染雾篇一：油画创作征稿怎么写范文精选6篇
征稿启事
尊敬的艺术家们：
为了推动油画艺术的创新与发展，我们诚邀广大艺术家参与我们的油画创作征稿活动。本次征稿活动旨在展示油画艺术的多样性和创新力量，为广大艺术家提供展示才华和交流经验的平台。
一、征稿主题
本次征稿活动的主题为“油画创作与当代社会”。我们希望通过艺术家们的创作表达，探索当代社会的多元化和变革，传递对社会现象的思考与关注。
二、征稿要求
1. 作品要求：参赛作品必须为油画作品，题材和风格不限。
2. 技术要求：作品的创作技法、表现手法和色彩运用不受限制，鼓励创新和实验。
3. 原创要求：作品必须为参赛者原创，未在其他地方发表过。
4. 数量要求：每位参赛者最多可以提交3幅作品。
5. 尺寸要求：作品尺寸不限，但需保证能够在展览中展示。
三、征稿流程
1. 提交作品：参赛者需将作品以电子版的形式发送至指定邮箱（邮箱地址：xxxxx）。作品必须是高清晰度的图片，并注明作品的名称、尺寸、创作时间和参赛者的个人信息。
2. 评审与筛选：由专业评委组成的评审团将对参赛作品进行评审和筛选，选出优秀作品入选展览。
3. 展览与颁奖：入选作品将在指定时间和地点进行展览，并评选出一、二、三等奖和优秀奖。
四、征稿时间
本次征稿活动的截止日期为xxxx年xx月xx日，逾期作品将不予受理。
五、版权声明
参赛者保留作品的全部版权，但同意允许主办方在展览和相关宣传中使用作品的图片和信息。
六、奖励与福利
1. 入选作品将获得展览机会，展示给广大观众和专业人士。
2. 获奖者将获得奖金和荣誉证书，并有机会参与更多艺术交流和展览活动。
七、联系方式
如有任何疑问或需要进一步了解征稿活动，请通过以下方式联系我们：
联系人：XXX
联系电话：XXX-XXXXXXX
电子邮箱：XXXXX
期待您的参与和支持！让我们共同创造更多艺术的奇迹！
主办方：XXX艺术中心
日期：xxxx年xx月xx日
篇二：油画创作征稿怎么写范文精选6篇
征稿启事
尊敬的油画艺术家们：
我们诚邀您参与本次油画创作征稿活动，共同探索油画艺术的无限可能性，并为艺术界的发展贡献您的智慧和才华。
一、征稿主题
本次征稿活动的主题为“油画与自然”。我们希望通过艺术家们的创作，描绘自然的美丽和神秘，传递对自然的敬畏和热爱之情。
二、征稿要求
1. 作品要求：参赛作品必须为油画作品，题材和风格不限。
2. 技术要求：作品的创作技法、表现手法和色彩运用不受限制，鼓励创新和实验。
3. 原创要求：作品必须为参赛者原创，未在其他地方发表过。
4. 数量要求：每位参赛者最多可以提交3幅作品。
5. 尺寸要求：作品尺寸不限，但需保证能够在展览中展示。
三、征稿流程
1. 提交作品：参赛者需将作品以电子版的形式发送至指定邮箱（邮箱地址：xxxxx）。作品必须是高清晰度的图片，并注明作品的名称、尺寸、创作时间和参赛者的个人信息。
2. 评审与筛选：由专业评委组成的评审团将对参赛作品进行评审和筛选，选出优秀作品入选展览。
3. 展览与颁奖：入选作品将在指定时间和地点进行展览，并评选出一、二、三等奖和优秀奖。
四、征稿时间
本次征稿活动的截止日期为xxxx年xx月xx日，逾期作品将不予受理。
五、版权声明
参赛者保留作品的全部版权，但同意允许主办方在展览和相关宣传中使用作品的图片和信息。
六、奖励与福利
1. 入选作品将获得展览机会，展示给广大观众和专业人士。
2. 获奖者将获得奖金和荣誉证书，并有机会参与更多艺术交流和展览活动。
七、联系方式
如有任何疑问或需要进一步了解征稿活动，请通过以下方式联系我们：
联系人：XXX
联系电话：XXX-XXXXXXX
电子邮箱：XXXXX
期待您的参与和支持！让我们共同用油画艺术诠释自然的美丽！
主办方：XXX艺术协会
日期：xxxx年xx月xx日
油画创作征稿怎么写范文精选6篇 篇三
油画创作征稿怎么写范文 第一篇
论文摘要：由于不同的理解和创作方式，油画语言表现形式的多样性展现了画家精神世界不同的维度。为了更深入体察油画艺术的创作过程，文章从表现对象、本体语言和表现形式三个方面，对油画创作实践过程中的体验与反思进行了阐述，深入探讨了体验的方法和反思的必要性。
论文关键词：油画创作 体验 反思
油画，作为架上绘画的一种表现形式，具有丰富的表现力和极强的包容性，从表现的材料的物理性来看，油画具有其他画种无法替代的趣味性，深受广大观众的喜爱。油画在我国发展的历史不是很长，但它早已成为我国绘画表现形式中的主力军。在学习油画的20余年里，笔者作为油画学习者中的一分子，至今还不能算是入门，自身感觉学习油画除了需要极高的天分之外，还需要用心、深入地体验与反思。油画创作离不开对表现对象和本体语言的体验与反思，离不开对表现形式的探索与反思。
一、对表现对象的体验与反思
表现对象是油画创作的内容，是创作中无法回避的研究课题，它可以是具体的，也可以是意象的，更可以是抽象的。无论画作是具象的、意象的还是抽象的，都必须经过画者头脑的体验与反思，才可能形成具有感染力的绘画作品。首先，画家要对写生的对象进行深入地察，从人物的外表（性别、年龄、衣着、色彩、姿态）到人物的内心世界（气质、性格、表情）等。笔者曾经听一位老师说过一句话，至今记忆犹新，他说，在观察事物的时候，我们的眼睛要像饿狼一样敏锐、贪婪，不要放过每一个细节。
人物是我们最熟悉不过的客体，但最熟悉的往往在视觉中成为视而不见的对象，我们的认识往往容易落入概念的窠臼和表面。对于大部分人来说，他人的存在只要我们感觉得到并使自己有安全感就足够了，无需观察他们的形态和特征。但是，若要把人物搬到画面上去，不仔细观察是不能完成的。深入地观察不但要入木三分地把握每一个细节的变化，还要注意体会其中的联系以及各个部分相互间的影响。
美国画家基蒙·尼克莱代斯著名的素描教学法就十分强调视觉与触觉的结合，他倡导一种素描的写生方法叫盲画，就是不看画纸和画笔，眼睛紧盯着描绘对象的体型轮廓，目光缓慢地随着对象的形体轮廓移动，手中的笔也随着目光的移动而移动，目的是训练画者学会用目光去触摸对象。刚开始用这种方法练习时，笔下画出来的物象一开始是完全走形的，但盲画出来的线条不像平时画出来的线条的样子。经过一段时间的训练之后，盲画的准确性在提高，最重要的是感知逐渐深入了，不再停留在浮躁的阶段。一些有成就的画家在谈到体验表现对象的过程时，总是强调要充分而全面地调动身体的所有感官，同时，把视觉上的深入观察运用到极致。笔者的老师钟以勤先生曾告诫我们：观察对象的时候要学会用目光触摸，用目光体验对象的质感和细微的起伏、转折关系，甚至要体会对象的'温度和体内的脉搏，要想象你的笔触是在对象身体的表面上移动，让自己身心感受融入到对象中去。
但是，仅仅是这样的体验和感知是不够的，这不过是对物体知觉的常识性观察，这样的观察使人很容易陷入客观主义思维的模式，被自然对象牵着鼻子走，成为自然表象的奴隶。观察要融入到对象中去，反思却要能跳出对象。画画不同于照相，并不是把客观现实完全照搬到画布上去，即便是对景写生，表现的也只是相对正确的关系。因此，这个表现的过程就是一个主观处理的过程，主观处理的过程就是反思。观察不仅要深入揣摩表现对象的本质特征，同时还要摆脱表现对象客观实在对艺术表现的束缚，打破普通视知觉的经验和常规，从对客观对象的观察中寻找属于自己的独特视角，避免流俗或雷同。面对不同对象的写生，体验会不同，反思也就大相径庭。对客观事物体验的方面不同，个人反思的取向不同，得出的结论即呈现的画面效果也不同，也就造成了千人千面的风格。
二、对本体语言的体验与反思
油画本体语言潜藏着无限的可能，并通过画家对材料创造性的理解和使用方式产生不同的艺术效果。油画本体语言包含了颜料、媒介、基底材质、笔触等多方面的综合元素，如果忽略了任何一方面的研究，都会对语言的表达产生阻碍。因此，对油画本体语言深入的感知体验也是一个不可或缺的环节。对油画本体语言的体验从初学到入门以及从入门到挥洒自如要经历十分漫长的过程，对于个别有天赋的画家来说这个阶段可能会短一些，但更多的人都经历了数十年的探索与实践，才能真正把握其性能特点。
绘画材料进入到艺术创作的语境中改变了身份，它们不再是单纯的材料，而是被赋予了一种寓意、象征和存在的价值的本体语言，成为画家自我的延伸。一般在创作前，画家对选择运用的媒材都会预设一个基本效果，但对创作过程中产生的变化未必能完全控制或把握，因此，必须要及时总结经验，进行必要的反思，以达到熟练掌握和控制所运用的媒材，确切传译个人语义，从而达到实现自我表达的目的。画框作为油画的依托和载体，内框与画布质量的好坏，直接影响作品的质量。许多大城市的画家已经不再自己绷画布、制作画底，这个环节的省略可以为画家节约许多时间。然而笔者认为，如果从学习油画开始就从来没有经历自己动手做底的过程，一般是很难发现基底材料对作品影响的奥秘的，也很难找到适合自己绘画表现的载体。要深入了解绷画框的程序，并可以根据自己绘画的要求对画布质地进行挑选，对画布基底材料的性质有选择地制作，是保证创作顺利完成的前提。
就单纯的物质特性而言，油画颜料的色性稳定，却因不同的使用者和不同的使用方法而千变万化。单就调色的顺序不同、敷色的厚薄不同、笔触的肌理不同、运笔的方式和力度的不同，油画颜料都会由此而产生不同的结果，其丰富微妙的变化需认真体察并加以总结才能逐步掌握运用。初学油画的时候很容易被其稳定的色性所蒙蔽，认为油画没有干湿变化会比较好把握，通过一段时间的学习才发现其实不然。认识、理解了油画本体语言的意义也将在画面上实现表达的意义。油画与生俱来的包容性，更加扩展其语言表达的可能性。在最近的十余年里，中国的油画家们在油画媒介与材料方面做了大量的探索，取得了长足的进展，使油画这个架上绘画表现形式在中国的发展还方兴未艾。
三、对表现形式的探索与反思
油画创作征稿怎么写范文 第二篇
为培育和践行社会主义核心价值观，深化首府创建全国文明城市工作，推动形成全体市民共同的道德规范和文明约定，xx市文明办决定在全市范围内组织开展《xx市民文明公约》有奖征集活动,欢迎广大市民积极参与。
一、内容要求
符合社会主义核心价值观和公民道德建设的基本要求，体现时代要求和特色，文字言简意赅，通俗易懂。
二、征集时间
即日起至3月6日。
三、参与方式
1.纸质稿件邮寄地址:xx市嘉宾路2号市文明办609室，邮编:;电话:。
2.电子版投稿邮箱地址:，并在邮件标题中注明“xx市民文明公约投稿”。
四、奖项设置
一等奖1名，奖励20xx元;二等奖3名，奖励1000元;三等奖6名，奖励500元。
五、投稿要求
油画创作征稿怎么写范文 第三篇
一、创作要求
4、创意鲜活、寓意深刻，易于推广传播，便于运用和再创作。
5、作品必须是原创，此前未以任何形式发表，并不得侵犯第三方知识产权。
二、投稿要求
1、以个人名义和团体名义提交作品均可。作品应是平面或立体、彩色效果图;LOGO设计稿上应附有对图形标识和字体的说明，并对作品的创作理念和作品含义的简单描述。
2、电子稿分辨率应不低于300dpi(像素/英寸)，高×宽不超过1200×3000像素，JPG或TIF格式;作品中选后应提供完整、可用的VI系统(AI、CDR格式矢量图文件)。
3、投稿人的身份说明包括姓名、身份证号码、联系方式，需单用邮件WORD附件说明，不得在设计稿中出现。
三、提交方式
请将作品发送至邮箱，邮件为本次征集活动唯一指定投稿方式，其它方式如传真、邮寄等一概无效。
四、截止日期
x年10月28日13:00。
五、奖励办法
油画创作征稿怎么写范文 第四篇
（一）油画的选材
欧洲古典油画的艺术魅力在于其艺术表现的独特性，其中，一个明显的艺术表现在油画的选材方面。一般来说，欧洲古典油画注重整个画面的“明度对比”，以至于“色彩”的运用相对单一，主要以“素描”为中心，“色彩”为辅，确保整个形体看起来比较“真实”。在具体的绘画过程中，古典画家经常会采用“明调”与“暗调”相结合的手法，以此实现古典油画创作的“整体性”效果。正因为其选材独特，使中国现代油画也在很大程度上借鉴了其绘画色调的一些创作特色。比如，《蓝衣少女》就以“欧洲古典油画”的形式进行作画，侧光层次感强，同时，带有一定的厚重感，运用“树叶”来陪衬整体画面效果。这样一来，可以让观众看到以拉斐尔为代表的前派古典油画创作的影子。
（二）油画的构图
与中国油画艺术不同，欧洲古典油画创作注重“构图”的含蓄性，强调了对人物姿态的合理构造。大体上讲，欧洲古典油画在构图方面呈现出了“沉稳”的基调，形成了“金字塔式”的构图，总是能向观众展示出以“正侧面半身坐姿”为主的画面人物动态。从欧洲古典油画的构图形式来讲，着重强调了对人物的“脸部”“胸部”“手”等的描绘，同时，在画面结构上做好布置好色彩，突出色块的独特性，以便让整个油画的结构给人带来一种“主次分明”的感觉。例如，在欧洲古典油画作品《蒙娜丽莎》中，就是采用这样的油画构图艺术表现方法，才使画中的人物形象更富有活力，给人带来一种无比美的视觉感，可以说，“空气透视法”是《蒙娜丽莎》独特的画面塑造技巧。
（三）颜色的穿插
欧洲古典油画的艺术表现在色彩运用上也十分突出，尤其是在罩染过程中对颜色的穿插显得格外成功。在颜色的穿插方面，强调了色彩不能单独地形成画面效果，而要与其他色彩联系起来，相互映衬，共同突出油画作品的色彩表达效果。例如，在欧洲古典油画的底层涂罩时，其颜色要擦入笔触，往往通过底层肌理的起伏来填入颜色，最终目标是为了形成“相互交织”的颜色变色格调。实际上，这种色彩也被称之为“色垢”，是伦勃朗的古典油画创作技巧的重要特色，该技巧强调了绘画人员要擅长使用“软布”“海绵”“手”等辅助物来擦色、抹色和揉色。值得注意的是，罩染时，不可填入“白色”，原因是一旦填入“白色”，就会让色彩丧失透明度。
（四）画面的保护
当然，一幅古典油画作品的成功完成，耗尽了画家的许多心血，确实是一件不容易的事情，这就要求做好油画画面的保护工作。其实，欧洲古典油画的画面保护也呈现出了自身独有的艺术表现力，最早是通过“干性油”来保护画面，其效果在于能让画面更富有光泽，增强其鲜明度。后来，随着社会的发展，欧洲古典油画画家则开始使用“相互融合的颜料”，即“油料”与“颜料”混为一体，然后，在画面底子上作画。最为重要的是，“干性油”的保护法丰富了欧洲古典油画画家的创作技法，以至于形成了“透明”与“半透明”的画法都离不开“油料”的配合，这些都是保护欧洲古典油画画面的重要艺术技法。
油画创作征稿怎么写范文 第五篇
为进一步强化xx城市品牌宣传，更好地突出xx城市个性特征，彰显深厚的人文底蕴，提高对外知名度和美誉度，现面向全社会公开征集xx城市形象宣传语。
一、创作要求
1.彰显特色。
2.高雅大气，富有诗意，简洁明快，琅琅上口。
3.符合国家有关法规和社会主义核心价值观。
4.作品必须原创，并配以200字以下的创意说明。作品字数在8个字左右。例：
天津市——天天乐道 津津有味
三亚市——美丽三亚 浪漫天涯
常熟市——江南福地 常来常熟
苏州市——东方水城 天堂苏州
二、投稿方式
1.电子邮件投稿：作品及创意说明通过电子邮件投送至：，邮件主题上注明“xx县城市形象宣传语投稿”。
2.信件投稿：作品及创意说明邮寄(或投送)至xx省xx县天马街道胜利街29号县委宣传部外宣办(邮编：)，投稿时请在信封上注明“xx县城市形象宣传语投稿”字样。
油画创作征稿怎么写范文 第六篇
我相信每个人都会有自己的心愿，每个人的心愿都会别具一格。有人想当军人，有人想当老师，有人想当企业家，而我的心愿是当一名画家。
有人会说，画家是一个不不务正业的职业，除了画画其他什么都不会。我并不这么认为，我觉得画家很酷，具备特殊的情感表达方式，想画什么就能信手沾来，什么情感都可以从画中流露出来。有一次上素描课，老师突发奇想，让我们以素描的方式来临摹一张梵高的自画像。我不由得心里一惊，这可是一幅油画啊！让我们用素描的方式画油画，这不是在为难我们吗？我看着老师给我们的图纸忐忑不安，平时画技还不错的我真不知道从何画起。我反复擦画，用了整整三个小时在那里临摹。手酸得不行了，但画不出想象中的效果。同学们个个都向老师诉苦“我们太难了”。这时，老师终于打破了宁静，语重心长地
我佩服画家们能画出令人赏心悦目的画，为人们展示了对美好生活的向往；佩服画家能用简单的画笔，勾描出尘世喧嚣中仅存的那份清净。因此，我也想成为一名画家，去探索那无穷的美术奥秘。
