声乐艺术心理学在声乐表演中的运用 篇一
声乐艺术心理学是一门研究声乐艺术表演者在音乐表演过程中心理活动的学科,它涉及到表演者的情感、意识、认知、动机等方面。在声乐表演中,声乐艺术心理学的运用可以帮助表演者更好地理解自己的内心世界,提高表演技巧,增强表演效果。
首先,声乐艺术心理学可以帮助表演者控制情绪。在音乐表演过程中,表演者往往需要表达出不同的情感,如快乐、悲伤、愤怒等。通过声乐艺术心理学的研究,表演者可以学会如何调节自己的情绪,使之符合音乐作品的情感要求,从而更好地传达给观众。
其次,声乐艺术心理学可以帮助表演者提高专注力和自我意识。在音乐表演中,表演者需要全神贯注地投入到音乐中,感受音乐的魅力,同时要对自己的表演进行自我评估和调整。声乐艺术心理学可以教导表演者如何保持专注,避免分心,同时帮助他们建立自我意识,认识自己的优势和不足,从而不断提高表演水平。
最后,声乐艺术心理学还可以帮助表演者建立自信心。音乐表演是一项需要展示自己的才华和魅力的活动,表演者需要面对观众和评委的审视,这往往会给他们带来一定的压力。通过声乐艺术心理学的培训和指导,表演者可以学会如何克服紧张和恐惧,建立自信心,从而在舞台上表现得更加从容自信。
综上所述,声乐艺术心理学在声乐表演中的运用对于表演者来说具有重要意义。通过学习和运用声乐艺术心理学的理论和方法,表演者可以更好地掌握自己的情绪、专注力和自信心,从而提高表演水平,赢得观众的赞赏与喝彩。
声乐艺术心理学在声乐表演中的运用 篇二
声乐艺术心理学在声乐表演中的运用是一个重要的方面,它涉及到表演者的情感表达、心理状态、认知能力等方面。通过声乐艺术心理学的研究和应用,表演者可以更好地理解自己,提高表演技巧,增强表演效果。
首先,声乐艺术心理学可以帮助表演者更好地理解音乐作品的情感表达要求。音乐作品往往蕴含着丰富的情感,表演者需要通过声音和表情来表达这些情感。声乐艺术心理学可以帮助表演者深入理解音乐作品的内涵,找到作品中所蕴含的情感线索,从而更好地表达音乐作品所要传达的情感。
其次,声乐艺术心理学可以帮助表演者调节自己的情绪状态。在音乐表演中,表演者需要在舞台上展示自己最好的一面,这要求他们能够控制自己的情绪,避免因情绪波动而影响表演效果。声乐艺术心理学可以教导表演者如何调节自己的情绪,保持良好的心态,从而在表演过程中更加稳定和专注。
最后,声乐艺术心理学可以帮助表演者提高表演技巧。音乐表演是一门技术活动,表演者需要具备一定的声乐技巧才能胜任。通过声乐艺术心理学的研究和训练,表演者可以更好地理解声乐技巧的要领,加强练习,提高技艺水平,从而在表演中更加游刃有余。
总的来说,声乐艺术心理学在声乐表演中的运用对于表演者来说至关重要。通过学习和应用声乐艺术心理学的理论和方法,表演者可以更好地理解音乐作品、调节情绪、提高技巧,从而在表演中展现出更加出色的表现,赢得观众的喝彩与肯定。
声乐艺术心理学在声乐表演中的运用 篇三
声乐艺术心理学在声乐表演中的运用
【摘 ?要】声乐艺术会受到心理学、物理学和生理学的影响,声乐艺术心理学对于声乐表演有着非常重要的作用。演唱者在进行声乐表演时,要积极运用声乐艺术心理学,对自己的演唱进行调整,发挥最佳状态。本文对声乐艺术心理学中对声乐表演造成重要影响的几个心理因素进行了分析,并在此基础上提出了如何运用声乐艺术心理学来进行声乐表演,希望能够为声乐表演者提供一些表演借鉴。 【关键词】声乐艺术心理学;声乐表演;心理因素 声乐表演艺术是一门综合艺术,对声乐表演者具有较高的要求,既有演唱技法方面的要求,更有动作表情、心理感受方面的要求。声乐表演者要能够正确的运用声乐心理学,对自己在声乐表演过程中的情绪情感、动作与表情进行调整,从而达到完美的艺术效果。本文总结了对声乐表演造成重要影响的心理因素,提出了符合在声乐演唱实践中正确的运用声乐艺术心理学。 一、声乐艺术心理学概述 社会艺术心理学隶属于心理学,强调在演唱者进行歌唱与发声的过程中,演唱者的主观意识起到的重要作用①。演唱者的歌唱与发声受到自身心理因素的调控。声乐艺术表演的质量,不仅与表演者的嗓音本质条件和歌唱技术有关,更与声乐表演者的歌唱心理素质有着重要的关系。心理活动支配着人的一切行为,声乐表演者的表演也受到一定的心理状态的支配。声乐艺术心理学指出了表演者的心理因素与声乐表演成败的关联性。声乐表演者要想取得表演的成功,就要对自己的心理状态进行调控,将自己的音乐感觉提高,使自己具备良好的心理素质。 二、对声乐表演造成重要影响的心 理因素 (一)在声乐表演中会受到生理因素的影响 人的每一种生理行为都受到心理状态的影响,生理作用和心理作用共同构成了歌唱这一行为②。要完成好歌唱的生理动作,就需要良好的心理活动状态,而心理状态就会影响生理动作,二者相互影响。从生理状态上来说,声乐表演者要完成声乐表演,就必须将自己的嗓音调动起来,在该用力的地方用力。心理状态上的放松、自然并不等同于生理状态上的松弛。特别是在声乐表演中的高音部分,由于受到心理上的畏惧、紧张情绪的影响,表演者的各部分肌肉运动往往出现失衡的情况。因此,表演者在声乐表演中的生理活动状态会对其歌唱水平的发挥造成不同的影响。 (二)在声乐表演中会受到情绪因素的影响 人的心理活动会在情绪中反映出来,在声乐表演活动中,对表演者影响最大的一种情绪就是紧张情绪③。紧张情绪对于声乐表演者的临场发挥会产生重要的影响,由于紧张情绪而造成演出失败的情况也屡见不鲜。然而,表演者在进行声乐表演的过程中又不能没有情绪,没有情绪httP://的声乐表演是僵死的、缺少灵魂的。表演者要受到情绪波动带来的影响,为了高质量地完成声乐表演,表演者就必须拥有心理控制与调节的能力,在表演的过程中表现出积极的情绪,并将这种情绪与歌曲的情感结合起来,带给观众良好的艺术感受。 (三)在声乐表演中会受到意识因素的影响 意识因素包括“有意识”和“潜在意识”两种,表演者在进行声乐表演的过程中既会受到“有意识”的影响,也会受到“潜在意识”的影响④。潜意识对于声乐表演的影响甚至更大。很多声乐表演者都经历过这样的情况,在平时训练时可以轻松的完成一些难度较大的段落,这就说明表演者的歌唱技艺和嗓音条件完全可以达到这个水平。然而在实际表演的过程中,歌曲较难的部分往往是歌曲的高潮,此时表演者的情绪也随之高涨,非常容易出现声音位置改变、气息不够用的现象,不能很好地完成该部分的演唱。这实际上就是“潜在意识”对表演者的声乐表演造成的影响。表演者如果不能有效的对“潜在意识”和“有意识”进行协调,则很容易在表演的过程中受到意识因素的影响。 三、如何在声乐表演中正确的运用 声乐艺术心理学 为了克服心理因素对声乐表演造成的影响,声乐表演者要正确的运用声乐艺术心理学,对自己的状态进行调控,不断提高自己的心理调节能力和心理控制能力。 (一)摆正表演动机 对于声乐表演者来说,要很好地完成一场声乐表演,首先需要克服初登舞台时期的一些心理障碍。由于舞台经验都不足,表演者往往会受到一些负面心理的影响,出现忘词、跑调、双腿打颤、身体僵硬等情况,甚至发挥失常,无法完成声乐表演。要克服声乐表演中临阵怯场、发挥失常的现象,声乐表演者首先要提高自己的表演信心。在进行表演之前,要对自己的心理情绪进行调整,排除心中的杂念,将精神集中到歌曲中来。一些声乐表演者非常害怕在表演中出现失误,对他人的看法和评价非常在意,这种情绪也很容易造成声乐表演中的发挥失常,给表演者造成巨大的心理包袱。在声乐表演中,表演者要能够对自己的情绪进行控制和调整,有意识的排除消极的、负面的情绪,将自己的表演心态摆正,克服患得患失的情绪。声乐表演者要能够克服外界的干扰,克服自己内心的恐惧、紧张等不良情绪,卸下心理负担和情绪包袱。声乐表演者树立正确的演唱动机,声乐表演的目的是为了为听众提供良好的精神产品,使听众获得审美感受,作为声乐表演者,要将自己的演唱作品负责地呈现给听众,使自己也进入到演唱内容中来,将自己的歌曲中获得的审美感受传递给听众⑤。 (二)做好演出前的心理准备 声乐表演者往往非常重视演出前的生理准备,在演出前对嗓音进行保护。然而很多表演者忽视了演出前的心理准备,心理准备对于声乐表演有着重要的作用,良好的心理准备能够帮助表演者克服不良情绪,正确调控自己
的心理状态,取得良好的演出效果⑥。表演者在表演之前要对自己即将表演的作品进行熟悉,不仅要对歌词、乐谱进行熟悉,还要熟悉表演作品的速度、节奏、音准变化,确保在声乐表演中能够熟练的展示作品,减少由于不熟悉作品而带来的紧张感。在正式进行表演之前,表演者还要对自己进行有意识的心理调节,在正确的表演动机的指导下中自己的意志和注意力,享受声乐表演的乐趣。可以采取伸展运动、眺望远方、深呼吸等方式,使自己的情绪稳定下来。表演者要确立对自己演出的信息,排除心理杂念,将自己的精神产品完美的呈现给听众。 (三)在声乐表演中注意情境的把握 情境是声乐表演的基础,能够将歌曲的情感和情绪表现出来。表演者要通过歌词和曲谱对歌曲所表现的情境进行认真的感受和理解,将其转化为自己脑海中的画面,也就是大脑中的内部视觉想象⑦。表演者要将歌曲的情感内化为自己的情感,在表演的过程中随着歌曲的发展来表达不同的情境,将观众的情绪吸引过来,形成一个声乐表演中的“场”。声乐表演离不开语言的.运用,歌唱本身就是一种特殊的语言形式,要将语言中的情感生动、热情的表现出来。在声乐表演中表演者要将一些语言艺术运用到声乐表演中来,例如停顿、重音、语调等等,来帮助自己表达歌曲的情感。表演者通过对于调和句法的使用,准确地表达自己对歌曲的认识,这样一来,表演者的积极情绪也在表演的过程中被调动起来了。 (四)重视技能调整的训练 要在声乐表演的过程中正确的运用声乐艺术心理学,获得良好的心理状态,就不能忽视声乐技能训练。通过过硬的声乐技能训练,能够提高表演者的表演信心,使表演者能够更好的进入表演状态,克服不良情绪,从而获得声乐表演到成功。要获得声乐技能就要经过长期的学习和和训练,并在演唱实践中不断积累。表演者要在平时的训练过程中注意训练自己的声乐技能,在训练时对自己的演唱进行调整,从而达到良好的演唱状态。在演唱过程中表演者要具备“微调”能力。声乐表演一旦开始就不能终止,表演者在平时训练中要有意识的培养自己的“微调”能力,使其成为一种“潜在意识”。在正式表演时,“微调”能力能够帮助表演者对自己的心理情绪进行控制,将自己的演唱水平发挥出来。因此声乐表演者要在平常训练时就有意识地培养自己心理调控能力,经过长期的训练,将自己的心理调控能力提高。 (五)通过肢体语言、速度变化和音色变化来把握歌曲的情感 声乐表演要让听众感受到歌曲中的情感,这就需要表演者能够对歌曲中的情感进行把握。在表演前表演者要对谱面进行推敲和琢磨,将自己的情感灌注到音色中去,通过音色的强弱和变化使声乐表演的感染力得到增强。表演者不仅要了解和掌握作曲家标识的速度和力度,还要在此基础上将自己的演唱风格灌注进去,通过不同的肢体语言、速度变化和音色变化,来对歌曲的情感进行把握。表演者要能够根据歌曲的情感,来对自己的情绪进行调节,例如在演唱活泼欢快的歌曲时,就要使自己的情绪积极昂扬,在演唱抑扬顿挫的歌曲时,就要使自己的情绪慷慨激昂。表演者要根据歌曲的内容不断调节自己的情绪,并将这种情绪表现出来,增强自己声乐表演的感染力。 (六)激发自己的表演欲望 每一场声乐表演中,表演者都要面对不同的听众、气候、灯光、舞台和场所,表演者无法选择表演的外界因素,只能对自己的主观因素进行调节。在进行声乐表演时,表演者要能够将自己的表演欲望激发出来,变被动为主动,充分发挥自己的主观能动性,不要受到外在环境的束缚。要使自己充满信心,提高自己的心理调节力、控制力和承受力,减少畏惧感,激发表现欲。表演者要在声乐表演之前就使自己充满充沛的情感,希望能够通过声乐表演将自己的情感感染给听众,带给听众美的享受。这样一来,表演者的心理素质将得到极大的提高,更有利于在声乐表演中的发挥。 四、结语 舞台表演本身就是一项比较特殊的职业,声乐表演对于表演者的心理因素也有着较高的要求,为了保证演出的圆满成功,声乐表演者不仅要具备良好的表演技艺,更要有意识地提高自己的心理承受能力、心理调控能力,提高自己的心理素质,在声乐表演中将自己的演唱水平充分发挥出来,带给听众良好的审美感受。 注释: ①刘进军.论声乐表演过程中真实性与创造性的关系[J].河西学院学报.2011(06) ②严峻.声乐技巧学习与表演时的心理调控[J].科教文汇(上旬刊).2013(10) ③张君忠.浅谈良好的心理控制对钢琴演奏的影响[J].辽宁师专学报(社会科学版).2013(2) ④马鑫明.声乐艺术表演的心理历程及趋势[J].南通大学学报(社会科学版).2012(1) ⑤毕亚楠.论歌唱艺术中的声音、情感、表演[J].安徽文学(下半月).201108(6) ⑥李岚华,刘文荣.论声乐表演的二度创作[J].绍兴文理学院学报(哲学社会科学版).2012(3) ⑦闫晓伟.综合性大学声乐表演专业学生现状[J].大众文艺(理论).2011(7)