美术教学论文 篇一: 探索美术教学中的创意发展
在美术教学中,创意发展是一个非常重要的方面。学生通过创造性的思维和表达来发展他们的艺术技巧和审美能力。本文将探讨如何在美术教学中促进学生的创意发展,并提供一些实用的教学方法和策略。
首先,为了促进学生的创意发展,教师应该提供一个开放和鼓励创新的学习环境。学生应该感到自由表达自己的想法和观点,而不会受到限制或批评。教师可以通过组织创意工作坊、提供艺术材料和资源以及鼓励学生参与艺术展览等方式来创造这样的环境。
其次,教师可以通过引导学生进行创意思维的训练来促进他们的创意发展。例如,教师可以提供一些创意启发和激励的活动,如观察、探索和模仿优秀的艺术作品。此外,教师还可以引导学生进行头脑风暴、故事构思和主题选择等活动,以帮助他们培养创意思维和解决问题的能力。
另外,教师可以通过提供不同的艺术媒介和技术来激发学生的创意。学生可以通过尝试不同的绘画、雕塑、摄影等艺术形式来发展自己的创意和表达方式。此外,教师还可以鼓励学生使用不同的材料和工具,如纸张、颜料、画笔和雕刻刀等,来创造出独特和多样化的作品。
最后,教师应该为学生提供充分的机会来展示和分享他们的创意作品。这可以通过组织艺术展览、举办学校艺术节或参加艺术比赛等方式实现。通过展示作品,学生可以获得来自同学和教师的反馈和鼓励,从而更好地理解和发展自己的创意。
综上所述,创意发展在美术教学中起着重要的作用。通过提供开放的学习环境、引导学生进行创意思维的训练、激发学生的创意和提供展示机会,教师可以有效地促进学生的创意发展。这将有助于学生培养艺术技巧和审美能力,并提高他们的创造力和创新能力。
美术教学论文 篇二: 创意教学在美术教育中的应用与效果
创意教学是一种新兴的教学模式,它强调学生自主思考和创造性表达。在美术教育中应用创意教学,不仅可以培养学生的艺术技能,还能激发他们的创造力和创新能力。本文将探讨创意教学在美术教育中的应用与效果,并提供一些实例和教学建议。
首先,创意教学可以通过提供开放性的艺术任务来激发学生的创意。教师可以设计一些具有挑战性和启发性的艺术项目,要求学生运用自己的创意和想象力进行表达。例如,教师可以要求学生设计一个独特的艺术品,或者探索一种新的艺术表现形式。这样的任务能够激发学生的创造力和求知欲,促进他们的艺术思考和实践。
其次,创意教学可以通过开展合作性的艺术活动来培养学生的创意和团队合作能力。学生可以分组进行艺术创作,通过交流和合作来共同完成一个艺术项目。在这个过程中,学生需要互相协作、分享创意和解决问题,这有助于培养他们的创造力和合作精神。
另外,创意教学可以通过引导学生进行自主探究和实践来促进他们的创意发展。教师可以提供一些资源和指导,鼓励学生自主选择和运用不同的艺术媒体和技术进行实践。例如,学生可以尝试绘画、雕塑、摄影等不同的艺术形式,以及使用不同的材料和工具进行创作。这样的实践能够帮助学生发现自己的创意和表达方式,并培养他们的艺术技能和审美能力。
最后,创意教学可以通过展示和分享学生的作品来激励和鼓励他们的创意发展。教师可以组织艺术展览、举办学校艺术节或参加艺术比赛等活动,让学生有机会展示自己的作品并获得反馈和鼓励。这样的机会可以激发学生的自信心和动力,促进他们在艺术创作中不断探索和进步。
综上所述,创意教学在美术教育中具有重要的应用价值和促进效果。通过提供开放性的艺术任务、开展合作性的艺术活动、引导学生进行自主探究和实践,以及展示和分享学生的作品,教师可以有效地培养学生的创意和创造力。这将有助于学生全面发展艺术技能和审美能力,并成为具有创新精神和创造力的艺术家。
美术教学论文 篇三
论初中美术教学中“乡土美术”的运用
[摘要]
针对“素质教育”的要求,结合当地资源的优势,让学生在课堂学习的同时又能深刻了解当地的美术资源,使学生树立热爱故土、建设家园的美好信念。
[关键词]
美术教学 乡土美术资源 古建筑 地域特点 校内资源 传统节日资源
进入二十一世纪,中国的教育发生了根本性的改变,全面普及“素质教育”,并促进学生德、智、体、美、劳的全面发展。我们美术教育也要转变教育观念,要发展学生的创造性思维。除了要有相应教材内容外,还要求我们全面了解乡土美术资源状况,充分利用乡土美术资源,拓宽美术教材,使学生树立热爱故土、建设家园的美好信念,激发学生学习美术的兴趣,提高学生的艺术素质。
一、什么是乡土美术
“乡土”是属于本地区的民间美术,是其他任何美术形式也替代不了的。就好比我们自家里的东西,可能不值什么钱,但对我们每日的生活来说非常有意义。乡土美术(或称民间美术)是最丰富、最生动、最质朴、最健康的民族文化的组成部分,以其手工性、情感性唤起人们情感的认同,其简洁明快、博大宽厚、热情淳朴、粗犷豪放的艺术风格为人们喜闻乐见。在美术乡土教材的编排上,要充分利用、发挥乡土美术的独特作用,继承、发扬乡土美术的优良传统。
二、乡土美术运用的现状
作为一个较长时间在农村工作的中学美术教师,我感到当代的农村美术教学存在着不少需要解决的问题。城市和农村教学条件的差距,主副课分化的严重性,家长素质严重参差不齐等,种种原因决定农村美术教学很难在当地得到发展和重视。根据笔者调查,当地农村美术教学主要都以教课书为主,很少利用周围现有的美术资源去进行教学,并且有时还很难保证学生一星期一节的美术课,可有可无。可以说,在当地美术教学乡土教材的运用几乎为零,乡土教材的运用严重的不足,严重的滞后。
三
、开发乡土美术教材的优势
台州具有悠久历史的文化古城,乡土美术资源及其丰富,章安古郡、临海古城墙、温领古鱼港、仙居白塔古镇等文化遗存,只要教师正确合理的运用这些资源,再和当地的美术课本相结合,就能使一节无关紧要的副课变成丰富多彩的一堂美术课。
四、开发乡土美术的途径
长期以来,我始终将自己所掌握的美术知识及对家乡风土人情的了解融汇到平时的美术教学中,使学生在中学美术学习阶段从民间美术和乡土教材中学到属于本民族、本地区的独特艺术知识。《美术新课标》中提出“认识本土文化是学生学习艺术,认识艺术的基础,是他们走向世界的起点,教师有必要引导学生深入地学习本土文化,从他们的周围环境开始,挖掘生活的美,乡土文化的美”。怎样利用乡土文化这片活水来激活美术课堂教学,笔者以为可从以下几方面入手:
1、利用当地古建筑进行教学。
美术教师应充分考虑当地城市和周边农村的文化建筑、园林、民宅等作为教学资源开发的重要内容。章安史称“章安郡”,历史文化悠久,建有明清时期的老街。有记载着1000多年前的故事;有神奇传说的金鳌山;在教学中。我将这些地方的建筑拍成图片,然后做成幻灯片,让学生欣赏,提高学生的欣赏美、鉴赏美的能力。同时,为进一步引发学生学习探究的好奇心,还利用课余时间,让学生自发到金鳌山、明清老街等地实地考察、写生,品味家乡古建筑基石纹样上线条的美感。有的学生试着用纸蒙在瓦当上描摹,有的用速写本写生家乡的古建筑,还有的用手抚摸,感受石刻纹样的凹凸变化,体验古人用线条表现物象的手法。学生对家乡的古建筑非常熟悉,但从来没有用美术的眼光去观察它,通过这样的'活动,既让学生学会了用美术的眼光去观察身边的事物,又使学生从中潜移默化地受到了爱国主义教育,培养了学生热爱家乡、建设家乡的思想感情。
2、利用校内资源进行教学。
不同的学校有不同的教学资源,包括自然与人文环境及特殊的人才资源,因地制宜进行利用、挖掘,并把它实施课堂教学中,对美术教师来说是一个很好的挑战。但一个重要的问题,就是怎样才能开发、利用好教材资源。美术教材资源的开发与利用,不管是显性的还是隐性的,都是在使用过程中不断挖掘、丰富的,它的价值是在“创造性”使用的过程中显示出来的。它是教材的延伸和发展。总之,只要我们勤于留心,善于动脑,合理地开发利用校内资源,将书本知识与学生生活、社会实际、校园环境有机有整合起来,就能获得意想不到的教学效果。
3、利用地域特点进行教学。
乡土美术的运用要求美术教师采用不同的形式进行课程资源的开发,所以美术教师应在教学中,结合学校实际的地域特点,依据一定的教学目标对地域资源进行挖掘、整理、组织成教学内容。教学中教师尽量发掘和利用贴近学生生活的地域素材,从地域资源中挖掘出丰富的教学内容。
家乡的服装业也比较兴旺,自然废弃的布角料也就多了,教学中,我充分利用这一有效资源,教学生用布角料进行布贴画的创作,收到了很好的艺术效果。当我把这些经济实用的原生态材料作为美术学具引进课堂时,引起了学生的极大兴趣,调动了学生内在体验,学生学得主动、愉快、生动活泼。
4、利用家乡的传统节日资源进行教学。
如在教学中,可通过家乡的“过春节”、传统的“端午节”、“中秋节节”等活动,让学生目睹节日盛况,感受节日氛围,让学生对民间文化进行审美体验,了解民风、民俗及相关知识。激发学生热爱土家文化的艺术情感,使学生产生一种表现美、创造美的欲望,为课堂教学奠定良好的基础。
总之,如何运用好乡土文化这片活水,对于地方性课程和校本课程的建设,对于高素质教师的培养以及积极改变学生的学习方式都具有深远的意义。我们只有不断地进行开发、实践,才能发挥其独特的作用,不断推进美术教育的健康发展。