染雾芭蕾舞《天鹅湖》观后感 篇一
我一直对芭蕾舞有着浓厚的兴趣，而《天鹅湖》一直是我最向往的一部作品。近日，我终于有幸欣赏到了一场精彩的芭蕾舞《天鹅湖》的演出，这次观演给我留下了深刻的印象。
首先，我被演员们的出色表演技巧所震撼。他们的舞姿优雅而又流畅，每个动作都充满力量和韵律感。特别是白天鹅和黑天鹅的对比，演员们完美地展现了两个角色的迥异性格。白天鹅的舞姿优美、温柔，而黑天鹅则充满了神秘和诱惑力。观众们被演员们的表演所吸引，不时爆发出热烈的掌声和喝彩声。
其次，舞台布景和服装设计也给我留下了深刻的印象。整个舞台设计简洁而又大气，通过灯光的运用，将观众带入了一个神秘而又浪漫的世界。尤其是在第二幕的黑天鹅舞台上，黑色的背景和亮丽的灯光相得益彰，让整个舞台充满了神秘和诱惑力。演员们的服装设计也十分精致，每一件衣裙都散发着高贵和优雅的气息，让人仿佛置身于一个童话般的世界。
最后，芭蕾舞《天鹅湖》的音乐也是令人难以忘怀的。音乐家们通过美妙的旋律和悠扬的乐章，为整个演出增添了无限的魅力。尤其是在剧情高潮部分，音乐的节奏变得紧张而有力，与演员们的舞姿完美地融合在一起，给观众带来了强烈的触动和感受。
通过观看芭蕾舞《天鹅湖》，我深深地感受到了艺术的力量和魅力。演员们用自己的身体语言和表演技巧，将剧情展现得淋漓尽致，让观众们陶醉其中。这场演出不仅给我带来了欢乐和享受，更让我对芭蕾舞的艺术价值有了更加深刻的理解和认识。
芭蕾舞《天鹅湖》观后感 篇二
作为一部经典的芭蕾舞作品，《天鹅湖》一直以来都备受推崇。近日，我有幸观看了一场芭蕾舞《天鹅湖》的演出，这次观演给我留下了深刻的感受。
首先，我对演员们的专业水平表示佩服。他们的舞技非常出色，每个动作都充满力量和优雅。演员们的舞姿流畅而又协调，他们能够将角色的情感通过舞蹈表达得淋漓尽致。特别是白天鹅和黑天鹅的对比，演员们巧妙地展现了两个角色的迥异性格。他们通过精湛的舞技和表演技巧，将剧情展现得深入人心，让观众们为之动容。
其次，舞台布景和灯光设计给我留下了深刻的印象。舞台布景简约而又大气，通过灯光的运用，将观众带入了一个神秘而又浪漫的世界。尤其是在第二幕的黑天鹅舞台上，黑色的背景和闪烁的灯光相得益彰，给整个舞台增添了神秘和诱惑力。舞台布景和灯光的设计与演员们的表演完美地融合在一起，营造出了一个梦幻般的舞台效果。
最后，音乐是整个演出的灵魂。芭蕾舞《天鹅湖》的音乐美妙而又动人，通过悠扬的旋律和节奏的变化，为整个演出增添了无限的魅力。音乐家们用音乐语言将剧情的起伏和情感的变化表达得淋漓尽致，与演员们的舞蹈完美地融合在一起，给观众带来了强烈的触动和感受。
通过观看芭蕾舞《天鹅湖》，我深深体会到了艺术的力量和魅力。演员们通过自己的表演技巧和舞蹈语言，将剧情展现得淋漓尽致，让观众们陶醉其中。舞台布景、灯光和音乐的设计也为整个演出增添了无限的魅力。这场演出让我对芭蕾舞的艺术价值有了更加深刻的认识，也让我对艺术的力量有了更加深刻的感受。
芭蕾舞《天鹅湖》观后感 篇三
10月3日晚在天桥剧场我同家人看了一场精彩的演出——俄罗斯芭蕾舞剧团的天鹅湖。
古典芭蕾舞剧《天鹅湖》是芭蕾艺术皇冠上一颗璀璨的明珠，而俄罗斯芭蕾舞剧团演出的天鹅湖则使这颗璀璨的明珠更加灿烂辉煌。观后感觉名不虚传。
去之前我对票背面须知其中"禁止闪光灯拍照"的规定进行了分析：禁止意即不允许，不允许闪光灯拍照，而不用闪光灯拍照未被列为禁止之列，我便带相机前去看演出。图4演出前舞台两边打出的灯光字幕同样是"禁止闪光灯拍照"。我以为可以放心地拍，但刚拍几张便有工作人员前来制止。我陈述理由，她无言以对便说去问问。她回来后说经请示还是不能拍。在这高雅的艺术殿堂不便争吵，我说我可以不拍，但票上规定与字幕规定一致，囗头规定无效。图6看演出中仅管被制止了几次我还是偷拍了一些片子，可惜的是无法调整相机设置使片子质量不高，许多精彩场面也没拍上。
芭蕾舞《天鹅湖》观后感 篇四
在中国，乐迷们亲切地称俄罗斯音乐大师柴可夫斯基为“老柴”，谈起这位伟大的古典乐派作曲家，不得不提到他最著名的三部芭蕾舞剧《天鹅湖》、《胡桃夹子》、《睡美人》。
今天，我有幸欣赏了用另一种新的艺术形式——“杂技剧”演绎的《天鹅湖》。它是将中国的古老艺术“杂技”与欧洲的古典舞蹈“芭蕾”相结合，同时融入了魔术、小丑等表演艺术，不仅仅是踮起脚尖的天鹅之舞，更是把舞蹈发挥到了人体极限，更直白点说，这是“在头顶起舞”。一群会飞的天鹅在舞台上空旋转跳跃，全程唯有“震撼”两字可以形容。
除了艺术家们精湛的技艺，让我印象最为深刻的，当属把闻名世界的“四小天鹅”舞曲创编成嬉皮的“四小青蛙”舞曲，生动形象，编剧更是在保留原始《天鹅湖》的意境下，把东方元素贯穿到整部杂技剧中，比如：大唐的侍女、红灯笼、壁画以及中国神话传说中的青蛇等，这部杂技剧无疑是中国文化与西方文化的深度融合。
今晚是一场视觉、听觉的盛宴，跳跃的水手、坚强的公主、执着的王子，柔美中透露着坚强不屈，让我感受到了人性的本能，最终因为爱的力量，阴险的山鹰被打败，王子救下了公主。
艺术的展现皆是艺术家们源自于对艺术的热爱，冰冻三尺非一日之寒，我想也是因为爱！
芭蕾舞《天鹅湖》观后感 篇五
经典梦幻的《天鹅湖》音乐响起了，入场表演的却不是传统舞剧中出现的芭蕾舞，取而代之的是——中国古典舞的谪仙场面。
演绎天鹅湖唯美爱情的也不是西方传统芭蕾，而是中国的传统表演艺术——杂技。杂技演员们用他们精湛的技艺与传神的表演为我们呈现了一场视觉盛宴！
这场演出给我印象最深的一点就是各种“融合”：内容上，将东西方故事相互融合，在尊重原著的基础上又有所创新；舞蹈上，将中国古典舞与芭蕾舞融合，演出形式更加多样；设计上，将技艺性的杂技表演与故事性的舞剧形式融合，使杂技表演具备了更丰富的内容。
更不用提服、化、道上中西方传统元素的杂糅了，真的是美轮美奂。我感觉在我们的音乐课堂上，也可以在尊重“原作”的基础上，鼓励学生大胆地加入更多的内容，追求形式上的变化，鼓励学生大胆动脑、大胆编创。
芭蕾舞《天鹅湖》观后感 篇六
一说起《天鹅湖》，我们眼前立刻会浮现出芭蕾这种脚尖上的舞蹈。
它优雅动人，用音乐、舞蹈的手法来表演戏剧的情节。看惯了传统意义上的芭蕾舞，这次的《天鹅湖》给了我耳目一新的感觉。它在中国杂技中加入了芭蕾元素，将杂技与芭蕾进行完美结合，是东西方文化的碰撞，也是热烈奔放与温柔娴静的融合。这种全新的形式给了我一种新奇的体验，令人眼前一亮。
演员们柔软的腰肢，灵动的身姿，在舞台上舞出了魅力。比传统芭蕾更为流畅的步伐，给我们以视觉的冲击。当东方杂技遇上了西方芭蕾，这种真实功夫，精湛表演，让观众们叹为观止，简直惊艳了全场。
若干年之后，若再说起《天鹅湖》，我想定会把这个场景牢记心中，对在《四小天鹅舞曲》音乐声中四只可爱的青蛙的表演记忆犹新。这就如我们的音乐课堂，怎样让我们的课能给学生“余音绕梁，三日不绝”的印象，那就需要我们在教学中能继承经典，不断创新。
