染雾音乐教师专业发展个人总结 篇一
随着社会的进步和人们对音乐教育重视程度的提高，作为一名音乐教师，我深感自己的专业发展至关重要。通过多年的从教经验和不断的学习，我逐渐总结出了一些关于音乐教师专业发展的个人心得。
首先，不断提升自己的音乐素养是非常重要的。作为一名音乐教师，我们要求自己要有扎实的音乐基础和广泛的音乐知识。只有不断深入学习和研究，才能够在教育实践中更好地应用和传授给学生。我会定期参加音乐培训课程，拓宽自己的音乐视野，不断提高自己的演奏技巧和音乐理论知识。
其次，与同行交流和合作也是促进个人专业发展的重要途径。在教育工作中，我经常与其他音乐教师进行交流和讨论，分享自己的教学经验和心得。通过与他们的交流，我得到了很多宝贵的启发和建议。此外，我也积极参加学术研讨会和教育培训活动，与更多的同行进行交流，共同探讨音乐教育的新思路和方法。
另外，注重教育教学方法的改进和创新也是我专业发展的重要方面。随着时代的变迁和教育理念的更新，音乐教育也在不断发展。作为一名音乐教师，我要不断学习和探索新的教学方法，适应学生的需求和特点，提高教学效果。我会关注教育前沿的动态，积极尝试新的教学技术和手段，提升自己的教学水平。
此外，我还会注重教育心理学和教育管理知识的学习。作为一名音乐教师，除了掌握音乐知识和教学方法外，还需要具备一定的教育心理学知识，了解学生的心理变化和成长规律，因材施教。同时，我也会学习一些教育管理知识，提高自己的组织和管理能力，更好地组织教学活动和学生管理工作。
总之，作为一名音乐教师，专业发展是我们必须要关注和努力追求的目标。通过不断提升自己的音乐素养，与同行交流和合作，改进和创新教育教学方法，学习教育心理学和教育管理知识，我相信我能够不断提高自己的专业水平，为音乐教育事业做出更大的贡献。
音乐教师专业发展个人总结 篇二
作为一名音乐教师，我深知专业发展对于提高教学质量和教育水平的重要性。通过多年的教学实践和不断的专业学习，我逐渐总结出了一些关于音乐教师专业发展的个人经验。
首先，我认为持续的学习和不断的自我提升是音乐教师专业发展的核心。音乐是一个广阔而深奥的领域，要想成为一名优秀的音乐教师，就必须不断学习和探索。我会定期参加各种音乐培训班和教育研讨会，了解最新的教学方法和理论，不断更新自己的知识和技能。
其次，与同行的交流合作对于个人专业发展也是非常重要的。在教育工作中，我经常与其他音乐教师进行交流和探讨，分享自己的教学经验和心得。通过与他们的交流，我不仅得到了很多宝贵的启发和建议，还拓宽了自己的教学视野。我也积极参加学术研讨会和教育培训活动，与更多的同行进行交流，共同提高音乐教育的水平。
此外，我也注重教学方法的创新和改进。随着时代的发展和学生的变化，传统的教学方法已经无法满足现代学生的需求。因此，作为一名音乐教师，我要不断学习和探索新的教学方法，积极运用多媒体技术和互联网资源，激发学生的学习兴趣和主动性。我也会根据学生的特点和需求，灵活调整教学策略，提高教学效果。
最后，我还会关注教育心理学和教育管理知识的学习。作为一名音乐教师，除了掌握音乐知识和教学方法外，还需要了解学生的心理发展规律和行为特点，因材施教。同时，我也会学习一些教育管理知识，提高自己的组织和管理能力，更好地组织教学活动和学生管理工作。
总之，专业发展是音乐教师必须关注和努力追求的目标。通过持续的学习和自我提升，与同行的交流合作，教学方法的创新和改进，以及教育心理学和教育管理知识的学习，我相信我能够不断提高自己的专业水平，为音乐教育事业做出更大的贡献。
音乐教师专业发展个人总结 篇三
一、思想方面
作为一名教师，我能全面贯彻执行党的教育方针，注意培养自己良好的>师德，关心和爱护每一位学生，做他们学习和生活中的良师益友，时时处处为人师表；在思想政治上，时刻能以党员的标准来严格要求自己，关心集体，以校为家。响应学校号召，积极参加学校组织的各项活动，注重>政治理论的学习。抓住每一个学习的机会提高自己的业务水平。每周按时参加升旗仪式，从不缺勤，服从学校安排。
二、教学方面
本学年期，我担任三、四年级的音乐课教学任务。在教育教学工作上，我利用学科特有的力量来教育学生的思想，尊重学生的人格，让学生独立，让学生表现自己的才华，给予他们充分的表现欲。课堂上严格要求，注重学生学习习惯、学习方法的培养和积极性的调动，坚持以审美教育为核心，注重培养学生对音乐的兴趣，注重以学生为主体，让学生在愉快的音乐实践活动中，主动地去发现、去探究，去感受音乐、理解音乐、表现音乐，并在一定基础上创造音乐。音乐真正成为他们的朋友，让每个学生都爱好音乐，喜欢音乐。
三、个人学习
为了提高自己的教学认识本水平，适应新形势下的教育工作，我认真地参加县里组织的>培训活动，认真记录学习内容。“脚踏实地，大胆创新”是我教书育人的座右铭。本年度我继续领悟新课程标准，以新思路、新方法来指导自己的工作，认真备课、上好每一节常规课。我克服各种困难，积极学习各种音乐教育理论，利用间隙时间练习声乐技巧，为教学工作做好充实准备。以适应当前教育的形式。
俗话说，音美是一家。在低年级音乐课中，常常出现让孩子们通过歌曲的学习画出一幅画。这时，我才真正认识到，音乐离不开美术，因此，学习美术成了我必学的科目。在这个学期里，我还利用网络建立了自己的博客，在闲暇时间里，我会在我的博客里发表我的一些教学感想和文章，这样，天南海北的朋友会对你的东西各抒己见。在那里，我还认真学习其他教师在教育、教学中的先进经验同时也把自己好的做法、想法跟大家分享，这种方便、快捷的学习方式使我的生活更加充实。从中，我也学到了许多的知识。
四、努力目标
1、加强自身音乐素质的训练，摸索出一套适合我自己的特长和教学方法。
2、在教学中踏实教课，利用各种方法，培养学生各种能力我是一个对集体充满了热情的人，勤勤恳恳、脚踏实地是我的工作作风，助人为乐是我的快乐之本，只要是对学校对大家有好处的事情我都会不计较个人得失，把它完成好。在以后的工作中我同样会用心去面对，用我的全部热情来浇灌我深爱着的事业。
音乐教师专业发展个人总结 篇四
为更快更好地培养优秀教育人才，加快温州教师队伍建设，充分发挥名师的模范带头作用，经温州市教育局审批，挂牌设立了“温州市赵蓓莹音乐名师工作室”。经过音乐教师本人自荐、学校推荐，再由温州市教育局对申报教师进行全面考核，最后确定工作室学员：林少燕、林美春、周文辉、陈珺、陈君侠、王小
英、苏少芳、温笑梦、金一好，共9人。
一年以来，本工作室以名师和导师为专业引领、网络平台为主要依托、课题研究为重要载体、教学研讨为主要内容，相互合作为主要方式，在温州市教育局“名师工作室领导小组”的领导下，自主开展系列教研教改活动，有目的、有计划、有步骤地传播先进的教育理念和教学方法，帮助我市中小学音乐教师解决教与学过程中遇到的问题并开展教育教学重点问题的研究，努力使之成为音乐教师交流思想、智慧互动的平台，实现优质教育资源的共享。现就有关方面的>工作总结如下：
一、建立和完善各种管理制度。
工作室确立了总体规划，明确本工作室研究方向、工作目标，统一认识。根据工作室规划，结合学员实际情况，每个学员作出了个人专业发展规划，并在工作室活动中进行宣读。督促学员认真对照“名教师”、“教坛新秀”、“骨干教师”、“学科带头人”的要求和条件，分析自身的优势和不足，明确努力方向。大家共同探讨，并进行了进一步的修改。建立起每月一次学习研讨的工作制度，采用分散学习和集中学习相结合的方式组织工作室成员认真学习新课程理念、学科的前沿理论与课程改革理论、熟悉新课程背景下编写的相关教材等，领悟其精髓，交流>心得体会，实现充分的知识分享，并填写好每次活动的自我评价与反思表。同时，及时撰写好自己的个人学年度研修小结，准时上交。工作室还建立了相关档案，包括研究文本资料、学员个人档案、工作室博客及各种研究活动简报等。
二、学习交流促提高。
1、强化学习，提高认识。
当今社会是科技高新化、信息网络化、经济全球化的社会，终身学习是时代向我们提出的必然要求。本年度，工作室的每一次活动都将学习交流列为重点内容，给成员们提出了“每年读四本书”的读书要求，并撰写一篇不少于2000字的教育专著>读后感。主持人也定期为工作室成员推荐、赠送理论书籍和研究刊物，带领工作室成员走进先进的理论前沿。在这一年中，尽管大家都是一线教师，教学任务繁重，但都自觉主动地认真按照工作室要求完成任务。除了坚持自学外，在集中学习活动时，大家都认真守时，围绕学习主题，客观审视教育教学现象，反省在新课程实施过程中出现的问题，共同寻求解决问题的有效策略，取得一定的成效。
2、专家讲座，提升素养。
20**年6月3日下午，我们聘请了导师——温州市音乐教研员钱瑞华老师给我们做专题讲座《音乐课堂活动的有效设计与实践》；主持人赵蓓莹老师做讲座《最优化的>音乐教学方式——体验》。与专家零距离接触、面对面交流，就当前课改的最新理念、教学困惑和名师工作室的课题研究等，专家与我们亲切交谈、热烈讨论，进行了深入的理论和实践操作方面的指导。6月21——22日，工作室五位成员参加了温州市首期中小学音乐“三坛”骨干教师高级研修班的第一次集训，聆听了音乐特级教师李逸萱老师的讲座《如何开展小课题研究》、>班主任陈秋香老师的讲座《观艺术之风采，探完善之我见》及钱瑞华老师的讲座。同时，李老师还寄语说：要多读书、勤看报，关心音乐教学发展的最新动态，加强音乐专业知识和理论的学习，有了这样的“学而不厌”才能真正地做到“诲人不倦”。与专家互动式的对话交流，不但让我们感受到名家风范，而且在教育教学理念上有了很大的提升，对新课改的深入实施有了更多的思考与实践的激情，工作室的成员们受益匪浅。同时，我们还聘请了温州大学的音乐学院的陈教授为我们的省级教育规划课题做指导。
3、与“温州市李逸萱音乐特级教师工作室”交流。
名师工作室是温州市学科精英的代表，小学音乐学科与中学音乐学科之间更是唇齿相依、相互渗透的。为了从不同的角度思考中学音乐课堂教学。本工作室与“温州市李逸萱音乐特级教师工作室”两度开展教学交流活动。主持人赵蓓莹老师在活动中开出《爵士乐》《学堂乐歌》两节课。李逸萱、钱瑞华、沈珠琳等老师给予精心点评，其他学员也都纷纷各抒己见，思想在交流中碰撞，智慧在融合中生成。在相互交流、互相促进中达到智慧资源共享。学校无界、心灵无界，名师工作室和谐地交融成长。最后，李老师还为大家做了有关借班上课方面的讲座。
4、扎根课堂，发挥辐射。
“课堂”是教师的主“阵地”，离开了课堂，一切研究与学习对于一名教师来说都成了空话。要让我们的学生在四十五分钟里享受优化、高效、充满人文关怀与教育智慧的课堂教学，名师工作室责无旁贷地承担着研讨、示范的角色。4月初的集中活动中，苏少芳和金一好两位老师开出两节高中音乐课，分别为《艺术歌曲的成熟——舒伯特》和《文人情致——古琴艺术》。课后的研讨评课活动中，既有理论的支撑，又有案例的剖析，有主题、有思考、有争论、有困惑，更有喜悦与>收获。6月的集中活动则与文成县音乐教研室联合举办，为期两天的活动，既有专家讲座，还有课堂教学展现。在文成县实验二中开出两节音乐课《电闪雷鸣波尔卡》、《惊愕交响曲》；在文成中学开出两节音乐课《流行风》和《乐坛新曲》。前来参加教研活动的的文成县中小学音乐教师六十余人。无疑这是一次有创意、有实效的教学研讨活动。它不仅充分发挥了名师工作室学员的骨干带头作用，同时在探索高效有创意，凸显新课程理念和有音乐学科特色的优质音乐课堂教学形态方面做了一次有益的探索与引领。除此之外，我们工作室还开展了同课异构活动以及“流行歌曲进课堂”的尝试。为了突破时空的限制，我们采用书面材料在博客中交流以及录像课的形式。交流让大家感受到了理解与释放的快乐，交流更是让每一位老师的研究素养实实在在地获得提升。
5、建立博客，资源共享。
网络的方便、快捷、高效已被所有教师认同，许多教师喜欢并接受网上学习方式。自工作室成立以来，我们已开辟了“温州市赵蓓莹音乐工作室”博客，博客分为“学员风采”、“音乐鉴赏教案”、“理论学习”、“工作室活动”、“备课资料”、“教育感言”等专题栏目，及时上传了相关的文章。工作室日志不断更新，逐渐被教师们所关注、所认同、所喜欢，短短两个月，点击率已逾万计。名师工作室博客的成立，拓宽了工作室成员的交流渠道，也为本工作室与外界交流搭建了桥梁。
三、研究成果初步显现。
一个优秀团队的形成离不开每一个成员间的团结协作，在这个>温暖的“家庭”中，大家感受到了团结互助的快乐，感受到了同伴欣赏的>幸福，成员们在相互学习、取长补短的同时不断思考，不断提高自己的教育教学水平。20**年度，本工作室成员通过反思自己及他人的教学行为，结合教育教学理论，取得了一定的成绩：
赵蓓莹：负责省教育规划课题1项；论文在省级杂志发表2篇、论文在浙江省特级教师学术年会交流1篇；县级讲座2次、县级评课1次、校级开课两次；担任市中学高级教师职务评审专家、市音乐教师招聘评审专家；担任县音乐优质课评比评委、县中小学艺术节各项比赛评委；辅导的音乐高考生都顺利通过音乐专业分数线。
林美春：论文《农教津贴、绩效工资——撑起农村教育的蓝天》获省优秀奖；市级公开课《划时代的音乐大师——贝多芬》；温州市20**年度教科规划课题《案例教学在《化学》必修模块中的应用研究》三等奖（参与课题）；获市教科研先进个人。
林少燕：指导的校园剧《我们的花季》获20**年浙江省中小学生艺术节校园剧比赛二等奖、市一等奖；获温州市初中艺术备课组艺术基础知识终结性测试命题竞赛一等奖；担任市中学高级教师职务评审专家、市小学音乐名师与特级教师推荐评审专家、市教学案例评比评委；被聘为温州大学音乐学院教育实习指导师，共指导5位大学生；县级公开课《惊愕交响曲》；校级讲座《越剧流派赏析》。
陈君侠：课题《高中音乐欣赏教学中的情感实践》区级立项；论文《表现性评价在音乐教学中的探索》获市二等奖、论文《关注高中“交响乐”欣赏教学中的情感体验》获区二等奖；为瓯海区第二期音乐骨干班学员做《音乐鉴赏有效教学的思考》专题讲座；在瓯海区名师培养对象送教活动中做出《我和我的祖国》合唱公开教学、县级公开课《流行风》；校级公开课《醇厚的中原韵》；在瓯海名师培养对象考核中获优秀；获校级先进教师称号；辅导的学生节目参加区艺术节多次获奖。
温笑梦：被评为市学科骨干教师；县优秀教师；论文刊登在《中国科技教育》20**年第4期；《中职幼师专业声乐课渗透视唱练耳教学的可行性研究》获市三等奖；负责县教科研课题1项；《激发兴趣快乐音乐自主学习》获县音乐教学案例评比二等奖；校级公开课2节。
王小英：市公开课；《牧场上的家》；《无法预约的精彩——一堂音乐公开课引发的`思考》获龙湾区教学案例评比二等奖。
苏少芳：获温州市初中艺术备课组艺术基础知识终结性测试命题竞赛三等奖；教学案例《自信，从欣赏课开始》获县三等奖；辅导的学生节目参加市艺术节比赛获三等奖、县一等奖；校级评课1次。
陈珺：县级公开课《电闪雷鸣波尔卡》；校教科研大会专题发言1次；《奇思妙想——为学生插上音乐的翅膀》入选校《尝试集》。
金一好：县级公开课《乐坛新曲》；校级公开课1节、评课1节；辅导的学生节目参加县艺术节多次获奖。
回首一年来走过的道路，我们深感充实与快乐。内心充满感激，感激市教育局给我们提供了这个平台，在压力中产生动力；感谢这个有思想、有凝聚力、有生命活力的团队，在交流中取长补短，分享智慧与快乐，在进取奋斗中幸福成长。
下一学年工作要点：
20**学年，本工作室的工作总体目标是：加强理论学习，加强内功修炼，提升科研水平，形成教学特色，服务一线教学，实现教师专业成长，扩大辐射能力。我们将借助名师工作室这一核心平台，努力发挥名优教师的示范、指导和辐射作用，引领音乐教师真正走上一条充满生机的专业化成长之路，整体提高我市中小学音乐教学水平。
1、博客建设。
要把“温州市赵蓓莹音乐工作室”博客更新页面、补充子项目，完善上传的内容。
2、教学专题总结。
要求各个成员回顾、反思一年来在教学方面的心得体会、取得的成绩以及存在的问题、努力的方向、下学年度的个人成长目标等。进一步完善填写“温州市名师工作室学员手册”。
3、以读书为载体。
提升工作室成员的专业素养，在教师专业化成长的道路上做出典范。进行读书心得与读书笔记交流。
4、工作室成员外出学习。
初步意向是去宁波，聆听省特级教师黄伟平的教学指导及参与宁波市的音乐教研活动，开阔眼界，为切实提高教育教学质量做出努力。
5、继续邀请专家讲座。
了解音乐教育的前沿信息和先进教育理念。
6、课堂教学研讨。
每位工作室成员都应准备一节示范课、一场小型专题讲座，进行教学观摩、互动研讨。力求把课上“实”上“活”，上出各自不同的风格。
7、年度大型汇报展示。
计划在明年5月与市音乐教研室联合召开年度汇报会，邀请各县市区优秀教师与会交流研讨。
音乐教师专业发展个人总结 篇五
作为专职音乐教师已有一个学期了，现将这一学期的教学工作总结如下，以便今后更好地开展工作，弥补不足，精益求精。
一、课堂教学：
坚持以审美教育为核心，注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感。努力做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。注重以学生为主体，让学生在愉快的音乐实践活动（听、看、唱，讨论、联想、想象及律动）中，主动地去发现、去探究，去感受音乐、理解音乐、表现音乐，并在一定基础上创造音乐。高中的音乐欣赏课还加入了一项让学生自己介绍音乐，表达自己艺术见解的实践活动，这也使学生的能力得到了锻炼。
不足之处是侧重了情感、兴趣的培养，稍微忽略了对初三、高一学生乐理知识的传授。毕竟三者是相互作用、相互促进的。掌握了乐理知识才能更深层次地感受、理解音乐。
二、课堂管理：
为了使学生能轻松、愉快地上音乐课，多用鼓励的方式使学生表现出良好的品质。努力做到用好的设计抓住学生的注意力。对于破坏课堂秩序的行为也进行了善意的批评与纠正。
不足：对于学生的一些扰乱课堂的行为批评力度不够。总以为学生不是恶意，只是不成熟的表现。所以给他们的环境较为宽松。致使他们不能真正认识到自己的错误而有恃无恐。因此，今后应特别注意赏罚分明、把握尺度。特别是对于坐在没有桌子、讲台的教室中的一群群倍有优越感的中学生。还有，幽默力量运用不够。
三、课外活动：
为了更好地培养学生对音乐的兴趣，按学校的计划，在宝贤初中组建了合唱队和器乐队。合唱队的队员基本上是自愿报名参加的。没周一、周四的课外活动时间训练。器乐队的队员则是由具备器乐演奏基础的学生组成。每两周的周末排练。
在这个学期里：举办了宝贤中学第一期音乐会（器乐专场）；组织学生参加了我校与香港加拿大国际学校交流的联欢会演出；举行了附中高中的“三独”比赛活动；在校领导、老师们的共同努力下较成功地举办了一年一度的“宝积山之声”大型文艺汇演。
不足：没能实现在高一组建管乐队的计划。学习器乐是一种很好的艺术实践。对于音乐课少、学习紧张的高中生来说，学习演奏一些乐器对他们的学习和生活是大有裨益的。市里很多所中学（包括几所重点）都有学生的管乐队。报告已递交，相信不久我校也能组建自己的管乐队。没有参加市里的合唱比赛，使学生失去了一次展现自己的机会，学习、锻炼的计会。心里着实愧疚。
关于“宝积山之声”文艺汇演。以为只是年末师生同乐、喜迎新年的一个大型活动，在节目把关上不是很严格，从而影响了整台晚会的质量和效果，哨显冗长了。主持人更是不能将就的，应经过严格选拔，以保证晚会质量。还应做好文艺汇演前的准备工作。如：场地、音响、工作人员及其负责工作。节目得事先在演出场地彩排。
四、考试：
为了是音乐考试不流于老套、死板，使学生能更自然地表现音乐，表达自己对音乐的理解，也为了让我对每位学生有个基本的了解，这学期的音乐考试我采用了：（宝贤初一、附中初三）让学生选择一种表演方式，即唱、奏、舞等来表现。（附中高一）每人写一篇400字左右的文章，内容是关于音乐的，可以是鉴赏、评论，音乐功能的实验或调查报告等。
