高校美术教育发展历程及现状论文 篇一
随着社会的发展和进步,高校美术教育也在不断发展和壮大。本文将通过回顾高校美术教育的发展历程,分析其现状,并探讨其未来的发展趋势。
首先,我们来回顾一下高校美术教育的发展历程。早在清朝末年,中国就开始了对西方美术教育的引进和学习。1918年,北京美术专科学校成立,标志着中国高等美术教育的起步。随后,中国美术学院、中央工艺美术学院等高校相继建立,为中国美术教育的发展奠定了基础。20世纪80年代,由于改革开放的推动,国内高校美术教育进入了一个新的发展阶段。不仅美术学院的数量得到了大幅增加,还有更多的学科专业开始涌现,如设计、艺术史论等。随着社会对艺术人才的需求不断增长,高校美术教育也得到了更多的重视和支持。
然而,尽管高校美术教育在发展过程中取得了一些成绩,但仍存在一些问题和挑战。首先,美术教育的理论研究和实践教学之间的脱节现象较为突出。部分高校美术教育过于注重实践技艺的培养,而忽视了艺术理论的学习和研究。其次,高校美术教育的课程设置和教学方法亟待改进。目前,一些高校的美术教育课程设置较为单一,缺乏多样性和创新性。同时,传统的教学方法也需要与时俱进,更好地适应学生的需求和社会的发展。最后,美术教育师资队伍建设仍然面临一定的困境。一方面,一些高校缺乏具有国际化视野和专业素养的优秀教师;另一方面,一些教师在教学方法和理论研究方面存在一定的滞后。
针对以上问题和挑战,高校美术教育需要进行一系列的改革和创新。首先,应加强美术教育的理论研究,提高教师和学生的艺术素养和理论水平。其次,应推动美术教育的课程改革,注重培养学生的创新思维和实践能力。同时,应加强与社会的联系,提高教学与实践相结合的程度。最后,应加大对美术教育师资队伍的培养和引进力度,打造一支高素质、专业化的教师队伍。
总之,高校美术教育在不断发展中面临着一些问题和挑战,但也有着广阔的发展前景。通过加强理论研究、推动课程改革、加强与社会的联系以及加大师资队伍建设,高校美术教育将能够更好地适应社会的需求,培养更多的优秀艺术人才。
高校美术教育发展历程及现状论文 篇三
高校美术教育发展历程及现状论文
美学教育因其所兼具的教育、审美、认知三大功能,对现代教育的影响愈发突出,社会及高校对于美学教育的发展前景也给予了充分肯定,南楠所著的《高校美术教育理论与发展研究》一书对高校的美术教育进行了系统化介绍,并对目前高校在美术教育中所用的方法和在美术教学中的课程设计进行解读,对高校的美术教学改革以及整合高校美术教育资源进行了相关探讨,多方位全视角对高校美术教育的理论与实践发展过程作了详细的描绘,也对当前高校美学教育发展现状进行深入剖析。同时作者根据自身的经验和相关学术理论对诸多发展问题进行反思,提出了具有实际意义的意见或解决对策,更加明晰了高等美术教育未来的发展趋向。
一、高校美术教育的发展概述。
新中国成立初期,受政治等客观因素的影响,我国高校美术发展主要借鉴前苏联,大致可以定位于当时前苏联所推崇的现实主义,这种模式下所初步构建出来的美术教育体系一定程度上使得学生美术自由发挥的秉性受到限制,这一状况持续了数十年之久,随着中国改革开放政策的实施以及一些优秀外来文化的涌入,中国高等美术教育体系也不断发展完善,美术教育方式不再拘泥于课堂教学,更强调创作者的创作意识和技法,谋求在传统美术教育基础上的不断创新,追求多元化和专业化。
二、高校美术教育的发展现状及存在问题。
一些学者将中国高等美术教育的发展历程概括为三个阶段:前期跟随——中期选择——后期盲从,这是不无道理的。高等美术教育发展到今天,提倡的多元化创作理念和多样化教育观念在有效地丰富了美术教育的同时,也带来了一些问题,最为突出的.便是美术观念的坚守问题,在吸收和借鉴国外美学艺术理论和相关教学方法的过程中,有些并没有顾及中国国情或传统观念,造成较为明显的融合难题。过分地强调吸收国外美术教育观念,导致中国传统美学观念被冷落甚至遗忘,加之教师的多种教学理论往往存在一定的矛盾观点,甚至某些理论在学术上欠缺严谨性,使得学生无所适从。
三、高校美术教育的发展对策与发展期望。
更新传统教学模式,注重理论与实践相结合。中国传统美术教育理念较为倾向由量的积累引起质变,要求学生在不断的重复中养成技巧,虽然学生的实际操作能力得到发掘,但某种程度上对学生的再创造形成束
缚。高校美术讲师必须充分认识到单一的课堂模式已经无法开发学生的思维空间,只有将理论充分运用于实践,将观念与技巧有机结合,才能推进高校美术教育向前发展。回归美学教育本体,强调人的表达与创新。在美术教育中,必须首先充分承认学生的独立人格,尊重学生的个性和兴趣爱好,通过一定的理论技巧传授和教学指导充分激发学生潜在的创造性,提升学生的创新能力,以实现学生自我表达的不断突破,也有助于培养更多的专业型人才。依托新型媒体平台,整合高校美术教育资源。新媒体时代的到来,为高校美术教育提供了广阔的展示舞台。依托新媒体,教师可以更直观更立体地展示相关艺术作品,解读作品更深层次的内涵,学生也可以多角度多渠道获知更多美学信息,在不断的交流和补充中丰富自身的美学素养和艺术审美,方便教学活动的开展,也提升了整体美术教学效果。