染雾艺术与心灵论文范文 篇一
标题：艺术的力量：深化心灵的探索
艺术是一种表达和传达情感的方式，它可以触动人们的内心深处，引发共鸣，甚至改变人们的思想和行为。在这篇论文中，我们将探讨艺术如何影响人们的心灵，并深化对自我和世界的认识。
首先，艺术能够帮助人们表达和释放情感。在生活中，我们常常会面临各种各样的情绪和压力，而艺术提供了一个安全的出口，让我们能够将这些情感转化为创造力和表达。无论是绘画、音乐、舞蹈还是写作，艺术都可以成为我们情感的宣泄和发泄的途径，让我们的内心得到宽慰和平静。
其次，艺术有助于启发人们的想象力和创造力。通过欣赏和参与艺术作品，我们可以开拓思维，超越现实的限制，进入一个无限的世界。艺术作品中的形象、情节和意象都可以激发我们的想象力，帮助我们探索和发现新的思维模式和解决问题的方法。通过艺术的引导，我们能够培养创造力和创新能力，在生活和工作中更加灵活和富有想象力。
此外，艺术还能够提供一种审美的享受和心灵的满足。艺术作品的美感和形式可以引起我们的共鸣和赞赏，让我们感受到一种独特的愉悦和满足。无论是欣赏一幅优美的画作、聆听一曲动人的音乐，还是观赏一场精彩的舞蹈表演，艺术都能够让我们沉浸其中，忘却一切烦恼和压力，感受到内心的宁静和喜悦。
总之，艺术与心灵紧密相连，它能够深化我们对自我和世界的认识。通过艺术的表达和体验，我们能够更好地理解和表达自己的情感，拓展思维和想象力，享受审美的乐趣。因此，在现代社会中，我们应该重视艺术的地位和作用，给予它更多的关注和支持，让艺术成为我们心灵的指南和灵感的源泉。
艺术与心灵论文范文 篇二
标题：艺术的疗愈力量：心灵的救赎之旅
艺术是一种独特的疗愈方式，它能够帮助人们面对内心的痛苦和创伤，重建心灵的平衡和和谐。在这篇论文中，我们将探讨艺术如何成为心灵的救赎之旅，并帮助人们恢复自信和幸福。
首先，艺术能够提供一个安全的空间，让人们表达和释放内心的情感。在人们经历创伤或痛苦时，他们常常会感到无法言说和难以释放，而艺术提供了一个非常适合表达情感的平台。无论是绘画、音乐、写作还是舞蹈，艺术都能够帮助人们通过创造力和表达来释放压抑的情感，获得情绪的宣泄和情感的疏导。
其次，艺术有助于重建自我认同和自信心。在艺术创作的过程中，人们可以发现自己的独特性和价值，重新建立对自己的认同和自信。艺术作品的创造和欣赏可以成为一种自我探索和自我认知的途径，让人们更好地了解自己的需求和潜力，重塑自我形象和自尊心。
此外，艺术还能够引导人们寻找内心的安宁和幸福。艺术作品中的美感和形式可以给予人们一种心灵的满足和愉悦，帮助他们远离痛苦和焦虑，寻求内心的宁静和幸福。通过欣赏和参与艺术，人们可以与自己和谐相处，获得一种深层的满足感和平静。
总之，艺术具有独特的疗愈力量，它能够帮助人们重建心灵的平衡和和谐，救赎内心的痛苦和创伤。通过艺术的表达和体验，人们能够释放情感，重建自我认同和自信，寻找心灵的安宁和幸福。因此，在心理健康领域中，我们应该更加重视和应用艺术疗法，发掘和利用艺术的疗愈潜力，帮助更多的人重拾内心的平衡和幸福。
艺术与心灵论文范文 篇三
摘要：为建立更好满足目前大学健康教育，提高身体素质，改善不良健康状况的体育课程体系模式，本文通过一学期实验班与对照班的教学实践对比，从大学生健康问题特点、体质健康标准(8项)和3项基本身体素质发展状况等方面，分析与证明实验班课程体系模式较传统授课班级的优越性与可行性。
关键词：大学生 养生锻炼 课程体系
一、大学体育课程安排实际情况
大学体育课程为每学期16周，每周1次课(2学时)，即每学年共计上32次课，64学时。由于受到法定节假日、雨雪天气等不可抗因素的影响，学生实际上体育课每学年平均在24次左右，每学期平均12次课，总计24学时。
二、目前大学生健康基本状况
三、本次研究主要内容
(一)通过对本校一、二年级不同专业9个班级(其中女生一年级2个班)大学生健康状况与身体素质实际调查分析大学生健康状况特点。
(二)通过(男生班)一学期试点班与对照班的教学效果对比，分析证明新课程体系模式的优越性与可行性。
四、研究结果与分析
(一)大学生健康状况与身体素质结果(纵向)分析
1.试点班(3个班，83人)生理健康原始状况与一学期后的生理健康状况结果分析
大学生(男生)心理健康方面最突出的问题依次是精神失常、气机紊乱、脏腑失调。我们还发现：通过一段时间的体育课，学生的身体状况都有好转。
2.对照班生理健康原始状况与一学期后的生理健康状况结果分析
对照组大学生(男生)心理健康方面最突出的问题也是精神失常。通过对比得出，通过一段时间的体育课，学生的身体状况都有不同程度加重。
3.试验班学生身体素质状况测试结果与对比分析
从实验数据我们可以看出：实验班大学生男生身体素质成绩1000米和引体向上测试成绩均不及格，总体评价只有分。通过对比明显可以看出1000米和引体向上都有了很大的提高，而且其他身体素质也有很大的提高。
4.对照班学生身体素质状况测试结果与对比分析
从数据我们可以看出：对照班大学生男生身体素质成绩1000米和引体向上测试成绩均不及格。通过对比数据可以看出1000米和引体向上都没有明显的提高，而且其他身体素质也无明显提高。
(二)女生(新生2个班，不同专业)健康状况与身体素质发展特点与趋势的分析
新生原始生理健康状况测试结果。对照组大学生(女生)心理健康方面较突出的问题是伤精耗血，脏腑失调，精神失常较为严重。通过对比表中各项对比得出，通过一段时间的体育课，学生的身体状况都有不同程度加重。
五、总结
艺术与心灵论文范文 篇四
舞蹈是以人体（动作、姿态、手势）为主要表情手段的艺术,在有节奏有组织地变换不同动作姿态中构成舞蹈艺术形象,具有清新活泼、欢快明朗的特点.《乐记.乐象篇》中说道
舞蹈艺术方面有关论文范文文献 06;“诗,言其志也；歌,咏其声也；舞,动其容也.”无论诗、歌或舞,都是由人的内心出发的,内心所指,然后才表露于外.艺术形象本于人的内心,然后才有乐舞的.外在表现.舞蹈是一种美的教育,通过真、善、美的舞蹈形象浸透人们心田,感染着人们的思想、品质、情感.古代学者们强调“乐声之入他深,其化人也速.”音乐舞蹈从内而外地对人进行全面的美感教育,影响和陶冶人们的性情与品格.一句话说：舞蹈就是在舞动中得到升华的艺术,符合学生爱动、爱跳的特点.但是舞蹈动作是无声的语言,必需依靠丰富的想象和心灵的感悟去表现这些动作内涵.那么学生如何去展开想象去感悟?面对这个问题,必然也要求老师在这一方面去思考该如何去培养和引导学生,才能让他们更好的发挥想象力和创造力.所以,在舞蹈艺术教学过程中,我并不单一满足教会学生一个动作或者舞蹈组合,而是引导学生张开“想象”的翅膀,给学生营造一个自由发展的空间,激发他们的创作欲望.舞蹈艺术有无限大的想象和创作空间,只要我们在教学中把握好这一特点,它就能培养学生的形象思维,使学生感知、想象,学生的创造力得到充分发展。
艺术与心灵论文范文 篇五
（一） 用爱呵护脆弱的心灵.法国教育家卢梭说过：“用爱心去弥补才能,是胜过用才能去弥补爱心的.”自参加工作以来,我一直带的都是学校的后进班,这样的班级纪律差,成绩差,学生思想波动大,自尊心强,心灵脆弱.面对这样的学生,重要的不仅是教师的才能,更注重的是看教师对学生的爱有多少.
（二） 少一些批评,多一些鼓励.班上经常有一些学生,他们或许成绩很差,或许跟同学常闹矛盾,又或许小气、粗心等等,但不管怎样,只要我们班主任细心去挖掘,其实总能找到学生身上的闪光点.热爱劳动、尊敬长辈、爱惜粮食、喜欢唱歌等这时候,我们就要在他们的闪光点上“大做文章”,而不是时时处处去揭发他的短处.班上有个同学,自从有一次大扫除被我表扬之后,在接下来的整个学期他都很积极地为班级打扫卫生,期末还被同学们评为劳动之星.当他上台领奖的时候,我看到了平时倔强的他眼里转动的泪花.像这样的例子,多得不胜枚举.我想说的就是一句：让我们的教育多一些鼓励,少一些批评吧.
（三） 让迟开的花朵绽放枝头.由于发展水平不同,学生的思维方式、智力水平也有区别.九年级面临的是人生的一个重要转折点,在最后一次班会课,我给学生上了一节“理想前途”的主题班会.当我最后播放一首《水手》时,全班同学都激动地大声齐唱,好像已经看到了前路的曲折,但也找到了前进的方向.
苏霍姆林斯基说过：“教育者应当深刻了解正在成长的人的心灵等只有在自己整个教育生涯中不断地研究学生的心理,加深自己的心理学知识,才能够成为教育工作的真正的能手.”中学生正处于身心发展的重要时期,出现一些青少年阶段特有的心理行為现象正是他们心理社会适应的表现.作为一线教师,尤其是在班主任工作中要走进学生的内心世界,让学生树立正确的人生观、价值观和世界观,塑造学生健全的人格,这样,我们才算完成“学生心灵的塑造者”这一重大而神圣的职责.
李丽美,广东省惠州市,惠州市惠阳区新圩中学.
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心灵引用文献:
艺术与心灵论文范文 篇六
摘 要
：随着电影业的发展，电影作品的需要也越来越多元化。在此过程中，因舞蹈具有传情达意、烘托气氛、展开情节的特性，成为电影作品比较重要的元素之一。电影中也越来越重视对舞蹈的运用，提升电影作品的观赏性及艺
术性。就目前而言，舞蹈在电影中的运用已经形成了几种行之有效运用模式，如，个别人物内心情感的独舞，戏剧化和情节化的群舞，还有烘托气氛的非情节性舞蹈等，为电影展现剧情、刻画人物发挥了重要作用。
关键词
：电影;舞蹈;非情节性
如果将电影比作皇冠，舞蹈就是这顶皇冠上的宝石，闪耀着璀璨的光芒和生命的活力。宗白华在《美学散步》中对舞蹈的本质作了探讨，“‘舞’是最高度的韵律、节奏、秩序、理性，同时是最高度的生命、旋动、力和热情，它不仅是一切艺术的究竟状态，且是宇宙创化过程的象征，艺术家在这时失落自己于造化的核心，沉冥入神。从深不可测的玄冥境界中升华而出。行神如空、行气如虹。在这时，只有‘舞’这最紧密的律法和热烈的旋动，能使这深不可测的玄冥的境界具象化、肉身化。”[1]电影是综合性艺术而舞蹈也是在时空中表达情感的综合艺术。两者具有不言而喻的默契，也正是源于此，舞蹈在电影中的运用越来越丰富，形式也越来越多样，并且有时成为电影中不可或缺的组成部分。英国影片《红菱艳》是部不可多得的能将舞蹈语汇与电影语汇天衣无缝地融合的作品。电影讲述的是女芭蕾舞演员在梦想与爱情间的痛苦抉择，她徘徊于具有强烈占有欲的音乐天才和一个排斥爱情的制作人之间，她的舞蹈不是才华的炫耀，而是情感的体现和升华。有大段的舞蹈场面在影片中出现，导演通过高超处理手法，使得影片非但不枯燥反而让不懂舞蹈的人也能看懂。舞蹈与电影的结合为人们呈现出新时代艺术形式的多样化，而舞蹈运用的多元化正是其中主要的组成部分，舞蹈在电影中的运用充分体现了这一点。随着技术手段、理念的深化发展，舞蹈在电影作品中的运用已经具有自己独特的表现方式。舞蹈是用肢体语言作为表现方式的，是一种不同于其他艺术门类的特殊表现形式，其特有的时空性为舞蹈提供了广阔的表现平台，同时舞蹈也为电影作品的表达起到了辅助作用。虽然在表现形式上越来越丰富，但舞蹈在电影中大都具有以下几点特征。
一、展现人物内心情感的舞蹈
舞蹈是表达情感的最为单纯的方式，是语言及歌唱不足以表达此时此刻的情感时采取的表达方式。我国老一辈舞蹈家梁伦说：“音乐、诗、舞蹈都是适宜于表现强烈情感的艺术，你没有强烈的感受、冲动，不要写诗、写音乐、创作舞蹈。舞蹈甚至比诗与音乐所表达的感情还要强烈。”
舞蹈正是由于具有这样的特性，在电影中发挥了其他手段所不能替代的作用及效果。比如电影《雨中曲》被誉为美国“国宝级”影片，电影史上最精彩的歌舞片之一。影片中金·凯利开创了在街头、车顶、桌椅上舞蹈的先例。场景中，路灯、雨伞甚至积水都成为表达人物情感的手段，舞者并不是在形式上作秀而是用真情实感的舞蹈，刻画人物的内心情感世界，使观者在完全无需言语的情况下而被感动，成为了这部影片成功的关键。电影《跳出我天地》讲述的是一个十一岁的男孩，破除重重阻碍追求自己的舞蹈梦想之路。Billy的父亲和哥哥都是矿工，希望通过学习拳击让Billy变得强壮，而Billy天生就喜欢音乐和舞蹈，于是就用学习拳击的钱去学习芭蕾，父亲知道后非常气愤极力反对，这使Billy陷入了内心世界的激烈斗争，是放弃还是坚持自己的梦想。圣诞节晚上，Billy和伙伴在舞蹈教室玩耍被父亲发现了，面对父亲的怒火Billy没有退缩，而是在父亲面前展示了自己这几个月来学到的一切，此舞蹈的设计并不复杂华丽，却以最单纯最真挚的情感，充满活力和热情打动了观者。最终，父亲被儿子的热情和舞蹈天赋所征服，决定送儿子去舞蹈学校学习。影片中最为精彩也莫过于小Billy的几段独舞，舞蹈设计巧妙完全符合当时情节的需要，与场景配合自然不做作，恰到好处表达了人物此时此刻的内心情感。这无不为影片的成功奠定了基础。影片《我要跳舞》在二十四分时东子在梦中的舞蹈场景，无疑是表达了东子的内心世界。还有电影《探戈》中也运用了此种手法表现人物内心情感世界，在六分三十秒时的一段探戈双人舞，充分表达了马里奥对xxx的复杂的内心情感世界。镜头中出现一男一女两人，背景是一块巨大的白色银幕，之间两人剪影式的身体轮廓，慢慢地灯光渐亮两人开始舞蹈，此时巨大的银幕上出现了马里奥的影像，双目凝视，可能是在凝视他所心爱的xxx，渐渐地银幕的背后投射出了一个男性身躯的阴影，银幕背后的阴影慢慢地走了出来，出来的正是马里奥，他游走在双人舞左右，营造了时空交错的效果。此舞蹈的设计十分巧妙，人物在虚与实的状态中不停转换，在或是梦境或是现实中交错，淋漓尽致地展现了马里奥的复杂心情，使观者一目了然，隐隐地感觉到电影中人物的命运，导演为此也埋下了伏笔，此舞段的运用胜过千言万语。电影《低俗小说》中约翰·德拉沃尔塔和乌玛·瑟曼那段双人舞场面设计巧妙，被奉作是20世纪90年代电影的经典镜头。昏暗的背景与鲜亮的舞台，配上轻松的音乐，加之一段精彩绝伦的舞蹈，其中散发着怀旧的颓废情调。乌玛·瑟曼一头黑色的直发具有古埃及的风情、浓重的口红、深色的指甲油、线条极简练的衬衫，再加上演员性感冰冷却勾魂的气质;虽略显发福但似乎也预感到自己就要“咸鱼翻生”的德拉沃尔塔，舞蹈的功底在表演之际也派上了用场。最终造就了一段令人莞尔的诱惑与反诱惑，无法让人忘怀的那些说不清道不明却撩拨心弦的情感。
从上面影片舞蹈的运用来看，舞蹈的设计运用都是为表达刻画影片中人物的内心情感世界服务的，是情感的自然流露。用最单纯方式表达了最复杂的情感世界，收到了事半功倍的效果。
二、戏剧化和情节化的舞蹈
电影《阿育王》xxx有五段舞蹈场面。其中比较经典的是第四段舞蹈的设计，这一场着重表现对美好爱情的向往，以衬托阿育王失意后的悲伤，因此导演使用了一系列的美术设计，烘托出一种梦幻般的视觉效果。第一段舞蹈中导演使用了人工修剪后的自然景观，不断跨越空间的转场推动了叙事的发展，增添了MTV化的抒情成分。《阿育王》中第三段与第一段布景类似，都取景于小村落的街头，黄色的土墙映着骄阳，再配上穿着鲜亮服装的群舞，将激情烘托到了极致。电影《夜宴》中的舞蹈背景是五代十国兴废争战十分剧烈的时代，但是，它又是唐宋两朝之间继往开来的时期，还是一个在文化上有所成就的时期，五代十国的舞蹈虽然不见有大的气象，但延续了很多唐舞中的风格与特色，通过越人歌充满爱意的词，加上曲子优美流畅、辗转呜咽中又略带一丝隐隐悲伤，通过舞蹈来烘托导演所需场景，让观众把伤感之心捂在心里难以用言语表达，电影就做到了真正的打动人心。场景是在宫廷之中舞者穿白色深衣、头戴白色假面，看不到舞者的表情，这个舞蹈给人造成以压抑紧张的情绪气氛，预示了影片的结局及主人公的悲惨命运。通过舞蹈充满爱意的词，加上曲子优美流畅、辗转呜咽中又略带一丝隐隐悲伤，通过舞蹈来烘托导演所需场景，让观众把伤感之心捂在心里难以用言语表达，电影就做到了真正打动人心。可以看出此段场景，导演在舞蹈美设计上下足了工夫，不论是舞蹈动作的编排、演员的表演还是音乐服装的选用都是独具匠心。它为剧情的发展起到了承上启下的作用，是全剧中的亮点之一。我们可以感觉到，舞蹈在电影中的分量越来越重，发挥的作用也越来越明显，对于舞蹈元素的使用也越来越与剧情的发展紧密结合起来，具有既能够独立表达又统一于电影的全局发展。
三、烘托气氛的非情节性舞蹈
在某些时候，由于剧情发展的需要表达人物此时此刻的情绪，用以烘托影片气氛，其本身不具有情节性表现。舞蹈可帮助电影语言与人物语言更好的表达，通过非语言形式更强烈地表达人物情感，增强电影的感染力。[5]《歌舞青春》中的群舞场面，没有特定的情节，单纯表现年轻人的青春活力，将影片推向一个高潮，通过镜头的切换、舞段的变化场景的更迭交替等手段，充分配合了影片中舞蹈的运用需要，极好地将影片气氛烘托起来成为最大的亮点，同时也成就了影片的成功。虽说，此舞蹈场面是没有情节的，但却以最单纯的丰富无时无刻不在表达着影片的主旨，此处言胜千言。电影《闻香识女人》中的那段探戈可谓是影片的经典，非常完美地塑造了阿尔帕西诺的形象。阿尔帕西诺双目失明，竟能仅凭着舞伴身上的香水味来判断舞步的分寸，在音乐中进退自如，帕西诺似乎非常自负好像从来都是这样。令人叹为观止的探戈，虽然只有短短数分钟却像让时间永远凝固在那一个时刻。人们并不喜欢阿尔帕西诺，但他照样我行我素按照自己的意愿行事，他大方邀请那位女士跳舞，完美的探戈就如同排练过一样，那么娴熟，那么光彩，仿佛在那一时刻所有人都不存在了只有两个人在舞蹈。所有人都惊呆了不敢相信自己的眼睛赞叹不已，而阿尔帕西诺只是优雅自若地跟往常一样就像是什么也没发生一样。此舞蹈也是非情节的，只是将影片的气氛加以烘托，同时也将主人公的内在展现得淋漓尽致，一举多得。《泰坦尼克号》中有一段在三等舱的踢踏舞场面，烘托了气氛的同时也更全面塑造了JACK的人物形象。《疯狂店员2》中的一段舞蹈，为影片气氛的烘托做足了准备。《芝加哥》《红磨坊》等中的舞蹈大都是以烘托气氛为主要运用手法。还有国产电影《功夫》中也使用了非情节性群舞，将电影推向了一个小高潮。那些人们身上那黑色而古板的礼服，正好和着音乐的韵律表明他们就是这段节奏所要表述的主体。音乐所酝酿的是一种黑色的冲击力，所以就把小酒馆中那单调的旋律改编为了由鼓声压住尾彩的交响。大提琴的低沉和弦，却奏着一种轻佻的贝司单级旋律，而原本孤单的小号，却一股脑变成了群号的高调和声，也正呼应了斧头帮习惯群入群出的党群风格，把这种非情节性的舞蹈发扬到了极致。以今天的眼光看来电影《纵横四海》片中枪战、打斗场面也许不再那么精彩眩目，但其中作为小插曲的舞会却一不小心成为经典。导演设计周润发坐在轮椅上起舞，可谓独具匠心。周润发竟也能如此潇洒自如地将其完美展现。他们共舞在金色的大厅里，若只是用词语来形容这场舞蹈，也只有“神采飞扬”这四个字最恰如其分了。连摄影机在此时也似乎变成了一同起舞的“身体”。《窈窕美眉》这部电影本身并不是十分出色，惟一的亮点当属片尾的一段长达十分钟的舞蹈场面了。这段舞蹈设计十分丰富镜头切换准确，极大提升了影片的观赏性与娱乐性。一群活力四射的年轻人在耀眼的灯光下尽情舞动。
舞蹈在电影中的运用手法，以上只是做了简要的阐述，可能还有不够全面之处。就目前而言，舞蹈在电影中的运用最为常用的就是以上几种表现手法，而且其中使用最多的就是烘托气氛的非情节性舞蹈场面的运用。从而也说明了一点，在不断的实践中，越来越清晰了舞蹈在电影中的价值体现及其艺术规律，导演越来越能够驾驭舞蹈这一艺术形式为电影服务。
