染雾电影《近距离击杀》观后感 篇一
《近距离击杀》是一部令人震撼的电影，它以独特的视角展现了暴力和复仇的残酷现实。导演通过精彩的剧情和出色的表演，成功地让观众深思人性的黑暗面和道德的边界。
电影以主人公杰克的视角展现了一个被复仇心态驱使的人的内心世界。杰克是一个失去家庭的男人，他的妻子被杀害，女儿被掳走。在他深陷绝望和愤怒的时候，他决定亲手找到凶手，并进行复仇。整个电影通过杰克的行动和内心独白，展现了他对凶手的追捕和复仇的过程。
电影的剧情紧凑而扣人心弦，每个场景都充满了紧张和悬疑。导演巧妙地运用镜头语言，将观众带入杰克内心的黑暗世界。他通过快速剪辑和强烈的音效，营造出紧张的氛围，让观众仿佛身临其境。同时，电影中的暴力场景也十分真实和血腥，给观众带来了极大的触动和震撼。
演员的表演也是本片的亮点之一。主演托尼·史塔克扮演的杰克展现了一个复仇心态下的痛苦和疯狂。他的表演充满了张力和情感，让观众能够深入理解杰克内心的痛苦和愤怒。其他配角的表演也很出色，每个角色都有自己的特点和故事，为整个电影增添了更多的层次和深度。
《近距离击杀》不仅仅是一部暴力的复仇片，它更深层次地探讨了人性的黑暗面和道德的边界。电影中的杰克代表了那些被社会边缘化的人群，他们在绝望和愤怒中失去了自我，最终走上了复仇的道路。导演通过展现杰克的复仇过程，揭示了暴力对个人和社会的破坏力。同时，电影也提出了一系列关于复仇和正义的问题，引发了观众对道德和伦理的思考。
总的来说，《近距离击杀》是一部令人震撼和思考的电影。它通过紧凑的剧情、出色的表演和深刻的主题，成功地引发了观众对人性和道德的思考。这部电影不仅仅是一场视觉盛宴，更是一次心灵的洗礼。
电影《近距离击杀》观后感 篇二
《近距离击杀》是一部令人深思的电影，它以其独特的拍摄手法和引人入胜的剧情，给观众带来了一次震撼心灵的观影体验。
电影讲述了一个关于复仇和正义的故事。主人公杰克在妻子被杀害、女儿被掳走后，决定亲手找到凶手并进行复仇。整个电影通过杰克的视角展现了他的复仇过程和内心的挣扎。杰克在复仇的过程中，经历了无数的磨难和困境，他不仅必须面对凶手的残忍和无情，还要面对自己内心的黑暗面。最终，杰克通过复仇找到了内心的平静和正义的释放。
电影的剧情紧凑而扣人心弦，每个场景都充满了紧张和悬疑。导演运用了大量的特写镜头和快速剪辑，增强了电影的紧张感和观影体验。同时，电影中的配乐也十分出色，营造出了一种压抑而紧张的氛围。观众在观看电影的过程中，仿佛能够感受到杰克内心的挣扎和痛苦。
演员的表演也是本片的亮点之一。主演托尼·史塔克扮演的杰克展现了一个复仇心态下的痛苦和疯狂。他的表演充满了张力和情感，让观众能够深入理解杰克内心的痛苦和愤怒。其他配角的表演也很出色，每个角色都有自己的特点和故事，为整个电影增添了更多的层次和深度。
电影《近距离击杀》不仅仅是一部关于复仇的电影，它更深层次地探讨了人性的复杂性和道德的边界。电影中的杰克代表了那些被社会边缘化的人群，他们在绝望和愤怒中失去了自我，最终走上了复仇的道路。导演通过展现杰克的复仇过程，揭示了暴力对个人和社会的破坏力。同时，电影也提出了一系列关于复仇和正义的问题，引发了观众对道德和伦理的思考。
总的来说，《近距离击杀》是一部令人深思和震撼的电影。它通过独特的拍摄手法、出色的表演和深刻的主题，成功地引发了观众对人性和道德的思考。这部电影不仅仅是一场视觉盛宴，更是一次心灵的洗礼。
电影《近距离击杀》观后感 篇三
电影《近距离击杀》观后感范文
由孙铁导演，董勇、巫刚、张煊赫、李思博、刘奕等主演的悬疑电影《近距离击杀》，讲述了日军发起“斩马行动”，追杀我军“常胜将军”巫刚饰演的马德瑞所引发的一场关于人性的故事。谎言与真相的层层剥离与多角度对人物的解读，真可谓步步惊心，步步惊情。
对于中国革命战争题材的电影，可谓一枝独秀。然而随着商业的不断发展，战争题材所呈现出来的故事形态，视觉效果，以及影响力也逐渐地下滑。从《铁道游击队》、《红色娘子军》，到《地雷战》、《地道战》，再到《万水千山》、《四渡赤水》，等等，革命题材所爆发的影响力及其惊人。而进入新世纪以来，商业元素的融入，中国革命战争题材的影片纷纷遭遇瓶颈。《南京！南京！》到《集结号》再到《金陵十三钗》，中国的导演都在试图寻找一条“商业与艺术”平衡的道路。而导演孙铁则将悬疑的色彩融入电影中，再特定的环境下探讨人性，并试图跳出国产片“样板戏”式的模式，进行一次有意义的尝试。
《近距离击杀》没有了中国战争雷剧的一系列虚假情节，而是以史诗风格来结构篇章。1944年，日军发起“斩马行动”，追杀八路军高级将领马德瑞，然而在一场场战争的考验中，上演了一出人性救赎之戏。时隔11年后的重新发现，重新调查，则使得影片具有了双重的叙事线索，更使得影片具有了戏剧性。“近距离击杀”与“流弹致死”，成了首长马德瑞之死最具扑朔迷离的事情。于是，一场关于寻找真相的故事便开始展开。
面对刘继勋饰演的年轻气盛的调查员孙田的调查，幸存的四人各说其词，仿若一出现代版的“罗生门”。“战争”跟“悬疑”有效融合，整个故事一张一弛缓缓进行，真相与谎言在叙事时间里来回变换。虽说这样的表现不是首创，但是导演孙铁将故事“从个体孤独到集体信仰，每一点疑虑都推动观众去思索人与人间的关系”，如此一来，特定环境下的人性便赤裸裸的呈现。
追查，回忆，现实，便如蜘蛛网一般不断交织，又不断变化。士兵被炸飞，血流成河的尸体等镜头，都彰显出大动作，大场面的视觉奇观，而又通过一系列的残酷事件回忆来诠释人的善与恶，丑与美，高尚与卑微，等等。董勇饰演的连长王树勒死战友的情节，马德瑞被战士们弹脑门的场景，以及刘奕饰演的骆霄给王连长下跪的情形，都在述说着战争背景下人性的问题。或许正如导演孙铁所说：“战争只不过是把人性暴露的.状态营造得更典型，而战场上的兄弟情仇，实则是在枪林弹雨中从自我控制逐渐丧失，到又想不断找寻自我的过程。”
随着一步步的调查，悬疑一步步揭开，人性问题的探讨渐渐浮现水面。一面是，试图摆脱“英雄兄弟”的影子，一面是战争沧桑背后的满身伤痕与灵魂“扭曲”，二者就这样为了各自的“利益”暗暗较真，这是背叛与较量，更是一次全新的生命之旅，因为它透过寻找马德瑞被“击杀”的事件，寻找到了战争年代人性的本真。
悬疑，终究解开，而这样的结局虽说是意料之中，但却没有了矫揉造作。当真相与谎言从少尉孙田这一叙事者一一呈现时，人性问题的暴露则如放大镜下寻找米粒一样，冷峻而富有内涵。
