电影《孔雀》的音乐赏析论文 篇一
《孔雀》是由中国导演吴宇森于2005年执导的一部剧情片。在整个电影中,音乐扮演着非常重要的角色,通过音乐的运用,电影的情绪和主题得到了更加深刻的表达。本文将对电影《孔雀》中的音乐进行赏析。
首先,电影的开场曲《孔雀之舞》以其悠扬的旋律和动感的节奏为观众营造了一个紧张而又激动的氛围。这首曲子在电影的一开始就出现,伴随着主人公的出场,让观众对故事情节充满了期待和好奇。曲子中的弦乐器和打击乐器的运用,使得整个曲子充满了张力和活力,与电影中紧张的情节相得益彰。
其次,电影中的插曲《思念》给观众带来了一种深情的感受。这首曲子以其柔美的旋律和优美的和声,将电影中主人公的思念之情表达得淋漓尽致。曲子中的钢琴和小提琴的演奏,给人一种悲伤而又温暖的感觉,与电影中主人公的内心矛盾和挣扎相呼应。
此外,电影中的主题曲《自由的孔雀》以其激昂的旋律和豪迈的气势,展现了主人公追求自由的决心和勇气。曲子中的管弦乐器和合唱团的共同演奏,使得整个曲子充满了力量和激情,与电影中主人公奋勇向前的形象相得益彰。
最后,电影的片尾曲《孔雀之梦》以其宁静的旋律和恢宏的气势,给观众带来了一种宽慰和希望。这首曲子以其简洁而又深沉的编曲,将电影中主人公的内心世界展现得淋漓尽致。曲子中的吟唱和合唱的运用,使得整个曲子充满了神秘感和庄严感,与电影中主人公的自我救赎和超越自我的主题相呼应。
综上所述,电影《孔雀》中的音乐运用得当,为观众呈现了一个充满张力、深情、力量和希望的故事世界。无论是开场曲的激动人心,还是插曲的深情表达,亦或是主题曲和片尾曲的庄严和希望,这些音乐都为电影增添了一层深度和情感。通过音乐的赏析,我们更加能够理解电影的主题和情感,体验电影的魅力。
电影《孔雀》的音乐赏析论文 篇二
《孔雀》是一部由中国导演吴宇森执导的电影,于2005年上映。电影中的音乐运用精心而又恰到好处,为整个故事增添了独特的氛围和情感。本文将对电影《孔雀》中的音乐进行赏析。
首先,电影的开场曲《孔雀之舞》以其独特的旋律和鲜明的节奏为观众营造了一个紧张而又激动的氛围。曲子一开始的弦乐器的运用,使得整个曲子充满了神秘感和悬念,与电影中的情节相得益彰。随后,打击乐器的加入,使得曲子的节奏更加明快和紧凑,与电影中紧张的场景相呼应。整个曲子充满了张力和活力,为电影的开篇营造了一个扣人心弦的氛围。
其次,电影中的插曲《思念》给观众带来了一种深情的感受。这首曲子以其柔美的旋律和温暖的和声,将电影中主人公的思念之情表达得淋漓尽致。曲子一开始的钢琴的演奏,给人一种悲伤而又温暖的感觉,与电影中主人公的内心矛盾和挣扎相呼应。随后,小提琴的加入,使得曲子更加情感丰富和动人。整个曲子充满了柔情和温暖,为电影中的情感表达增添了一层深度。
此外,电影中的主题曲《自由的孔雀》以其激昂的旋律和豪迈的气势,展现了主人公追求自由的决心和勇气。曲子一开始的管弦乐器的演奏,给人一种力量和激情的感觉,与电影中主人公奋勇向前的形象相得益彰。随后,合唱团的加入,使得曲子更加庄严和壮观。整个曲子充满了力量和动力,为电影的主题提供了强大的支撑。
最后,电影的片尾曲《孔雀之梦》以其宁静的旋律和恢宏的气势,给观众带来了一种宽慰和希望。曲子一开始的吟唱的运用,使得整个曲子充满了神秘感和庄严感,与电影中主人公的内心世界相呼应。随后,合唱的加入,使得曲子更加宏大和壮观。整个曲子充满了宁静和希望,为电影的结尾带来了一种美好的感受。
综上所述,电影《孔雀》中的音乐运用恰到好处,为观众呈现了一个紧张、深情、力量和希望并存的故事世界。无论是开场曲的紧张和悬念,还是插曲的温暖和感人,亦或是主题曲和片尾曲的庄严和壮观,这些音乐都为电影增添了一层深度和情感。通过音乐的赏析,我们更加能够理解电影的主题和情感,体验电影的魅力。
电影《孔雀》的音乐赏析论文 篇三
电影《孔雀》的音乐赏析论文
[摘要]《孔雀》分段落分别描述了三个年轻人各自的一段生命历程与生命状态,呈现出来的是或明朗或冲动或懵懂的理想追求,以及理想幻灭、神经抽搐、精神萎靡,以至日子平淡、尘埃落定的过程。而影片中的音乐,更是为主题的表达,情绪的烘托起了重要作用。
[关键词]音乐 画面 旋律
《孔雀》是导演顾长卫的电影处女作,影片讲述的是上个世纪七十年代安阳小城里一个普通的五口之家——父亲、母亲、哥哥、姐姐、弟弟——的生活和命运。青春的微小的挣扎和无助、人在家庭里犹如困兽的喘息和窒息、家人带来的卑微和耻辱、个人在急景流年的人生里被裹挟而去的匆促和慌乱……小城对一切梦想的围困、围猎和追杀,对一切奢侈念想毫不留情的唾弃、消磨和催折……影片收束在一家人在一个冬日去动物园里看孔雀的诡异气氛里,仿佛在向我们揭示片名里所隐藏的秘密——也就是整个影片的主旋律:每个人心里都有自己的梦想,渴望自己的生活是精彩的,梦想的实现就仿佛是孔雀的开屏一样,成为平淡生活里亮丽的一笔。但现实生活总是残酷的,就像他们一样,我们也许为自己的理想努力过。也许只是怀揣着自己理想而没有行动过。但结局也许都是一样的——梦想从来没有实现过。生活是永远不会按照你自己对它的设计过下去的……
电影《孔雀》在故事结构上是按照分别对姐姐、哥哥、弟弟的讲述分为了三大部分,音乐也就自然的在整部影片的总体布局上也分为了三大块。其中在导演在划分这三个部分的时候,除了通过画面影像和弟弟的旁白外,音乐也是一个重要的标志。可以说,音乐在该片中的地位是很高的,是构成整部影片一个非常重要的元素。影片中有很多情节都有音乐的铺底,虽然音乐的使用率较高,但并没有给人一种凌乱的感觉,反而每次音乐的出现都让人感觉很自然也很舒服。片中运用了大量的主题音乐、场景音乐和背景音乐,并通过多样的音乐表现形式(画内乐与画外乐、音画的同步、对位与平行、音乐蒙太奇等)推动着整个影片情节的发展,为影片增色很多。下面我就分类细致地谈一下自己的看法:
主题音乐的在片中的成功运用是该片在音乐上的一大特色,在很多地方上的处理,让我想起了另一部非常优秀的也是我个人非常喜欢的一部片子——辛德勒的名单。《孔雀》的主题音乐简单的音符中透着一种很怀旧很伤感的情绪,每次听到这段旋律时都感觉心里很压抑。虽然它在片中多次的出现,但每次出现时几乎都是用不同的乐器演奏的,在旋律上则通过变形、变奏、延展等手法也都略有不同。例如:在影片中出现了三次全家人在走廊吃饭的场景。这三次“聚餐”的音乐都是以弦乐铺底,竖琴演奏的主题音乐片段,按常理来说全家人在一起吃饭应该是一件很开心的事情,但配上这段音乐让整个气氛变得很忧郁,旋律中透着一股伤感和怀念。另一个给我印象比较深的一场戏就是全家人正在院子里做蜂窝煤时,突然下起了大雨,雨水把煤都冲走了,全家人像疯了一样到处找砖头和塑料布保护煤,可最后还是只能眼睁睁的看着大雨和煤混成的黑水四处流淌……主题音乐再次出现了,旋律是由圆号演奏的,弦乐和竖琴铺底把整个场景的气氛渲染得更加凄凉和无奈,让人感觉在那一刻人的力量是多么渺小。那种无助和无奈的心情随着旋律流淌进每个观众的心里。
场景音乐是对每个具体的场景演绎的故事情节,人物在具体场景中的感情发展变化进行必要的铺垫、烘托和渲染。起着营造戏剧性高潮和推动情节发展的重要作用。片中的例子也有很多,比如:在整部影片中,姐姐、哥哥、弟弟都分别有一段自己的“快乐音乐”。姐姐的“快乐音乐”是在她看到伞兵跳伞后,骑自行车回家的路上开始的,以及在她报名参军中一直穿插着。这段旋律是一段弦乐的拨弦,轻快的三拍子,让人听了心中有一种在舞蹈的感觉,节奏轻盈欢快。准确的表达了当姐姐的理想就要实现以及和遇见了自己喜欢的英俊的年轻军官时的愉快心情,是很有情趣的一段音乐。哥哥“快乐音乐”则分别出现在妹妹和弟弟请他吃包子并送给他一只小鸭子以及他在公园相亲的一段戏。弟弟的则是离家出走多年后带着老婆和孩子再次回到家里的时候。家中电视里放出的《追捕》里的一段音乐,
这属于画内音乐。这两处的音乐都十分贴切的表现了人物的内心情感,对这两场戏起到了很好的烘托效果,给人耳边一亮的感觉。背景音乐是加强环境真实感的`一个重要手段,有时也可以赋予它们更为丰富的内涵。例如:在片中有场参军送别的戏。背景音乐是喜庆的锣鼓声,在这属于画内音乐。同时里面还有一个音画对位的处理,姐姐想当伞兵的理想破灭了,她的心情是极度伤心和不平衡的,而画面声音却是热热闹闹欢庆的锣鼓声,更衬托了姐姐当时理想破灭极度伤感的崩溃心情。此外,影片中还有画内乐与画外乐的结合,例如:有一场戏姐姐下班在回家的路上听到有手风琴的声音。于是就随着琴声一直走到了一个小阁楼上,这时画外乐中又加入了男声的哼唱,随后走进了一间是舞蹈教室,但拉琴人的最后的出现还是从大镜子里看到的。虽然这一段前面一直是画外乐,但充分调动了演员的表情要素,给观众制造了悬念,具有比较引人入胜的“现场”艺术效果。
以上就是我个人对电影《孔雀》的音乐分析,最后我想引用顾长卫本人对《孔雀》片名的解释(并不是关于音乐的)作为本文的结尾:“人和人生都具有强烈的观赏性,人与人之间一生都在相互观赏,喜讯与丑闻,落魄与荣华。四周人尽收眼底。人生是个笼子,每个人都被关在里面,别人观赏我们,我们也观赏别人,同时我们也观赏自己。孔雀这种鸟好像是最具观赏性的动物。人一点也不次于它们,好比影片中的三个孩子,身上长满故事,人生的经历,如同色彩斑斓的羽毛长满人生……”。