探究新歌教学法

探究新歌教学法

　　 埔上中学：李彬

　　初中音乐课大体就三个方面的内容：唱歌、欣赏、实践与创造。唱歌是表现音乐最常见的手段，它应该是教学的重点。如何教学新歌不同的人有不同教法，我认为从理论上讲应该包括：导入新课、教师范唱、学生讨论、学习歌词、曲调分析、教师教唱、齐唱巩固等方面内容。我们应了解它们各自的任务内容和教学中所起的作用，从实践效果出发，妥善安排各个教学步骤，确定教学程序。因此，新歌教学的程序并不是固定不变的。各个教学步骤，是以了解歌曲的艺术构思和表达歌曲的艺术形象为核心的。因此，在教学过程中，应当把学生的注意力引导到歌曲的意境和歌唱的表现方面去。只有这样，学生才能自觉地领会歌曲的思想内容，有表情地歌唱。

　　 一、导入新课

　　 在开始学习一首新歌以前，一般先有导入新课的过程，它较多是通过教师的启发交谈来完成的。导入新课的任务是要把学生的注意力吸引到新歌的题材和意境中去，作为学歌前的思想和情绪上的准备，为学生感受音乐、表现音乐创造基础。因此教师可以把歌曲的题材内容、历史背景、作者、歌曲与当前现实生活的关系；歌曲与学生生活的联系等等，通过形象的、具有感染力的启发交谈，尽可能地揭示新歌的题材、形象和思想内容，激起学生的兴趣和增强学习新歌的愿望。教师的语言要简短、生动，尽量联系学生的生活体验和思想实际，给学生以有意义的启示和教育。对于低年级学生，导入过程可稍简单些，也可以适当地直接结合一些歌词来谈，以利于学生理解歌词内容。倘有需要，也可以通过多媒体等直观教具辅助导入。

　　 二、教师范唱

　　 一首新歌的教学是否成功与教师的范唱有很大的关系。范唱一般安排在新歌教学以前进行，它的目的和作用是教师运用歌声的鲜明艺术形象直接感染学生，使学生对新歌的内容、思想感情和风格等有一个完整的印象，从而引起学生对歌曲的喜爱，启发学生学习新歌的主动性和积极性。

　　范唱必须尽可能准确地符合作曲者的构思。因此，要求教师对作品应有正确、深刻的理解和确切的演唱处理，这样才能鲜明生动地表达出完整的艺术形象。范唱以前必须集中学生的注意力，让学生完全静下来后，教师才开始范唱。范唱时教师要面对着学生唱，不看书或少看谱；范唱要力求正确、动听并能表现出歌曲的特定感情；教师范唱时真挚、确切的感情往往甚于教师的嗓音。如果歌词有几段。就应该把这几段歌词都唱给学生听；如果歌曲是两声部的，教师就应该唱两次，第一次唱第一部，第二次唱第二部。范唱也可以采用听唱片或录音磁带等来进行，这较多用于两声部的合唱歌曲。范唱可以清唱也可配以伴奏。清唱时态度要自然、生动，必要时可附带一些表情动作，但应以歌声为主。倘若用伴奏，必须注意伴奏能衬托歌曲的音乐形象，一般伴奏宜简洁些，要有助于范唱效果，不要喧宾夺主。

　　范唱的运用并不限于在学习新歌之前进行，当学生对歌曲理解不深，或者唱歌技能与歌曲演唱的要求不相适应时，教师应指出歌曲的内容情节、旋律上的各种特点，启发学生进行想象等来帮助他们克服缺点，这时教师常作片断性的示范，以起到直观教学的作用。有时教师还可以运用正确与错误的两种对比性唱法来提高学生的听辨能力，启发学生掌握正确的演唱方法，可见范唱还贯穿在整个新歌教学的过程之中，它有助于学生正确地感受和表现歌曲的音乐形象。

　　 三、简单讨论

　　 教师范唱后，应让学生们简明地发表各自所得到的印象，并进行适当的交流和补充，目的是为了加深学生对歌曲的感受和认识，培养其想象力，独立思考能力提高学生学习的主动性、积极性。在简短讨论时，教师要善于诱导学生就歌曲的文学形象、音乐形象以及它们的各种表现手段等方面作积极思维和发表自己的看法，教师不宜急于用自己的主观意图代替学生们生动活泼的讨论，一般也不要挫伤学生审美见解的萌芽。教师应从中掌握学生对歌曲的理解水平和音乐情趣等等。在讨论中，教师要帮助儿童进一步完整地感受和理解歌曲，促进学生的思维活动和提高音乐鉴赏力。

　　讨论的深度必须根据该教学班学生的音乐水平和知识水平而定，教师和低年级学生的讨论比较简单，常常涉及歌词内容和歌曲的情绪表达，如愉快的、轻松的或雄壮有力的等等；教师和中、高年级学生的讨论，还可以适当联系回曲的旋律进行，节拍、节奏速度、力度变化等表现手段，譬如是通过那些方面表现了歌曲或某一部分的内容、感情等。在这一过程中，教师仍可根据需要作适当的示范。在讨论过程中，教师的提问应能引起学生深思，启发学生发掘歌曲的艺术特点，好在那里，以及怎样才能表现好。最后，教师应有简明的小结。

　　 四、学习歌词

　　 学习歌词的目的在于帮助学生熟悉歌曲的内容、感情和总的表现要求，从而为下一步练唱歌曲奠定思想和情绪基础。学习和熟悉歌词能帮助学生感受旋律的音乐形象，提高学习旋律时的质量和增强唱歌时的表达能力。因此，在教学过程中，教师应该对歌词作必要的、简短的、生动的描绘和解释，说明词句的大意，唤起学生的想象，更好地领会词与曲的艺术形象性。

　　在教学中，一般除了比较简单的歌词外，对于有多节歌词的歌曲，多半在课堂上（常常是第一节课）先重点练熟其第一段歌词。在读歌词的过程中，教师从一开始就应该注意字、句的发音正确、清楚并具有感情。此外，教师也可以用手势来指挥学生轻声、清晰、富有表情地读词；适当结合歌曲的节拍、节奏、速度等来读词；在有主歌、副歌的歌曲中，以个别与集体结合等形式来读词等等。只要行之有效，都可以酌情使用。

　　 五、学习歌曲

　　 学习歌曲是新歌教学中的主要步骤。教师应在学生直接感受音乐和实践的基础上。提高学生的音乐感受力和表现力，从而培养他们的唱歌技能技巧、音乐鉴别能力和审美观念。所以，在学习歌曲这一教学步骤中，不仅要使学生在思想上、感情上受到感染与教育，还应当注意发展他们的想象能力、思维能力和记忆能力，使之相互促进，构成唱歌教育的完整性。

　　学习歌曲的教学方式是多样化的，试从以下几个方面来叙述：

　　 （一）听唱教学法与视唱教学法

　　 听唱教学法是一种示范教学法。对于教师来说是“示范”，对于儿童来说是“模仿”，具有“口耳相传”的意思。其优点是比较具体、明白，容易学会歌曲。听唱教学法较多直接用于听唱歌词，适用于对音乐接受能力教差的学生。

　　听唱教学有整体听唱、分段听唱、分句听唱之分。当教师多次范唱后，便叫学生跟着教师轻声唱全曲，并不一句一句地分唱，仅在遇到困难处才进行重复练习，这种方法称为整体听唱，它常常用于短小的歌曲。整体听唱的优点是有利于保持一首歌曲的完整形象，发展学生的有意注意等。倘若按歌曲的乐段为单位如上述方法听唱，就是分段听唱。当教师范唱后，学生跟着教师逐句模唱，待相当纯熟后再连接起来唱整首歌，这就称为分句听唱。分段听唱和分句听唱常用于较长的歌曲教学。在实际教学中，有时也可将三种方法混合起来运用。听唱教学法的缺点是不能识谱，不利于学生独立、主动地学习。在发展学生的思维能力上也有缺陷，而且也不能用于合唱教学。

　　视唱教学法是指学生通过视觉感受，自行独立看谱演唱的方法。在教学中要注意提高学生的.学习兴趣性。在进行视唱教学以前，必须先有一定的听觉训练、唱名训练和基本的节拍、节奏概念。教学的初阶段，教师常常结合视觉直观来帮助视唱教学，例如，可以根据学习内容、要求，结合学生实际制备各种教学挂图和运用指拍法等进行教学。然而，视唱教学从根本上来说仍在于提高儿童的听觉。

　　从听唱教学过渡到视唱教学时，也可以运用四阶段教学法。这就是；1．听唱（到） 2．不看谱唱熟歌的旋律（到）3．看谱唱熟歌的旋律（到）4．视唱教学。视唱教学时，对于乐谱中涉及的有关读谱知识。宜先从感性到理性，随用随学。不必先求机械识记名词。一般在听唱教学阶段就宜逐步加入浅易的视唱训练。到稍后阶段，如果是唱整首歌曲的旋律，也可以听唱、视唱结合并用，当旋律中有困难的部分。常常采用听唱教学，其余部分则以视唱进行教学，以后逐步过渡到完全用视唱来学习歌曲。视唱时，在学生起唱以前，教师应先给学生一定的音高、节拍和速度，便于学生掌握。

　　 （二）关于学唱旋律和学唱歌词

　　 1．学唱旋律

　　旋律本身是歌曲在思想内容上主要的造型与表现，任何一首好的歌曲，在旋律上都应具有一定的、典型的艺术形象，表达出一定的思想感情。在教学工作中，教师必须充分地理路一首歌曲旋律的表现特点，从而根据学生的理解能力和感受能力，适时地向他们揭示歌曲的形象，联系内容说明音乐的表现手段以增强歌曲的感染力。这样才能把学习旋律用教学工作做好。

　　学唱旋律的方式可以多样化，较多的是按分句或分段练唱。如果学生的视唱能力不能顺利地适应新歌的要求，一般先按分句练唱，接着联句、分段练习，一直到唱孩整首歌。教师应以较多的时间练好第一句，待唱准确（音准、节奏正确，起唱时音质良好）后，再如法练唱第二乐句，然后再把两个乐句连起来唱，其余的就采用同样的方法继续练下去。如果学生的视唱能力尚能适应新歌要求或者歌曲较长，可视学生实际水平分乐段练唱，逐段进行练习，等学生掌握好了再把全曲合起来唱。对于难以巩固的乐段有时也可以放在另一节课再进行。如前所述，练习旋律不能陷入纯技能的教学，也要恰当地联系歌曲内容及其形象教师可用语言、范唱、琴声等来启发学生的思想感情，做到有表情地演唱旋律。此外，旋律教学宜逐步多用无伴奏练唱，可有利于培养学生的听觉和提高练唱质量。

　　2．学唱歌词

　　在练熟旋律的基础上，开始学唱歌词。一般的歌词，较多从分句开始，逐步延长。难唱的地方，可用琴弹奏旋律等方法辅助歌唱，也可以一部分学生唱谱，另一部分学生唱词等等。每次练习，都应力求在起声、收声、咬字吐字、速度．力度上取得统一。由于音乐形象有赖于师生对歌曲的深入理解和再创造才能得到完美的再现，因此，学习歌曲这一过程也就成为一种创造性的活动。教师必须先分析和掌握歌曲的完整的音乐形象，它的创作构思和发展层次，才能在以后逐步深化发展的教学过程中进行思想教育和与歌曲相应的技能技巧的学习。

　　上面介绍了几种学习用曲时的基本教学方式，在教学过程中，教师应分析各乐句应有的表现手段和演唱要求。一般可以从旋律的起伏、节奏音型、力度、速度变化等等与歌曲内容、发展及形象的关系来启示演唱的方法。这样就对呼吸、发声、咬字吐字、感情表现等方面提出了明确的要求，教师应在练习中逐步贯彻。予以深化和提高。

　　在教学过程中，教师应使学生在眼前常常显现着歌曲所塑造的艺术形象，每一句都是整体的一个部分，学生越是清楚地懂得他们唱的是什么，歌声就越是真挚动人。

　　在每次重复练习时，教师应提出明确的、学生力所能及的新任务，在这样深入地研究乐句、乐段、全曲的各个方面和练唱过程中培养了学生的形象思维能力，塑造着歌曲的艺术形象，并通过这一过程进行思想教育。

　　在学习歌曲的全过程中，教师要善于启发学生对学习歌曲的兴趣，维持其注意力并有相应的情绪投人演唱，就是要根据需要采用多种多样适合学生兴趣又有教学效果的方式方法来进行教学。各种变化唱法是较为常见的教法。如：

　　（一）默唱 常用于初唱旋律或唱歌词的时候。教师奏琴（或范唱），学生看着乐谱心中默唱。中、高年级在默唱时还可结合划拍。

　　（二）分唱 即一部分学生唱。另一部分学生倾听，唱后可以让学生互相提意见。

　　（三）连唱： 一部分学生唱单句，一部分学生唱双句，这样一句一句互相交替着唱。连唱是激发学生集中注意力较好的一种唱法。

　　（四）独唱 ：当歌曲教到比较熟练时，可让学生站到讲台前来独唱。

　　（五）综合唱法： 在全歌唱会后。可以运用综合唱法。综合唱法就是把一首歌曲的各个乐句分别由独唱、分唱、齐唱等来接连唱完。它能帮助学生加深对歌曲思想感情的理解。唱前教师要预先说明各人所唱的部分，唱时要有指挥。

　　为了在歌唱时具有相应的嗓音，而嗓音的音色在很大程度上是和演唱者的情感状态有关的，因此，教师在教学中就必须贯彻以情带声，这样是有利于使学生得到感染、教育和提高嗓音音质的。教学时，教师本身必须具有真实的情感和饱满的精神状态投入歌曲的意境，并将歌曲的艺术形象以生动具有感染力的语言激发学生的情感，学生在这样的情感体验中就能发挥其主动性、想象力和创造力，生动地表达歌曲的思想感情和意境，使演唱具有表现力。

　　教学时，教师说话的声音也不能太响，以免由于学生听觉上的疲劳，造成学生注意力的分散。教师说话的声音稍微轻一些，反而能使学生集中注意力和促进学生对音乐听觉上的感受灵敏度。

　　 六、齐唱巩固

　　 学生学会了一首新歌以后，还要予以巩固。巩固的过程也是学生继续学习和提高的过程。对每一次复习都应根据班级学生的实际情况，提出进一步的要求，提高他们演唱的技能技巧以进一步表达歌曲的思想感情和塑造音乐形象。巩固新歌一般有以下几种形式：

　　1、全体齐唱，2、男女生轮唱，3、学生独唱，4、学生清唱，5部分学生唱词部分学生“哼唱”曲，6、变调齐唱等。 总之，教唱新歌方式多样，教无“定法”，但实际工作的开展得如何？完全取决于学校的学风、班风、及学生兴趣和教师在课堂上的组织教学情况而定。如果学生对音乐一点兴趣都没有，再好的教法也枉然。