《画》教学反思 篇一
在过去的教学中,我发现在教授学生绘画技能时,需要更加注重学生的个性和创造力。传统的绘画教学往往会强调技巧和规范,导致学生缺乏自由发挥的空间。因此,我开始思考如何在教学中更好地引导学生发挥他们的创造力。
首先,我决定给学生更多的自由,让他们选择自己感兴趣的主题和风格。在过去,我通常会给学生规定特定的主题或风格,以帮助他们掌握不同的技巧。然而,我现在意识到这种做法可能会限制学生的想象力和创造力。因此,我开始鼓励学生自由选择绘画的主题和表现形式,以便更好地展现他们的个性和独特视角。
其次,我开始注重学生的情感表达。绘画不仅仅是技术活,更是一种情感的流露。在教学中,我开始鼓励学生将自己的情感和体验融入到作品中,让他们通过绘画来表达内心的感受和思考。这不仅可以帮助学生更好地理解自己,还可以让他们在创作中找到乐趣和满足感。
最后,我开始重视学生之间的交流和合作。在过去,我通常会让学生独立完成作品,很少给予他们合作的机会。然而,通过与同学一起讨论和分享作品,学生可以相互启发和学习,从而更好地提高自己的绘画水平。因此,我开始组织学生之间的合作绘画活动,让他们共同完成一个作品,从中体会到团队合作的重要性。
通过对教学方法的反思和改进,我发现学生的绘画能力和兴趣都得到了提升。他们不再局限于技巧的训练,而是开始享受创作的过程,表现出更多的独特性和个性。我相信,在未来的教学中,我会继续努力探索更好的教学方法,让学生在绘画中找到更多的乐趣和成就感。
《画》教学反思 篇二
在教学绘画过程中,我深刻意识到了对学生的激励和鼓励的重要性。在过去的教学中,我往往只关注学生的技术表现,而忽视了他们的情感体验和创造力。因此,我开始思考如何通过激励和鼓励,激发学生的绘画热情和创造力。
首先,我开始注重对学生的积极反馈。在过去,我往往只会指出学生作品中的不足之处,而忽视了他们的优点和努力。然而,通过给予学生积极的反馈和肯定,我发现学生更加有动力去探索和尝试,提高自己的绘画水平。因此,我开始更加注重对学生的积极反馈,让他们在绘画中感受到成功的喜悦和成就感。
其次,我开始鼓励学生勇于表达自己的想法和情感。在过去,我发现很多学生在绘画过程中会受到自我限制,不敢展现自己的真实想法和情感。因此,我开始鼓励学生大胆尝试新的表现形式,勇于表达内心的情感和体验。通过这种方式,学生可以更好地理解自己,找到自己的绘画风格和独特性。
最后,我开始注重学生之间的竞争和合作。竞争可以激发学生的斗志和进取心,让他们更加努力地提高自己的绘画水平。而合作可以让学生相互启发和学习,共同创作出更加丰富和多样化的作品。因此,我开始组织学生之间的绘画比赛和合作活动,让他们在竞争中学习,在合作中成长。
通过对教学方法的反思和改进,我发现学生的绘画热情和创造力得到了极大的提升。他们不再局限于技术的训练,而是开始享受创作的过程,表现出更多的个性和独特性。我相信,在未来的教学中,我会继续努力激发学生的绘画热情和创造力,让他们在绘画中找到更多的乐趣和成就感。
《画》教学反思 篇三
画教学反思
:小学语文一年级上册《画》这首古诗的教学不同于高年级,重点是引导小学生在识字的基础上通过多种形式的读,多层次地读,在朗读中感知、感悟与品味。下面将我在《画》这篇课文的教学反思如下:
1、读一读,初步感知
揭示课题后,我出示画面,放配乐朗读录音,为学生创设情境,并结合录音朗读,指出读好古诗首要的是字音要读准,其次要读出节奏,读出古诗的韵味。接着我让学生自由选择一种方法把课文读正确。学生或自己拼读,或同桌互读互查读音,或四人小组合作学习,再逐个拼读过关等形式进行自读尝试。随后我组织学生试读古诗并进行评议,在评议中纠正个别读错的字音。在学生的评议中我借机出示本课生字,帮助学生掌握生字的读音。
2、做一做,感悟诗境
首先让学生看画面,我示范朗读,从而吸引学生的.朗读兴趣在学生反复朗读后渐渐进入诗的意境时,我启发学生发挥想象并根据个人的感悟作出相应的动作。如读到“远看”学生把手放在额前,仿佛眺望远处,“近看”则低头下看,“花还在”做花开的样子,“水无
声”学生则自摆双手或与同桌对摆单手。这样学生在看图、听读、伴读、表演中不知不觉悟出诗境而且也能因熟读而成诵。
3、演一演,拓展延伸
学生会背诵之后,我又指图说“谁来当个小诗人,边表演边给这幅画面配上诗?”学生的情绪高涨,都想当小诗人体会做诗人的乐趣。于是我让学生各自作准备,进一步激发读、诵乐趣。最后学生们纷纷走上讲台,又是演又是背,演的尽情尽兴,背得韵味十足。