染雾神曲读后感 篇一
《神曲》是意大利文艺复兴时期作家但丁·阿利吉耶里的代表作，被誉为世界文学的巅峰之作。作为一部史诗般的作品，它深刻地描绘了人类罪恶与救赎的永恒主题。我在阅读完《神曲》后，深受震撼和启发。本文将分享我对这部伟大作品的读后感。
首先，我被《神曲》的叙事方式所折服。整部作品以但丁自己的视角为线索，通过描述自己在地狱、炼狱和天堂中的旅程，展示了一个完整的人生历程。但丁以第一人称的角度，将读者带入了一个充满奇幻和恐惧的世界。他的描写生动而细致，让读者仿佛身临其境，感受到了每个地狱的细节和每个灵魂的痛苦。通过这种叙事方式，但丁成功地唤起了读者的情感共鸣，使我们深刻地思考了人类的罪恶与救赎。
其次，我对《神曲》中的人物形象印象深刻。尤其是主人公但丁与他的向导维吉尔，他们的形象鲜明而生动。但丁是一个普通人，代表了每个人在面对人生诱惑和错误时的挣扎。他的旅程是一个灵魂的成长之旅，通过面对自己的罪恶和困境，他最终找到了灵魂的救赎。维吉尔则是一个智者和导师的形象，他引导着但丁穿越地狱、炼狱和天堂，给予了他智慧和指引。通过但丁与维吉尔的对话和互动，读者不仅能够理解但丁的旅程，还能够深入思考人类的信仰和道德的意义。
最后，我对《神曲》中的主题思想深感震撼。整部作品以人类罪恶与救赎为核心，反映了但丁对人类道德和信仰的深入思考。从地狱中的罪人受苦，到炼狱中的灵魂净化，再到天堂中的灵魂升华，但丁通过描绘这一过程，表达了他对于人类终极目标和真理的探索。他通过地狱的描写展示了罪恶的丑恶和痛苦，通过炼狱的描写强调了灵魂的净化和救赎，最终通过天堂的描写传递了一种超越人类尘世的升华和完美。这种思想深度和哲学意义让我对人类的存在和生命的意义产生了更深层次的思考。
总而言之，阅读《神曲》是一次意义非凡的阅读体验。从叙事方式、人物形象到主题思想，这部作品都给予了我强烈的震撼和启发。它不仅是一部伟大的文学作品，更是一部关于人类罪恶与救赎的思想之旅。通过阅读《神曲》，我们能够更深入地思考人类的存在和生命的意义，从而更好地面对自己的罪恶与困境，追求灵魂的救赎与升华。
神曲读后感 篇二
《神曲》是一部堪称文学经典的作品，它以其独特的叙事方式和深刻的主题思想，给读者带来了强烈的阅读体验。在阅读完《神曲》后，我深深地被其艺术魅力所吸引，对其中的主题思想也有了更深入的思考。
首先，我对《神曲》的叙事方式感到非常惊叹。作者但丁以第一人称的视角，将读者带入了一个充满奇幻和恐惧的世界。通过描述自己在地狱、炼狱和天堂中的旅程，但丁向读者展示了一个完整的人生历程。他的描写生动而细致，让读者仿佛置身其中，感受到每个地狱的细节和每个灵魂的痛苦。通过这种叙事方式，但丁成功地唤起了读者的情感共鸣，使我们深刻地思考了人类的罪恶与救赎。
其次，我对《神曲》中的人物形象印象深刻。主人公但丁与他的向导维吉尔的形象鲜明而生动。但丁作为一个普通人，代表了每个人在面对人生诱惑和错误时的挣扎。他的旅程是一个灵魂的成长之旅，通过面对自己的罪恶和困境，他最终找到了灵魂的救赎。维吉尔则是一个智者和导师的形象，他引导着但丁穿越地狱、炼狱和天堂，给予了他智慧和指引。通过但丁与维吉尔的对话和互动，读者不仅能够理解但丁的旅程，还能够深入思考人类的信仰和道德的意义。
最后，我被《神曲》中的主题思想深深震撼。整部作品以人类罪恶与救赎为核心，反映了但丁对人类道德和信仰的深入思考。通过地狱的描写，但丁展示了罪恶的丑恶和痛苦；通过炼狱的描写，他强调了灵魂的净化和救赎；最终通过天堂的描写，他传递了一种超越人类尘世的升华和完美。这种思想深度和哲学意义让我对人类的存在和生命的意义产生了更深层次的思考。
总而言之，《神曲》是一部具有深远意义的文学作品。它以其独特的叙事方式、生动的人物形象和深刻的主题思想，给读者带来了一次意义非凡的阅读体验。通过阅读《神曲》，我们可以更深入地思考人类的存在和生命的意义，从而更好地面对自己的罪恶与困境，追求灵魂的救赎与升华。
神曲读后感 篇三
《神曲》是但丁写于1307年至1321年，这部作品通过作者与地狱、炼狱及天堂中各种著名人物的对话，反映出中古文化领域的成就和一些重大的问题，带有"百科全书"性质，从中也可隐约窥见文艺复兴时期人文主义思想的曙光。在这部长达一万四千余行的史诗中，但丁坚决反对中世纪的蒙昧主义，表
达了执着地追求真理的思想，对欧洲后世的诗歌创作有极其深远的影响。
《神曲》的意大利文原意是《神圣的喜剧》。但丁原来只给自己的作品取名为《喜剧》，后人为了表示对它的崇敬而加上"神圣"一词。起名《喜剧》是因为作品从悲衰的地 狱开始，到光明的天堂结束，由于当时的人们习惯把叙事诗称为"喜剧"和"悲剧",而这个故事有一个比较完满的结局，所以称为"喜剧",翻译到中国的时候被译为："神曲"。它是欧洲古典四大名著之一。全诗为三部分：《地狱》（Inferno, Hell）、《炼狱》（Purgatorial , Purgatory）和《天堂》（Paradise, Paradise），谴责教会的统治，但仍然未摆脱基督教神学的观点。全诗共分三部，每部33篇，最前面增加一篇序诗，一共100篇。诗句是三行一段，连锁押韵，各篇长短大致相等，每部也基本相等。（地狱4720行；炼狱4755行；天堂4758行），每部都以"群星"一词结束。
《神曲》讲述了这样一个故事：但丁·阿利基埃里以第一人称记述自己35岁时（人生的中途）误入一座黑暗的森林（象征罪恶），在一座小山脚下，有三只猛兽拦住去路，一只母狼（象征贪欲），一只狮子（象征野心），一只豹（象征逸乐），又一种说法是说它们分别象征教皇、国王和人。他在呼救时出现了诗人维吉尔的灵魂，对他说："你不能战胜这三只野兽，我指示你另一条路径"。带领他穿过地狱、炼狱，然后把他交给当年但丁·阿利基埃里单相思暗恋的情人贝阿特丽切的灵魂，带他游历天堂，一直到见到上帝。在他描述的世界，地狱是一个大漏斗，中心在耶路撒冷，从上到下逐渐缩小，越向下所控制的灵魂罪恶越深重，直到地心，是魔王卢齐菲罗掌握漏斗顶端，他们从魔王的尾巴爬过地心，另一面是炼狱。炼狱如同一座高山，在耶路撒冷相对的地球另一面海中，灵魂在这里忏悔涤罪，山分七层象征着七大罪，每上升一层就会消除一种罪过，直到山顶就可以升入天堂。天堂分为九层，越往上的灵魂越高尚，直到越过九重天，才是真正的天堂，圣母和所有得救的灵魂所在，经圣母允许，就能一窥三位一体的上帝。在经过地狱、炼狱、天堂的一路上，但丁·阿利基埃里和所遇到的有名的灵魂交谈，包括历史上好的坏的许多著名人物，他将自己钦佩和厌恶的人物分别纳入各个部位，将教皇甚至他痛恨的一些佛罗伦萨人全打入地狱。有些详细情况圣经中并没有记载，是他自己发明的，但也符合逻辑。其中也包括许多他对神学问题的见解，系统地阐述了基督教对世界的看法。
《神曲》是一部充满隐喻性、象征性，同时又洋溢着鲜明的现实性、倾向性的作品。但丁借贝阿特丽切对他的谈话表示，他写作《神曲》的主旨，是"为了对万恶的社会有所裨",也就是说，《神曲》虽然采用了中世纪特有的幻游文学的形式，其寓意和象征在解释上常常引发颇多争议，但它的思想内涵则是异常明确的，即映照现实，启迪人心，让世人经历考验，摆脱迷误，臻于善和真，使意大利走出苦难，拨乱反正，寻得政治上、道德上复兴的道路。但丁生活在社会变革的历史时期，作为一位"有强烈倾向的诗人",他一心想革新政治，实现他的理想与抱负。但他痛苦地看到，他的故乡佛罗伦萨成了分裂与内讧的受害者，"祸起萧墙，戈操同室",城市陷于党派的仇恨，虚弱无能，日益堕落：在你所记忆的年月里，你改变了多少次法律、钱币、官吏、风俗，更换过多少次市政府的委员！
神曲读后感 篇四
一、《神曲》与两希文化
但丁的《神曲》既传承了“两希”文化，又发扬了“两希”文化。《神曲》分为《地狱》《炼狱》《天堂》三部。地狱篇、炼狱篇、天堂篇都是33曲，再加上序曲一共是100曲，这100曲都按照“三行连环体”的格律要求写成的。但丁之所以以“3”这个数字来设定，是因为基督教文化尊崇“三位一体”：圣父、圣子、圣灵。同样也是受希伯来——基督教文化的影响，在但丁的笔下，他把自己的初恋贝娅特丽丝看作是神圣的，她有博大的爱，有着天使、上帝对凡人的爱。但又受古希腊——罗马文化的影响，《神曲》中但丁在地狱和炼狱的领路人是不信基督教的罗马诗人维吉尔。“人智＋爱＝天堂之路”，但丁在《神曲》中表达的思想内涵很好地继承和发扬了“两希”文化。“禁欲意识和升华意识相结合”也是《神曲》与“两希”文化相激相荡、相融相汇的体现之一。进入地狱的第二圈但丁在看到弗兰采斯加和她的表兄保罗紧紧抱在一起不肯分开的场面时晕了过去。基督教宣传禁欲主义，弗兰采斯加和保罗违反了教条，在《神曲》里但丁遵循基督教教义，将他们做为好色之徒羁押在地狱第二圈。但是但丁又崇仰古希腊文化，他对他们俩的爱情同情叹息，甚至痛苦地晕厥，但丁的这一反应是对基督教泯灭人性的禁欲主义的批斥。而《神曲》中的升华意识体现在但丁的初恋贝娅特丽丝这一人物上，她既是凡人又是神明，是感性和理性的完美结合，她的爱已不是男欢女爱，而是将“世俗的情感升华为宗教式的爱”。炼狱里的人通过忏悔和受苦使自己达到至善至美的境界，从而进入天堂，这是《神曲》中“赎罪意识和追求完美人性相结合”的体现。
二、《神曲》与文艺复兴
文艺复兴是借助古代文化精神摧毁以“神”为中心的封建宗教意识形态。而这个古代文化精神是以古希腊——罗马文化为主的精神。而“但丁的思想中有许多古希腊的传统，正是由于此，但丁成为一个承前启后的人，成了文艺复兴的曙光。”恩格斯认为但丁是“中世纪的最后一位诗人，同时又是新时代的最初一位诗人。”但丁《神曲》的诞出，将古希腊——罗马文化重新拉入被基督教教义文化所笼罩的大众视野中。《神曲》中对天堂的的描述，是根据托勒密的天文体系，将天分为九层。这表示但丁在《神曲》中肯定了人的能动作用，人能探索世界。虽然《神曲》里依旧有浓重的基督教色彩，人文主义精神薄弱，但但丁所表达的理性与感性、神性与人性融合的思想出现确是西方文学发展极其重要的里程碑。
神曲读后感 篇五
《神曲》是文艺复兴时期的意大利诗人但丁的名作，分三部《地狱》、《炼狱》、《天堂》。他把这三部诗歌的内容描写的好似中国民间相传的十八层地狱一样。但丁将自己作为主人公，极具幻想地编写了《神曲》的故事情节。
读过《神曲》之后，我的第一感觉就是悲哀，人类的悲哀、社会的悲哀、活着的悲哀。我开始矛盾，如果有地狱就会有天堂，既然要人在死掉之后去阴间为活着所做的错事受罚，为什么天使神仙们不在他活着的时候给予明示呢？错，应该是女娲的错，她在造人的时候就不应该让人类有思维，不应该让人类有“痛觉”跟七情六欲。错的应该是宙斯，他应该在人类知道善、恶、美、丑的时候就将人类灭绝，这样也省得他在后来的日子里生气。
我不明白为什么但丁要以《神曲》来为此书命名，名字和内容的差别太大了。但丁将自己描写成迷路在昏暗森林中，想前往天堂的人。他要经历《地狱》的每一层，而《地狱》的每一层都像一个刑场，正在“受刑”的人的灵魂在为活在世间时犯的错受刑。精神上的、肉体上的……人活在世上怎么能没做错过事呢！如果神灵们的职责就是对死去的人施刑，那神灵也是有罪的，为什么对人类不能宽恕些呢？
然后是《炼狱》，这里的灵魂们也有错，只是程度较轻或是已经悔悟，然后在这里忏悔、洗过。当洗过罪刑之后，上升到天堂。在天堂里有上帝，有天使和善良的人的灵魂。
诗中说，天堂有九层，也就是西文神话中的九重天吧！我很想知道上帝在干什么！在看人类在地球上与病魔斗争吗？还是在戏日：人类之间的战争是场电动游戏？
但丁出身贵族家庭，我想这种悲观的想法是当时的社会和历史的发展造成的吧！那是一个变革的时代，经济基础和上层建筑将人们区分出等级和阶级，而资本的积累过程又将人们划分等级的过程变得更加赤裸、更加恶毒。
也许但丁当初想借用《神曲》中被用作赎罪的地狱来告诫人们应多行善事吧！可惜的是他没有改变当时的人的心，也没有感动上帝。人类的剥削在继续，社会的堕落在继续。因果报应依然改变不了人本性中的欲望与贪婪。
神曲读后感 篇六
《神曲》是西方中世纪文学的开山之作，因其年代久远而显得颇有生涩之感。但是专心读下去，依然能够清晰地感觉到《神曲》中交织的人神共鸣之曲。
下如此结论之前，我暗暗的把我刚释卷的《神曲》回想一遍，从《地狱》到《净界》再到《天堂》，默然发现者这种分法本身就隐含着一种神学的思想。我们知道，中世纪的欧洲的基督教的天下，然而不仅是基督教，就是世界上任何一个大的长久的宗教，都总会影射着人的前世今生以及现实报应这种神学思想，这已几乎是全人类思想的共同点。但丁在《神曲》中，依据《圣经》和《福音书》以及自我的想象，把这种宗教思想细化成这三个部分，并且在每个部分都细心地安排了一些或是古代名人或是“当代”名人在里面，不无有为基督教宣扬这种神学思想的目的。再者，这种按现世作为分类，按人头分类的做法在中世纪宗教盛行的欧洲，其可信度可就大大增加。因此，不管是宗教的教会亦或是中世纪的普通人民，都不可能有理由去发对甚至批判这部书。
再者，作者的这种安排实则上隐含了一种“知错能改，善莫大焉”的意味。我们都知道，《地狱》是一个人过大于功的象征，而《净界》则是一个无功无过的象征，到了《天堂》，就是功大于过的意思了。作者本人从《地狱》升到《净界》再升到《天堂》，完成了一个从过到功，从罪到德的过程。而相同的，普通市民，甚者是整个国家，如若能有所顿悟，这种上升也是在神的神恩之内的。所以《神曲》看似批判佛罗伦萨，实则在内部也隐含了作者对佛罗伦萨的无限热忱和希望。
然则，《神曲》的创造并不仅仅是为了影射某些宗教人生的问题，它更深层次的原因是为挽救沉沦中的佛罗伦萨。作者在书中的不同部分对此都有隐喻。比如在《地狱》这折里，作者精心挑选的灵魂代言人很大成分上都是来自佛罗伦萨，从教职人员到普通的骄、贪、色等人员都给予了不同的惩罚。作者通过众多灵魂的嘴道出了当世的佛罗伦萨的黑暗，也通过地狱中的魔鬼给出了评判。而在《净界》和《天堂》里，作者则通过对佛罗伦萨的评判上升到一个整体的层面，通过神人之口委婉道出。这其中包含着作者对自我成长、生活的土地的深厚情感。读之，大有“怒其不争”的意味。
以上是从大的方面对《神曲》大意的一点自我见解。而从小的方面看，《神曲》诚然是一曲中世纪拙朴的史诗。在《神曲》里，随处可见古希腊神话和《荷马史诗》的影响。英雄主义、正义，神学的光芒照耀着整部《神曲》，犹如但丁在天堂中看到的天使的光芒，《神曲》本身也散发着耀眼的金光。然而，《神曲》的金光却并不全为歌颂金光而写，而是为了歌颂世俗伟大的道德和信仰而作，这正是《神曲》对古希腊神话的借鉴和突破之处。
然而，由于《神曲》大量地运用古希腊神话的典故，因而初读给人一种晦涩难懂的感觉，对读者的西方文学功底有较大的要求。
一部伟大的诗篇，语言是其重要的表现手法。《神曲》的语言一承西方文学的理性辩论的风格，而与我们熟悉的中国诗歌的语言截然不同。
在《神曲》中，最大的神人讨论莫过于对于信仰和德行的讨论，在这两个讨论中，作者用了较大的篇幅来表现这两个问题，而言语本身已经透露了西式语言本身的辩论意味。
“信仰是所有事物之本质/也是未见的事物之证据……”
这种语言与中国注重情感是诗歌语言是多么的不同。也许这就是西方诗学与东方诗学的区别吧。
