染雾声乐学科理论的新探索教育论文 篇一
声乐学科理论的新探索
引言：
声乐学科是音乐教育中的重要组成部分，它不仅关注声乐技巧的培养，更关注声乐演唱的艺术表达。随着社会的发展和音乐教育的变革，声乐学科理论也在不断探索和创新。本文旨在探讨声乐学科理论的新探索，以期为声乐教育的发展提供一定的参考。
一、声乐教学的整合性教育
传统的声乐教学注重声乐技巧的培养，而在艺术表达方面较为欠缺。然而，声乐演唱不仅仅是声音的发声，更是一种情感的表达和艺术的演绎。因此，在声乐教学中应注重整合性教育，将声乐技巧与艺术表达相结合，培养学生的音乐素养和艺术情感。
二、理论与实践相结合
声乐学科的理论研究应与实践相结合，理论的指导要贴近实际的教学情况。只有理论与实践相结合，才能更好地指导教师的教学实践，并为学生提供更有效的学习方法。因此，声乐学科的理论研究要紧密结合实践，关注教学效果和学生的实际需求。
三、个性化教学的实施
声乐学科的教学应注重个性化教学，因为每个学生都有自己独特的声音和表达方式。教师应根据学生的特点和需求，制定个性化的教学计划，注重培养学生的个性和创造力。同时，学生也应主动参与教学过程，积极思考和表达自己的观点，从而实现个性化教学的最佳效果。
四、多元化评价体系的建立
传统的声乐学科评价体系主要侧重于声乐技巧的考核，而忽视了声乐演唱的艺术表达。因此，建立多元化的评价体系是非常必要的。除了考核声乐技巧外，还应注重学生的艺术表达能力、音乐素养和综合能力等方面的评价。这样既能全面评价学生的声乐水平，也能更好地激发学生的学习兴趣和创造力。
结论：
声乐学科理论的新探索是音乐教育发展的必然趋势。通过整合性教育、理论与实践相结合、个性化教学和多元化评价体系的实施，声乐教育可以更好地培养学生的艺术表达能力和音乐素养，促进学生的全面发展。因此，声乐学科理论的新探索对于声乐教育的发展具有重要的意义。
声乐学科理论的新探索教育论文 篇二
声乐学科理论的新探索
引言：
声乐学科作为音乐教育的重要组成部分，一直以来都是教育界关注的焦点。随着社会的发展和音乐教育的变革，声乐学科理论也在不断探索和创新。本文旨在探讨声乐学科理论的新探索，以期为声乐教育的发展提供一定的参考。
一、声乐技巧与艺术表达的平衡
声乐学科的培养不仅要注重声乐技巧的训练，还要注重艺术表达的培养。传统的声乐教学往往偏重于技巧的训练，导致学生在演唱时缺乏情感和艺术的表达。因此，声乐学科理论的新探索应注重声乐技巧与艺术表达的平衡，培养学生全面发展的能力。
二、情感教育的重要性
声乐演唱是一种情感的表达和艺术的演绎，因此，情感教育在声乐学科中具有重要的地位。通过情感教育，可以培养学生的情感表达能力和艺术鉴赏能力，使他们能够真实地感受和传递音乐的情感内涵。因此，在声乐学科理论的新探索中，应注重情感教育的实施。
三、多样化的教学方法
声乐学科的教学方法应多样化，以适应不同学生的需求。传统的声乐教学方法主要以教师为中心，忽视了学生的主体地位。因此，在声乐学科理论的新探索中，应注重学生的主体地位，采用多样化的教学方法，激发学生的学习兴趣和创造力。
四、实践与创新的结合
声乐学科理论的新探索应注重实践与创新的结合。只有将理论与实践相结合，才能更好地指导教学实践，并为学生提供更有效的学习方法。同时，也需要不断创新声乐教学的内容和方法，以适应现代音乐教育的需求。
结论：
声乐学科理论的新探索是音乐教育发展的必然趋势。通过平衡声乐技巧与艺术表达、注重情感教育、多样化的教学方法和实践与创新的结合，声乐教育可以更好地培养学生的艺术表达能力和情感表达能力，促进学生的全面发展。因此，声乐学科理论的新探索对于声乐教育的发展具有重要的意义。
声乐学科理论的新探索教育论文 篇三
声乐学科理论的新探索教育论文
传统的歌唱技术理论与方法，大多建筑在经验基础上，随着时代的发展、社会的进步，经验式教学愈来愈显现出它的局限与弊端。青岛大学音乐学院声乐教授刘九思吸收嗓音科学的新成果，经过长期的教学实践和科学研究，提出了以发声器官“五大机能运动”为核心的新发声理论和“心象—机能”新发声训练法，笔者认为它是声乐学科理论的新探索、新发现，希望能引起声乐同行对声乐学科理论更多的思考。
一、“五大机能运动”的歌唱发声理论的科学性
美声学派从诞生至今已有400年的历史。其间，歌唱发声的训练方法不断地发生着变化，特别是西班牙声乐家、声乐理论家玛努埃尔·加尔西亚发明喉头镜以来，许多人都在探索歌唱发声的科学理论和新方法，“生理—心理结合训练”的“找感觉”“找位置”的训练方法，逐渐成为声乐教师主要使用的方法。这种方法从本质上并没有脱离“经验主义”的窠臼。由于人们对歌唱发声的全貌没有科学、明确的认识，也因每个人发声感觉的不同，而造成这种训练方法在使用上的差异，出现了各种不同的观点，如“声音的支点在胸口”“声音的支点在小腹”“声音的支点在后腰”“声音位置在眉心”“声音位置在面罩”“高音的位置在脑后”等，甚至出现门派之争，什么“前面唱法”“后面唱法”“关闭唱法”“咽音唱法”等。更有甚者把感觉当机能、把感觉当成终极目的，颠倒了感觉与机能的正确关系。声乐学科迫切需要建构具有学理价值并能切实、有效地指导歌唱实践的、科学的'发声理论。
“五大机能运动”理论把发声器官正确的机能运动概括为“喉头、声带主动激起音头”“气息均匀输送控制音长”“声带改变机制调节音高”“声道伸展调节母音音色”“喉口收缩调节高频音色”。同时指出“五大机能”不仅每一机能要正确运动，相互之间还须协调配合才能发出正确、优质的歌唱声音。笔者认为它较全面、科学地揭示了歌唱发声的运动规律。
长期以来我们坚信和使用的都是“气息主动冲击声带，声带被动振动发声”的理论，刘教授一反传统观念，提出了喉头、声带主动向下激起音头，气息与其配合的观点，是大胆的、新颖的。他认为，每个音符在演唱时，都应包含两部分：音符开始的瞬间为音头，音头之后的部分为音长。因此，每发一个音包含两个机能运动，即喉头声带主动激起音头后应迅速放松，转为气息的输送，靠声带肌弹力与“贝努力效应”共同作用控制音长。在一个接一个音符的演唱中，两种机能运动就应这样正确地交替进行。传统的“气息主动，声带被动”说由于强调气息的主动冲击，容易形成声带的超负荷及用不科学的“逼迫性”呼吸歌唱，而“喉头、声带主动激起音头”，发音的主动权在喉头、声带一方，呼气只与之配合即可，这样一来声带闭合的肌肉与牵拉喉头向下的一组肌肉容易找到与气息力度的平衡关系，获得理想的音头力点。当喉头、声带主动激起音头后迅速放松，又能使均匀输送的气息在通过闭合的声带时，获得最佳的声带振动。这样发出的声音，不仅轻松、响亮，而且具有颗粒性特点。因此，这是最理想、最科学的发音机能运动状态。这样，一来可很好地消除长期以来的关于呼吸与发音方法的争论；二来解决了学生在歌唱时，由于气与声协调配合不当而造成的气僵、气冲、漏气、喉音、晃音、鼻音、挤卡音等一系列关于呼吸和发音的问题。
其实，许多歌唱家、声乐教育家都在实践中发现了声带主动激起发音的现象。声乐教育家王福增的“喉头向下挡气吐字发音法”、民族声乐教授金铁霖“喉下贴字”说、吴其辉歌唱家“声带憋住”的观点等等，都与刘教授的观点略有相似之处，但由于“气息主动”学说的根深蒂固，限制了人们在理论上的深入探讨，刘教授强调并提出“喉头、声带主动激起音头”“气息均匀输送控制音长”的机能运动，笔者认为是较真实、全面地揭示了歌唱时气息与声带作用，以及声带振动发音的运动规律。
换声的技术目标是自如、正确、无痕迹地转换声区，使各声区声音均匀、统一。如何磨平“换声点”，使声区顺利转换而无痕迹，音域能高能低，音色均匀统一，这是歌唱者梦寐以求的。传统的“换声法”有“母音转换”法、“关闭”法、“掩盖”法等等，主要强调共鸣调节的作用。单纯地调节共鸣并不能真正解决声区转换和统一的根本问题。因此刘教授特别强调声带的机制转换和声道与喉口做动态的调节来完成换声的技术。他训练学生时，随时启发学生的“心象”，让学生做声带、声道与喉口机能的动态调节，特别是在不同的声区里转换了声带的机制，“声带改变机制调节音高”“声道伸展调节母音音色”“喉口收缩调节高频音色”，使声区的转换变得十分容易，并得到统一的声音。笔者通过亲自体验感觉这样的换声技术易学好懂。
二、“心象——机能”发声训练法的实效性
刘教授“五大机能运动”理论构建下的“心象——机能”训练法，也叫“圈、点、线”训练法。即运用“圈、点、线”的心象调节发声机能。“圈”是调节喉咙打开的心象；“点”是调节喉头、声带主动激起音头，声带转换机制及收缩喉口的心象；“线”是调节气息输送控制音长的心象。刘教授归纳了训练的十个要求：（1）“圈”要开，（2）“圈”要松，（3）“圈”要变，（4）点着唱，（5）“点”要深，（6）“点”要小，（7）“点”要变，（8）“线”要细，（9）“线”要松，（10）“线”要动。用这十个要求可调节“五大机能”每一机能的正确运动。在训练“圈”“点”“线”三者配合练习中，刘教授又总结了十个训练要领：（1）“圈”大“点”小，（2）“圈”扩“点”缩，（3）开“圈”点“点”，（4）“点”要点在“圆”的圆心上，（5）“点”变“线”“线”接“点”反复进行，（6）“点”用力“线”放松交替进行，（7）保持“点”多小、“线”多细，（8）迅速点“点”、迅速放松，（9）“点”“线”永远包在“圈”里，（10）开“圈”、点“点”、拉“线”。这十个训练要领形象具体地调节了正确运动着的“五大机能”是如何相互协调配合的。
按照上述十个要求和十个要领训练学生，容易获得发声器官“五大机能”正确而协调的运动状态。因此，这样的训练进展快、质量好，而且不易出现反复，成绩比较稳定。同时，“心象—机能”训练法能够充分挖掘人的歌唱潜能、发展人的歌唱能力。例如：声带属于不随意肌，不易感受，更不易调控。“心象—机能”训练法可通过心象来调节声带的机制，并使之自如转换。一般说，声带要做边缘振动，并不断减少振动面积才能扩展高音，但学生却很难掌握。刘教授在训练女声唱高音时，常要求学生发出像鸡一样的鸣叫声。这样学生就很轻松地掌握了唱高音时声带做局部振动的高难动作。再如，喉头、声带主动向下激起的动作，一般人是无感觉的，即使动作做对了，往往自己也无感知。刘教授通过让学生做点“点”练习，很快能让学生找到感觉，经过一段时间的巩固，喉头、声带主动向下激起就可变成有意识的动作。然后再通过“我开‘圈’、他点‘点’”的训练提示，使打开喉咙和声带主动激起的动作成为两个相互不干扰的独立运动，经过反复练习使这种正确的发声状态成为下意识的行为，使活的歌唱乐器在不断的调节中高效运行。这种训练的优点是：歌唱肌体调节技术变成了下意识的行动，避免了歌唱者肌肉的紧张，歌唱发声的一切肌肉行为成为自然协调的下意识的行为。“心象—机能”训练法能够用“心象”调动“机能”，使歌者达到激情歌唱的最高境界。
三、声乐集体训练课的可行性
每个人的发声毛病是千差万别的，因此,声乐教学只能上一对一小课。已有的集体课达不到教学的质量，较多流于形式。刘教授以自己的科学理论和实践，做出了有力的回答——以集体练声为特点的声乐集体训练课是完全可行的。他提出的“五大机能运动”的歌唱发声理论，抓住了歌唱发声的共性规律。用刘教授“五大机能”理论来看每个被训练的对象，各式各样的发声毛病和问题，并不是“千人千面”没有规律可循，实际上都是围绕“五大机能”运动所出现的。有的学生的发声是表现为某几个机能运动正确，并且相互配合得当，可谓“足”。而另外的机能运动的不正确，或配合不当，表现为“缺”。虽然每个学生“足”“缺”不一，问题的轻重不等，但万变不离其宗，要想发出高标准的正确的歌唱声音，都必须使“五大机能”全部正确而协调地运动。刘教授抓住了歌唱发声的运动本质、基本规律，亦即抓住了歌唱发声的主要矛盾、关键问题。“抓住了这个主要矛盾，一切问题就迎刃而解了”。刘教授通过精选出的、相互具有有机关系的“心象”，主动地、全面地、正确地去调节“五大机能”的运动,使学生“足”得以扬，“缺”得以补，不再是“头痛医头，脚痛医脚”，而是“标本兼治，重在治本”。
“心象——机能”发声训练法的基本原理，在于”心象”为调节“机能”服务这一关键，可以说是“治本”的训练方法。他运用“心象”使集体练声的学生，逐步做到每一个机能状态正确，并且，不断提高学生对发声器官的主动调节能力、支配控制能力和协调配合能力。他通过声乐集体课训练出来的学生歌唱能力强、歌唱水平普遍保持了较高水准的整齐，这是非常难得的。笔者通过课堂教学和期中考试的观摩客观地认为：“心象——机能”发声训练法能够较好地实现声乐集体课质量与效率的统一。
教学改革的真正力量、改革的智慧在一线教师。刘九思教授“五大机能运动”的歌唱理论，可以说是声乐学科理论的新探索、新发现，有理论、有方法、有手段、有效果。笔者相信“五大机能运动”的歌唱理论，将有助于我国声乐学科理论向前发展。
参考文献：
[1]刘九思.走向科学的歌唱艺术.北京广播学院出版社，2000.第77页—88页.
[2]王福增.声乐教学笔记.人民音乐出版社，1986.第7页—22页.
[3]潘乃宪.声乐实用指导.上海音乐出版社，1996.第5页.
