浣溪沙翻译晏殊

浣溪沙翻译晏殊

　　浣溪沙，诗词牌名，原为唐代教坊曲名。分平仄两体，字数以四十二字居多，另有四十四字和四十六字两种。下面就是小编整理浣溪沙翻译晏殊，一起来看一下吧。

　　浣溪沙·一曲新诗词酒一杯

　　作者：晏殊

　　一曲新诗词酒一杯，去年天气旧亭台。夕阳西下几时回？

　　无可奈何花落去，似曾相识燕归来。小园香径独徘徊。

　　注释

　　①一曲新诗词酒一杯：此句化用白居易《长安道》

　　意：“花枝缺入青楼开，艳歌一曲酒一杯”。一曲，一首。因为诗词是配合乐曲唱的，故称“曲”。新诗词，刚填好的诗词，意指新歌。酒一杯，一杯酒。

　　②去年天气旧亭台：是说天气、亭台都和去年一样。此句化用五代郑谷《和知已秋日伤感》诗：“流水歌声共不回，去年天气旧池台。”晏诗词“亭台”一本作“池台”。去年天气，是说跟去年此日相同的天气。旧亭台，曾经到过的或熟悉的亭台楼阁。旧，旧时。

　　③夕阳：落日。

　　④西下：向西方地平线落下。

　　⑤几时回：什么时候回来。

　　⑥无可奈何：不得已，没有办法。

　　⑦似曾相识：好像曾经认识。形容见过的事物再度出现。后用作成语，即出自晏殊此句。

　　⑧燕归来：燕子从南方飞回来。燕归来，春中常景，在有意无意之间。

　　⑨小园香径：花草芳香的小径，或指落花散香的小径。因落花满径，幽香四溢，故云香径。香径，带着幽香的园中小径。独：副诗词，用于谓语前，表示“独自”的意思。徘徊：来回走。

　　译文

　　听着一曲诗诗词喝着一杯美酒。

　　想起去年同样的季节还是这种楼台和亭子。

　　天边西下的夕阳什么时候才又转回这里？

　　花儿总要凋落是让人无可奈何的事。

　　那翩翩归来的燕子好生眼熟的像旧时的相识。

　　在弥漫花香的园中小路上，我独自地走来走去。

　　赏析

　　阙以乐曲之美开，自己先沉浸在优美的旋律当中，再饮一杯美酒，这是多么洒脱和悠闲的时刻啊。写作之时史说官至宰相，可见这样的形是他当时的真实写照，美酒配以美曲自然是让惬意的。他的诗词中很少写到美女，与张先的大不相同，可见他的为事之端正。首两句是写实，简单而流利的名字涵盖了乐曲，美酒，当时的天和亭台，这十四个字营造了一个如诗如画的场面，即有景物，也有动态的乐曲和，可见作者非凡的笔力。这样的句子要比那些纯粹描写景物的要生动的多。后一句“夕西下几时回？”是一个转折式的问，从闲雅兴中倏忽转为感慨。在这里我们不防想一下，类似于“夕西下几时回？”的名句在古代文学作品当中是很多，比如“送去几时回？”、“绿杨芳草几时休？”等，这样的问加重了感叹的语，比直接感叹要深。在这里作者是借夕落山时的景，来对自己的生进行思和追问。那美好的一生，慢慢的就要去了，不知何时才能回来，果有“对酒当歌，生几何？”（曹操）的感慨。这是在理智的况感慨的，而不是唯心的那种无味的感慨，在阙中便能看出作者的感慨并不是那么伤悲，它还是留有余地的。阙中的后一句，是启下片的。

　　下片是感的延伸和递进，层次加深了。用“花”和“燕”这两个天中常见的生物来映衬心理，即真实可信，又能表达怀。“无可奈何花落去”就是一种理智的看法，花落了就落了，你能怎么办？没有能阻止自然的变化和生命的衰退，虽然“无可奈何”体现出作者的无奈，那浓重的感也融于这个诗词中。所幸的是花落去了，燕子来了。这种与生没有任何意义的自然现象，在作者巧妙的安排下，倒富有很深的哲理。其实社会就是这样的，你去了，还有来的，正是前已消后再来，前者去后者来，这是规律，亘古不变。作者既然能理解这样的自然规律，自然在作品当中没有极其消极的心理因素在内。面对这样的景，他不落泪，不悲伤，只是独自一个在小园中的香径久久的徘徊。可见作者的心是多么的开阔和豁达的。我个认为晏殊的这种事心态是极其平和的，极其理智的，并略略带些唯物主义思想，这在那个唯心主义的时代是很难得的。他这样衰败的景象下，只是带着一种沉思，而非无病*，故作娇柔。

　　六句诗词句，用诗词简炼，构思精巧，蕴含哲思。“年年岁岁花相似，岁岁年年不同”，这种轮回是在所难免的，谁也不能挣脱这自然所决定的替规律。官者也好，庶民也罢，总是要随着时光的流转而不断更新的。“无可奈何花落去，似曾相识燕归来。”为诗词中亮点之笔，千古传诵，直到今天它依然在闪烁着文学光华。这是作者感触之笔，浑然天，没有任何雕琢的痕迹，这里天里两组典型的景物差，不仅具有审美价值，也具有其文学价值，即对偶，又相连接，音韵和谐，画面生动，感真挚，有艺术的美感，是“极炼如不炼也”。

　　此诗词虽含伤春惜时之意，却实为感慨抒怀之情。诗词之上片绾合今昔，叠印时空，重在思昔；下片则巧借眼前景物，着重写今日的感伤。全诗词语言圆转流利，通俗晓畅，清丽自然，意蕴深沉，启人神智，耐人寻味。诗词中对宇宙人生的深思，给人以哲理性的启迪和美的艺术享受。

　　起句“一曲新诗词酒一杯，去年天气旧亭台。”写对酒听歌的现境。从复叠错综的句式、轻快流利的语调中可以体味出，诗词人在面对现境时，开始是怀着轻松喜悦的感情，带着潇洒安闲的意态的。但边听边饮，这现境却又不期然而然地触发对“去年”所历类似境界的追忆：也是和今年一样的暮春天气，面对的也是和眼前一样的楼台亭阁，一样的清歌美酒。然而，在似乎一切依旧的表象下又分明感觉到有的东西已经起了难以逆转的变化，这便是悠悠流逝的岁月和与此相关的一系列人事。于是诗词人不由得从心底涌出这样的喟叹：“夕阳西下几时回？”夕阳西下，是眼前景。但诗词人由此触发的，却是对美好景物情事的流连，对时光流逝的怅惘，以及对美好事物重现的微茫的希望。这是即景兴感，但所感者实际上已不限于眼前的情事，而是扩展到整个人生，其中不仅有感性活动，而且包含着某种哲理性的沉思。夕阳西下，是无法阻止的，只能寄希望于它的东升再现，而时光的流逝、人事的变更，却再也无法重复。

　　“无可奈何花落去，似曾相识燕归来。”一联工巧而浑成、流利而含蓄，在用虚字构成工整的对仗、唱叹传神方面表现出诗词人的巧思深情，也是这首诗词出名的原因。但更值得玩味的倒是这一联所含的意蓄。花的凋落，春的消逝，时光的流逝，都是不可抗拒的'自然规律，虽然惋惜流连也无济于事，所以说“无可奈何”，这一句承上“夕阳西下”；然而在这暮春天气中，所感受到的并不只是无可奈何的凋衰消逝，而是还有令人欣慰的重现，那翩翩归来的燕子不就象是去年曾在此处安巢的旧时相识吗？这一句应上“几时回”。花落、燕归虽也是眼前景，但一经与“无可奈何”、“似曾相识”相联系，它们的内涵便变得非常广泛，带有美好事物的象征意味。在惋惜与欣慰的交织中，蕴含着某种生活哲理：一切必然要消逝的美好事物都无法阻止其消逝，但在消逝的同时仍然有美好事物的再现，生活不会因消逝而变得一片虚无。只不过这种重现毕竟不等于美好事物的原封不动地重现，它只是“似曾相识”罢了。

　　此诗词之所以脍炙人口，广为传诵，其根本的原因在于情中有思。诗词中似乎于无意间描写司空见惯的现象，却有哲理的意味，启迪人们从更高层次思索宇宙人生问题。诗词中涉及到时间永恒而人生有限这样深广的意念，却表现得十分含蓄。

　　作者简介

　　晏殊【yàn shū】(991-1055)字同叔，著名诗词人、诗人、散文家，北宋抚州府临川城人(今江西进贤县文港镇沙河人，位于香楠峰下，其父为抚州府手力节级)，是当时的抚州籍第一个宰相。晏殊与其第七子晏几道(1037-1110)，在当时北宋诗词坛上，被称为“大晏”和“小晏”。

　　生平

　　晏殊14 岁应神童试，真宗召他与进士千余人同试廷中，他神气自若，援笔立成。赐同进士出身。从秘书省正字官至知制诰，进礼部侍郎。后因事出知宣州，改应天府。又任礼部、刑部、工部尚书，同平章事兼枢密使，病卒于家，仁宗亲临祭奠。谥元献。《宋史》本传说：“自五代以来，天下学校废，兴学自殊始。”他平居好贤士，范仲淹、韩琦、孔道辅、富弼等都是他提拔推荐的。

　　晏殊是北宋文坛上地位很高的文人，《宋史》说他“文章赡丽，应用不穷。尤工诗，闲雅有情思”。和北宋前期大多数文人的作风一样，晏殊的诗文诗词都是继承晚唐五代的传统，他“赡丽”之中有沉着的内容，所以不流于轻倩、浮浅，故为当时所重。他的诗词今存130余首，风格上既吸收《花间》(温庭筠)、(韦庄)的格调，也深受南唐冯延巳的影响。他一生显贵，尤其善于写旖旎风光，欢愉情趣，但他的作品并不单纯如此，而孕育着深厚的悲戚之感。如他的名句“无可奈何花落去，似曾相识燕归来”，这种人的意志所不能挽回的情景，即使只是个人一时的无名的悲感，也蕴含着人类永恒而无可奈何的悲感，由此而感到人类普遍的永久的无可逃避的命运。由这种主观的悲哀推而至于客观世界的运转，又何尝不如此。“满目山河空念远，落花风雨更伤春”。这就不能不得出“珍惜现在”的结论：“不如怜取眼前人。”(〔浣溪沙〕)这比起《花间》温、韦的清诗词丽句来，就看出“青出于蓝而胜于蓝”了。

　　诗诗词成就

　　晏诗词集中没有朋友之间的合作，没有一首是“次韵”之作。这可见晏殊填诗词，纯为抒写自己的性情，不是为应酬而作(替歌女写作不是普通所谓“应酬”)。因为不是敷衍朋友，故有真性情。不象南宋时以诗词作为进身之阶或交友之贽，没有把诗词当作“敲门砖”，所以有好作品。

　　晏殊诗词中也没有如柳永、张先等人作品中的那种羁旅愁苦，这是由于他一生富贵，仕途坦荡决定的。

　　《东都事略》说他有文集240卷，《中兴书目》作94卷，《文献通考》载《临川集》30卷，皆不传。传者惟《珠玉诗词》3卷。汲古阁并为1卷，为《宋六十名家诗词》之首集，计诗词131首，清人辑有【晏文献遗文】收入【宋四人集】中。