染雾美术类专业报告范文 篇一
标题：西方绘画中的透视技法及其应用
摘要：透视技法是西方绘画中常用的一种表现手法，通过透视的运用可以使画面更具立体感和逼真感。本文将介绍透视技法的基本原理和几种常见的应用方式，并结合实例进行分析和讨论。
引言：透视技法作为西方绘画中的重要表现手法，广泛应用于绘画、建筑和设计等领域。它通过运用光影、比例和空间等因素，使画面呈现出立体感和深度感，为观者呈现出更加真实和逼真的视觉体验。
一、透视技法的基本原理
1.1 单点透视
单点透视是最基本的透视技法，在画面中只有一个透视点，使画面呈现出一种线性透视效果。这种透视方式适用于在画面中存在一个主要的中心物体或景观时使用。
1.2 双点透视
双点透视是指在画面中存在两个透视点，使画面呈现出更加复杂的透视效果。这种透视方式适用于画面中存在多个角度和景物的情况，可以更好地表现出空间的深度和立体感。
二、透视技法的应用方式
2.1 线性透视
线性透视是透视技法中最常见的应用方式之一，通过运用透视原理，使画面中的线条和形状呈现出逐渐收敛和变小的效果，从而表现出远近关系。这种应用方式可以让画面更具层次感和空间感。
2.2 空间透视
空间透视是透视技法中较为复杂的一种应用方式，通过运用透视原理，将画面中的物体根据远近关系进行合理的布局和安排，使画面呈现出更加深邃和具有层次感的空间感。这种应用方式常见于景观画和建筑设计等领域。
三、透视技法在西方绘画中的实例分析
通过分析西方绘画中的一些经典作品，可以更好地了解透视技法的应用效果和实际运用方法。例如达·芬奇的《蒙娜丽莎》中，通过运用单点透视，使画面中的人物和背景呈现出明显的远近关系，使观者感受到画面的深度和立体感。
结论：透视技法作为西方绘画中常用的表现手法，在绘画中起到了重要的作用。通过运用透视技法，可以使画面更具立体感和逼真感，为观者呈现出更加真实和逼真的视觉体验。在今后的学习和实践中，我们应不断学习和掌握透视技法，灵活运用于美术创作中，提升自己的绘画水平和表现能力。
美术类专业报告范文 篇二
标题：中国国画中的山水表现技法与意境构建
摘要：山水画是中国国画中的重要艺术形式，通过表现山水自然景观，传达艺术家的审美情趣和意境追求。本文将介绍中国国画中常用的山水表现技法和意境构建方法，并结合实例进行分析和讨论。
引言：中国国画中的山水画是一种独特的艺术形式，它通过表现山水的特点和自然景观，传达艺术家对自然美和人文情怀的追求。在表现山水画中，艺术家运用了丰富的表现技法和意境构建方法，使作品具有独特的艺术魅力和审美价值。
一、山水表现技法
1.1 线条表现
线条是山水画中最基本的表现手法之一，通过运用不同的线条粗细、长短和曲直等特点，艺术家可以表达出山水的形态和变化。例如，通过运用细长的线条，可以表现出远处山峦的轮廓和层次感。
1.2 水墨表现
水墨是中国国画中的主要绘画材料，通过运用水墨的深浅和水的汲取，可以表现出山水中的水流和湖泊等自然景观。艺术家可以通过调整水墨的浓度和运笔的力度，使画面呈现出不同的水的质感和流动感。
二、意境构建方法
2.1 构图布局
构图布局是意境构建中的重要环节，通过合理的安排和布局，可以使画面呈现出和谐、平衡和美感。例如，在山水画中，艺术家可以运用斜线和对角线等构图方式，表现出山峦的高低和远近关系。
2.2 色彩运用
色彩是意境构建中的重要元素，通过运用不同的颜色和色调，可以表现出山水的季节和气氛。例如，在春天的山水画中，艺术家可以运用明亮的色彩，表现出细嫩的叶子和鲜花的美丽。
三、山水画中的意境分析
通过分析中国国画中的一些经典山水画作品，可以更好地了解山水画的意境构建方法和表现效果。例如，李白的《静夜思》中，通过画家运用细腻的线条和淡雅的水墨，表现出月光下的静谧和宁静，使观者产生一种宁静和放松的心情。
结论：中国国画中的山水画是一种独特的艺术形式，通过表现山水的特点和自然景观，传达艺术家对自然美和人文情怀的追求。在表现山水画中，艺术家运用了丰富的表现技法和意境构建方法，使作品具有独特的艺术魅力和审美价值。在今后的学习和实践中，我们应不断探索和研究山水画的表现技法和意境构建方法，提升自己的艺术修养和创作能力。
美术类专业报告范文 篇三
主要让同学们制作和设计家具模型因为前面的许多挫折，我很早就为这个课做好准备，我努力回想我在初中时对美术课的期望，和那个时候对房子装扮的一些幻想。搜索了大量而又精美的手工制作，我也事先做好了几个范品。我也想着让音乐融进美术课堂，音乐美术本相通
回首过去的一个多月，我们每日与旭日同起，伴着皓月而归。生活充实而有规律。
在实习之前，我迷茫过，压抑过。要成为一个老师，除了知识渊博，说话必会需要一定的魅力。但一直以来，我始终有个无法克服的缺点，在众人面前说话我常会紧张，或是声音颤抖，或是说话太快。因此越接近实习，我心里越紧张。到了实习动员大会上，我们院的指导老师的一句话，留给我很深的感受：实习，我们就是去失败的，去成功的。这句话让我释放了许多。
来到实习学校，见到穿着统一白色服装的学生，特别是第一天就听到一句很真挚的“老师好”，我的心里已平稳了许多，很自然的，接受了另一个身份。也开始了这不同寻常的八个星期的有着双重身份的学习生活。
一.教学体会。
我任教初三级的美术。之前在学校的十节微格教学训练，在这里变得有点微不足道。 基础技能课。
第一堂课，我抱着敢死的心态，没有紧张。声音自我感觉也比较响亮，而且教的内容是基础技能课，这样的课堂仿佛有个形去抓，目的非常明确。我结合我的经验和初学者易犯的错误，分步骤去教。同学们的专注的眼神不断地给我动力和勇气，这让我感觉很实在。
但是，一个星期下来有五节的重复课，不同的班级，有不同的课堂反应，活跃或沉闷。这相当考验老师的应变能力。根据课堂上的反应，我也做出相对的改变。一个星期下来我有了一个小总结
(1).声调表情是控制课堂气氛的方向盘。
(2).别想着一节课你说完了就了事，那是完了你的事，别忽略了学生。
(3).尽早摸索到学生的实际情况，如接受能力，学习美术兴趣等。
(4).别老在简单的问题上搞太多花样。
(5)学生喜欢实际例子的引导。
于是，接下来的时间，我以这几点去要求自己，在课堂上多了几分自然，也渐渐加强了随意发挥的能力。而且在改了大量的学生作业之后，我才发现，原来批改作业的作用是如此的大。它让我更清
楚学生的实际情况。在面对学生的时候，让我有个底。在上课之前，评论分析同学们的作业，可以让课程分阶段性，更加系统性。同学们学习的积极性更高。
2.作品鉴赏课。
可以说鉴赏课是美术教育里面最难以把握的课堂，像水中月，雾里花，你知道她的美，却难以展现在学生面前。
在备课阶段，我尽量想象优美的语句，或搜索大师的一些幽默的小故事来渲染课堂气氛，我把课堂尽量设成我的想像中那样完美。
而到了真正的课堂上，才发现以上准备的这些，需要你的语言艺术，你的真正的感受去感染学生。但我的感觉是，我像是把刚发现的新闻报告给观众听一样。我放不开，无论是动作，表情或是语调。每一节课，我的指导老师颜老师都全程跟踪。颜老师意见比较简短，她让我注意与学生互动，像这种课留多点时间让学生去说.还有声调没有控制好，整节课就平了。
我抓住这两个意见，反思。的确，几节课，我都上得比较吃力，想尽量带学生进入那个大师的崇高的艺术境界当中去。却没注意到学生的感受。就像前面总结的别忽略了学生。
接下来，我尝试让学生去说大师的故事，或是怎么欣赏大师的画。有一个男同学给我的印象很深刻，他把达芬奇的画模糊地总结了一下，虽然听起来有点稚气，但着实让我产生了点小佩服，课堂气氛也比较好，那是从他们理解的世界出发，比较容易带动同学。课堂气氛也比较好。我也更加注意了什么时候用什么声调，适当停顿或留个空白，会让课堂更富有节奏感。
几节课下来，我多了点体会和一些思考。
(1.)课堂就像匹野马，需要你的点点积累去慢慢驯服。
(2.)要想去感染学生，你必须要有真实的感受。
(3.)教好美术，需要一种情感，这种情感包括你对艺术不断的探索，还有对学生的一份爱心，守护学生的天性并加以引导。
(4.)把你对学生的爱融入到你对艺术的热爱。这样你的教学质量才能不断上升。
3.手工制作课。
最后的一个星期是手工制作课，主要让同学们制作和设计家具模型因为前面的许多挫折，我很早就为这个课做好准备，我努力回想我在初中时对美术课的期望，和那个时候对房子装扮的一些幻想。搜索了大量而又精美的手工制作，我也事先做好了几个范品。我也想着让音乐融进美术课堂，音乐美术本相通。有些音乐就是有种无形的力量，激发着人的情感。
在真正的课堂上，效果都不错。我把初中时的一些幻想陈述或转为提问放在导入部分。这给课堂起了个很好的展开，在展示样品时，同学们的眼睛都亮起来了，气氛达到了预期的效果。在同学们的制作过程当中，我慢慢推放原先准备好的一首节奏轻松的钢琴曲，没有人发问我为什么播放音乐，我也没故意说明。整个课堂情境，轻松流畅。师生能得到较好的交流。上完这个课以后，我发现和同学们的感情更亲切了。一部分同学的作品都不错。看着她们的作品，我仿佛回到了我的中学时代。 艺术是一种语言，艺术探索的是人类情感的奥秘。在美术教育中我深深体会到：必须注重与学生心与心的交流，尽全力、用爱心唤醒和鼓舞学生对生活的感受，讲方法、抓契机引导他们用美术语言去表现内心的情感，丰富生活、陶冶情操，促进审美能力的提高，能够身心和谐地健康成长。
美术类专业报告范文 篇四
比如在讲关于商周青铜器艺术的课题的时候，我们和北京、上海等大城市或者地区的学生相比就存在着一个外在环境上的差距,也可以说我们的学生在这方面是处于劣势的。北京、上海等大城市或者地区的学生的外部环境为他们提供了更多有利的条件。他们这个课就可以到博物馆去上，在参观的过程中让学生对这些艺术品有了近距离的感性的接触后，可以很大程度地调动起学生的学习积极性，回到学校后再借由理性的采集手段去搜集关于青铜器艺术的资料加以探讨研究，感性和理性结合，更好地理解这个课题涉及的内容。又比如讲关于当代艺术的课题的时候，由于学生大部分都基本上未曾真实地参观过当代艺术展或者直观地接触过当代艺术作品。
所以在这种欠缺艺术氛围的先天不足的情况下,今后的努力目标是尽力摸索出一套适合我们的学生的具体情况但又不至于和时代脱节的教学方法。另外，这个学期由于条件所限，并未采取多媒体教学的方式。
(2)考核评价手段总结：本学期采取了一些多样化的手段来考核、锻炼学生：
① 开卷考：这种考核手段让很多学生都存在“水土不服”的现象。有一些题目是必须有认真听课或者通过一定程度上的自己的思考才能做的题目，让他们体验一种与他们经验中完全不同的考试方式。借此冲击学生死记硬背，或者盲目抄课本的习惯，逐步形成一种独立及灵活地进行理解性、批判性思考的习惯，这对于他们以后不管是进入高一级教育机构学习或者进入社会工作相信都是颇有裨益的。
②辩论:方案简介：先在题目库中抽取出辩论题目，然后分出正反两方进行辩论。此种方式除了是一种考核方式，更是一种在参与的过程中进行锻炼、获得个人成长的学习方式。首先是让他们得到表现自己的机会，锻炼了勇气，而通过这样的过程参与也可让他们逐渐形成对别人的观点迅速作出思考以及反应的能力，还考核了他们的知识面。可惜还是有很多学生选择了在座位上沉默，未曾站起来发过言。
③主题设定的表现绘画可以是自画像;也可以是一个你认为能代表自己个性，体现自我的形象(图案、图形、图画等，但必须附加文字说明为什么你认为自己选择的这种形象能代表你的个性。以“敬廉崇洁”为主题的绘画：主要以图画为主，可搭配适量的文字，必须体现主题。
2.教学研究的计划完成情况：
(1)校际、教研组、备课组教研活动：每周三1、2节参加教研组的教研活动。参加学校举办的两次校本培训。
(2)公开教学、听课、评课：在本学期内参与听课评课活动，听课30节。在15周开设一堂公开课《新的实验》。
3.课外兴趣小组工作情况：指导高一年的美术兴趣小组。开设课程：造型基础(素描)每周的周三中午12：30——13：30，每周周五中午12：30——13：30;每周周日下午15：30——17：30。
4.继续教育的计划完成情况：本学期内修读了几本比较重要的美术教育相关文件或著作：
《美术课程标准研修》(教育部基础教育司，教育部师范教育司组织编写，高等教育出版社20xx年7月第1版)，《高中美术课程标准教师读本》(吴乐年主编，华中师范大学出版社20xx年10月第1版)，《美术教学理论与方法》(钱初熹著，高等教育出版社20xx年2月第1版)，《新编美术教学论》(孙乃树、程明太编著，华东师范大学出版社20xx年11月第1版)，努力地去领会教育部《普通高中课程方案(实验)》和《普通高中美术课程标准(实验)》，《福建省普通高中新课程美术学科教学实施指导意见》传达的精神和指导思想，做到更好地把握新课程改革的方向和目标。
美术类专业报告范文 篇五
20xx年x月x日到x月x日之间，我和其他28位同学来到龙陵第二中学进行为期40天的教育实习。40天的实习生活是辛苦的，也是很有意义的。在二中校领导、老师及带队教师的支持和指导下，在音体美组老师特别是指导老师张老师和班主任熊老师的帮助辅导下。我的实习工作得了比较圆满的成功。
一、教学工作
实习学校给我安排的教学科目是《初中美术》。由于每一个班级一星期只有一节课，所以我教授了两个班级的课。分别是:193和194班。共上了4节课。这是门操作性较强的课，要注意动手能力的培养与训练。在第一周见习的听课过程中，我基本上了解了课程进度和科组教师的教学方法。他们都是按课本和资料进行讲解。学生自己做的时间较多。在上课过程中课堂气氛比较活耀，与学生互动多。也就是老师先讲，讲的时间尽量少，剩的时间让学生自己动手做，这样的方法不但让学生能学到知识，而且能更好的发挥学生的动手动恼能力。
二、班主任工作实习
在班主任工作实习这一块，我带的是184班刚由初一升到初二，班上有54位学生由于人数较多，第一次面介绍完。我就尽量地把全班同学的名字记下来，这样能给学生亲切感。我的工作勉强做到了这一点。一些学生感到很惊讶。也拉近了与学生的距离。接下来的时间。我常下到班级、下到宿舍跟同学进行交流。了解学生情况。下午放学后还跟学生一起活动。
很快根据情况制定了工作计划。交由原班主任熊师审批。接下来，我就按计划把一件件事做好。首先是常规工作方面，每天早起督促学生按时早读、搞卫生。晚上下到班里跟班晚自修。进行一些答疑辅导。对于在晚自修等违纪现象较为严重的学生。对其进行思想、纪律教育。除了常规工作外。我还组织学生参加学校各种活动。在上班会课时，对班上的好人好事进行表扬，批评不良现象。
在实习中,我遇到的难题就是如何教育给染了社会不良风气、不把老师当回事的学生。在这所学校，体罚现象很严重。原班主任也跟我说过。对那些学生不能仁慈。因为他们根本就不会听你的话。凡是不听话的就狠狠的罚。罚到他们怕为止!但我不同意这个观点。因为他们这个年纪是最叛逆的阶段，不能以恶制恶。我们要多去关心他们的成长。所以，在平时我就特别留意那些学生。
多去找他们谈心，了解他们的基本情况。当他们有一点点进步的时候。我就在班上表扬他们。激发他们的自信心。一个半月下了。也取得了一定的成效。
一个多月的实习已经结束了。其中的酸甜苦辣我会在今后的工作中不断咀嚼、去回味、去的探索。这一个多月的里有我的很多第一次:第一次真正站在讲台上、第一次面对学生说了很多话、第一次有人甜甜地叫我老师……我想这些酸甜苦辣、这些第一次将是我人生中的一次伟大的经历。将是我今后走上工作岗位后的一笔财富。在此，对带队老师周老师、指导老师吴老师、原班主任李老师及其它所有支持和帮助我的老师、领导表示衷心的感谢!谢谢你们!
美术类专业报告范文 篇六
我实习的学校是杭州市天杭实验学校，是杭州市东部第一所九年一贯制学校。她的前身是三里亭中学和天杭小学，短短七年如朝日喷薄发展起来，办学水平逐年提升，社会声誉良好。优质高中升学率近年高居江干区前列。
一墙之隔的原天杭小学创建于19xx年，是部队子女学校。1965年起更名天杭小学，归属地方管理。19xx年开始搬迁新校址至三里亭，工农小学并入，至今拥有四十多年历史，办学经验丰富，“古诗吟诵吟唱”更是办学亮点。拥有“浙江省现代教育技术实验学校”称号，随着“钱塘江时代”的到来，杭州城市东扩，江干区逐步成为大都市中心城区，地处江干北部的三里亭地区，亦将由现在的城郊结合部发展成为大都市中心城区的居民住宅小区。为了应合城市发展步伐，适应新课程实施和教育教学改革，优化教育资源组合，满足社区百姓对优质教育资源的需求，江干区教育局经过多方面调查研究。xx年决定把三里亭中学和天杭小学合并为九年一贯制实验学校。两校合并后，占地面积达25267平方米，建筑面积16000平方米，绿化面积6000平方米。学校现有xx多名学生，传统的文明和现代化理念的结合，造就出了一支勤于研究、敢于创新的高素质教师队伍。现有教职工127人，其中浙江省特级教师3人，浙江省教坛新秀3人，杭州市教坛新秀21人，江干区名师3人，区级以上各类先进、教坛新秀、优秀教师82人，占全校教师78%。名师导学，桃李满天下。
大学的三年来，我一直以做一名高素质的优秀师范大学生为目标，全面严格要求自己，不断追求进步，不断完善自我，不断超越自我。
经过一个星期的实习，使我真正体会到做一位老师的责任，与此同时，使我的教学理论变为教学实践，使虚拟教学变为真正的面对面的教学。短短一个星期的实习生活，使我终生难忘。
实习期间，令我感慨颇多。我实习的班级是初中一年级702班共有30名学生，一群十三、四岁的孩子，既懂事，又听话。
xx年xx月xx日星期一早上7点，刚到杭州天杭实验学校，就受到了老师的，在指导老师的带领下，我们第一次召开了简单而又特殊的实习教育座谈会。说简单，因为只有短短的二十分钟;说特殊，因为这是我们第一次以实习老师的身份参加的会议。我们先了解了学校的一些情况，随后参观了整个校园。下午正式以实习老师的身份开始了平生第一次听课，看到教学老师在讲台上谈笑自如，收放得当，我被深深的感染和打动了，为我在以后的教学实习期间做下良好榜样。在课堂上我认真听课，做好听课记录，总结老师的教学经验。课后，我们又召开了一个简单的学习会议，大家一起讨论如何写教案，如何上课，如何应付上课期间的突发事件等等。
晚上，一回到家，我便坐在电脑桌前开始准备起自己的教案，因为是第一次写教案，也不知道该如何下笔，拿着初中一年级美术教科书和教师教案书翻来翻去，总是写了撕，撕了再写，好不容易我写好了第一篇教案《素描基础》，此时已经是深夜1点了，心中有几分喜悦和自豪感，做老师真不容易啊！
第二天一大早，我开心地拿着自己昨晚精心准备地教案，来到指导老师的办公室。老师看了教案以后，先是对我写的这个课题给予了肯定，后又提出了很多不足之处。譬如出现了“讲课重点不突出，讲课顺序不清等等。经过一次次修改，我的教案算是完成了。由于自己平时在教学方面的经验不足，第一次试讲有些差强人意，指导老师马上组织了一次小会议，提出了些关键的意见，比如授课的方式，怎样调动课堂气氛等等，一步步地，认真指导我们应该怎样去做。指导老师们不吝啬于自己的经验，不吝啬于他们的知识，毫无保留的传授给我们，使大家都有很大的提高。在会议室我一次次的演练，从是讲课的重点、顺序、时间，到自己上课时的言行举止，指导老师和同学们都提出了一些宝贵的意见和建议。
