染雾参观古琴馆写一篇作文 篇一
古琴馆是一座宝库，蕴藏着丰富的文化和历史内涵。最近，我有幸参观了一家古琴馆，这是一次令人难忘的经历。
当我踏入古琴馆的大门时，首先映入眼帘的是一座庄严肃穆的建筑，古色古香的外墙散发着岁月的痕迹。我忍不住心生敬畏之情，仿佛回到了古代的时空中。
进入古琴馆内，我被琴声所吸引。在馆内的展厅中，琴声悠扬，仿佛一位古代音乐家正在演奏着曲子。我静下心来，仔细聆听，只觉得音乐如泉水般清澈，如山谷间的回响。这是我第一次如此近距离地感受到古琴的音韵之美，仿佛回到了那个古老的时代。
展厅内陈列着各式各样的古琴，琴身洁白如玉，琴弦如丝，琴身上的纹路显露着岁月的沧桑。每一把琴都有着自己独特的魅力，让人为之倾倒。我细细观赏着每一把琴，感受着它们所蕴含的文化和历史，仿佛能够与古代音乐家产生一种心灵的交流。
在古琴馆内，我还了解到了古琴的制作工艺。古琴是由数十种不同材质的木料制成，制作过程需要经历多道复杂的工序。每一把琴都经过匠人们的精心雕琢，才能呈现出如此完美的音质和外观。这些琴匠们的手艺和智慧令我深感敬佩，他们用心灵和技艺创造了这些艺术品。
参观古琴馆，让我更加深入地了解了古琴的魅力和价值。古琴不仅是一种乐器，更是一种文化的传承和艺术的表达。它蕴含着丰富的历史内涵和人文精神，是中华文化的重要组成部分。通过参观古琴馆，我对古琴有了更深刻的认识和理解，也更加珍惜这项传统文化。
参观古琴馆写一篇作文 篇二
作为一名音乐爱好者，我对古琴一直充满了浓厚的兴趣。最近，我有幸参观了一家古琴馆，这是一次令人难忘的体验。
进入古琴馆，我被馆内的陈列品所吸引。琴身洁白如雪，琴弦如丝，每一把古琴都是工匠们的心血结晶。它们以自己独特的外观和音质吸引着观众的目光。我仔细观察着每一把琴，感受着它们的细腻和精致，仿佛能够与琴弦产生一种灵魂的共鸣。
在古琴馆中，我还了解到了古琴的历史和演奏技巧。古琴源远流长，可以追溯到两千多年前的古代。古琴的演奏技巧十分独特，需要弹奏者用指尖去触动琴弦，通过不同的技法和手法来表达情感。我通过观看馆内的演奏示范，深深地被古琴的音韵所打动。这种音乐不同于其他乐器，它传递着一种宁静、深邃和悠远的情感，仿佛能让人心灵得到净化。
参观古琴馆，我还了解到了古琴的保养和收藏。古琴是一种非常珍贵的艺术品，需要特别的保养和收藏方法。古琴馆的工作人员向我介绍了如何正确地保养古琴，以及如何鉴别真伪。这些知识让我对古琴的价值和珍贵性有了更深刻的认识，也让我对古琴的收藏产生了浓厚的兴趣。
参观古琴馆，让我对古琴有了更深入的了解和认识。古琴不仅是一种乐器，更是一种文化的传承和艺术的表达。它以它独特的音韵和外观吸引着人们的目光，传递着深邃和悠远的情感。通过参观古琴馆，我对古琴的热爱和痴迷更加深入，也更加珍惜这项传统文化。
参观古琴馆写一篇作文 篇三
在商朝，我国有了青铜器、甲骨文等，后来张骞出使西域开辟了丝绸之路，因此，西域的精美工艺品也进入了华夏。在吸取了西域的“精华”后，精益求精，现如今，我国的青花瓷、唐三彩等工艺品更是闻名中外。
在我12岁生日那天，大姐送给了我一个精致的书桌摆件。那是一个七玄古琴。琴长约13厘米，宽约5厘米，看似像长方形，又不是那么的有棱有角，而是仿佛被精心打磨过般的光滑。这琴是纯檀木的，有点偏黑。上面还有木纹，看起来古色古香的。在琴的内侧面上有一个圆形云纹，那是一朵朵围成圆的小云朵，中间有一朵大云朵，云朵上有三个墨色的字“忘机琴”。那三个字本是繁体字，让我好一番查找才认得那些字。在琴的外侧面，写了“云深不知处”，细若蚊足，勾画了了。琴尾有一条带珠子的穗禾。说实话，不仔细看还真看不出这珠子竟是双色白色和米色的，这珠子好似有天地之精华在里面一样，太阳下能闪闪发光。在琴面上有七根细长的弦，细细看可以看出这弦是可以弹的，但无法弹出声音来，可能是因为和真琴的弦材料不同吧。
毕竟这是书桌上的摆饰品，摆在那里才好看嘛，所以这琴还有个托盘。这托盘也非常精美，它的托盘并不是那种塑料底盘，而是用非常硬实的泡沫板做成的一座假山，那假山上还有些隐隐约约的迎客松的枝叶，栩栩如生。
当你把琴放在假山上欣赏时，仿佛可以看到一个墨色长发，身穿蓝白相间衣服的翩翩公子在抚琴一般。让你不由得心静下来，用心去聆听这沁人心脾的清心音乐。虽然不知道这是哪位高手雕刻的，但给人的感觉意境极深。我把那琴放在桌头，每每到心烦燥怒时，都会多看一眼，使自己静下心来。
参观古琴馆写一篇作文 篇四
眼前是白茫茫的一片，仿佛是由千万颗闪烁的星星形成的银河，亮的让人张不开眼。
一切事物都是有尽头的，一片白茫茫的尽头是一扇浅棕色古老的对开门，两盆淡紫色的茉莉花优雅的站在门的两旁。我走上前去拉了一下把手，这把手应该很久没人动过，上面全是灰尘，我的手在把手上留下了清晰的指印。咔嚓一声，门开了，我跨过门槛走了进去。门后有一个透着书香气息的院子，院内有四位少女，一位用丝带把头发竖了起来，手里拿着一支毛笔，正在写着一些我看不懂的文字；一位穿着淡黄色的衣裙，头上留着两个小丸子，看上去像一朵美丽的迎春花；她的身旁还有一位正在吃东西的少女，她的嘴里塞满了东西，看着像个小肉球；另外一位坐在椅子上的少女正弹着古琴，优美动听的琴声仿佛茉莉的清香，香气怡人，使人陶醉。
我正欣赏着美妙的乐曲，忽然一位小男孩从琴后冒了出来，双手一掀把古琴翻倒在地上，正弹琴的少女见到古琴被掀倒，猛的一抬头，我仔细一看，天啊！这不就是菲儿吗？她是我的好朋友！我再细细把其他人打量了一遍，穿黄衣的少女是萱萱，正在吃东西的是文文，淘气的小男孩是我的弟弟小对，而那位正在写字的少女就是另一个朝代的“我”。
文文开口说了一句：“菲儿不要和小对斤斤计较，过来吃蜜枣。”小对一听有蜜枣吃，急忙跑过去。文文把蜜枣罐子举得高高的逗小对玩，小对不开心了，开口就说文姐小气，以大欺小，是个坏蛋。文文听了也说，你才是坏蛋，掀倒了菲儿的古琴。他们俩就这样你一句，我一句吵了起来。
“我”不紧不慢的放下手中的笔，走上前去把小对拉到一边说：“你不能和文文吵架。”萱萱和菲儿也一起劝说小对。“我”看见小对已经给我们劝住了，就转身劝说文文，可文文是个“暴力女”，她不但不听劝还动手和我打了起来。
她伸手拍了一下我的左肩，我一转身结果她扑了个空。然后她追着我跑，我们都开始围着院子绕圈。我们不小心撞到在一起，扑倒在地上，她立马抓着我的手，我也跟着按住她的胳膊，她踢我一脚，我也踢了她一脚……她似乎并没感到疼痛，继续和我过了几百招。我看她没有停下来的意思，只好使出了杀手锏——往她腋窝挠着痒痒，挠得她笑个不停，全身都软了。最后，她才投降了，不断喊着_双姐，我错了！”
阳光不知道什么时候像利剑一样射进了窗户，照在我的身上，把我的梦境划碎了。我睁开眼睛，环顾四周，才发现原来刚才的一切都只是一个梦，而且是一个美丽，有趣的梦。
参观古琴馆写一篇作文 篇五
苏州园林世界闻名，而在我们太仓也有一座精致的苏州园林，这就是位于太仓南园路上的南园。
南园建于明万历年间，是当朝宰相王锡爵营建的，占地三十余亩。这里也是宰相处理政务以及种梅养菊之处，太仓民间亦成为“太师府”。
走进南园大门，映入眼帘的是一棵生机勃勃的小松树，这棵小松树的一根枝干斜伸出去，笔直地向入口指去，像在欢迎到来的宾客。穿过右侧的石洞，走过月波桥，一个叫“趣真”的月亮门吸引了我的目光，我走进月亮门，眼前便出现了一座小庭院。小庭院的中央立着一棵三百年的大桂花树，这棵树枝繁叶茂，充满生机。可以想象在金秋时节桂花树开花的样子-金灿灿米粒状的桂花开满枝头，一阵风吹来，院里处处飘香。忽然我想起幼儿园时老师带我们来南园秋游时得情景，就是在这里，桂花树下充满了幼年时的欢声笑语，这应该就是这里叫“趣真”的原因了吧。
继续往前走，我就来到了南园的中心“大还阁琴馆”几个苍劲有力的大字，让我感受到它历史的悠久。走进古色古香的阁楼里，一排排透明的玻璃柜里陈列了古琴大师徐上瀛的《大还琴谱》、《夕山琴况》等著作。阁楼中间的古人雕塑手抱古琴，神色陶醉，大概是徐上瀛大师抚琴时的样子。
一阵丝竹琴音飘然而来，我顺着琴音走了过去，卷蓬歇山顶，飞檐斗拱的鹤梅仙馆里几个老爷爷正在悠闲地演奏着。鹤梅仙馆宽敞明亮，镂空雕花窗户外种着一棵棵姿态潇洒的梅花树，寒冬时节，赏梅抚琴，别有一番景致。
穿过知津桥，走过绣雪堂，清新水榭，如诗如画。园中杨柳依依，花香四溢，正所谓“春看牡丹，夏赏荷，秋观金菊，冬瞻梅”。
这就是我们太仓的一颗悠久璀璨玲珑的明珠-南园。
参观古琴馆写一篇作文 篇六
各位来宾,现在我们来到的是古琴台公园,这个大厅是一组仿真人物像,左右两边有两个半身人物像,分别叫做钟健和钟……，面前是一幅山水景象，中间有两人对坐。左边一个须发皆白的老人在抚琴，右侧的布衣青年听的如痴如醉。没错，这就是您熟知的“高山流水遇知音”的故事，当年的这段佳话就发生在武汉。当时两_奏的两首曲子合称“高山流水”，这首曲子流传很广，以至于后来在1977年被录入美国“航天者”号太空船上携带的一张镀金唱片上，向宇宙星球的高级生物传播我中华民族的智慧和文明信息，代表了我们*人热情友好的心声，它的家乡叫做—大武汉。
熟悉历史的朋友都知道，我们悠悠中华长达5000年的文明史上最早的朝代是夏商周三朝，周朝创造了八百年基业，在后期分裂为西周和东周，东周又分为春秋和战国，战国时出现了七个强盛的国家统称战国七雄。当时现在的山西河南一带是晋国，湖北是楚国。两国经常交战，去过湖南岳麓书院的朋友一定记得，在书院门口挂着一幅对联“惟楚有才，于斯为盛”，对不对?说的就是楚国也就是湖北湖南人才很多。其实这是经过了篡改的，原来的对联是“惟楚有才，晋实用之”，是说楚国人才济济，但是都跑到北面晋国去做官了。今天我们的故事就是从这里开始。楚国有个姓俞名伯牙的文人在晋国为官是晋国的上大夫，琴、棋、书、画样样娴熟，手中一柄焦尾七弦琴更是价值连城。最让人称奇的是他弹奏七弦古琴的技艺，可谓天下无双，然而却“曲高和寡”，他一直都遇不到能够听懂他琴韵的有识之士。有一年得八月中秋，俞伯牙乘船顺汉江而下，路过汉阳，当时天色已晚不巧又遇到了阵雨，只得把船停在龟山脚下避雨，等明天再启程。不久，雨过天晴，伯牙得心情也开始变得好起来，有了兴致啊，就走出船舱，远望天际，看着这水天涟涟，周围一片荒芜有没有人烟，满目一片荒凉，心中郁郁不乐，于是抱起七弦古琴，坐在船头弹拨解闷，忽然琴弦就莫名其妙的断了一根，伯牙很是惊奇啊。俗话说的好，弦断处必有人听。俞伯牙断定附近一定有一个很精通音律的人在听他弹琴，于是便上岸寻找。在龟山的一棵大树下，他看见了一个衣服破旧的樵夫。经询问，樵夫名叫钟子期，他是被琴声所吸引，寻声至此。俞伯牙听后十分高兴，与钟子期攀谈起来。这才知道原来钟子期也是一个爱好操琴、深谙音律的隐逸之士。为了测试一下子期的音乐素养，伯牙重整琴弦，请他听琴，就奏了两支乐曲，让子期猜度其中的含义。俞伯牙奏的第一支曲子叫“高山操”，其意在高山。奏罢，子期赞道：“巍巍呼，若高山”;伯牙奏的第二支曲子叫“流水操”，其意在流水。奏罢，子期又赞道：“荡荡呼，若江河”。伯牙听了，急接子期上船入座深谈，一问才知道，原来敢情钟子期祖上就是楚国的宫廷乐师，地位就像今天的中央交响乐团，因为他们家世代出乐师，楚王非常钦佩他们家人才济济，就赐姓“钟”就像七下西洋的郑和一样，是楚王面前的红人，只是后来战乱，家道中落才流落到这里了。那说道为什么要赐姓“钟”呢?*唐朝有个伟大的文学家王勃，他与杨炯、卢照邻、骆宾王齐名，齐称“初唐四杰”，其中王勃是“初唐四杰”之首，年少多才可惜英年早逝，27岁就去世。他最有名的作品《滕王阁序》有的朋友可能不熟悉，但是说到“落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色”这句诗恐怕没人不知道。同时他还写下了另外一句“钟鸣鼎食之家，青雀黄龙之舳”，钟鸣鼎食指的就是帝王生活，被赐姓“钟”在当时地位是很高的。巧的是钟子期逝世的年纪和王勃同样是27岁。后来两人相谈甚欢，只觉相见恨晚，于是结成兄弟。临别时约定来年相会，说完便挥泪分手。
第二年，俞伯牙按约前来，却久等不见钟子期，于是上岸寻至子期家中，方知子期已经病故了。子期的父亲告诉伯牙，子期在弥留之际，还念念不忘与伯牙的约定，并要将其安葬在和伯牙论琴的地方，以待伯牙的到来。伯牙闻之，十分悲伤。他来到钟子期的墓前，挥泪重弹“高山”、“流水”之曲，寄托哀思。他一边弹奏，一边吟哦：
摇碎瑶琴凤尾寒，子期不在向谁弹?
春风满面皆朋友，欲觅知音难上难!
