染雾中国情景喜剧典型特征及发展思路论文 篇一
中国情景喜剧是一种以幽默搞笑为主题的戏剧形式，它以生活中的普通人和日常生活中的情景为基础，通过夸张、搞笑的表演方式，来引起观众的笑声和共鸣。中国情景喜剧具有以下典型特征。
首先，中国情景喜剧注重幽默和搞笑。它以轻松幽默的情节和角色表演为主要手段，通过夸张的表演和巧妙的台词来制造笑点。这种幽默和搞笑的元素使得观众在观看时能够获得欢乐和放松，达到娱乐的效果。
其次，中国情景喜剧关注现实社会问题。虽然情景喜剧的目的是让观众开怀大笑，但它也常常通过幽默的方式，来反映和讽刺社会中的问题。有些情景喜剧作品将现实生活中的社会问题进行夸张和讽刺，从而引起观众的思考和共鸣。
第三，中国情景喜剧强调人物形象的刻画。情景喜剧通过对人物形象的塑造，来展现不同性格和角色的互动。一些角色常常具有典型的特征，比如憨厚的乡村人、精明的商人、懒惰的官员等等。这些人物形象的刻画，使得观众能够更容易地理解和接受剧中的情节和笑点。
第四，中国情景喜剧追求情节的连贯性和张力。情景喜剧通常以一系列的笑料和情节发展为主线，通过不断的冲突和转折来推动剧情的发展。这种连贯性和张力的安排，使得观众在观看时能够保持兴趣，同时也增加了情景喜剧的观赏性。
中国情景喜剧的发展思路有以下几点。首先，要注重创新和突破。情景喜剧作为一种戏剧形式，要不断地创新和突破传统的表演方式和剧情安排，以适应观众的需求和时代的发展。其次，要注重人物形象的塑造。情景喜剧的成功与否，很大程度上取决于人物形象的刻画和角色的选择。因此，要注重对人物形象的深入挖掘和塑造，使其更加真实和立体。最后，要注重与现实社会的联系。情景喜剧不仅要追求幽默和搞笑，还要关注现实社会的问题和观众的需求，通过幽默的方式来反映和讽刺这些问题，从而引起观众的共鸣和思考。
总之，中国情景喜剧具有幽默搞笑、关注社会问题、人物形象刻画和情节连贯性等典型特征。在发展过程中，要注重创新和突破，注重人物形象的塑造，以及注重与现实社会的联系。只有这样，中国情景喜剧才能更好地满足观众的需求，为观众带来更多的欢笑和思考。
中国情景喜剧典型特征及发展思路论文 篇三
中国情景喜剧典型特征及发展思路论文
【关键词】情景喜剧；特征；发展思路
【摘要】情景喜剧自1992年由英达导演引入中国，十几年来凭借顽强的生命力蓬勃发展，越来越受到中国观众的喜爱。私以为，中国情景喜剧的八大显着特征使之得以发展壮大。而迅速发展的过程中沉淀下来的一系列问题正导致中国情景喜剧越来越走入一个恶性循环的误区。我们应如何改善和解决这些问题呢？文章将就此一一展开。
一、在中国蓬勃发展的情景喜剧呈现出八大显着特征
情景喜剧，是1947年在美国诞生的新兴的电视化的喜剧模式。1992年，曾在美国留学的英达导演，将它引渡过来。从此，中国的情景喜剧开始了其自身的发展。十几年来，情景喜剧在中国曾遇到水土不服的困难，一度不被中国广大的电视观众所接受。但其凭借自身顽强的生命力，不断克服困难、发展完善，终于得到中国观众的广泛认可。当年被评为"最差电视剧"的《我爱我家》如今已被尊奉为经典之作。情景喜剧不仅在我国电视荧幕上站稳脚跟，获得越来越多观众的喜爱，而且取得了许多骄人的成绩，出现了一批深受好评的佳作，如充满东北地方风味的《东北一家人》，为儿童教育树典范的《家有儿女》，还有以诙谐搞笑着称的《武林外传》等。
近几年来，情景喜剧在我国的电视剧创作生产中势头大增，那么，情景喜剧有着哪些特点才使得大家争相尝试呢？从收视率决定电视成败这一电视界的新规则来看，我们应从观众审美心理需求角度，结合多年的艺术实践来进行深入研究。私以为，中国情景喜剧有以下八大典型特点。
首先，就情景喜剧的艺术属性而言，它是一种电视化的喜剧模式，是舞台剧与电视剧的艺术综合体。这是情景喜剧生来就有的本质特征。它由编剧创作文学剧本，是电视导演领导下的整个电视剧组集体创作的结晶，并通过电视媒介展现在电视观众面前。同时它的结构及表演方式等又保留着舞台剧的成分，某些剧目在拍摄过程中甚至邀请了现场观众的观摩和参与。
其次，情景喜剧是一种轻喜剧。它的创作宗旨是，让观众在休闲中得到娱乐。它的思想内涵清晰明了，通俗易懂。作为喜剧，它往往更富于反映社会现实、人性本质的深度和广度，以其富有生动的形式，幽默、诙谐的手法使观众感到舒畅、快乐，让观众得到一种亲切的教益、心智的启迪和情绪的渲泄。喜剧有着天然平民性、通俗性，它和最广泛的观众有着一种亲密的情趣联系，容易实现沟通、交流，容易对各种素材进行裁量、转化为故事的素材。情景喜剧，也具备这样的优势和特点。
第三、情景喜剧的制作有着严格的场景限制。情景剧创造一个既与外界联系广泛又相对封闭的"场景"来构筑人物活动的空间，即主要场景。一般来说，主要场景的拍摄均安排在摄影棚内进行，棚外戏原则上不超过全集的20%。
第四、情景喜剧的每集内容独立成章，每一集自身就是一个完整的结构，故事情节上基本相对独立，上下集之间没有悬念与期待。同时，整个剧情又是一个前后贯穿、合理发展的"糖葫芦式的整体"。
第五、客串人物在情景喜剧中起着举足轻重的作用。情景喜剧的人物角色可以分为两种，分别为贯穿人物和客串人物。贯穿人物即贯穿整剧始终的人物，客串人物是指仅在单集或少数几集出现的人物。在系列情景喜剧中，几乎每集都有一两个客串人物的出现。他们是该剧集中矛盾出现的导火索，同时又是该矛盾得以解决的关键。
第六，与观众的心理贴近性。情景喜剧，是用艺术手段展示一些小人物的故事，它所描绘的生活和百姓息息相关。从观众的实际需求来讲，家长里短，是是非非，离观众的心理状态和内心渴求距离很近，柴米油盐的生活琐事、家庭成员之间的矛盾纠葛，才是他们最感兴趣的事情。正因为是观众身边的真实故事，观众才会被他们牢牢吸引，并形成某种心灵的互动，产生由角色到自身的情感交流。情景喜剧浓厚的人情味与亲和力能起到润物纽无声的艺术效果，体现出现代传媒的人文关怀。
第七，地域性是情景喜剧在中国逐步发展中出现的`显着特点。由于区域文化、方言特色和生活习俗的差异，使得不同地区的人们对幽默的理解和接受有着较大的差异。而根据不同地域的人文特点创作的地域特色浓厚的情景喜剧，往往能受到地域观众群体的欢迎，如京派观众群、海派观众群、岭南观众群等。另外，自情景喜剧在中国诞生起，方言便与其结下了不解之缘。各地区都纷纷涌现出一些方言情景喜剧的杰出代表，如广东的《外来媳妇本地郎》、上海的《老娘舅》、湖南湖北的《经视一家向前冲》等。
最后，灌装笑声的伴随，也是我国情景喜剧扬而不弃的典型特点。适时的罐装笑声不仅可以增强情景喜剧的现场感，还能带动电视观众的情感共鸣。
二、面对误区与矛盾，中国情景喜剧该何去何从
虽然情景喜剧具有如此多的优势，使之得以迅速发展。但纵观当前我国整个情景剧市场，我们不难发现，中国情景喜剧已经越来越走入一个恶性循环的怪圈。十几年间，我国情景喜剧在创作过程中，积累下来一个又一个矛盾和问题，亟待解决。私以为，中国情景喜剧要想得到一个长期健康稳定的发展，应从以下几个方面进行思考改善。
首先，国产情景喜剧创作班子应该投入更多的精力在前期策划与剧本创作上。情景喜剧题材保守的问题在美国也曾出现，并在很长时间内阻碍了美国情景喜剧的发展，但《一家大小》的出现改变了这种状况。近几年，中国也出现了类似的有突破性意义的优秀作品，如《家有儿女》等，但这些作品并没能从根本上改变国产情景喜剧题材过于狭窄的问题。"家"仍然是中国情景喜剧唯一的题材，深刻的喜剧还没有出现。私以为，要解决这一矛盾，需要创作者们"走出去"。只有开阔思维，对国内市场及各阶层各年龄段收视群体的需求心理有了宏观上的把握，才可能创作出受观众喜爱的优秀作品。另外，注重专业编剧队伍的培养，也是解决这一矛盾的重要措施。应大胆引进新生力量，为情景喜剧的创作队伍注入新鲜血液。目前，由于一些老牌编剧们遇到创作思维上的瓶颈，越来越多的国产情景喜剧都是家长里短、鸡毛蒜皮，故事过于表面而毫无内涵可挖。文本的粗糙、对市民口味的低级迎合都必将导致这些情景喜剧最后的收视失败。
其次，在生产创作上，情景喜剧应该走上一条产业化发展的道路。系列情景喜剧的"糖葫芦"式结构、场景限制性及成本低，周期短、便于生产制作的优势都决定了情景喜剧适合产业化生产。而产业化生产的分工专业化、创作过程的连续贯穿性及生产效率的高产高质性都决定了中国情景喜剧必将走上这条道路。
在喜剧幽默手法上的开拓创新也是挽救国产情景喜剧的重要手段。依靠喜剧语言的地域性特色抖包袱的手法已经越来越被观众所熟识。如果国产情景喜剧在搞笑手法上再无创新，必将导致电视观众的审美疲劳和厌倦。而情节的喜剧结构、人物形象的卡通化、喜剧内容的后现代模式及后期制作中的音乐、特技的渲染等都是非常突出的搞笑手法，应在以后的作品创作中得到有侧重性地充分体现。
另外，对新作品的宣传推广及加大作品中广告的投放力度都对情景喜剧的健康发展有一定的积极意义。根据情景喜剧的特点及内容做常规和特殊的宣传推广，如对演员阵容的炒作，对题材新视点的炒作等必然会增进节目收视率的提高。而针对情景喜剧与市民生活的亲近性，在相关的零售服务业和生活家居业的广告投放上大做文章，则可以使节目制作获得丰厚的回报，从而缓解创作中资金紧张的压力，进一步提高整体创作水平。
总的来说，国产情景喜剧有着广阔的发展空间，它的春天已不再遥远。期待国产情景喜剧市场的繁荣，也期待更多优秀的作品的出现为广大电视观众带来更多的感动与欢笑。
