日本真人电影《寄生兽》观后感 篇一
《寄生兽》是一部改编自日本漫画作品的真人电影,它以寄生虫入侵人类身体为题材,带给观众一场惊险刺激的视觉盛宴。在观影过程中,我被影片中精彩的演技、紧张的剧情以及影片所传递的深刻思考所打动。
首先,影片的演技非常出色。主演们在扮演被寄生虫入侵的人类时,展现出了精湛的表演功底。特别是主角山田涼介饰演的主人公晓彦,他成功地将角色的内心世界展现出来,使观众对他的命运产生了共鸣。此外,影片中的配角们也都表现出色,他们的演技让人印象深刻,为整个故事增添了更多的色彩。
其次,影片的剧情紧凑有力。整个故事以晓彦被寄生虫入侵开始,通过他与寄生虫的斗争以及与其他寄生虫宿主的交流,展现了一个扭曲的世界观。影片中的各个情节紧密相连,每个场景都让人紧张不已。特别是晓彦与其他寄生虫宿主的对决场面,让人仿佛身临其境,感受到了他们的绝望与无奈。
最后,影片所传递的深刻思考令人深思。《寄生兽》不仅仅是一部普通的科幻电影,它更是对人性、生存意义的探讨。影片中,寄生虫入侵人类的设定让人思考人类与自然界的关系、人类的道德观以及对生命的尊重。通过晓彦与寄生虫宿主的对话,影片向观众提出了一系列有关人类存在的问题,引发了观众对自身的思考。
总的来说,日本真人电影《寄生兽》给我留下了深刻的印象。影片通过出色的演技、紧张的剧情以及深刻的思考,成功地将原作漫画的精髓展现出来。观影过程中,我不仅仅享受了一场视觉盛宴,更深入思考了人类与自然界、人类的道德观以及对生命的尊重等重要议题。这部电影让我对人类的存在和意义有了更深层次的思考。
日本真人电影《寄生兽》观后感 篇三
1.田宫良子为了救孩子不惜暴露自己的身份,泉新一再次拥有了眼泪
2.广川志刚死去后才发现他竟然是人类
3.泉新一决定要一个一个杀掉寄生兽⇒拼死搏斗后放弃杀死大boss⇒为了守护的人转身还是将大boss丢进火海🔥
4.都说电影很血腥,很残暴,可我唯一觉得恶心的却是放射性物质的处理厂
5.最后结尾有点没看懂
话说人类到底是弱小还是强大?天使还是恶魔👿?
PS为什么下篇的评分比上篇的评分还高?是电影比漫画改动太多吗?我没看过漫画,感觉下篇明显比上篇拍的好呀?或者是大家接受不了男女主角的爱情部分?
日本真人电影《寄生兽》观后感 篇四
从被人欺负的猥琐男变成了一箭穿心的酷英雄。此片的情节逻辑演绎得十分自然、精彩。
受益于发行量1300万册的漫画的剧本,导演只需在特技和艺术表现力上下足功夫,这部片子的成功是不言自明的。
不同于《异形》中外在环境冷酷,也不同于《咒怨》里心理氛围的惊悚。这部电影靠情节和思想取胜。
导演试图在这个漫画色彩浓厚的影片中,揉进生态问题、亲情淡漠、青少年的沉沦、人类的现状和未来、进化论、还有大脑和心灵的本质等等深邃的哲学拷问。仁者见仁,这些要素在增加了影片的纵深的同时,也使得有些混乱和牵强。因为,这毕竟是一部由流行文艺作品改编的娱乐片。
但同国内一些毫无章法不知所云的娱乐片比起来,还是要好太多。至少,观众能从中得到思考和感慨的乐趣,而非仅仅满怀一腔灯光一亮就急着回家的被骗感。
男孩新一和他的小伙伴小右,如同黄金搭档一般,在异物和人类的世界中左冲右突,游刃有余。尽管母亲和女友接连受难,然而他的内心成长弥补了外在的损失。他成为了日片中典型的弃儿,如果说好莱坞崇尚的是英雄拯救世界,那么日片赞颂的往往是弃儿堪当大任。
至于,这些来历不明的异物,如同《黑衣人》中妄想统治宇宙的蟑螂族一般,令人厌恶且愚蠢。只有同人类妥协的小右,以及一心想融入人间的良子老师最后没有被消灭。小右放弃了攻占新一的大脑,从而成为了新一脱胎换骨的推手,这也暗合了日本人一贯抱有的改良人种的期待。而良子老师,则从另一个角度证明了人类存在的合理性。她说过:人类不断繁衍,不断自相残杀。后者通过异族成员的不断死去证明了此路不通,而前者对良子性情的改变,恰恰是人类的伟大之处。新一和母亲的亲情,投射为良子对腹中小生命的爱与呵护,这些不仅消弭了人类内部之间的隔阂对立,也消弭了人类与异族之间的仇恨。
如有的影评所说:大脑意味着理性,而心脏和肉体象征着感性。大脑被异族占领,也许会产生更高级更无情更纯粹的理性,就像《异形》中那些张牙舞爪纯粹而美丽的杀人魔一般,其实这是对理性至上的批判。而在新一和A的第二次对决中,来自母亲身体的右手,关键时候背叛了异族的大脑,拯救了儿子新一。这不能不说是爱的奇迹,是人类千万年来储存在DNA中的不变的密码挽救了新一。与其说是新一的右手杀死了A,不如说,是温情软弱的人类母爱最终击垮了冷酷强大的异族理性。
在斯皮尔伯格的《世界大战》中,无往不胜即将占领地球的外星人,最终败给了人类血液中的无法克服的疾病。这疾病,不就是人类漫长的进化中所形成的独特而稳定的特质么?人类走过了漫长的路,所得到的一切使他具备资格继续长久地走下去。得之难,失之难。
这部片子,青少年从中看到了猥琐男精彩的逆袭,科幻迷看见了人类与异族的战斗和博弈。生物爱好者看见了基因相较于意识更忠诚于人类,而政治爱好者看到了一个团体是如何操纵教育和媒体从而隐秘地夺取生存权和统治权的。可谓横看成岭侧成峰。
而对人类来说,对敌友的判断总是超越对自身的理解。这种失误就会引出如何看待生命的问题:生命的过程究竟是通过死亡来彼此取代,还是通过融合而彼此连接?生命的未来是繁衍还是消亡?本质是爱的和谐还是恨的冲突?这是影片的主旨。人类,正如小右所言,已经“智慧”到了只对自己的生命负责。当母亲消失在人间时,新一痛恨自己竟然没有掉一滴眼泪。在质问自己何时变得如此冷漠时,导演也将一个充满竞争与自私的冷漠世界解剖在观众的面前,提醒并期待着观众对自身、他人,生命、世界有所思考。
最能反映这种提醒的就是,那条被车撞死的狗,你是把他看做一块狗状的肉,还是一条死去的狗?
驻笔。
日本真人电影《寄生兽》观后感 篇五
相比前篇,完结篇的露面让我们等了更长的时间,还好没有像传言中那样再推迟一个月,所以在略微的惊喜之下看完了整部电影,标题即结论。与上部一样,本文将从与原作漫画对比的角度,按照电影时间顺序,来详细谈论这次改编的功与过。
电影以原作中的对看试验开篇,开门见山地引入后期最重要的角色杀人狂浦上。原作中这段情节被安排在公园事件之后,这样提前并无太大不妥,而且通过首尾呼应增强了电影的完整性。浦上的扮演者在这一段的眼神以及回忆杀中的表现颇具亮点,对善于刻画眼神的岩明均的原作还原度挺高,值得称赞。
因为浦上隐瞒真相而侥幸暂时脱离嫌疑的新一,随后便遭遇了具有导火线性质的食堂事件。原作中因为目击加奈被杀而盛怒于是激发出的单手穿心神技,在电影中被用在了这里。客观来说只是看到陌生人被吃,作为当时内心麻木的新一,突然爆发出这样让MIGI大惊的举动,于情于理确实有些牵强。可能是编剧也意识到了这一点,就在之后圆场似地解释说这是新一为了消灭寄生生物的刻意训练,然而漏洞已经不可避免。另一方面原作中最血腥之一的食堂动感切割大战也因为这样顾此失彼的改编而不复存在了。
这之后添加了一段原创的场景,那就是MIGI施展刀工给新一做饭,这倒是一个蛮有意思的原创,为相对更加严肃的完结篇添加了为数不多的萌点。
寄生生物会议的展现还原度尚可,只是在原作中作为激进派代表的草野在电影中的刻画完全被弱化了,没有表现出他与田宫的矛盾,也就无法明确地体现寄生生物巨大的个体差异。倒是伪装成警察和护士的.寄生生物稍微体现出了一点儿编剧的用心。
原作中的侦探仓森,在电影版中被设定成了记者,而原本正常的家庭关系也被改成了妻子早逝,女儿承担了原作中侦探妻子的戏份。这与把新一设定成单亲家庭的改编如出一辙,增强了亲人死亡事件对受害者带来的绝望感。编剧让仓森迷恋田宫,在一定程度上加深了他明知有危险却不肯善罢甘休的动机,因为被欺骗,加上亲人被原来喜欢的人害死,愤怒与固执都可以更好得得到解释。因此在仓森这个角色的刻画上,比起原作容易被人诟病作死,电影版在说服力上更胜一筹。
回到寄生生物的行动这边,后藤大战黑帮被改成了三木大战黑帮,且原作中最重口血腥场面之一的虐杀黑帮镜头也被改成了简单的窗外景,对大BOSS的战力描绘缺失,且动机解释含糊,冲击力大打折扣。
之后便是寄生生物组织派出杀手三木来消灭新一的剧情了。先说三木这个人物,在原作中也是为了体现寄生生物性格差异的一个重要存在,有着大量的神态动作和语言描写。电影版的这段改编十分让人不满,首先整个追杀过程被大幅地掐头去尾,没有了逃跑的场景,也没有对战术的解说,赢得莫名其妙。砍头之后因为路人甲的出现而没有补刀,貌似比原作中因为吃惊而没有及时补刀的安排更有说服力,但却使得之后后藤的出现和追杀全部被删减,这样明显的投机取巧导致新一的逃亡动机不足:正是因为看到并领略了后藤逆天的能力,新一才由之前要杀光寄生兽的中二满满变得惊慌失措、仓皇逃跑。没有了这样重要的刻画,逃亡就显得突兀无比。
在经过了一段对田宫良子自我发掘其母性的场景之后,就顺势发展到了原作中十分惊艳的1V3大战情节。而这次又是比较失望的改编,明显是为了缩减时间,就把原作中田宫精心策划并有详细解说的分身作战手段,极大地简化成了直接秒杀模式。放弃了刻画田宫这一拥有最高智慧的寄生生物的机会,同样减少了冲击力和观感。
此次电影版最值得称赞的改编,恐怕就是接下来采用双线并行的手法叙述公园事件与市政厅事件了。田宫的自白切入寄生生物被人类逐个歼灭的画面,的确更有震撼感,寄生生物看似凶残实则脆弱,与人类看似单薄实则强大形成了强烈的对比。
还是分开来说吧。公园事件的编排与漫画基本一致,结合之前的戏份,深津绘里的演技得到了很好的展现,演出了一个慢慢拥有情感的寄生生物的本色。然而电影版删掉了田宫良子变成新一母亲的样子、填补了新一内心的创洞,不得不说真的是非常遗憾,再一次造成动机不足的问题。
市政厅这边,前期人类剿灭寄生生物拍的还可以,但是缺少了宁可错杀人类也不放过一个寄生生物的设定,不知是为了迎合市场还是编剧的疏忽大意,这本是一个值得探讨的要点。另一方面原作中最血腥场面之一的后藤单枪匹马反杀整个突击队也几乎被删去了,再一次放弃了凸显后藤逆天能力的机会,原因不必多说,自然是为了缩减制作经费而作出的妥协。杀人犯浦上趁机逃跑也只是一代而过,不熟悉原作的观众很容易会忽略,导致最后一场对峙让人产生疑问。而后不同于原作的,平间警官意外领便当也显得莫名其妙。不得不说这个在原作中还算颇为睿智的人类角色在电影中没有得到重视,得到同样待遇的还有作为人类中强大却自负派的代表的军队指挥山岸,不同于前作中被删掉的新一父亲、宇田、加奈这些对主线剧情没有实质影响的角色,平间和山岸这样的角色有其独特的象征与立场,电影对他们的忽略丢失了原作的人物性格多样化,令人失望。
关于原作中最耐人寻味的人类广川市长,由于前期缺乏铺垫,使得那段饱受争议的演讲变得有点强行向观者灌输主旨的感觉,而当他的真实身份被察觉时,也就自然而然没有原作中那种讶异感了。
后藤第一次追杀新一的场景拍得不错,算是整部电影中节奏感最强的一段。但这之后的对决就显得力不从心了:一方面同样是对作战策略的解说缺失,无法体现出MIGI的聪慧机智;另一方面作战失败后MIGI的牺牲,并没有原作那样带给人真真切切的悲痛感,新一也没有表现出本该有的绝望与惶恐。电影和动画在这里的编排犯的错误如出一辙,原作中最虐心没有之一的场面就这样被简单化了。
接下来的改编问题更加明显。里美承担了原作中亮点角色之一的老婆婆的戏份,并且补上了之前漏掉的床戏情节。为了缩减时间删掉老婆婆尚能说得过去,但床戏的安排简直是全片最大的槽点。没错,床戏是狗血,原作也有,但是原作中的床戏是为了表现人在极度危机时刻的人类本性流露,里美察觉到了新一的极度不安,于是用自己温暖了新一,加强了二人无论如何都要活下去的决心和信念。而且露骨画面一代而过,丝毫没有刻意与狗血之感。可惜的是电影对这些深层的情感描绘没有在意,完全是为了还原度强制硬塞了一段床戏,不但显得动机不足狗血有余,还拍得拖泥带水(给那么多脱衣服的琐碎镜头什么意思),毫无美感。这样的床戏实在是没法让人不吐槽了。
在经历了接连的改编不当之后,导演与编剧的智商似乎又回光返照了。没错,新一与后藤的最终决战,让人终于为电影的整体质量松了一口气。细节上来说,弥补了一点对后藤能力的展现,其临死前短暂出现的完全体形态也安慰了我这个粉丝的情怀;场地选在放射性废料处理的焚化场,一方面使得大杀器剧毒铁棍的出现更为合理,另一方面炽热燃烧的背景比原作多了一份凤凰涅槃、浴火重生的意境,极大地加强了MIGI的复活与最强寄生生物后藤的终结带来的双重震撼。对决场面也明显注入了比之前更多的心思,期间穿插了一些重要对话,进一步强调了原作中心思想。原作神来之笔之一的杀与不杀的纠结也体现出来了,总得来说这应该是我最满意的一段。
最后就到了再会杀人狂浦上。由于电影中里美已经预先知道了新一的秘密,这样的天台对峙也就再次缺失了冲击力。浦上的台词莫名其妙地缺失,虽然与开篇呼应,但这个本来作为着人类阴暗面代表的角色刻画也就这样虎头蛇尾了。
嗯,无论好与不好,喜欢或失望,以上就是我们期待已久的寄生兽完结篇。
总结一下问题无非就出在以下几个方面:由于时间经费限制使得一些重要场景或细节被大幅缩减,剧情过于紧凑,造成冲击力弱化、动机不足、顾此失彼等明显问题;只有个别人物的描绘比较细致,其他大部分或被忽视或虎头蛇尾,沦为表面化,演员也因此丧失了演绎的空间;这样的改编,主题倒是基本体现出来了,但却浪费了原作中很多非常精彩的伏笔(新一再次见到“母亲”、三木与后藤一体、广川是人类等等),这实在是原作粉觉得最为遗憾的地方。
顺带一提,完结篇末日警钟式的配乐很不错,是一个蛮大的加分项。影片虽然改编漏洞颇多,但抛开原作的话也算一部不错的商业化漫改大作,整体制作上还是看得出诚意,至少比隔壁某教室真人版强多了...三星半的水平,算上感情分还是加到四星吧~
关于寄生兽这部作品的执着与守候,一年零一个月,到这里大概就真的告一段落了,愿多年之后再忆起时,还能记得这部作品带给你我那些珍贵的震撼和感动。