美术教学方法的反思(精选6篇)

时间:2017-04-06 02:19:35
染雾
分享
WORD下载 PDF下载 投诉

美术教学方法的反思 篇一

在传统的美术教学方法中,往往存在着一些不足之处。学生们在这种教学模式下往往只是被动地接受知识,缺乏主动性和创造性。因此,我们需要对美术教学方法进行反思,探讨如何更好地激发学生的创造力和艺术表达能力。

首先,传统的美术教学方法往往注重技法和传统的绘画风格,而忽略了学生的个性和创造性。在这种教学模式下,学生可能会变成机械的“复制机器”,缺乏自己的独特风格和表达方式。因此,我们需要引导学生发现自己的兴趣和特长,鼓励他们在创作中表达自己独特的想法和情感。

其次,传统的美术教学方法往往过于注重结果,而忽略了过程。学生们在追求完美作品的同时,可能会忽视探索和实验的乐趣。因此,我们需要鼓励学生在创作过程中尝试各种不同的方法和材料,培养他们的观察力和想象力,让他们享受创作的过程,并从中获得乐趣和成长。

另外,传统的美术教学方法往往缺乏跨学科的整合。美术与其他学科之间存在着密切的联系,例如数学、科学、历史等。通过将不同学科的知识和技能融入美术教学中,可以帮助学生更好地理解和应用所学知识,培养他们的综合能力和创新精神。

综上所述,美术教学方法的反思是必要的。我们需要打破传统的教学模式,注重培养学生的个性和创造性,鼓励他们在创作中发现和表达自己独特的想法和情感,让他们享受创作的过程,培养综合能力和创新精神。只有这样,我们才能真正激发学生的艺术潜能,培养出更多具有创造力和表现力的艺术人才。

美术教学方法的反思 篇二

随着社会的不断发展和变化,传统的美术教学方法已经无法完全适应现代学生的需求和发展。因此,我们需要对美术教学方法进行反思,探讨如何更好地激发学生的创造力和艺术表达能力。

首先,现代学生的审美观念和艺术需求与过去有了很大的变化。传统的美术教学方法往往固守于传统的绘画风格和技法,缺乏创新和现代感。因此,我们需要引入更多的当代艺术元素和潮流,让学生接触到更广泛和多样化的艺术形式,激发他们对艺术的兴趣和热情。

其次,现代社会对艺术人才的需求也发生了变化。传统的美术教学方法往往只注重学生的绘画技巧,而忽略了他们的综合能力和创新精神。现代社会对艺术人才的需求更加注重创新和跨学科整合能力。因此,我们需要在美术教学中注重培养学生的综合能力和创新精神,让他们具备更广阔的发展空间和更强的竞争力。

另外,现代科技的发展也为美术教学带来了新的机遇和挑战。通过引入现代科技手段,如数字绘画、虚拟现实等,可以更好地激发学生的创造力和表现力,拓展他们对艺术的认识和理解。因此,我们需要结合现代科技手段,创新美术教学方法,让学生更好地适应现代社会的发展需求。

综上所述,美术教学方法的反思是必要的。我们需要顺应时代的潮流,引入更多的当代艺术元素和潮流,培养学生的综合能力和创新精神,结合现代科技手段,创新美术教学方法,让学生更好地适应现代社会的发展需求。只有这样,我们才能真正激发学生的艺术潜能,培养出更多具有创造力和表现力的艺术人才。

美术教学方法的反思 篇三

  本学年度我担任了八年级八个班的美术教学工作。已经是第二次使用八年级湘教版教材了,对教材的内容已经有认识,但是要加工教材内容,真正让学生学有所获却比较有难度,在教学中我以美术课程标准为指南。注重在教学中激发学生的创新精神和培养学生的实践能力, 教师要积极为学生创设好的学习环境,通过多种形式的活动,引导学生在美术创作活动中,创造性地运用美术语言;教师应鼓励学生在欣赏活动中,开展探究性的学习,发表自己独特的见解。反思自己多年来的美术教学,感觉到自己在反思总结几方面:

  1.加强教学中师生的双边关系,既重视教师的教,也重视学生的学。要确立学生的主体地位,提倡师生间的情感交流和平等关系。

  2.教师应鼓励学生进行综合性与探究性学习,加强美术与其他学科的联系, 与学生生活经验的联系, 培养学生的综合思维和综合探究的能力。

  3.教师应重视对学生学习方法的研究,引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法,进行自主学习与合作交流。

  4.教师应以各种生动有趣的教学手段,如电影、电视、录像、范画、参观、访问、旅游,甚至故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力与想像能力, 激发学生学习美术的兴趣。

  5.丰富多彩的教学和多种辅助媒体要吸引学生的兴趣就要注重教学形式的趣味性,教师应用各种生动有趣的教学技术和辅助手段。在导入新课时采用小游戏、小故事、谜语、音乐,这些学生感兴趣的方式可以很快抓住学生的眼球。在讲授美术知识时可以利用电影、电视、录像、范画等方式增强对象的感受能力与想象能力,激发学生学习美术的兴趣。例如:有条件的地区还可以利用互联网进行美术教学,鼓励学生以此方式进行美术欣赏,获取美术知识等,引导学生利用计算机来设计制作生动的美术作品。

  6.在美术教学中要让学生创造美,而美也可以为生活增添情趣。我们必须把课堂教学和实际紧密联系,参与文化的创造和传承,丰富美术课教学内容,使学生能顺利地把学和用联系起来。教师在课前布置作业时,让学生通过网络、书本等多种渠道了解与所学课程相关的内容信息,让学生们在课上交流,了解中国悠久的传统文化。在此基础上,学生大胆想象,激发学生的创作热情,创作出生动且极富情趣而又个性鲜明的形象。

  今后,我会继续营造民主、轻松、合谐的美术课堂氛围,运用开放的学习观念、学习方法和学习评价,努力为学生创设主动发展的天地。愿我们的学生在开放的美术课堂中体验美术活动的乐趣、发展美术的实践能力,在美术的海洋中发展自我、个性飞扬!我会继续营造民主、轻松、合谐的美术课堂氛围,运用开放的学习观念、学习方法和学习评价,努力为学生创设主动发展的天地。愿我们的学生在开放的美术课堂中体验美术活动的乐趣、发展美术的实践能力,在美术的海洋中发展自我、个性飞扬!会继续营造民主、轻松、合谐的美术课堂氛围,运用开放的学习观念、学习方法和学习评价,努力为学生创设主动发展的天地。愿我们的学生在开放的美术课堂中体验美术活动的乐趣、发展美术的实践能力,在美术的海洋中发展自我、个性飞扬!

美术教学方法的反思 篇四

  《戏曲人物》这一课是以我国传统的戏剧表演为题材内容设计的课,通过欣赏、表演、画戏剧人物的教学活动,使学生对各种戏曲有所了解,感受戏剧艺术的魅力,使之对传统艺术文化有进一步的认识,培养他们热爱祖国悠久历史文化的情感。

  在教学活动中,要通过欣赏有代表性的戏曲,如京剧,越剧等,让学生认识到戏曲艺术的魅力。很多学生在欣赏戏曲表演的同时,也会禁不住想尝试一番。所以让学生上台演一演会让他们更深入地体会戏曲表演的精彩,拓展他们的学习空间,丰富他们的观察、记忆和想象力,培养表现不同事物的造型能力。

  通过欣赏、表演,加深了学生对戏曲的感受,而后让学生来画一画戏曲人物,画出自己了解、熟悉的戏曲人物,在题材内容上主要体现了我国传统戏曲人物的化妆、服饰和动态形象。本课采用水墨表现,水墨和戏曲都是中国的传统艺术,两者合二为一,同时水墨也更能表现出戏曲的形式美。

美术教学方法的反思 篇五

  在教《戏曲人物》这一课时,通过欣赏、画脸谱、画戏剧人物的教学活动,使学生对各种戏曲有所了解,感受戏剧艺术的魅力,使之对传统艺术文化有进一步的认识,培养他们热爱祖国悠久历史文化的情感,通过欣赏引导学生来认识、表现脸谱形象和人物动态,拓展他们的学习空间,丰富他们的观察、记忆和想象力,培养表现不同事物的造型能力。

  首先得承认自己素养的不足,对于戏曲也是不太懂,更谈不上了解中国戏曲的艺术特色及戏曲人物的表演特征了。所以在完成第一个教学目标上只能说和学生都是在同一起点上的,通过课前搜集到的资料边教边学,只能是纸上谈兵。另外这节课的另一个重点是运用水墨画的基本技法表现学生喜爱的戏曲人物。水墨画自然要准备水墨画工具了,但是对于六年级的学生来说这实在有点困难。每个班级总有一部分人到学期结束连水彩笔都没有,这个最起码的工具都没法准备,更别说其他根据课本内容来准备工具了。一学期的教学内容里有很多种类,有油画棒作画的,有水粉画,有水墨画,还有手工课等等,这些都需要不同的工具,但是基本上都不可能真正达到这些教学要求。

  一节课上的好坏,老师固然很重要,但是学生才是课堂的主角,这些主角什么都不做,我们做再多的准备也是徒劳。学生对美术课的淡漠态度总是不停打击着我上课的热情。并不是说他们不爱上美术课,而是他们对美术课抱无所谓的态度,下节美术课需要学生带水彩笔和油画棒,课前我会把所有能借到的水彩工具都带到班级,希望学生能理解我的一片心,更希望通过下节课的学习让所有的学生明白,只有把工具带全了,美术课才会学的精彩。

美术教学方法的反思 篇六

  经常有不同学科的教师羡慕地跟我说,“你们的美术课最好上啦,学生上课积极性很高,上课轻松。”哎!我想想,如果真如他们所说的那样就好了。那真可以说明这位美术教师的教学能力很强。

  上好美术课,是每个美术教师的追求,也是每个学生的期望。我一直在思考,如何来调动他们的积极性,让课堂既活泼又生动呢?在思考的同时,我在一次次实践的检验中寻找答案。一节课要充分利用好,又要学生兴趣能提高,就须让精彩纷呈的艺术有机的与课堂教学互相利用,使各类艺术互相渗化,保持课堂内容的新鲜感例如我在上《校园的春天》一课的时候,我让学生找有关标志设计的资料,让他们做课堂的主人,并结合XX年中国奥运会,展开学生们的兴趣被大大激发。

  课改后,初中美术课更重视的是激发学生的创造精神和培养学生的实践能力,教师要积极为学生创造好的学习环境,增加文化内涵,传统美术教学只重视专业知识与技能的传授,脱离学生日常生活,这种学习观念不仅很难培养学生的创造精神在新课改下教师应鼓励学生在欣赏活动中开展探究性的,我总结了自己在上课时的一些优缺点。

  1美术学习要从单纯的技能,技巧学习层面提高到美术文化学习的层面,美术教学要创造一定的文化情境,使学生通过美术学习加深对文化和历史的认识。在上《画飞鸟》一课时候我没有单单教他们国画的画法,而是讲有关国画的知识基名家名作以及他们的历史背景,学生像听故事一样,慢慢吸收我说讲的故事。让他们了解文化了解国粹是我这一课的主要目的。所以光有好的课堂环境还不够,美术作品,艺术家和学生间存在距离教师要在学生和艺术作品之间架起桥梁

  2做为教师的我,没有能加强美术与其他学科的联系,培养他们的综合思维能力,知识没能做太多的延展,只是在自己的美术领域里传输知识,所以以后我要增加自己的各方面知识,

  3我在上课的时候比较重视教学手段,如电影,录像范画,甚至故事,游戏或音乐等方式引导学生增强对形象的感受。

  4在课堂上我注重角色互换,拉近师生距离,不要让学生产生上美术课是一种负担,欣赏理解作品是一项任务,这样的错觉。

  5做合理的评价,获得学生的信赖。学生总是希望得到肯定作为教师首先要对学生积极参与的态度表示赞赏并做出合理的评价。

  最后作为一名美术教师,以上都是我要努力去做。为我成为一名出色的教师打基础!新课改倡导的美术教学,即要重视学生对艺术的感受,表现和创造力培养还要注重美术更多地与文化历史,相联系,创造有利于学生自主学习的教学组织形式,让学生在自主学习的教学组织形式,让学生在宽松的氛围中感受美,我在教学中努力用新的理念来组织教学,受到较好的效果。

美术教学方法的反思(精选6篇)

手机扫码分享

Top