自己的梦想，不愿被束缚在传统的桎梏中。她的坚持和努力让读者感到钦佩和敬佩，同时也引发了读者对自由和独立的思考。通过花千代，川端康成表达了对个人追求自由和独立的认同和支持，呼吁人们勇敢追求自己的梦想。
其次，本书还通过岛村的成长来探讨了人生的意义和价值。岛村是一个追求自由和理想的年轻人，他通过旅行来探索人生的真谛。在与花千代的相处中，他逐渐认识到自己内心的迷茫和不安，开始反思自己的行为和想法。他通过与花千代的交流和思考，逐渐成长为一个更加成熟和理智的人。通过岛村的成长过程，川端康成传达了人生的意义在于找到自己内心的平衡和满足，而不仅仅是追求自由和理想。
最后，本书还涉及了家庭观念和社会问题。岛村的家庭对他的旅行计划持反对态度，认为他应该安定下来过平凡的生活。这体现了当时日本社会对家庭观念的强调，以及对个人追求自由和理想的限制。另外，在花千代的身上，我们也可以看到女性在当时社会中所遭受的不公平待遇。她们被迫从事舞女这一职业，被人们视为玩物，缺乏尊重和平等的待遇。通过这些描写，川端康成对社会现象进行了深入的思考和批判。
总之，《伊豆的舞女》通过描写岛村与花千代之间的相遇和交往，展现了人生的追求和内心的成长。通过花千代和岛村的故事，川端康成呼吁人们勇敢追求自由和独立，找到自己内心的平衡和满足；同时他也对家庭观念和社会问题进行了深入的思考和批判。这使得《伊豆的舞女》成为一部引人思考和思辨的经典之作。
《伊豆的舞女》读书笔记 篇三
1000字
我读川端康成的作品并不怎么多，之前在购买一本教材的时候无意间发现了一本川端的作品(小说集)——《雪国》，据说是大学生都可以看的一本，且是非常值得看的一本书，于是抱着一种消遣和猎奇的心态从网上将其购买了下来，不到几天书就到我的手里了，倍感高兴。其表面包装的十分精美，是一个优美的女子顶着一顶红色的围巾，她的右手缓缓的将围巾的一边委婉的掀起来，一种优美顿时浮现在心中，在想——这位女子莫非就是舞女不成?当然，这只是一种毫无根据的猜测。在我的记忆中，川端康成是自杀而亡的。这样说来还有些遗憾和悲伤，一位禀赋了东方神秘主义色彩和西方现实主义的作家就这样缓缓的不解人世，再次觉得有些遗憾。于是借这篇《用眼泪缓解忧伤》来祭奠这位伟大的日本作家——川端康成。
文字，只有带着忧伤才美。就好比，一位美丽的女子，眼睛里时刻流露的那种另人怜悯的眼神一样。川端的文字，看起来并不怎么华美。变有种王小波的真实在里面，但比起之前所读的那些作家而言，他的笔风更显得尤为的真切。对现实的把握极其的到位，每一个场景都是那般的令人想象，这在文学的要求上都是一种无与伦比的基调。不知道，叶先生(叶渭渠)当时在翻译川端的作品时是不是加了点自我的色调，读起来还是有些拗口。这些对于《伊豆的舞女》来说都是一些后话，我们需要品尝的是舞女和他的一些匪夷所思的故事和一幕幕感人肺腑的`细节。
说，他要出去看电影的时候，舞女正在和楼下的一群小孩子在玩耍，舞女看着阿妈，那种表情是一种央求，央求能和他一起去看电影，而舞女所作的一点细微的动作是将他的木屐放下。(这木屐被舞女缓缓的放了两次)，作完即罢，舞女的愿望是始终没有实现，这样看来，阿妈或许是一种爱情的抹杀者，但我们即便是在怎么责备和辱骂，阿妈的行为也是可以体谅的地方，因为工作，舞女必须留下，因为需要，舞女也不得不留下。他唯一能做的就是用眼泪缓解离别的仇恨和不舍，在文中的最后一些地方，作者写的十分的深刻——“我坦率的说，就是让人瞧见我在抽泣，我也好不在意了。我若无所思，只满足于这份闲情逸致，静静的睡一晚上”这是在一个小男孩的关心下，作者的一些心理活动。他没有办法，即使是如何如何的伤感和不愿，舞女都没有伴随着他踏上去往东京的那条船，和他一起去的是思念，一种痛彻的思念。
我亦能理解这种阔别的感伤，不是因为我也要去东京徘徊，也不是因为我在船上流过动情的泪水，哪怕是一点抽泣，对于一个男人来说，也是奢侈的。若想，一个男人为一个舞女而留下这般泪水，可显得这个男人是多么的爱念这个女子。但上苍就是喜欢开这样令人痛恨的玩笑，现实是残酷的，但更残酷的是这次分别，不知道下次的相聚又在何时?作者没有留下确定的日期，也没有留下过多的言语，只是用眼泪宣泄了一番，我们不能知道，这眼泪能否一直流到东京?
当细细的读完之后，便写下了这样的一段文字——“他用眼泪化疗离别的不适，用双眸解释分别的痛楚。即使是少年的那句带有丝丝宽慰的关心，在我看来，也是多余。唯一的办法，是阿妈能让舞女与他一起坐上回东京的那条船。但这只是一种假设，有时候一场凄美的阔别总能谱写出令人感慨又有遐想，忧郁而又遗憾的曲调。”
《伊豆的舞女》读书笔记 篇四
喜欢一个作家并一直爱他，是难以乞求的境界。捧读川端康成小说才是去年开始的事情。在学生时代，没有人给我介绍优秀的文学作品，那时阅读的小说大部分来自欧洲或者前苏联，真正让我从内心喜欢的很少。
那时读书非常幼稚，感觉某作品无味，总是怀疑自己的欣赏能力，却不敢对名著有丝毫“不敬”。事实上，许多名著读起来确实非常为难普通读者的。
但是读川端康成小说，我几乎是一见钟情的。因为文字所弥漫出来的情绪，让我感到非常亲切，读之品之，恍然大悟——我的青春曾经有过这样的情绪，只是生活淹没了它，时间洗刷了它，让它变得越来越淡。
川端康成唤醒我的青春情绪。
川端康成是个怎么样的作家?作为一个不寻常的日本文学大师，他是用文学来思考生命的，在悲哀、感伤、抒情的文字之中融化自己，也融化所有有幸读之的读者。因为文学，他把自己推向人生的顶峰，愈加寂寞孤独，于是他站在高峰之巅，俯视齐齐众生、迷离人间之时，竟然如此厌倦这个世界。最后，他结束了自己，画上绚烂的最后一笔。
在《伊豆的舞女》这部川端康成的成名小说中，不难嗅到川端康成的感伤和抒情，这种感伤和抒情，来自作者的人生经历，不是来自赋新词强说愁的庸人自扰。
只要我们回顾川端康成的一生就知道。两岁时候，父亲病逝，一年之后，母亲随去。祖父母隔绝外界抚养孙儿，无限疼爱，养成川端康成敏感孤僻封闭的性格。7岁，祖母病逝，10岁，姐姐病故。16岁，最后一个相依为命的祖父去世。这样的经历，使得他的一生无法摆脱孤儿心结。
川端康成何其孤独，常常一个人关在房子里，或者逃到无人地方枯坐，没有人和他谈话，他只好和文学谈心。我总觉得，文学大师都是这样——和这个世界无法交谈，就回到自己的心灵，自己和自己说话来解除孤独。
川端康成正是如此。
多年以来，川端康成只身漂泊，内心无限渴望人间的温情乃至爱情，但是总不能如愿得到，这使得川端康成的感情世界迷离而荒凉。
试想，对于这样一个极其感性的人，遇到一个纯洁、美丽、善良的舞女，舞女对他有着淡淡的爱恋或倾慕，,怎么不使得长久以来情感无所寄托的他，内心诞生非常的感激和爱慕?
伊豆的舞女，伊豆的舞女!在日本的传统社会里，舞女只是男人玩物，社会地位非常底下的，这由小说中的一句话可知。小说中言——途中，每个村庄的入口都竖立着一块牌子：“乞丐、巡回演出的艺人禁止进村。”
可是正是舞女给予川端康成无比的温暖，舞女觉得他是好人，平等又温柔地对待他，这使得以往常觉得自己被世界抛弃的川端康成感到温暖。小说最后，川端康成就为这样的情感而快乐流泪，心灵感到澄清，泪水掏空了头脑，使得他感到一种虚空又美好的情绪。
川端康成和舞女之间的感情是朦胧，这样的朦胧的体验，谁没有体验过?可是在川端康成的笔下，如此美丽温暖动人纯洁。可是，不管恋情如何美好，终究飘零无寄，那只是一朵浮云和另朵浮云的相遇，飘落一场细雨。那是一个青春和另个青春的相望，谱写一曲恋情。
在我们的人生之中，事实上，也存在过一些美好的邂逅。那些邂逅，情感微妙，最后化为心底一声长叹，我们的长叹只有自己能听见。而川端康成的一声长叹却穿越了时空，回响在每个读者的心中!
青春如云漂泊，恋情如雨纯洁。那就是《伊豆的舞女》给我的感觉。
《伊豆的舞女》读书笔记 篇五
《伊豆的舞女》是日本川端康成的著作。初读《伊豆的舞女》感觉很朦胧，文中男女之间的那种情愫不浓不淡，不甜不腻，恰到好处。不需要轰轰烈烈的海誓山盟，只需初始时的倾慕一眼，变愿意一路辛苦追随。分离之际，亦没有痛苦相拥的感人场景。舞女呆立着，千言万语涌上心头，却难表于言。只有那挥动的白帕，带走舞女的思念。“与舞女离别使我悲痛万分，任凭泪泉涌流，我的脑海恍如变成一池清水，一滴滴溢了出来，后来什么都没有留下，顿时觉得舒畅了。”原来，一切都结束了。那段旅程结束了，我们都回到了各自的生活中。曾经的某时某地，我们相遇，但只是以过客的身份出现在对方的旅程中。
作者从一种新的视角来描写了舞女这么一个形象。舞女，在众人眼中一直都是妩媚，卑微的角色。而在这篇文中，舞女一直是纯真而羞涩，让“我”为之心动。像远处催来的一袭清风，夹带着芬香，缭绕在心间，久久徘徊，回味无穷，美妙的让人不忍心破坏这样纯净的美好。作者把少女想要表达爱意却又小心翼翼守护的心境描写的细致入微。她甚至单纯的没有防备心，不知道这个世界想要索取的总是那么多。鸟商在给她说书时，对她动手动脚。在阿妈的呵诉下，才悻悻的离开。她不懂，人总是有很多私欲。快乐的在温泉中嬉戏，优美的曲线一览无余，姣好的面容写满了幸福。她还是个孩子呢!不知道这个世界都需要伪装，不能这样裸露在世人面前。“我”在看到这个场景时想入非非的念头一闪而过，更多的是被她那孩子无知的单纯感动。
舞女少女情窦初开的那种淡淡的哀愁和羞涩之情一直贯穿始终。在崎岖的山间小径行走时，“她不想缩短距离，又不愿拉开距离，我回过头同她攀谈她吃惊似俨然一笑。”她不是不愿，只是不敢，俩人之间的距离也想是现实生活中的差距一样无法跨越。她不愿拉开距离，是心中撩起的情丝在一次次的荡动。然而，她能做的只是认真的为他掸下身上的泥土，放下自己的裙摆，让他能有一个干净的地方休息。迫切的想要替他做些什么，却又显得那么微不足道。
本以为在两人分别直接会有一种难舍难分的动人画面。她却如此的沉默，所有的语言在此刻都显得如此苍白无力，甚至多余。万般撩人的心情涌上心间，压抑着胸腔，眼泪似乎就要一泻而出。天空好蓝，眼前的心上人如此美好，可他为什么要离开呢?傻傻的呆立着，表情天真，严肃。不知道要对他说些什么，也不知道该用什么样的语调对他说。只是低着头，一声不响，然后，一个劲的点头。是用乞求的语气要他留下来，不要走。还是用期盼的语调让他把自己也一同带走。可是，他会答
应吗?他也会先我爱他一样爱我吗?
太多的疑虑，太多的哀愁，终究也还是一句话也没有说出口，哪怕是一声轻轻的再见。再见，是不是就再也不见?手中挥舞的白帕啊，愿你像一只轻盈的蝴蝶，
