染雾《巴黎圣母院》观后感 篇一
巴黎圣母院是一部由维克多·雨果所著的文学巨著，也是我最近观看的一部电影作品。这部电影以其精美的画面和深刻的主题引起了我的强烈共鸣。它不仅仅是一个关于建筑的故事，更是对人性和社会的思考。
影片以巴黎圣母院为背景，讲述了主人公卡西莫多的故事。卡西莫多是一位身世低微的钟楼守卫，他在巴黎圣母院中度过了整个童年。与他一起长大的还有美丽善良的埃斯梅拉达，他们之间形成了深厚的友谊。然而，卡西莫多对于自己的身份和命运感到困惑，他渴望摆脱钟楼的束缚，追求自己的梦想。与此同时，他还面临着教堂的伟大钟乌尔班的威胁，乌尔班试图摧毁巴黎圣母院，卡西莫多必须与时间赛跑，保护他钟爱的教堂。
电影中的画面精美绝伦，尤其是对巴黎圣母院的描绘。建筑物的细节和氛围都被完美地还原出来，令人仿佛置身于现场。我被这座古老而庄严的教堂所吸引，感受到了它的历史和文化的厚重。同时，电影还通过巧妙的镜头运用，展现了巴黎的美丽风景和繁忙的街道，让我对这座城市有了更深的认识和了解。
然而，电影所传达的主题远不止于此。它通过卡西莫多的命运和内心的挣扎，探讨了人性的复杂性和社会的不公。卡西莫多是一个被边缘化的人，他的身份和出身注定了他无法得到社会的认可和尊重。他虽然渴望自由和幸福，但却受限于自己的社会地位和身份的束缚。这让我深思，我们所处的社会是否真的公平公正，每个人是否都有平等的机会去追求自己的梦想。
此外，电影还通过卡西莫多与埃斯梅拉达之间的友谊，强调了爱与友情的重要性。尽管他们在社会地位上存在巨大的差距，但他们的心灵却能够相通，彼此理解和支持。这让我想起了现实生活中的友情和爱情，无论我们身处何种环境，只要有真诚的感情存在，我们就能够相互扶持，战胜困难。
总的来说，电影《巴黎圣母院》给我留下了深刻的印象。它不仅仅是一部美轮美奂的建筑电影，更是对人性和社会的思考。通过主人公卡西莫多的故事，电影向我们展现了一个关于自由、平等和友情的美丽寓言。我被它所传达的情感所打动，也对自己和社会有了更深的思考。
《巴黎圣母院》观后感 篇三
西历二月二十六日为维克多·雨果诞辰纪念日。余复取电影光盘“巴黎圣母院”而细赏之，渐入情节。
初，巴黎圣母院副主教克罗德见爱丝梅哈达舞于圣母院前之格雷弗广场，遂起淫心。夫爱丝梅哈达者，为吉普赛流浪艺人，巴黎之美丽少女者也。体态轻盈，翩若鸿雁；曲线优美，婉似游龙。容貌光彩，恰如红玫；青春活力，意象涌泉。亭亭玉立，似莲荷矗清池；明眸清澈，犹朝阳亮大地。玉楼春削，纤腰条绢。无香水脂粉敷施，却芬芳溢街充巷。方是时，虽着粗裙石镯，然丹唇洁牙，酒窝隐约；舞姿奇美，妩媚佳色；顾盼多姿，腾跃转身；淋漓尽致，顿挫浑脱；龙骖翱翔，江海凝光；楚楚动人，如画仙女；载欣载舞，“愚人节”时；观者如山，天地低昂。克罗德，道貌岸然，阴险毒辣，为私欲所驱驶，不择手段，使敲钟人伽西莫多劫爱丝梅哈达于夜中。适国王卫队长弗比斯巡逻于此，乃得救，于是，此轻浮且负心之人俘获少女心。当伽西莫多被鞭笞示众，口渴如焚，爱丝梅哈达不计前嫌，同情之，送水入嘴。会爱丝梅哈达与弗比斯幽聚，克罗德暗刺且伤弗比斯，并嫁祸于爱丝梅哈达。爱丝梅哈达因被判绞刑。克罗德以贞洁换生存而无耻要挟爱丝梅哈达，遭拒，气急败坏，欲置其于死地。行刑之日，伽西莫多救少女于法场，置圣母院楼顶而日夜守护之。闻法庭无视圣地避难权决捕少女时，诸乞丐流浪汉即攻圣母院，国王令兵尽屠之。混战中，克罗德将少女交捕兵，并目送其被绞。伽西莫多，克罗德之养子，貌虽丑且心正，绝望之至，举克罗德掼于楼下，顿成肉泥。然后，伽西莫多抱少女遗体而默默死，直至风化也。
呜呼，爱丝梅哈达之纯洁、之善良、之豪爽、之坚贞，伽西莫多之崇高、之正义、之柔情、之质朴，虽一奇美，一奇丑，然心高洁，令人赞叹不已。比于克罗德
之道貌岸然、蛇蝎心肠，昭丑就于美旁，畸近于优侧，美与恶共存。而克罗德之死，示善战胜恶，诚战胜伪。夫少女生于苦海中，虽美丽可人，虽真诚辩白，虽有丑男义丐竭力营救，然难逃死运，悲哉。雨果先生写《巴黎圣母院》，再现十五世纪巴黎之状，暴邪恶宗教势力之暗，露封建专制司法制度之酷，揭禁欲主义压抑下之堕，寄同情于庶层，宣博爱之道也，爱憎分明，情氛力透纸背。然雨公仍望世人必信“生活就是昂首前瞻”，于洒泪时，须“睁开眼睛，看见灿烂晨星”，“相信白昼，相信光明，相信欢乐”！嗟呼，是何其诚也！是何其善也！大千世界，古今往来，事有不可知者，有不可不知者；有不可忘者，有不可不忘者。是以泰山不让土壤，故能成其大；江海不择细流，故能成其深；真诚不却甜苦，故能成其事；善良不辱曲折，故能达其终。愿天使永护慈悲之心，望朗日长耀光明之世。
夜茫茫，万籁静，值此雨公诞辰之纪念日，临窗酹酒，不知所云。
《巴黎圣母院》观后感 篇四
感情是什么？
是一道神奇的加法：一个思念加上一个思念，就能变成十五的月亮。
是一轮非凡的听力：即使隔着千山万水，也能听到彼此的激动的心跳。
是一串美妙的语言：能够是柔情似水，如同烟波，也能够风风火火，惊天动地。
是一把牢固的锁：它把亲密恋人如情如语的话，锁进记忆的梦里。
是一种特等的信函：装在里面的是一个甜甜的吻，寄出去的是一个亲亲的问候。巴黎圣母院观后感
1482年，法王路易十一统治下的巴黎城沉浸在“愚人节”的狂欢的气氛中。在巴黎圣母院前面的广场上，爱丝美拉达以动人的美貌和婀娜的舞姿博得了人们热烈地喝彩。她把人们给她的赏钱，分给穷苦的孩子们，并对他们说：“把这些钱全部拿去，你们去过节吧！”孩子们问她：“那你怎样办？”她说：“别管我，我天天都在过节。”
故事在这个时候拉开了序幕。
被处以绞刑的爱丝美拉达的尸体，被人们放在蒙孚贡大坟窟里，卡西莫多找到她之后，静静地躺在她身旁。两年之后，人们发现了两具紧紧抱在一齐的尸骨。当人们试图分开他们时，尸骨便化为尘土，作为了结局。
艾丝美拉达，一朵纯洁的蔷薇，一个美丽的吉普赛女郎。轻快地舞步充满了生命，召唤着人们对美和善的渴求，同时也唤醒了克洛德那埋藏在心底的扭曲灵魂。但最终，他还是逃不开ΑΝΑΓΚΗ，在时代的欲望和逼迫中，在在绞刑架上苍白的死去。
影片中，一幅幅绚丽的画面，构成了一幕幕令人难以置信的善与恶、美与丑的比较。
把钱给穷苦的孩子，为救干果阿而和他结婚，供以食宿、为被鞭笞的敲钟人送水、在自己被判绞刑时还在关心他是否还活着。这样一个善良、美丽的姑娘，结局是凄惨的，她输给了时代的黑暗与无情。同时他又赢得了卡西莫多的爱慕，为她逃避众人的追捕，为她冒险，最后为她报仇杀死了弗罗洛，和她死在了一齐。
卡西莫多是一个畸形的弃儿，被弗洛罗收养，他外形奇丑无比，内心纯真善良，为了养父，他去掳劫艾丝美拉达受到鞭笞、因为艾丝美拉达给他水喝，所以她爱上了艾丝美拉达，竭尽全力帮忙她躲在巴黎圣母院，和抓她的人抗争，最后选取和她死在一齐。
故事终结了，可圣母院的钟声，还在巴黎的上空久久地回荡，ΑΝΑΓΚΗ，深刻地印在了圣母院的墙上，凄凉古怪又有一种不可名状的无奈和悲哀，千古不灭。
雨果曾说过：万物中的一切并非都是合乎人情的美、丑就在美的旁边，畸形靠近着优美，丑怪藏着崇高的背后，美与恶并存，光明与黑暗相共。这又给我们多少深思呢？
《巴黎圣母院》观后感 篇五
歌剧《巴黎圣母院》以其震撼的舞台效果，绚烂多变的灯光和演员的实力演出赢得众多的好评，精彩的舞台剧让我们看得眼花缭乱，同时也被剧情深深地吸引，感同身受，仿佛置身其中，能够感受到演员的歌声里饰演的各个角色独特形象，这样精彩的歌剧自然有值得研究的地方，以下就以里面三个角色，不同的演唱风格，音色，旋律以及表演的角度来浅谈一下。
我想说的第一个角色是——孤儿加西莫多。饰演加西莫多的男演员自带了一把低沉哀切的声音，他扮演的加西莫多实在让我记忆深刻，悲惨的身世早就了加西莫多的形象在歌剧里就是受人怜悯的，他被父母遗弃，从小被主教收养长大，他独眼，容貌丑陋，还驼背，他自卑，长大之后只能在钟楼里谋得一份敲钟的工作，别人都只会嘲笑他，捉弄他，只有爱斯梅达拉愿意靠近他，不怕他的恐怖，歌剧里加西莫多唱的悲伤又苍凉的音乐《愚人教皇》和《danse mon esmeralda》，他卑微地爱着爱斯梅达拉，卑微地等待着爱斯梅达拉的回应，即使爱斯梅达拉不爱他，加西莫多的嗓音很沙哑低落，每唱一句歌词，都带着长长的尾音，旋律缓慢低沉，好像在心底里的不断的呼唤。
第二个角色是流浪的吉普赛女孩爱斯梅达拉，扮演爱斯梅达拉的女演员把这个角色风尘化了，给我的感觉，这个爱斯梅达拉更加是沦落了风尘遭受不幸的女子，和原著中，那个纯真善良，对爱情带着美好憧憬的，会带着小羊在街上跳舞的`女孩子不太像，她扮演的是女郎而不是女孩，但是不可以否认的是，她的长相很美丽，她的声音也很美，是女中音，她的表演很风尘，但也是性感中带着一点的诱惑，所以导致了主教对她有所执念，爱斯梅达拉唱的《bohienne》音乐是凄凉，流浪，相对是比较轻快的，她和族人一起流浪到了巴黎，无家可归，所以她歌声里似乎还带着自由的风。
第三个角色是代表着封建势力的主教弗罗洛，他的出现，就立刻可以将空气凝滞了一般，他声音严肃无情，吐出来的一词一句都那么的冰冷，音色低沉，属于男低音，他是收养了加西莫多的人，他的本性可能还是善良的，可是爱斯梅达拉就好像是那个能诱惑人犯罪的苹果，于是他对着爱斯梅达拉只有强烈的占有，这个演员把主教的那种阴沉，冷酷，挣扎的感情都表演得淋漓尽致，他的歌声里的旋律也一样随着他内心的挣扎而高低不平，他应该是里面最黑暗的一个角色，每次他的出场都令人十分压抑。
就算没有看过原著《巴黎圣母院》，光是看这个歌剧就能够知道这肯定是一个悲伤的故事，昏暗的灯光，和一直都十分沉重的音乐，以及演员的脸上似乎始终都带着一种阴郁，这样极致的演技却把世界许多的人都打动了。
《巴黎圣母院》观后感 篇六
作家因不朽的作品而不朽，作品因永生的人物而永生。雨果和《巴黎圣母院》就是这样。
雄伟壮丽的巴黎圣母院，这座世界上最庄严、最完美、最富丽堂皇的哥特式建筑，虽然已经历了八百余年的风雨沧桑，但其非凡的气势和精美的雕饰仍旧丰韵犹存，令人叹为观止。
整个巴黎圣母院的建筑虽然错落参差，但却庄严、和谐，倔傲与灵秀巧妙搭配，浑然一体，在宏大和巍峨的主体造型中透出一种庄严的神圣感和神秘的奇幻性。整个建筑分为3层，从正面看，最下一层是一座尖形拱门，中间一层是3扇硕大的窗子，第三层是一簇排列有序的美丽的栏杆，栏杆上面是两座尖顶的钟楼，各高达69米。南钟楼悬一巨钟，重达13吨;北钟楼则匠心独运地特设了一个187级的楼梯。在两座钟楼的中间偏后位置上，半峥嵘半畏葸地露出一个高达90米的尖塔。这钟楼和尖塔与分置于底层拱门旁的诸多圣经人物雕像、中层窗子旁的亚当、夏娃的雕塑像，以及那扇由37块玻璃组成的圆形巨窗前面所雕刻的“圣处女像”配合在一起，显得高深迷离，神秘莫测。
巴黎圣母院不仅建筑时间早，而且建筑时间长，从1163年动工，到1250年完成，并在14世纪和17世纪分别进行过两次重大修复。它的建设，几乎牵动了全巴黎、全法国人的心。据说，南塔楼上那13吨重的巨钟，在铸料中所加入的大量金、银成分，就是用当时巴黎的妇女们慷慨而虔诚地捐献出来的金银首饰熔成的。另外，巴黎圣母院所在的位置为巴黎的核心，巴黎的先民高卢———罗马人，最早就是在这里建立了巴黎的城市雏形，所以至今计算巴黎到法国全国各地的里程都是以巴黎圣母院为起点的。
的确，雨果和他的《巴黎圣母院》为这座声名远播的建筑平添了无限的活力与魅力，举凡来到这里的人，无不怀着对作家人格形象与精神旗帜的景仰与尊崇。《巴黎圣母院》之所以能够为巴黎圣母院构筑筋骨、铸造灵魂，使其成为道义与良知的象征，成为纯洁与善良的所在，成为信仰与追求的寄托，成为对“恶”的鞭挞和对“美”的讴歌的形象化的见证，就因为雨果是一个非凡的作家。
他的非凡，主要表现在积极、热情、顽强、坚韧，对国家、民族和人民充满了责任心，一往无前地投入社会变革，用无限的真诚和坦率，明辨是非和支持正义，不顾一切地追求真理。尽管《巴黎圣母院》是雨果青年时期的作品，创作这部长篇小说的时候，雨果还没有经过在根西岛上被流放18年的“炼狱”，他的思想的深刻性还远不如写作《悲惨世界》、《九三年》等作品时那样炉火纯青。但即使这样，《巴黎圣母院》仍旧是现实主义文学创作的一次巨大和极富创新意义的突破。外貌丑陋但内心善良的敲钟人卡西莫多和美丽的吉卜赛女郎艾丝米拉达已成为不朽的文学形象，而它所代表的社会意义和思想意义，则使巴黎圣母院成为一部永远耐人寻味和含义无穷的书。
