民间美术与美术教育的整合策略论文 篇一
在当今社会,美术教育在培养学生的创造力、审美能力和艺术修养等方面发挥着重要的作用。然而,传统的美术教育面临着一些挑战,如教学方法过于机械化、学生对艺术的兴趣缺乏等。为了突破这些困境,我们可以借鉴民间美术的特点和优势,将其与美术教育相结合,从而提升教学效果和学生的艺术素养。
首先,民间美术具有浓厚的民俗文化特色,能够激发学生对传统文化的兴趣和热爱。在美术教育中,我们可以引入一些民间艺术形式,如民间剪纸、民间绘画等,让学生通过亲身体验和实践来感受传统文化的魅力。通过学习民间美术,学生不仅可以了解传统文化的内涵,还能够培养对艺术的热爱和创造力。
其次,民间美术注重的是艺术的实用性和生活性。与传统的美术教育相比,民间美术更加注重实际应用和功能。在美术教育中,我们可以引导学生通过学习民间美术,掌握一些实用的艺术技巧和手法,如装饰画、陶艺等。通过实践和应用,学生可以将所学的艺术知识运用到实际生活中,提升自己的实际能力和创造力。
此外,民间美术还具有丰富多样的表现形式和审美风格,能够满足不同学生的个性化需求。在美术教育中,我们可以通过引导学生学习和欣赏民间美术作品,培养学生的审美能力和艺术鉴赏能力。同时,我们也可以鼓励学生根据自己的兴趣和特长,创作属于自己的艺术作品。通过多样化的表现形式和个性化的创作,学生可以发挥自己的特长和潜力,展现个性和创造力。
综上所述,民间美术与美术教育的整合策略有助于提升教学效果和学生的艺术素养。通过引入民间美术的特点和优势,我们可以激发学生的兴趣和热爱,培养学生的实际能力和创造力,满足学生的个性化需求。因此,在美术教育中整合民间美术是一种创新和有效的教学方法。
民间美术与美术教育的整合策略论文 篇三
民间美术与美术教育的整合策略论文
摘要:民间美术是重要的美术教育人文资源。继承并发展民间美术,弘扬传统文化,使民间美术在经济与社会的发展中得到转化、应用,是高校美术教育的重要发展趋势之一,也是新时期高校美术教育必须广泛关注的课题。该文探讨民间美术与高校美术教育整合的重要性及相关策略,以期促进两者共同进步、持续发展。
关键词:民间美术;高校美术教育;整合
民间美术在高校美术教育中的渗透是美术教育得以实施的主要途径之一,是高校人文素质教育的重要组成部分。民间美术与高校美术教育的整合,有助于当代大学生增强民间美术保护意识,提高综合素养,传承优秀传统艺术。
一、民间美术与高校美术教育整合的重要性
人们需要基于自身文化知识背景和认知取向,融合本土、本民族艺术精华,重视发展教育的民间特色,构建完善的知识体系,促进世界艺术文化的多元化发展。与此同时,中国民间美术依赖的生活环境与文化背景正在慢慢消失,创作民间美术的主体和受众的审美趣味均在发生巨大的变化,以师徒相传或父子相传为主的民间美术传承方式带来的收益甚微,迫使部分民间艺人被边缘化或改行,民间美术传承的主体在慢慢消亡。有鉴于此,整合民间美术与高校美术教育具有重大意义且势在必行。
二、民间美术与高校美术教育整合的策略建议
1、增加民间美术教学内容,拓展教学空间
民间美术种类丰富,不仅有具备观赏功能的造型艺术,还有实用性较强的工艺品,与民俗、宗教、其他民间文化艺术等有密切联系。民间美术主要包括绘画、雕塑、服饰、器皿、刺绣、剪纸、皮影、编织等。民间美术艺术是传统文化的精华,特色浓厚,但随着时代的发展正慢慢失去活力,在传承与弘扬上面临困难。高校美术教育作为传承文化的有效手段之一,要充分发挥民间美术的价值,学校要尽可能地在高校美术教育中增加民间美术教学内容,拓展教学空间,让更多学生了解民间美术文化。如,高校教师可在美术课堂日常教学中融入雕塑、编织、剪纸等民间美术的内容,带领学生外出采风,感受当地的民间美术文化,并加以挖掘、搜集、整理,形成第一手民间美术学习资料。教师通过这样的形式丰富教学内容、拓展教学空间、补充教材知识,让学生不断加深对民间美术的认识,激发学生对民间美术学习热情和创作积极性。
2、引导学生民间美术实践,了解其文脉的地域性
民间美术与高校美术教育的整合,不仅要增加教学内容、拓展教学空间,还应加强学生的实践能力,让学生动手制作或参观、考察等,使学生在亲身实践中感知民间美术无穷的艺术魅力。不同的地域产生的民间文化各有不同,教师在教学过程中应注意学生的实践环节,鼓励他们积极了解民间美术,在学习中把握其不同特征,体会其文化背景。学生要在模仿和实践中体会与学习,如,在民间剪纸的美术教学中,教师可带领学生自己动手剪纸,从简单的剪纸慢慢过渡到较为复杂的吉祥图案、从传统民间纹样过渡到时代气息浓郁的主题,充分调动学生学习民间美术的主观能动性,激发他们的创新才能。教师可在教学中把民间美术剪纸的文化特征和学生的学习需求结合,让学生学会将传统的图形应用到自己的专业中。此外,教师可以在美术教育教学中邀请民间艺人走进课堂,为学生展示民间美术艺术。如,在讲解关于皮影艺术的内容时,教师可聘请当地的非物质文化遗产传承人进入课堂,为学生表演皮影戏,老艺人在表演时可以邀请学生动手操控皮影。这样可以帮助学生直观了解皮影的运动规律,使其近距离接触当地原汁原味的民间美术艺术。教师邀请民间艺人走进课堂,可以避免浅尝辄止、单纯罗列知识的民间美术教学模式的不利影响,弥补高校美术课堂和教材的不足,启迪学生灵活快乐地学习民间美术,在自由氛围中提出问题、即兴讨论。通过动手实践,学生不仅掌握了民间美术的专门技艺,还对民间美术及艺人有更感性、更深刻的认识,在艺术文化的传承中不断进步,创造出更具有民族特色的现代艺术,提高人文素养。
3、开设专业民间美术课程,传承传统文化
高校是重要的教育基地,承担着为国家培养、输送社会主义现代化建设人才的重大使命。民间美术不仅要渗透到日常美术教育的教学活动中,更应成为美术专业学生的必修课程,促使学生系统、全面地学习基础民间美术知识,掌握多种制作民间美术工艺品的方法、技艺,在日后成为民间美术的`接班人、继承者。民间美术课程应成为其他专业学生的选修课程,促使学生在学习其他知识时学会欣赏传统国学艺术文化,较全面地认识传统艺术,增强对传统文化的保护意识与责任感,激发学生对传统文化的想象并将其融入艺术创作,形成个性化的艺术价值观念,为传承和弘扬传统文化贡献力量。在高校美术教育中,高校应系统构建美术学科专业,整合民间美术,引进优秀人才,培养并扩大高校民间美术师资队伍,加强研究民间美术理论,大力挖掘民间美术技艺;邀请民间著名艺术家进入学校、进入课堂,与学生近距离接触,向学生传授民间美术技艺,分享切身体会。高校还应积极筹建民间美术工艺研究基地、博物馆,加强对民间
美术资源的开发与利用。民间美术与高校美术教育的整合是传承、发展民间美术最理想的途径之一,弘扬民间美术是高校美术教育的职责。高校开设专业民间美术课程,积极加强研究和实践,保护既有民间美术文化,助力中国特色社会主义美术文化体系的构建,促进世界文化多元化发展。三、结语
民间美术作为中国美术的母体艺术,可以促进人类的发展、经济社会的进步、艺术的繁荣。高校必须清醒地认识到民间美术在现代社会转型发展时期面临的困境,通过整合民间美术与高校美术教育的方式合理保护、弘扬民间美术。高校不仅要在日常美术教育中增加民间美术的教学内容,引导学生积极实践,还要尝试开设专业民间美术课程,以更好地传承传统艺术文化,提高学生的人文素质与综合素养。
参考文献:
[1]刘洋.高校美术教育中的民族民间美术教学研究.现代交际,2016(9).
[2]王玮.民间美术在高校美术教育中的发展与传承.艺术科技,2014(11).