染雾醉花间古诗全词翻译赏析
冯延巳是五代十国时期著名词人、宰相。仕于南唐烈祖、中主二朝，三度拜相，官终太子太傅，卒谥忠肃。他的词多写闲情逸致，文人的气息很浓，对北宋初期的词人有比较大的影响。宋初《钓矶立谈》评其“学问渊博，文章颖发，辩说纵横”，有词集《阳春集》传世。下面是小编整理的醉花间古诗全词翻译赏析的内容，一起来看看吧。
《醉花间》
[出自] 五代 冯延巳
晴雪小园春未到，池边梅自早。高树鹊衔巢，斜月明寒草。
山川风景好，自古金陵道。少年却看老。相逢莫厌醉金杯，别离多，欢会少。
注释：
鹊衔巢：树上的喜鹊正在一根一根地衔着树枝垒巢。
金陵：南京古称金陵，是南唐的都城。
少年却看老：少年人眼看着就变老了，极言时光变化之快。
莫厌醉金杯：只要有喝酒的机会，就一醉方休，不要推辞。
译文：
雪后初晴的小园银装素裹，分外妖娆，春天还没有来到，一切都在沉睡之中。只有池塘边的梅花早早的吐蕊散香。黄昏时分，喜鹊衔来泥草，在高高的树枝上筑巢建窝，明月斜挂在山头照耀着泛着寒光的小草。小园坐落在古老的金陵道旁，由此登高望远，万里河山风景宜人，而我们这些却少年老成。人生在世，离别的时候多，欢聚的机会少，今天我们难得相逢，不要厌倦酒多人醉，而要珍惜着美好的时光开怀畅饮。
赏析：
晴雪小园春未到，池边梅自早。
冬阳融雪的小园裏春天的脚步尚未到临，池塘边的梅花已经提早的开花了。作者用“春未到”映衬“梅自早”侧写春日欢会，描绘出“小园”蓬勃生机的早春气息。词句中春虽未到不远矣，概因日晴雪融，梅花盛开，池水碧绿，在在点明“小园”已经充满了活力与生机，这都是大地苏醒的先兆。词中梅立池畔，更有一种说不出的轻丽脱俗，而将全词的抒情基调给确立了。
高树鹊衔巢，斜月明寒草。
高树上的乌鹊纷纷衔著枝叶归来筑巢，斜斜高升的新月照亮了小园裏的新生春草。第一段词中书写的是白日的“小园”景象，这一段写得却是日落初夜的描景。鸟鹊归巢，时间是落日黄昏的景象，斜月初明，则是夜初至的描写。词中运用动词“衔”字串联了高树、乌鹊以及鹊巢，整合而成的流动之美，使得“小园”的活力与生机由静态转成动态。再透过第二句的“明”字结合斜月跟寒草，又将动态美在转换到静态的深美。此中的转折使我们窥看到作者的热情与哲理。再则；句中的“高树”铺陈出春日渐近的高远意境，“斜月”则是一幅新月生辉的明朗画境，细细研读，便也就明白历代词评人所说的“俊朗高远”的词风究竟为何了。
山川风景好，自古金陵道。
这样一处青山宏伟川河秀丽，景色风物皆美的地方，即是自古以来就享有盛名的金陵。透过这段书写，让我们知道词中的“小园”坐落在“金陵道”上，作者也强调了“金陵道”是个“山川风景好”的地方。这两句不但承接早梅的抒情，也为下面的“醉金杯”预设了伏笔。
少年却看老。
韶光年花容易过，年少壮志易消蚀。这样的好时光，最是使人销魂蚀志，这句话大有“人生几何”的感慨，但是；承接了早梅的盛开，却使我们不得不想到寒梅劲骨的正向思考，所以也能延伸为应当珍惜时光的积极作为才是。
相逢莫厌醉金杯。离别多，欢会少。
相逢行乐，尽欢共醉在此时，莫要推却金杯盛情。当知道人生自是离别苦情多，欢乐相聚的时候少。
庾信的《春日极饮诗》中有：“就中不言醉，红袖捧金杯。”与此意竞相去不远。这最末段，乃是整阕《醉花间》欢会的景况，一群少年相逢在“晴雪小园”赏著词畔寒梅到月斜高挂，虽是整日的欢宴，但是词末也该到曲终人散的时候了。欢会尽管浓烈开怀，毕竟也是“离别多，欢会少。”欢会之后是不是更加令人感慨唏嘘！
赏析一：
读完此词，感觉不像是冯延巳的作品，与《鹊踏枝》《菩萨蛮》风格好像不一样，“日日花前常病酒，不辞镜里朱颜瘦”、“独立小桥风满袖，平林新月人归后”等传达的是冯延巳的那种执着的抗争精神，悲壮精神，而“相逢莫厌醉金杯，别离多，欢会少”传达的则是珍惜美好时光的精神，再想想，明知要离别，还是执着的、尽情的享受此刻的欢乐，还是冯延巳的那种抗争精神。最打动我的是“相逢莫厌醉金杯，离别多，欢会少”。一个人存在的时间极其短暂，而虚无的时间极长，我们何必计较那些无谓的得失，何不珍惜自己存在的时光，使之有意义、有价值的度过。
“寒雨暗深更，流萤渡高阁。”“渡”字用在这里是颇见功夫的。船渡于水，船尾的水面会有一道水波，但船过就消失了。萤光也正是这样。飞萤是留下一道微光，而非一个光点，正类船渡于水的情形。另外，萤光“渡”是在楼阁之间的高处平平滑过，而非上下纷飞。古人的用词，是很有意思的，仔细想想，这个字一用，成千上万个汉字里就再也寻不出个更好更形象的。寒雨入夜，高处的楼阁之间萤光滑过飘逝，雨声与流光交错，让人怔怔入定。“流萤渡高阁”让人如临其境，不愧为韦氏名句。
“微云淡河汉，疏雨滴梧桐。”这句写得近似白描，但也最见功夫。夜雨初霁，夜空中只留下几抹微云飘在银河之间，疏落的雨滴偶尔滴落在梧桐叶子上，静谧中天地更显旷远清朗。这句笔调清和平淡，但意境极佳，纵观孟浩然诗句，此句也是上上之作。难怪一时间“举座嗟其清绝，咸阁笔不复为继。”其实纯以写景而论，此句当为三句中最佳者。
“高树鹊衔巢，斜月明寒草。”“高树鹊衔巢”，细微的声响和动作更显出静谧的氛围，与“疏雨滴梧桐”有异曲同工之妙，而此句稍显生机，更衬清寂；“斜月明寒草”，清冷的月光落在依依寒草上，冷清凄美。仔细体味一下，清冷宁谧的意境之中浸透着一种无法言说的落寞与孤独，这种带有情绪的氛围正是前面两句写景之作所没有的。冯正中落笔举重若轻，白描之中蕴藏极深的情致，非因景而生感，而是将情带入景中，这是与前两句最大的不同。
总的'来看，流萤句意韵流动，但境界稍小，未有悠长疏远之感；疏雨句意境疏朗高远，景致清新如画，但却稍显静寞，少了一份生机。唯有“高树鹊衔巢，斜月明寒草”集二者优点于一句，意境超然而不失生机。如果把这三种境界画成国画，三幅画中的动静生机就会体现得很明显了。而更深层次的原因在于老王所推崇的“一切景语皆情语”。前两句景致清朗，但有所感而无所悟，“景”未落实到“情”上。冯词在清静之中更蕴含无言的落寞，深情款致，暗藏于近似白描的画境之中。这应当就是老王所推崇此句的原因。（人间词话）
赏析二：
词的上片从不同的角度写出了春光将至的消息，而下片则全用议论说理的方式来写词，写出了人生的短暂，更写出了对人生的感悟：“相逢莫厌醉金杯，别离多，欢会少”，人生有限，人应该利用好自己的每一寸光阴，既然我们无法把握住生命的长度，那么就让我们尽力地增强生命的浓度和质量吧。与前一首的《玉楼春》词中的“尊前百计见春归，莫为伤春眉黛蹙”在人生哲理的表达上可谓殊途同归。
比起花间词的醉生梦死来，冯延巳词无疑对人生对生命有着更深刻的体悟。张自文《冯延巳研究》一书中就指出：“冯延巳词所反映的词人的深层意识是对人生的执著和热爱，充满一腔爱心——热爱痛苦和孤独的生命，显示了冯词最高的审美价值，在客观效果上可以产生积极的美感效应。”而杨海明《唐宋词史》中又说：“在它那消极低沉的伤感意绪中，我们却又从其‘反面’看到了作者对生命、对生活、对人生的无限执著和眷念，在它对人生‘悲凉’一面的喟叹中，我们又可以引出对人生‘美好’一面的热爱：既然它对人生得出了“虚空”的结论，但“虚空”之中却又有“肯定”潜伏着，那么读者难道就不能对此再来一个“否定之否定”而从中撷取若干有益的思想因素吗?所以，应当加倍地热爱人生、加倍地珍惜生命、加倍地爱护人世间一切美好的事物”可见冯延巳词因对人生看得更透，所以他词中的“及时行乐”较之花间词的醉生梦死无疑有着更深刻的反省和思考。冯词已经超越了单纯的物质享乐，而是对人生、对生命的一种执著的人生态度。与《古诗十九首》中“生年不满百，常怀千岁忧。日长苦夜短，何不秉烛游”的感慨一样，冯延巳词表现出对人生的短暂的体认和对生命执著和热爱，有着花间词所达不到的思想高度。这已经是在新的高度上表达一种士大夫的忧生之嗟了。
