染雾加伏特舞曲教案 篇一
伏特舞曲是一种源自欧洲的流行舞曲，起源于18世纪的法国。伏特舞曲的特点是优美的旋律、轻快的节奏和优雅的舞步，因此深受人们喜爱。在教学中，我们可以通过以下步骤来教授伏特舞曲：
1.了解伏特舞曲的历史和特点：在教学之前，我们首先要让学生了解伏特舞曲的起源和发展历史，以及其特点和舞步。通过视频、图片等多媒体资料，让学生对伏特舞曲有一个直观的了解。
2.学习基本舞步：伏特舞曲的舞步主要包括跳跃、旋转、步伐等，教师可以先向学生示范，然后让学生跟着节奏练习。在学习过程中，要重点讲解每一个舞步的动作要领和技巧。
3.练习舞曲配合：伏特舞曲的舞步与音乐节奏紧密配合，因此学生在练习舞步的同时要注意与音乐的配合。可以先让学生练习跟着简单的伏特舞曲音乐节奏走，逐渐提高难度，直至能够完美地配合音乐。
4.加强舞蹈表现力：伏特舞曲注重舞蹈的表现力和情感，因此在教学中要注重培养学生的表演能力。可以通过表情、手势、眼神等方面来加强舞蹈表现力，使舞蹈更加生动和感染力十足。
5.演出和展示：在学生掌握了基本舞步和表现力后，可以组织学生进行演出和展示，让他们在舞台上展示所学的伏特舞曲，增强他们的自信心和表演能力。
总之，通过以上步骤的教学，相信学生们能够快速地掌握伏特舞曲的舞步和表现技巧，享受舞蹈的乐趣，并在表演中展示自己的魅力和才华。
加伏特舞曲教案 篇二
伏特舞曲是一种优美的舞曲，源自欧洲，流传至今。在教学伏特舞曲时，我们可以通过以下方法来提高学生的学习效果：
1.激发学生学习兴趣：在教学伏特舞曲时，要注重激发学生的学习兴趣，可以通过播放优美的伏特舞曲音乐、展示经典的伏特舞曲表演视频等方式，让学生对伏特舞曲产生浓厚的兴趣，从而更加努力地学习。
2.注重基础训练：伏特舞曲的舞步虽然看似简单，但实际上需要一定的技巧和基础训练。在教学伏特舞曲时，要注重基础动作的训练，让学生掌握每一个舞步的要领和技巧，从而打好舞蹈的基础。
3.提高舞蹈表现力：伏特舞曲不仅仅是简单的舞蹈动作，更重要的是舞蹈的表现力和情感。在教学中，要注重培养学生的表演能力，让他们能够通过舞蹈表达自己的情感和内心世界，使舞蹈更加有感染力和生动。
4.鼓励创新和发展：在教学伏特舞曲时，要鼓励学生进行创新和发展，不拘泥于传统的舞步和表现方式，而是鼓励他们在舞蹈中加入自己的特色和风格，使舞蹈更富有个性和创意。
通过以上方法的教学，相信学生们能够更好地学习和掌握伏特舞曲，享受舞蹈的乐趣，展现自己的舞蹈才华，成为优秀的舞蹈者。
加伏特舞曲教案 篇三
一、教学目标：
1、通过音乐律动，引导学生感受音乐的旋律节奏以及音高的变化，能够用动作体现的节奏与音高；
2、通过聆听和体验，初步了解三段体曲式结构
3、激发学生用快乐的心情、幸福的表情进行表演，从而培养学生表演的自信心及表现力。
二、教学重点：
1、聆听《加伏特舞曲》，通过编创动作让学生感受音高变化；
2、通过表演，感受歌曲的舞蹈性，用编创适当的动作配合节拍表演。
三、教学难点：
1、感受音乐旋律及音高的变化
2、调动学生参与的积极性
四、教学准备
1、学生：铅笔两枝（一枝可以书写），白纸一张；
2、教师：教学设计（6份）、课件U盘（视频播放程序和课件）
五、教学过程：
（一）、导入：
师：今天这节音乐课，来了许多我们不认识的老师，孩子们有感到紧张吗?……因为这些我们不认识的老师都是成都市音乐骨干班的老师，请孩子们和我一起用热烈的掌声欢迎他们到来。现在孩子们跟随音乐去到音乐的王国里……
（二）、聆听全曲，体验、感受音乐。
1、初听：感受作品情绪。
师：初听到这首乐曲你的心里感受到了乐曲什么样的情绪？（提示听乐曲后的心情）
过渡语：这是一首快速、欢快的乐曲。
2、复听全曲：感受作品速度
师：说说这段乐曲的速度和给你的感觉。（播放《加伏特舞曲》主题）生回答以上问题。
3、猜一猜：乐曲的名字
师：今天我们听到的这首音乐你能帮他取个名字吗？（……）
4、适时评价，了解乐曲资料
师：我们班的孩子真能干，大家的回答真不错，这是一首由荷兰的作曲家戈塞克创作的《加伏特舞曲》。它从诞生到现在已经有200多岁了。
（三）、聆听主题A：
1、体验旋律的高低变化
师：现在我们一起来听一听这首乐曲的第一段，老师为这段音乐编了动作，请孩子们仔细看，然后告诉老师你发现了什么？
生：我发现了您的手一会高一会低……
师：老师的手为什么一会高一会低呢？这段乐曲你体验到了音的什么?（因为音乐里音有高低，音高的时候，手就高）
师：还有呢？（手扭来扭去，像在跳舞一样）
生：（老师的手扭来扭去，像在跳舞一样。）
2、熟悉主题A
师：我们知道，文章是由句子组成，乐曲也是由乐句组成的，现在我们再来听听这段音乐是由几个乐句组成。（放主题音乐A 12句）
师：出示1-8及第12乐句旋律线，指导学生为9-11乐句画一画旋律线
师：现在你们发现了什么？（A段每一乐句的旋律线很相似……）
3、简介加伏特舞曲和乐器单簧管
（1）师：“加伏特舞曲”在欧洲流传最多的就是皇宫里王子与公主的故事了。今天啊，这首《加伏特舞曲》又要在荷兰皇宫里的舞会上响起来，大家想不想一起跟着我去看看啊？（想）可是想进入皇宫，必须要有金钥匙，而这把金钥匙就被藏在百宝箱里，只要答对百宝箱里的问题，就可以拿到钥匙，那我们一起去看看百宝箱到底给我们出了什么难题吧——（出示问题：这首乐曲是由什么乐器演奏的？——简介单簧管）
（2）师：拿到金钥匙，可以进入皇宫参加舞会了。看，作为舞会的主人，王子和公主要为贵宾们献上一段开场舞，蒋老师呢，事先先学了学了几招，请看！（师随着音乐做舞蹈动作）
（3）师：谁能模仿一下？（请生模仿）。放音乐，老师引导做动作（动作：踏4步，点三次头）
师：谁能说一说刚才的舞步现咋样再咋样？（先走4步，再点三次头）。
（4）师：男生起立请你模仿扮演王子做个很优雅地姿势，女生模仿扮演公主保持高贵的姿势，跟着音乐边哼边律动，好吗？（播放主题音乐师生律动）
（5）老师总结：那是因为这首音乐的节奏规整，所以它的舞步才有规律。（出示幻灯：节奏规整，舞步有规律。脚丫子的图片）
（四）、完整欣赏，体验三段体曲式结构
1、完整聆听，为乐曲分段。
师：我们刚才欣赏的这段音乐只是《加付特舞曲》的其中第一段，现在我们再完整地欣赏这首加伏特舞曲，听听你熟悉的部分在乐曲中出现几次？都出现在乐曲的什么位置？
师：谁能告诉老师你听到熟悉的音乐了吗？在《加付特舞曲》里的哪些部分？
生：（前后）
师：如果我把一开始的这段音乐用（板书：黑○）表示，那你觉得最后那段音乐应该用什么图形表示？
生：（也用黑○，因为它们两段是一样的）？
师：那中间呢？
生：可以用○或者……
2、小结：
这首《加伏特舞曲》可以分成三部分，一、三部分是相同的，我们也可以称为A乐段；另外一部分我们称它为B。（师板书：ABA）
这样的结构在音乐中叫单三部曲式。如果说A段是公主和王子迈着优雅的步伐走进舞会，开始他们的双人舞的话，那你觉得中间B段，会是什么呢？（听音乐），让我们一起想像一下。（师巡回指导并请生上台表演）
（公主和王子跳得很开心，听！连黄鹂鸟都羡慕地唱起了歌。公主还轻轻拉着她的蓬蓬裙，不停地旋转、旋转！）
师：到第三段A的时候，众学生回到座位，观看王子和公主的双人舞。
（五）、小结：
大家表演的真棒！今天我们欣赏了《加伏特舞曲》，知道了它是一首ABA式的单三部曲式舞曲，相信每一位同学都在其中感受到了不同的乐趣。这就是音乐的魅力！随着我们这节课的结束，皇宫里的舞会也要结束了，现在就让我们随着音乐再次展现我们优雅的舞步吧！（听音乐再次律动）
加伏特舞曲教案 篇四
一、说教材
《加伏特舞曲》是风车之国荷兰作曲家、指挥家戈塞克所作歌剧《鲁吉纳》中的一首小提琴曲，后被改编为管弦乐、钢琴曲等其他器乐演奏形式。
乐曲用三部曲式构成，A段的主题旋律采用对称的乐句组成。有两个小节组成的每个乐句，都在后一小节作跳跃进行，并在第三拍收第四拍停，这种“顿一顿”的特点好像画龙点睛，是音乐生动活泼起来。富于个性。中间部分前后两大部分形成对照，前半段节奏连贯，旋律平稳，后半段保持了活泼的特性，统一中有变化，这首轻松活泼的《加伏特舞曲》十分脍炙人口，充满着生命力，具有强烈的艺术感染力。
1、教学目标
（1）“知识与技能”目标：
通过音乐实践活动，引导学生为乐曲分段；在游戏与活动中使学生体会出不同乐段的情绪表现，并能借助肢体语言和道具表现乐曲，培养学生的聆听兴趣和习惯；
（2）“过程与方法”目标：
通过律动参与、哼唱乐曲、编配动作等教学手段，帮助学生记忆乐曲的主题；引导学生分辨出三部曲式的音乐结构。
（3）“情感态度与价值观”目标：
通过带领学生欣赏《加伏特舞曲》，使他们感受乐曲活泼明快的情绪。
2、教学重点
聆听和表演《加伏特舞曲》，感受音乐情绪，听辨乐段。
3、教学难点
准确地在律动中哼唱乐句。
二、说教学理念
新课标给我们带来全新的教育理念：“音乐课的教学活动应面向全体学生，以学生为主体，将学生对音乐的感受和音乐活动的参与放在重要的位置。”“音乐教学应该是师生共同感受、鉴别、判断、创造、表现和享受音乐美的过程”。
三、说学情
2年级的儿童，无论在生理上还是心理上，都不同程度地带有幼儿的特征。其思维以具体形象思维为主，抽象思维尚处于初步发展的阶段。他们活泼好动，在这课学习中为了增加趣味性我采用节奏游戏直接导入，以听、唱、律动结合，激发学生欣赏音乐的兴趣，从而培养聆听音乐的良好习惯。
四、说教法学法
1、教法
在教学过程中我采用达尔克罗兹教学法、奥尔夫教学法柯达伊教学法中的体态律动、即兴模仿、固定伴奏音型、图形谱、图卡等多种方式让学生主动参与，使学生想学、乐学；同时注重学生的体验过程，从而培养学生聆听音乐辨别欣赏音乐的能力。
2、学法
本课学生的学法主要有，肢体感受记忆法、节奏模唱法、探究发现法等方法来掌握教学重难点。
五、说教学过程
1、律动激趣，游戏导入
2、初听音乐，参与音乐
3、动静结合，记忆音乐
4、完整聆听、对比分段
5、集体参与，感受音乐
6、拓展延伸
六、结束语
加伏特舞曲教案 篇五
一、教材内容分析
《加伏特舞曲》是由三个乐段组成的，是A+B+A的形式，运用了许多八度的大跳，使得A乐段非常的欢快、活泼，B乐段运用了许多的连线，使得B乐段非常的优美，但在后面尤其是最后一小节又用了连续的八度大跳，所以又使的B乐段更显得饶有风趣。
二、教学目标
1、通过律动，感受《加伏特舞曲》的情绪，旋律变化及曲式结构。
2、通过聆听，感受舞曲的音乐风格及特点。
3、通过聆听，让学生感受八度音程的变化及音高的特点。
三、教学重、难点
1、聆听《加伏特舞曲》，感受乐段的结构变化。
2、通过舞步的变化，让学生初步感知舞曲的特点。
四、学法策略指导
听辩法、模唱法、情景法，试唱法
五、教学过程
（一）温故
知新齐唱《飞飞曲》。
师：同学好，欢迎来到快乐的音乐课堂，让我们在这一节课上唱起来，跳起来吧！
（二）新课
导入1、介绍法国风土人情（《加伏特舞曲》第一段音乐）
师：
（1）今天老师要带领大家去领略法国的风采。在法国，不仅仅有世界著名的埃菲尔铁塔、普罗旺斯迷人的风光，还有热情的法国人和优雅的舞蹈。你们想看吗？教师随音乐做律动。
（2）老师做的动作好看吗？
（3）这段音乐好听吗？
（三）新授（4）介绍加伏特
师：这首好听、优美的曲子就叫做加伏特舞曲。加伏特是法国一种古老的舞曲。这种舞曲起源于法国的加普地区，生活在那里的人叫加伏特人，他们跳的这种舞蹈便称为加伏特舞蹈。
2、分析A乐段的曲谱，试唱旋律。
师：我们一起来看一看这段音乐的谱子，听听他有什么特点？（活泼、欢快）
师：桃心部分的音有什么特点？（音名都一样，但是音高不一样，它们是八度的关系。）
1）下面我们一起来看看乐曲的旋律走向，找规律。以乐曲的前两句为例（它的旋律走向是一样的）。用你的右手的食指连一连音符。
2）乐曲的最后是八度大跳，请同学们用动作表示一下音的高低。
（3）下面我们一起来唱一唱，这首乐曲的旋律，老师带领学生认识桃心部分的音。
（1）学生跟琴演唱旋律。
（2）教师纠正学生的音准问题。
（3）老师唱前半句，学生唱桃心里面的音。
3、随音乐律动，乐曲的A乐段旋律。
师：让我们再一起跳起这欢快的舞蹈吧。
（1）老师分解交动作
学生双手叉腰，在原地做左右移动的动作。
4、这首好听的乐曲是用单簧管进行演奏的，下面我们一起来看一看我们学校乐队的同学为我们介绍一下单簧管吧！
师：单簧管的音色非常清脆，干净。
5、完整的聆听乐曲。
1）聆听全曲，感受音乐的结构。
师：刚刚我们听到的乐曲紧紧是加伏特舞曲的第一段，下面同学们认真的欣赏这首曲子的'全部，比一比谁的小耳朵最灵。
A、这首舞曲有什么特点？有没有相同之处？
B、哪几个乐段是相同的？用图形提示学生进行聆听。
师：同学们都说的非常好，前后两段是一样的，那中间这段给你什么不同的感觉？
6、聆听中间段，感受乐曲的变化。
1）那这段音乐可以做什么样的动作呢？用刚才的那个动作行不行呢？
2）教师示范，左脚点地，右脚后点地，向左移动，第二个乐句方向相反。一三组的学生绕着二四组转圈，第二个乐句换过来。第三个乐句一起像同一个方向做点地的动作。
3）下面我们一起来看一下B乐段的曲谱。
师：它运用许多连音和保持音，使前半段节奏连贯，旋律较平稳，和A段里的短促的断音形成鲜明的对比。后半部里仍保持了活泼的特性。用了许多大跳，尤其是最后一小节，连续的八度大跳更显得饶有风趣。
7、聆听全曲，教师带领学生律动。
师：那你们能像法国人民一样来跳跳加伏特吗？我们用第一乐段在原地做移步的动作，第二乐段走成一个圆做踏步，第三乐段回到原位，明白了吗？
师：再次进行聆听乐曲。
8、介绍曲作者
师：这首活泼欢快的加伏特舞曲，却不是法国人创作的，他的作者来自遥远的荷兰，叫做戈塞克。戈塞克一生创造了很多的音乐，流传最广的就是这首《加伏特舞曲》。并且被改编成各种音乐形式。
（四）小结
希望同学通过今天的学习，也能记住这首著名的加伏特舞曲，也能学会演奏这首乐曲，最后我们再一起跳起加伏特舞吧，结束这欢快的音乐课吧！
（五）教学反思针对低段学生的欣赏能力，对于这首纯音乐的国外舞曲，我选择了在课堂上用身体的律动来欣赏音乐，把音乐直观地展现出来。第一次欣赏初步感受音乐情绪，为乐曲划分乐段。第二次欣赏随音乐感知旋律线。通过层层递进的方式，让学生在听觉视觉方面对于乐曲有个整体的感知。
另外，通过上这节课，使我更加清晰地认识到如何才算上好一节音乐欣赏课。欣赏课并不是只让学生听一听，分析出乐曲的结构就可以，还应关注对每个学生音乐听觉思维能力的培养。让学生通过听辨主题旋律划分乐曲结构；通过听辨旋律的相同与不同，体会作曲家的创作意图；通过听辨不同乐器的音色，了解音乐形象是如何被刻画出来的；通过听辨节奏，感受音乐中逼真的形象，只有充分关注学生听觉思维能力的培养，才能提高学生的整体听赏水平。
（六）教学设计的特点
1、教学情境贯穿始终，极大提高学习兴趣。
在本课的教学中，教师根据学生心理特点创设了一个贯穿整堂课的教学情境：教师以舞蹈的形式来吸引学生的注意力，并在欣赏的同时能让学生让动起来，学生很自然地参与到音乐中来，并在不知不觉中聆听了音乐、感受了音乐、表现了音乐。
2、注重听觉思维训练，培养音乐思维能力。
听觉是内部的思维过程，表现是外化的形式，听觉要先于表现。因此，在教学中，我选择了让学生先听记主题旋律一，再分辨乐曲结构。先听唱主题旋律二，再听辨主题二的三次变化重复，最后才让学生进行完整的表现。与此同时，在我的教学中，学生参与的所有音乐实践活动都是在听的基础上去完成的。
