染雾小学美术学科教学论文 篇一：培养学生的创造力和审美能力
摘要：本文旨在探讨小学美术学科教学中如何培养学生的创造力和审美能力。通过研究相关文献和实践经验，我们发现了一些有效的教学方法，并提出了一些建议，以帮助教师更好地教授美术课程。
关键词：小学美术学科；创造力；审美能力；教学方法
引言
美术作为一门重要的学科，对小学生的创造力和审美能力的培养具有重要意义。然而，当前的美术教学存在一些问题，导致学生创造力和审美能力的发展受到限制。因此，我们需要探索有效的教学方法，以促进学生的全面发展。
一、培养学生的创造力
创造力是指学生在美术学科中产生新的、独特的想法和作品的能力。培养学生的创造力需要教师采用以下方法：
1. 激发学生的兴趣：通过引入有趣的话题和案例，激发学生对美术的兴趣，从而激发他们的创造力。
2. 提供良好的创作环境：为学生提供宽敞明亮的美术教室和良好的绘画工具，让学生感受到艺术创作的乐趣和自由。
3. 培养学生的观察和表达能力：通过观察和模仿真实的对象，培养学生的观察能力，并通过绘画、手工制作等方式，培养学生的表达能力。
二、培养学生的审美能力
审美能力是指学生对美的感知和欣赏能力。培养学生的审美能力需要教师采用以下方法：
1. 培养学生对艺术作品的欣赏能力：教师可以通过展示优秀的艺术作品，引导学生欣赏并理解其中的美。
2. 引导学生进行艺术批评和评价：教师可以提出一些问题，引导学生进行艺术作品的批评和评价，培养他们对美的敏感性和分析能力。
3. 提供多样化的艺术体验：教师应该引导学生参观美术馆、画廊等，让学生亲身感受不同形式的艺术作品，拓宽他们的审美视野。
结论
通过以上的教学方法，我们可以有效地培养学生的创造力和审美能力。教师应该注重学生的个性发展，鼓励他们勇于尝试和表达。此外，教师还应该关注学生的情感需求，为他们提供积极的学习环境，促进他们艺术素养的全面提升。
参考文献：
1. 李晓明. (2018). 小学美术教学中培养学生创造力的途径[J]. 美术教育研究, 2, 36-39.
2. 张丽娟. (2019). 小学美术教育中培养学生审美能力的策略研究[J]. 艺术教育研究, 3, 48-52.
小学美术学科教学论文 篇二：培养学生的艺术鉴赏能力和创作能力
摘要：本文旨在探讨小学美术学科教学中如何培养学生的艺术鉴赏能力和创作能力。通过研究相关文献和实践经验，我们发现了一些有效的教学方法，并提出了一些建议，以帮助教师更好地教授美术课程。
关键词：小学美术学科；艺术鉴赏能力；创作能力；教学方法
引言
艺术鉴赏能力和创作能力是小学美术学科教学中重要的目标。然而，当前的美术教学中存在一些问题，导致学生的艺术鉴赏能力和创作能力发展不足。因此，我们需要探索有效的教学方法，以促进学生的全面发展。
一、培养学生的艺术鉴赏能力
艺术鉴赏能力是指学生对艺术作品的观察、分析和评价能力。培养学生的艺术鉴赏能力需要教师采用以下方法：
1. 引导学生观察艺术作品：教师可以通过展示优秀的艺术作品，引导学生仔细观察其中的细节，培养他们的观察能力。
2. 培养学生的艺术知识：教师应该给学生提供一定的艺术知识，让他们了解不同艺术流派和风格，从而提高他们对艺术作品的理解和欣赏能力。
3. 引导学生进行艺术评论：教师可以提出一些问题，引导学生对艺术作品进行评论和评价，培养他们的分析和表达能力。
二、培养学生的创作能力
创作能力是指学生通过自己的构思和表达，创造出独特的艺术作品的能力。培养学生的创作能力需要教师采用以下方法：
1. 提供良好的创作环境：教师应该为学生提供宽敞明亮的美术教室和良好的绘画工具，让学生感受到艺术创作的乐趣和自由。
2. 引导学生进行自由创作：教师可以给学生提供一定的主题和材料，鼓励他们进行自由创作，培养他们的想象力和创造力。
3. 提供专业的指导：教师应该根据学生的水平和兴趣，提供个性化的指导，帮助他们克服困难，提高创作技巧。
结论
通过以上的教学方法，我们可以有效地培养学生的艺术鉴赏能力和创作能力。教师应该注重学生的个性发展，鼓励他们勇于尝试和表达。此外，教师还应该关注学生的情感需求，为他们提供积极的学习环境，促进他们艺术素养的全面提升。
参考文献：
1. 李晓明. (2018). 小学美术教学中培养学生创造力的途径[J]. 美术教育研究, 2, 36-39.
2. 张丽娟. (2019). 小学美术教育中培养学生审美能力的策略研究[J]. 艺术教育研究, 3, 48-52.
小学美术学科教学论文 篇三
小学美术学科教学论文
许多中学生在步入中学之前，就已经接触了美术学科，可以说从小学开始很多学生就会表现出对于美术课程的兴趣，进入中学以后，正是他们对于这门课有更深层认识的阶段，而中学美术课程可以激发学生的观赏兴趣，提高学生艺术方面的素质和造诣。下面是小编整理的小学美术学科教学论文，欢迎阅读。
一、因地制宜，让美术课堂凸显地方“特色美”
在农村学校，如果美术课教学手段单一，教学中拘泥于教材，不能把教学内容和学生生活实际联系起来，在教法上过于呆板的话，是体现不出新课标的理念和精神的。农村初中，虽然学校美术课程资源严重不足，没有必要的教学设备、器材和资料，但农村有着丰富多采的课程资源，有广阔的土地、美丽的朝霞晚霞、蓝天白云、各种动植物和花草；有能用于造型活动、取之方便的自然土、竹、木、石等；有民间美术、雕刻、图案、编扎；有独特的节日、习俗，民间艺人和民间工匠等。鉴于以上几方面的地方独特资源，可以进行农村美术教学的探索。
1.把生活和美术紧密地结合起来。
提倡让学生走出课堂、走出围墙，融入社会，放眼农村广阔天地，摆脱教材束缚，挖掘农村特有的资源，开展“以农为本”的系列活动，努力开发当地美术课程资源，大胆对原有教材进行增、改，补充一些学生愿意学习的有特殊兴趣的内容，引导学生把美术学习与生活经验、周围环境相联系，表现生活、赞美生活、运用生活。
2.开放教学过程，丰富素材库。
农村有着广阔的山川河流、奇峰秀岭、红花绿叶，别具一格的农家文化、农家风情，家乡之变化，农村清洁工程等，为了丰富美术教学资源，美术课堂必须实行开放式教学，让这些五彩斑斓的大千世界走进农村学生的心间，为农村的孩子发现美、欣赏美，提供丰富的美术素材。
二、应用多媒体，让美术教学呈现“动态美”
多媒体教学以图文并茂、声像结合的'有机体，形成了颇具“活色生香”的形感、声感、语感、乐感、动感，大大超越和丰富教材的内容，刺激着学生的感官神经，突破了言传身教的局限性，从而使学生多角度感受多媒体的魅力。
1.多媒体图片的展示可以让学生的绘画氛围更加活跃。
多媒体技术表现美术语言中的线、形、色、质，引起人的回忆、沉思和心灵的创造，多媒体课件在展示欣赏图片时，就可以把整个绘画过程高度概括为几个关键性的画面展示，按照细致结构上的先简后繁的条理性和色彩上先淡后浓的条理性，适当插入有动态的绘画历程，学生看着优美的图片，心里充满了激情，在绘画过程中，有的在细心观看、有的在相互讨论的、有的则请教老师学生思维随着情境不断迸发出火花，画出的画面也越来越精彩。
2.多媒体音乐的运用能使学生“美”色飞舞。
美术课中常会因静谥有余而活泼欠佳，在美术课中注入音乐元素，可以拓展学生的想象与遐想空间，深化作品的主题，加深学生对事物的认识，使两者达到和谐统一，有利于烘托课堂教学的气氛，创设出美好的意境，使学生身心愉悦，灵感激发。
三、变废为宝，让美术课程再现“创造美”
在我们的生活中，存在着大量的被遗弃的却极有应用价值的废旧材料，像各种布料、旧报纸、易拉罐、废旧挂历、矿泉水瓶等。把这些材料的特点、美感与具体的艺术形象完美地统一起来，通过对各种不同材料的发现、收集与创造使用，再现艺术之美，从而激发学生对艺术创造的热情。中国人熊正刚用几块防水用的麻袋布片拼贴并融合绘画技巧创作了《蒙娜丽莎》画，一位德国人出价几万元买了他的这两幅作品。所以，美术课教学，教师可让学生用一些废旧物品有目的地按一定的想法剪拼、粘贴、加工，结果一定会变成一件学生意想不到的艺术品，如将易拉罐制成的电视天线，可以增加电视收视率；将旧画报、旧挂历、旧书彩图等结成串做门帘、窗帘或在节日装饰活动场所。这样既提高了学生的想象力、创造力，又激发了学生发现美、创造美的情趣。
四、总结
总之，美术课教学是让学生感受美、体验美的过程，美术教师只有不断改进教学方法和，激活学生美育情趣，美术教学才能更“美”。
