染雾绘画工作计划 篇一
绘画工作计划是一个艺术家或绘画团队在进行绘画创作时所制定的计划和安排。一个好的绘画工作计划能够帮助艺术家合理安排时间和资源，提高工作效率，使作品更加出色。下面将介绍一个绘画工作计划的典型例子。
首先，艺术家需要确定自己的创作目标和主题。这是整个绘画工作计划的核心。艺术家应该明确自己想要表达的意境和情感，并将其转化为可视化的形式。例如，如果艺术家想要创作一幅表达自然之美的画作，他们需要确定所要描绘的具体场景和元素，如山水、花草等。
其次，艺术家需要制定一个详细的时间计划。这包括确定每天的工作时间和工作内容。艺术家应该根据自己的实际情况和创作目标来合理安排时间。例如，他们可以将每天的早晨用于观察和素描，下午用于绘画和润色。艺术家还可以根据需要将工作时间分配给不同的画作，以确保每个作品都能得到充分的关注和精力投入。
第三，艺术家需要准备好所需的绘画材料和工具。这包括颜料、画布、画笔等。艺术家应该根据自己的创作需求和风格选择合适的材料和工具。例如，如果艺术家想要创作一幅油画作品，他们需要购买油画颜料和油画画布，选择合适的画笔和调色板。
最后，艺术家需要保持持续的创作动力和热情。创作是一个需要付出大量时间和精力的过程，艺术家可能会遇到困难和挫折。然而，只有保持持续的动力和热情，才能坚持下去并取得成功。艺术家可以通过参观艺术展览、阅读艺术书籍和与其他艺术家交流来激发灵感和动力。
综上所述，一个好的绘画工作计划是艺术家成功创作的基础。艺术家应该明确自己的创作目标和主题，制定详细的时间计划，准备好所需的材料和工具，并保持持续的创作动力和热情。只有这样，艺术家才能创作出更加出色的作品。
绘画工作计划 篇二
绘画工作计划是一个艺术家或绘画团队在进行绘画创作时所制定的计划和安排。一个好的绘画工作计划能够帮助艺术家合理安排时间和资源，提高工作效率，使作品更加出色。下面将介绍一个绘画工作计划的典型例子。
首先，艺术家需要进行创作灵感的收集和整理。他们可以通过观察自然景物、阅读书籍和欣赏其他艺术家的作品来获取灵感。在收集到足够的灵感素材后，艺术家需要将其整理成一个具体的创作主题或构思。例如，他们可以选择以自然景物为主题，描述四季更迭的美丽景色。
其次，艺术家需要制定一个细致的创作计划。这包括确定每个绘画作品的尺寸、材料和风格等。艺术家应该根据自己的创作风格和目标来选择合适的尺寸和材料。例如，如果艺术家喜欢写实风格，他们可以选择较大尺寸的画布和油画颜料。
然后，艺术家需要安排每天的创作时间和工作内容。他们可以根据自己的实际情况和创作需求来合理安排时间。例如，他们可以将每天的早晨用于素描和构图，下午用于绘画和细节处理。艺术家还可以根据需要将工作时间分配给不同的画作，以确保每个作品都能得到充分的关注和精力投入。
最后，艺术家需要保持良好的创作状态和心态。创作是一个需要付出大量时间和精力的过程，艺术家可能会遇到困难和挫折。然而，只有保持良好的创作状态和心态，才能坚持下去并取得成功。艺术家可以通过参观艺术展览、与其他艺术家交流和接受专业培训来不断提升自己的绘画技巧和艺术水平。
综上所述，一个好的绘画工作计划是艺术家成功创作的基础。艺术家应该进行创作灵感的收集和整理，制定细致的创作计划，安排好每天的创作时间和工作内容，并保持良好的创作状态和心态。只有这样，艺术家才能创作出更加出色的作品。
绘画工作计划 篇三
一、教材分析：
教材紧跟义务教育课程标准，贴近儿童心理，符合儿童年龄特点。每节课的主题都有美术带来的有趣惊喜，六年级美术课本共分12节课。每节课都侧重于“建模和性能”
《设计与应用》《鉴赏与评论》
以及“综合与探索”。教材具有可操作性，贴近生活。注意让学生体验学习艺术的乐趣，掌握娱乐中最基本的艺术知识。
二、学术分析：
六年级学生即将进入中学。他们对艺术了解很多，也有一部分学生对艺术感兴趣，这学期进一步培养学生了解艺术的特点，学习更多的艺术知识，尝试使用不同的工具，使用不同的表达方式，体验形状和色彩的变化和魅力。感受艺术的乐趣。
三、教学目标：
学生以个人或集体合作的形式参与各种艺术活动，尝试各种工具、材料和制作工艺，学习艺术欣赏和评论的方法，丰富视觉和审美体验，体验艺术活动的乐趣，获得持久的艺术学习兴趣；了解基本艺术语言的表达方式和方法，表达自己的情感和思想，美化环境和生活。在艺术学习过程中，要激发创造精神，培养艺术实践能力，形成基本的艺术素养，培养高尚的审美情趣和完善的人格。
四、教学策略和措施：
1、注重学生造型和表现的训练。在教学中，允许学生对形状、颜色、纹理等艺术语言有初步的了解，学会使用各种工具，体验不同媒体的效果，通过看、画、做来表达自己的所见、所听、所感、所想，激发丰富的想象力和创作欲望。
2.注重激发学生的创新精神，培养学生的实践能力。教师积极为学生创造有利于激发创新精神的学习环境，通过思考、讨论、对话等活动，引导学生在艺术创作活动中创造性地运用艺术语言。教师鼓励学生进行研究性学习，并在欣赏活动中表达自己独特的观点。
3.创造一定的文化情境，增加文化内容，让学生通过艺术学习，加深对文化和历史的理解，加深对艺术社会作用的认识，树立正确的文化价值观，培养人文精神。
4.在教学中加强师生双边关系，确立学生的主体地位，建立情感交流和平等的师生关系。
5.鼓励学生开展综合性、探究性学习，加强艺术与其他学科的联系和学生的生活体验；调查了解艺术与传统文化和环境的关系，用艺术的手段记录策划和制作；通过跨学科研究，可以了解共同的主题和原理。培养学生的综合思维和综合探究能力。
6.注重对学生学习方法的研究，通过感受、观察、体验、表达、收集数据等学习方法，引导学生自主学习、合作交流。
7.教师使用各种生动有趣的教学方法，如电影、电视、视频、模型画、故事、游戏、音乐等。引导学生增强对图像的感受和想象能力，激发学生学习美术的兴趣。
绘画工作计划 篇四
德育在学校教育教学中起着重要的作用。这学期我们将以生活德育和情境德育的总体思路为指导，以培养学生良好的行为习惯为突破口，以艺术的形式开展各种德育活动。
一、指导思想：
结合教育全体员工的精神，按照学校德育的要求，将学生的基本道德素质与学生的基本文化素质相结合，内化与外化相结合，将德育融入生活和情境中全面加强学生的审美教育、思想政治教育和道德教育，把培养学生良好的行为习惯和审美情趣作为本学期的工作重点，重点通过丰富多彩的课外活动培养学生的气质和形成良好的意志品质，为学生创造各种实践体验情境，让学生在实践中体验，在体验中情感成长。
二、目标措施：
1、在美术教学中，加强德育贯穿于整个思想之中。端正思想，提高认识。严格遵守《中小学教师职业道德规范》，做到言传身教。在教学中，要克服重智育轻德育、重书本知识和社会实践、重死记硬背而忽视创新能力培养、重校内教育而忽视校外教育的问题。
2、把德育融入课堂教学，把学生的基本道德素质和基本文化素质结合起来。充分发挥课堂教学在德育实施中的主体作用，根据各学科德育的重点，在教学过程中脚踏实地地实施德育内容。
（1）在美术备课中，根据教学内容，设计相应的德育渗透教学目标，并开展思想政治教育、德育教育、学科教育、环保教育等。培养学生的创新精神和思考、说话、做事等实践能力。
（2）在教学过程中，注重培养学生的学习动机、学习态度、学习习惯以及良好的学习氛围和意志品质。在课堂教学中落实德育目标，实现德育与美术教育的渗透。比如环保方面，让学生爱护花草树木，让学生爱护大自然，亲近大自然。
3、深入探索生活情境中德育的最佳途径和方法，创造德育灵活发展的空间，为学生创造多种实践体验情境，让学生在实践中体验，在体验中感受，在体验中成长。
（2）组织学生到户外收集风和素描，让学生画生活日记，展示自己感兴趣的人、事、景、物，积极收集生活中的素材，提炼这些素材，提高学生热爱生活的情怀。艺术源于生活，高于生活，让学生的作品变得有趣、生活化、艺术化、人性化。提高学生的审美素质和艺术品味，利用各种媒体激发学生的情感，激发他们的创作和表达欲望。崇尚奇思妙想，发挥想象力和创造力。
4、以活动为载体，为学生创造实践和体验的机会，把德育融入到一切活动中。
（1）开展手抄报制作比赛、学生艺术作品展览、艺术成果展览等。培养学生的竞争意识和沟通意识。
（2）开展丰富多彩的教学活动，画经典诗词和成语，举办德育绘画比赛等。，使教学生动活泼，激发学生学习的积极性和兴趣，使学生始终在良好的教育环境中快乐成长。
绘画工作计划 篇五
一、基本概念和目标
为了丰富校园艺术生活，充分发挥学生的特长，实施新课程标准，促进学校素质教育的目的，我们应该在培训课程安排中努力挖掘学生的潜力，使学生形成基本的艺术素养，激发学生学习艺术的兴趣，在广泛的文化情境中认识艺术。培养创新精神和解决问题的能力，评价促进学生发展。在培养上，要努力让美术课成为所有师生学习美术活动的榜样，起到表率作用！
二、能力培养
作为学校艺术教育的重要基地，培训小组应带头培养学生的情感，提高学生的`审美能力，引导学生参与文化传承和交流，培养学生的形象感知能力和思维能力。形成学生的创新精神和技术意识，促进学生个性形成和全面发展。
第三，教学安排
(1)制定《美术兴趣小组管理条例》和《美术班奖惩办法》
(2)培训计划
第一阶段：素描基本功训练。
素描基本功是美术学习的基础，研究学习点、线、面的应用和风格的形成。绘画技法，透视的变化规律和应用，明暗的变化和表现。
第二阶段：色彩基础的训练。
了解色彩的基本知识，了解色彩的形成及其在生活中的应用，用色彩来表达事物，表达感情，表达生活中的美好，可以画彩色静物或铅笔光彩画，可以用色彩制作工艺作品等艺术作品。
第三阶段：国画基础训练
继承中国传统艺术，学习国画基础知识，掌握笔墨技法，能够书写中国书法，临摹整幅国画，创作国画素描。
第四阶段：手工培训
充分发挥想象力和动手制作能力，学习折纸艺术、剪纸、泥塑、板雕、木雕等艺术。
第四，课内外宣传
兴趣小组要发挥“教室内外大排档”的“窗口”作用，布置展览橱窗，在教室内外展示优秀的美术作品，调动学生学习美术活动的积极性，营造校园艺术氛围，为推进学校美术教育、美化校园做出贡献。
绘画工作计划 篇六
一、组织健全美术兴趣小组
美术兴趣小组人数不宜过多，大约20名左右。活动要固定，通常每周一次，活动制度化。遇到有特殊情况择日进行，不轻易暂停。参加成员坚持自愿报名。精心制定活动计划，保证兴趣小组的深度、广度和密度。小组活动主要有三方面：(1)重视基础训练，对素描、色彩、速写、工艺美术，抓住难点强化训练，解决课堂中难以解决的问题。(2)指导学生参加与校园环境布置，重点辅导学生设计艺术节、运动会的徽标，设计海报、黑板报、墙报，学习布置会场、美术展览等等，边学边实践，边干边提高。(3)指导学生从事美术创作，培养学生观察与热爱生活的习惯，以校园中的好人好事以及丰富多彩的活动为主旋律，创作出内容积极向上，催人奋进，有较高艺术品味的作品来。
二、经常开设美术知识讲座
优秀的美术作品对于学生在认识上、思想教育上、审美能力上都起着积极的作用。随着社会的发展，客观事物的审美属性日益突出，缺乏审美能力和美术素养的现代人，将不可避免出现困惑和缺憾。通过美术鉴赏和美术知识与技能技巧的教学，可以培养学生健康的审美观念和审美能力，陶冶情操，完善人格，把学生引向健康成长的道路。我们经常举行美术知识讲座，诸如《世界名画欣赏》、《世界风景画欣赏》、《中国服饰欣赏》、《全国美展欣赏》等等，通过多媒体观看全新的各类美术图像，同时还观看录像、放幻灯，或三五成群地围坐在一起翻看大画册，边看边议，畅谈感想。古今中外的优秀美术作品，深深地打动了学生的心灵，成为他们世界观形成中的一个闪光点。我在欣赏课中特别注重介绍中国优秀的美术作品，像齐白石的《祖国万岁》，潘鹤的《艰苦岁月》，王式廊的《血衣》，董希文的《开国大典》，罗中立的《父亲》等等，引导学生看画读画，透过自己的视觉，由浅入深，由表及里的感受、体会。欣赏之余，我们还座谈心得，撰写体会。通过一系列的鉴赏评析，加深了同学们对杰作的热爱，唤起了对美术的高涨热情，使兴趣小组持久地开展下去。
三、定期举办美术展览
举办美术展览，交流、回顾、总结学习成果，为同学们提供表现自己实力，增强自信心的舞台能起到意想不到的效果。教师要精心指导，严格把关。学生大胆构思，不拘一格，精心绘制，多出佳作，在校内展出以起到示范作用。对于一些才华出众、个性鲜明的同学，提供条件为他们举办联展和个展，努力培养出色的艺术人才。
四、组织观摩活动。
我们采取走出去、请进来的方法，组织学生参观美展，有时还带队去上海参观博物馆和大型美展，不失时机地让学生开阔视野，增长感知。参观展览前，多介绍背景知识。参观中，边看边讲边记边画。条件允许我们还请主办者来校与学生见面交谈，或当场示范作画，使教学与观摩融为一体，同学们得益颇多。
五、举行绘画比赛
美术比赛能够有效地提高学生的素质和能力。我们举行了速写、美术字、墨板报设计、简笔画、记忆画等比赛，通过训练比赛，大大促进了学生快速、准确、熟练的技能。另外，我们还举行了中外名画知识抢答比赛，每当比赛，同学们都表现出了极大的热情，场上的气氛格外热烈。
开展美术兴趣小组活动，使之规范化、制度化、防止一阵风、形式主义，真正使学生学有所得，老师要作出很大的努力，勤于思考，大胆实践，限度地调动学生的积极性，将美术兴趣小组开展得丰富多彩、富有特色。
