染雾古诗鉴赏：诗中有画，画中有诗
摘 要： 王维是盛唐时期最杰出的诗人之一。尤以山水田园诗成就最高，笔者在此文中品读诗人的三首山水田园诗，均是他的名篇佳作。品读后感想如下：
关键词：诗画 鉴赏
一：诗人在描写自然山水诗里，创作出“诗中有画，画中有诗”的静逸明秀的诗境，是诗人山水田园诗艺术之结晶。
二：诗人善于以融画法入诗。因而，观察描写景物时，细致入微，绘形绘色。
三：诗人的山水田园诗，给读者不仅是艺术和美的享受，而且还受到很大启迪。那就是对大自然的热爱，对祖国大好河山的热爱，在王维诗的字里行间，没有丝毫的伤感或厌世情绪，而是给人以热爱生活、拥抱自然、乐观向上的正能量。因而受益颇深，百读不厌。
王维是我国盛唐诗人群体中的杰出诗人之一，他的山水田园诗奠定其在唐诗史上大师之地位。宋代有一位大文豪曾说过，读王维的山水田园诗，诗中有画，画中有诗。笔者在此文中，从王维的三首山水田园诗中，品读出这种感受。
其一首：《田园乐（其六）》
桃红复含宿雨，柳楼更带朝烟；花落家童未扫，莺啼山客犹眠。
此首诗是写春夜雨停后清晨的田园景色。品读此诗，认为有两点写的不同凡响：
其一，对仗工整，音韵铿锵，因属近体六言绝句，格律要求极严。如“桃红”对“柳绿”。“宿雨”对“朝阳”，不仅以上实词对仗工整。而且连虚字的对仗也很用心。如“复”与“更”相对等。六言绝句诗，在历代并不多见，佳作更少。王维的这几首可算精品之作，由此也看到了诗人的确才华横溢，造诣高深。
其二，此首诗写得绘形绘色。诗中有画。表现在构图大气、色彩鲜明、描写细致。如“桃红”、“柳绿”、“莺啼”等都是春天常见且富有特色的景物。桃红、柳绿两个颜色运用，色彩鲜明，令人赏心悦目。读者仿佛看到；在深红、浅红的花瓣上，略带隔夜的雨滴，多么柔和可爱。夜雨后的空气，格外清鲜。读者好像闻到了弥散在空气中的阵阵花香，看到了碧绿的柳丝，笼罩在若有若无的朝烟中，更袅娜迷人。诗境自成一幅工笔重彩的图画，所以说，诗中有画，是此首诗最显明的特点。
其二首：《汉江临泛》
楚塞三湘接，荆门九派通。江流天地外，山色有无中。郡邑浮前浦，波澜动远空。襄阳好风日，留醉与山翁。
此首诗是诗人在风和日丽的晴天，泛览汉江时所见而作。这首诗可谓王维融画法入诗之杰作。
“楚塞三湘接，荆门九派通”。
诗人将不可看到的三湘之景。予以概写。收广阔原野于纸端，纳浩瀚江流如画边。用这开头两句就一笔勾勒出画面的背景。
“江流天地外，山色有无中”。
诗人以山光水色作为画面的远景。汉江水奔流不息，滔滔远去，仿佛流到了天地之外去了，两岸连绵不断的青山，蒙蒙胧胧，时隐时现，若有若无。诗人虽着墨不多，却给人伟丽新奇之感。诗人先写远景，紧接着把目光很自然的收回到观看近前的景物，那就是五、六句：“郡邑浮前浦，波澜动远空”。
诗人所乘之舟，在江水中上下波动，这是客观事实。但诗人却故意用这种动与静的错觉，城廓好像在江上飘动，旨在渲染江水的磅礴澎湃之势。“浮”和“动”这两个动词用得十分精妙，令人赞不绝口。
“襄阳好风日，留醉与山翁”。“山翁”即山简，晋人。曾任征南将军，镇守襄阳。诗人要与山简共谋一醉，流露出诗人对襄阳风光的热爱之情。此首诗笔力雄健、意境开阔，尤以“江流天地外，山色有无中”写得绝妙，自然雄浑，为历代文人诗家所赞赏。
其三首：《山居秋暝》
空山新雨后，天气晚来秋。明月松间照，清泉石上流。竹喧归浣女，莲动下渔舟。随意春芳歇，王孙自可留。
此首诗写的是傍晚秋雨后的景色。是王维诗中的名篇。千百年来，广为诵读。诗中描写的景色是：刚下过秋雨的.空山，空气格外清新，景色很美。在空寂的山谷中，傍晚悄悄降临。皎洁的月光，洒满了松林。潺潺的清泉水，在石上流淌。从竹林中传来洗衣女归途中的欢声笑语。莲叶在水中轻轻摆动，是晚归渔舟顺流而下。如此美伦美奂的夜景，那怕芬芳消失殆尽，这里如诗如画的美景，是可留住人们的。
从此首诗中品出了诗人，在诗情画意中，寄托了其高洁的情怀和对理想境界的追求。
以上三首诗均是诗人山水田园诗中的名篇佳作，品读后感想如下：
其一，诗人在描写自然山水的诗中，创作出“诗中有画，画中有诗”静逸明秀的诗景。空明境界和宁静之美，是诗人山水田园诗艺术之结晶。
其二，诗人善于以融画法入诗。因而观察描写景物细致入微，绘形绘色。
其三，诗人的山水田园诗给读者不仅是艺术和美的享受，而且还受到了很大的启迪：那就是对大自然的热爱，对祖国大好河山的热爱。在王维的诗里行间，没有丝毫的伤感或厌世情绪，而是给人以热爱生活，拥抱自然，乐观向上的正能量，因之受益颇深，百读不厌。
